Oliko Apollinaire 1900-luvun suurin taidekriitikko?

Ranskalainen runoilija, näytelmäkirjailija, kirjailija ja taidekriitikko Guillaume Apollinaire oli äärimmäisen tuottelias kirjailija, jolla oli kyltymätön halu uusille ideoille. Hänet tunnetaan ehkä parhaiten monumentaalisuudestaan hänen panoksensa taidehistoriaan , ei vain johtavana taidekriitikkona, vaan myös monien boheemien taiteilijoiden seuralaisena, edistäjänä, tukijana ja mentorina, joiden kanssa hän ystävystyi vuosien varrella asuessaan ja työskennellessään 20-luvun alussathvuosisadan Pariisissa. Itse asiassa hänen nimensä on nykyään synonyymi maailman kuuluisimpien taiteilijoiden kanssa, mukaan lukien Pablo Picasso , Georges Braque ja Henri Rousseau. Katsotaanpa joitain syitä, miksi Apollinaire saattaa olla koko 20:n suurin taidekriitikkothvuosisadalla.

1. Hän oli eurooppalaisen modernismin varhainen mestari

Guillaume Apollinaire, Koulukirjojen kautta

Apollinaire oli yksi ensimmäisistä taidekriitikoista, joka ylisti nousevaa trendiä eurooppalaista modernismia 20 alkupuolellathvuosisadalla. Varhaisvuosinaan taidekriitikkona hän oli ensimmäinen, joka kirjoitti myönteisiä arvioita fauvismista taiteilijoiden johdolla. Henri Matisse , Maurice de Vlaminck ja Andre Derain . Kun kuvataan fauvismi , Apollinaire kirjoitti, nykyään on vain moderneja taidemaalareita, jotka vapautettuaan taiteensa muodostavat nyt uutta taidetta saavuttaakseen teoksia, jotka ovat aineellisesti yhtä uusia kuin estetiikka, jonka mukaan ne on suunniteltu.

2. Hän esitteli Picasson ja Braquen toisilleen

Pablo Picasso, La Carafe (pullo ja lasi), 1911-12, Christie’sin kautta

Apollinaire oli suuri seuralainen, joka hieroi olkapäitä boheemin Pariisin nousevan avantgarde-taiteilijan kanssa ja solmi läheisiä ystävyyssuhteita matkan varrella. Hän auttoi myös tuomaan samanhenkisiä ihmisiä yhteen, ja hän jopa esitteli yhden taidehistorian kuuluisimmista pareista,Picassoja Braque toisilleen vuonna 1907. Melkein välittömästi Picasso ja Braque aloittivat tiiviin yhteistyön ja perustivatvallankumouksellinen kubistinen liike.

3. Ja hän kirjoitti kaunopuheisesti kubismista

Louis Marcoussis, Guillaume Apollinairen muotokuva, 1912-20, Chicagon taideinstituutin kautta

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Apollinaire jatkoi tukensa Picassolle ja Braquelle kirjoittaen tuotteliaasti aiheesta kubismin läpimurtoja . Hän kirjoitti: Kubismi on taidetta kuvata uusia kokonaisuuksia muodollisilla elementeillä, jotka on lainattu paitsi näkemyksen todellisuudesta, myös käsityksen todellisuudesta. Vuonna 1913 Apollinaire julkaisi kirjan kubismista nimeltä Kubistiset maalaukset (kubistimaalarit), 1913, mikä vahvisti hänen uransa aikansa johtavana taidekriitikkona. Seuraavina vuosina Apollinaire toimi myös aktiivisesti edistäjänä Kubismi puhumalla uudesta liikkeestä erilaisissa tapahtumissa ja näyttelyissä.

4. Apollinaire määritteli surrealismin ensimmäisenä

Teatterijuliste Apollinairen näytelmän Les Mamelles de Tiresias (Tyresiksen rinnat), Drame Surréaliste, 1917 tuotannosta, Princetonin yliopiston kautta

Yllättäen Apollinaire oli ensimmäinen taidekriitikko, joka käytti termiä surrealismi kuvaillessaan ranskalaista taiteilijaa. Jean Cocteau kokeellinen baletti Serge Diaghilevin kanssa Paraati, 1917. Apollinaire käytti myös sanaa surrealistinen oman näytelmänsä nimessä Les Mamelles de Tiresias (Tyresiksen rinnat), Drame Surréaliste, lavastettiin ensimmäisen kerran vuonna 1917. Vasta vuonna 1924 suurempi Ranskalainen surrealistinen ryhmä ottivat termin käyttöön ensimmäisessä julkaistussa manifestissaan.

5. Hän loi termin orphism

Robert Delaunay, Ikkunat avautuvat samanaikaisesti (ensimmäinen osa, kolmas aihe), 1912, Taten kautta

Toinen taideliike, joka on nimensä velkaa Apollinairelle, oli orfismi, Robertin perustaman kubismin jälkeläinen. Sonia Delaunay . Apollinaire nimesi liikkeen orfismiksi mytologisen mukaan Kreikkalainen muusikko Orpheus , joka vertaa niiden harmonista värien fuusiota musiikin sointuviin ja sinfonisiin ominaisuuksiin.

6. Apollinaire käynnisti eri taiteilijoiden urat

Henri Rousseau, Runoilijaa inspiroiva museo, 1909, muotokuva Guillaume Apollinairesta ja hänen vaimostaan ​​Marie Laurencinista Sotheby'sin kautta

Apollinaire auttoi aloittamaan lukemattomien 20-vuotiaiden uranthvuosisadan taiteilijoita. Matissen, Vlaminckin, Derainin, Picasson, Braquen, Rousseaun ja Delaunaysin ohella Apollinaire puolusti myös Alexander Archipenkon taidetta, Wassily Kandinsky , Aristide Maillol ja Jean Metzinger, vain muutamia mainitakseni. Sellainen oli Apollinairen vaikutus, johon jotkut historioitsijat ovat jopa vertailleet häntä Giorgio Vasari, suuri taidekriitikko renessanssi , joka oli yhtä vakuuttava ja tuki johtavia taiteilijoita, jotka ansaitsisivat paikkansa historiassa.