10 espanjalaista maalaria, jotka merkitsivät 1800-lukua

Yksi 1800-luvun merkittävimmistä genreistä oli historiamaalaus. Monet espanjalaiset taiteilijat omaksuivat tämän tyylin ja sitä viljeltiin pääasiassa taideakatemioissa. Taidemaalarit kilpailivat eläkkeistä esittämällä historiallisia aineita akateemisina harjoituksina voittaakseen palkintoja. Espanjan hallitus historiamaalauksen suurimpana suojelijana edisti siten menneiden henkilöiden ja tapahtumien erityistä esitystä. Klassinen maailma ja erityisesti Rooman tasavalta olivat monien taideteosten yleisimpiä aiheita. Taiteilijat kuvasivat usein sankareita, poliittisia ja sotilaallisia johtajia, anonyymejä tai yksilöllisiä, kansallisen identiteetin heijastamiseksi. Alla on 10 vaikutusvaltaista espanjalaista maalaria, jotka merkitsivät 1800-luvun taidetta.

10. Espanjalainen taidemaalari Francisco Goya, 1749-1848

Kaksi vanhaa miestä syömässä Francisco de Goyan luona , 1820 - 1823 Prado-museon kautta, Madrid

Francisco de Goya pidettiin parhaana espanjalaisena uusklassismin ja romantiikan maalarina. Hän johti taiteen siirtymää 1700-luvulta 1800-luvulle ja hänellä oli ainutlaatuinen asema länsimaisen taiteen historiassa. Fuendetodosissa syntynyt Goya oli kultaajan poika. Vuonna 1779 Goya nimitettiin taidemaalariksi Espanjan kuninkaalliseen hoviin, jossa hän työskenteli neljälle monarkialle. Vaikka hän vietti koko elämänsä maalaten tilaustöitä kuninkaalliseen hoviin ja espanjalaiseen aristokratiaan, hän oli tuottelias taiteilija myös hovin ulkopuolella. Hän maalasi mielellään iloisia kohtauksia kevyistä päivittäisistä tapahtumista.

Sen jälkeen kun vuonna 1793 hänellä diagnosoitiin vakava sairaus, joka jätti hänet täysin kuuroiksi, hänen työnsä muuttui asteittain synkemmiksi ja pessimistisemmiksi. Hänen mustien maalaustensa ja etsaustensa sarjassa on kuvia väkivallasta, epätoivosta, mielisairaudesta ja pahasta. Goya käytti taidettaan arvostellakseen Espanjan hallitusta ja ilmaistakseen tyytymättömyytensä Espanjan kuningasta Ferdinardia kohtaan. Lopulta hän eristäytyi pieneen maalaistaloon. Vuosina 1819–1823 hän maalasi osan synkimmistä teoksistaan. Monet hänen 1800-luvun aikalaisistaan ​​ovat saaneet vaikutteita hänen ainutlaatuisesta tyylistään ja tekniikastaan. Goyan sisällyttäminen mahdollistaa paremman käsityksen 1800-luvun taiteen ensimmäisen kolmanneksen maalauksesta.

9. Jose de Madrazo, 1781–1859

Josef Madrazon ja Treblen Lusitanialaisten päällikön Viriatuksen kuolema , 1807, Madridin Prado-museon kautta

José de Madrazo oli yksi tärkeimmistä ja rakastetuimmista espanjalaiset maalarit . Hän asui 1700-luvun lopulla ja 1800-luvun alussa. Madridissa Madrazo oli Espanjan kuninkaan Kaarle IV:n suojeluksessa. Sieltä hän meni Pariisiin hallitsemaan kuvatekniikkaansa uusklassisen mestarin johdolla, Jacques-Louis David . Hänen oppisopimuskoulutuksensa inspiroi häntä tuomaan uuden ranskalaisen uusklassisen tyylin espanjalaiseen taiteeseen ja kulttuuriin.

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

1800-luvulla kaikkialla Euroopassa ja erityisesti Espanjassa vallitsi suuri poliittinen sekasorto ja vakavia kiistoja kansojen välillä. Tämä edustava Madrazon maalaus herättää Hispania Ulteriorin lusitanialaisten heimojen ihmisten rohkeuden Rooman valtakuntaa vastaan. Siksi Espanjan taistelu Napoleonia vastaan .

8. Antonio Gisbert 1834–1901

Antonio Gisbertin teloitus Torrijosin ja hänen seuralaistensa rannalla Málagassa , 1898, Madridin Prado-museon kautta

Antonio Gisbert, joka oli suuri taiteilija 1800-luvun taidehistorian merkittävien espanjalaisten maalareiden joukossa, kukoisti espanjalaisen eklektiikan aikana. Hän oli nöyrä alkuperää, mutta onnistui saamaan koulutuksen San Fernandon kuninkaallisessa taideakatemiassa. Vuosina 1855–1858 hän jäi eläkkeelle Roomaan, missä hän lähetti työnsä eläkeläisenä Akatemiaan. Vuonna 1968 hänestä tuli sen ensimmäinen johtaja Prado museo Madridissa.

Yksi hänen suurimmista maalauksistaan ​​oli Torrijosin ja hänen seuralaistensa teloitus Málagan rannalla. Tämä maalaus oli ainoa valtion Prado-museolle tilaama maalaus. The teema Torrijos ei ollut suosittu aihe muille espanjalaisille maalareille ennen vuotta 1885. Tuona vuonna Espanjan pääministeri tilasi Gisbertin maalaamaan tämän maalauksen. Tarkoituksena oli muistaa Espanjan vapaussodassa taistelleiden kenraali Torrijosin ja hänen lähimpien ehdottomien seuraajiensa toimintaa.

7. Francisco Pradilla Ortiz, 1848–1921

Francisco Pradillan kuningatar Joanna hullu , 1877, Prado-museon kautta, Madrid Piispa Pedro González Vallejo, Vicente López, 1820, Prado-museon kautta, Madrid

Pradilla oli loistava espanjalainen taidemaalari Aragonista, samasta kaupungista, jossa Francisco Goya varttui. Nuoresta iästä lähtien hän osoitti kykyä piirtää ja hän halusi tulla kylttimaalariksi. Hän opiskeli San Luis School of Fine Artsissa ja muutti sitten San Fernandon kuninkaalliseen taideakatemiaan Madridissa. Vuonna 1877 Pradilla loi maalauksen, jota pidettiin myöhemmin yhtenä 1800-luvun taiteen kuuluisimmista maalauksista.

Hän lähetti tämän historiallisen maalauksen Dona Juana la Loca – tai Joanna hullu Vuonna 1878 Espanjalaisen salongin kansallisnäyttelyssä, jossa hän voitti kunniamitalin. Historiallisen hahmon innoittamana Kastilian kuningatar Juana , espanjalainen taidemaalari halusi kuvata hänet romanttisen tulkinnan kautta, koska hän ilmentää rakkautta, kunniaa, kuolemaa ja hulluutta. Pradillan maalauksessa vallasta riistetty Juana pohtii seisoessaan arkun yläpuolella kuolleen miehensä kanssa.

Hänen historiallisesta muusasta, Juana la Locasta, tuli hahmo, joka inspiroi taiteilijaa koko hänen elämänsä ajan. Vaikka historialliset maalaukset ovat yleensä valtavia kankaita, Pradillalla oli hieno kyky muuttaa ne pienemmiksi kaappimaalauksiksi. Nämä oli tarkoitettu koristamaan 1900-luvun alun porvarillisten ja varakkaiden perheiden taloja, jotka olivat hänen suojelijoita.

6. Eduardo Rosales Kanat, 1836–1873

Kuningatar Isabella katolinen sanelemassa testamenttiaan, Eduardo Rosales , 1864, Madridin Prado-museon kautta

Lähes 37 vuotta kestäneen olemassaolonsa ja alle 17 vuoden työnsä aikana Eduardo Rosales merkitsi 1800-luvun taiteen historiaa Espanjassa. Orpo lapsi Madridista, Rosales onnistui opiskelemaan San Fernandon kuvataideakatemiassa. Saatuaan taiteilijaeläkkeen hän lähti Italiaan, jossa hän suoritti koulutuksensa. Hän ei ollut kiinnostunut aikansa kuvalajista. Siten hän uudisti merkittävästi 1800-luvun taidetta Espanjassa siirtyen purismista kohti realismia. Hän omistautui historialliselle teemalle eläkeläisen Roomassa oleskelunsa aikana.

Maalaus, joka ansaitsi Rosalesille pääsyn ja ensimmäisen luokan mitalin Pariisin yleisnäyttelyssä vuonna 1864, oli osoitus katolisesta Isabellasta. Syy siihen, miksi hän valitsi tämän historiallisen teeman, oli se, että kuoleva katolinen kuningatar oli hänelle transsendenttimpi aihe kuin muut, joita hän oli ajatellut. Rosalen Isabella-maalauksessa, samoin kuin Pradillan maalauksessa, Rouva Joan, läsnäolo kuolema osoittaa kohti kansallisen uudestisyntymisen mallia, joka muokkaa Espanjan nykyisyyttä ja tulevaisuutta.

5. Mariano Fortuny , 1838-1874

Mariano Fortunyn fantasia Faustista , 1866, Madridin Prado-museon kautta

Kataloniassa syntynyt Fortuny oli yksi tunnetuimmista taidegraafikoista ja espanjalaisista maalareista, joka loi teoksia 1800-luvun orientalistinen perinne . Huolimatta hänen varhaisesta kuolemastaan ​​35-vuotiaana, hänen perinteistä tyyliään määrittelivät huolelliset piirustukset ja loistavat värit. Vuonna 1857 hän voitti stipendin Roomaan, jossa hän opiskeli Accademia Gigissä. Hän hallitsee erilaisia ​​tekniikoita: öljymaalausta, akvarelleja ja etsauksia, jotka ovat saaneet vaikutteita Goyan teoksista, Rembrandt ja José de Ribera. Mariano Fortuny ei vain vanginnut muinaisten suurten mestareiden näkökulmaa, vaan myös sisällyttänyt sen teoksiinsa.

Maalaus Fantasiaa Faustista ilmaisee taiteilijan poikkeuksellisen rakkauden musiikkia kohtaan jopa vuotta ennen kuin hän meni naimisiin José de Madrazon pojantyttären ja taitavan pianistin Cecilia de Madrazon kanssa. Se on myös kunnianosoitus Joan Baptista Pujolille, Fortunyn ajan loistavimmalle säveltäjälle ja pianistille.

4. 19 th Joaquin Sorollan vuosisadan taide, 1863-1923

Paluu kalastuksesta, Joaquín Sorolla, 1894 Musée d'Orsayn kautta Pariisissa

Suurena espanjalaisena valomestarina tunnettu Sorolla merkitsi tätä spontaania ja valoisaa siirtymää 1800-luvulta 1900-luvulle. Hän syntyi vuonna 1863 Valenciassa, ja hänet kasvatti setänsä, koska hänen molemmat vanhempansa kuolivat vuoden 1865 koleraepidemiaan. Hänen setänsä näki hänen lahjakkuutensa ja rohkaisi häntä käymään piirustustunneilla paikallisessa taidekoulussa. Hän oli myös toisen kuuluisan espanjalaisen taidemaalarin Francisco Pradillan oppilas.

Nuoresta iästä lähtien hyvin kunnianhimoinen Sorolla halusi olla menestyvä taiteilija, ei vain Espanjassa vaan kaikkialla maailmassa. Hän oli lahjakas poikkeuksellisella tekniikalla. Hän vangitsi valon hyvin, maalasipa hän kohtauksia espanjalaisesta elämästä tai maisemia. Vaikka hän eli aikana Impressionistinen aikakaudella hänen tyylillään oli vähän yhteistä ranskalaisten impressionistien kanssa. Hänen tyylinsä tuli tunnetuksi nimellä kevyt impressionismi tai uusi impressionismi .

Vuonna 1894 tämä suuren mittakaavan neljä metriä leveä maalaus oli esillä näyttelyssä Pariisin salonki . Sorolla voitti toisen luokan mitalin, mikä oli merkittävä saavutus ulkomaalaiselle taiteilijalle. Hänen maalauksensa osti myös Ranskan valtio. Hän kuvasi tavallisesti kohtauksia jokapäiväisestä elämästä Välimeren maisemista, kuten tässä taiteessa. Koska Sorolla oli erittäin tietoinen valokuvauksesta, on ymmärrettävää, miksi hän kuvasi valoa tässä maalauksessa niin tarkasti.

3. Vicente Lopez Portaña, 1772-1850

Vicente Lópezin kirjoittama piispa Pedro González Vallejo , 1820, Madridin Prado-museon kautta

Valenciassa vuonna 1772 syntynyt espanjalainen taidemaalari Vincente López Portaña aloitti taiteelliset opinnot San Carlosin akatemiassa. Pian hän sai stipendin opiskella kolme vuotta Madridissa. Hän palasi kotikaupunkiinsa vuonna 1792, kun taas vuonna 1801 hänestä tuli Akatemian johtaja, jossa hänet koulutettiin nuoruudessaan. Lopez toimi ennen Espanjan Ferdinand VII:n hallitusta kuningas Kaarle IV:n kunniamaalarina ja oli yksi Espanjan valistuskauden tärkeimmistä taiteilijoista. Hänet tunnetaan parhaiten muotokuvien tuottamisesta kuninkaalliset , valtiomiehiä, akateemikkoja ja jopa muita maalareita. Tämän lisäksi hän maalasi miniatyyrejä ja freskoja, jotka esittivät uskonnollisia, allegorisia ja mytologisia kohtauksia.

2. Charles de Haes, 1826-1898

Carlos de Haesin luostarin ympäristö , 1857, Madridin Prado-museon kautta

Yksi suurimmista realistisimmista espanjalaisista maisemamaalareista 1800-luvulta oli Carlos de Haes. Belgiassa syntynyt de Haes muutti Espanjaan vanhempiensa kanssa Málagaan. Siellä hän opiskeli Luis de la Cruz y Ríosin suojeluksessa. Myöhemmin hän palasi Belgiaan ja jatkoi opintojaan saadakseen yhteyttä nykyajan realistisiin suuntauksiin. Pian hän alkoi esitellä lukuisia Espanjan maaseutua kuvaavia maisemia. Vuonna 1860 hänestä tuli maisemamaalauksen opettaja Real Academia de San Fernandossa Madridissa, ja hän koulutti espanjalaisia ​​taidemaalareita. Carlos de Haes tunnettiin suurmestarina maisemamaalaus ​, jossa painotetaan kolmea näkökohtaa: valoisuus, suhteet ja suora havainto luonnosta.

1. Antonio Maria Esquivel, 1806-1857

Neitsyt Maria, Kristus-lapsi ja Pyhä Henki enkeleillä taustalla, Antonio María Esquivel, 1856 Madridin Prado-museon kautta

Antonio María Esquivel y Suárez de Urbina voidaan luokitella 1800-luvun parhaiden sevillalaisten ja espanjalaisten maalareiden joukkoon. Hän opiskeli maalausta Sevillan Kuvataideakatemiassa, jossa hän harjoitteli opettajansa Bartolome Esteban Murillon kuvatekniikoita. Myöhemmin hän muutti Madridiin jatkaakseen opintojaan ja hänestä tuli ansiotutkija. Vuonna 1839, kun hänellä oli diagnosoitu vaaleanpunainen silmäsairaus, hän teki itsemurhan, mutta onnensa vuoksi tuloksetta. Useiden vuosien jälkeen hänestä tuli hovimaalari ja vuonna 1847 professori San Fernando Academyssa Madridissa. Uransa aikana hän erikoistui uskonnollisiin maalauksiin ja muotokuviin pohtien paitsi muodollisia ja kirjallisia lähteitään myös yhteyksiään Murillon työhön.