Prado-museon näyttely herättää kiistan misogynysta
Vasen: phalaena Carlos Verger Fioretti , 1920, Prado-museon kautta. Oikea: Ylpeys , Baldomero Gili ja Roig , c. 1908 Prado-museon kautta
Madridin Prado-museo kohtaa vakavaa kritiikkiä Kutsumattomat vieraat -näyttely . Akateemikot ja museoasiantuntijat syyttävät museota siitä, että se ei sisällä tarpeeksi naistaiteilijoiden taideteoksia ja omaksuu naisvihaajattelun.
Tämä ei ole ensimmäinen kerta, kun näyttely saa negatiivista julkisuutta. Viime viikolla laitos ilmoitti vetäneensä pois väärin määritellyn maalauksen, joka kuului miesmaalarin sijasta naismaalaajalle.
Tämä on museon ensimmäinen vaihtuva näyttely sen jälkeen, kun se avattiin uudelleen 6. kesäkuuta. Esitys on nähtävillä 14. maaliskuuta asti Prado-museossa Madridissa.
Pradon kutsumattomat vieraat
Phalaena, Carlos Verger Fioretti , 1920, Prado-museon kautta
Kutsumattomat vieraat: jaksoja naisista, ideologiasta ja kuvataiteesta Espanjassa (1833-1931) -näyttely käsittelee kieltämättä mielenkiintoista aihetta. Se tutkii tapaa, jolla valtarakenteet ovat levittäneet naisten roolia yhteiskunnassa kuvataiteen kautta.
Näyttely on jaettu kahteen osaan. Ensimmäinen tutkii valtion roolia tiettyjen naiskuvan edistämisessä, joka vastaa sen keskiluokan ihannetta. Toinen tutkii naisten työelämää, erityisesti taiteen parissa. Tämä toinen osa esittelee teoksia naisartisteja alkaen Romantiikkaa erilaisiin avantgardeihin ajan liikkeitä.
Esitys on jaettu edelleen 17 osaan, kuten patriarkaaliseen muottiin, perinteisen naisen rekonstruoimiseen, tuomitseviin äideihin ja alastomiin.
Pradon ohjaajan Miguel Falomirin mukaan:
Yksi tämän näyttelyn mielenkiintoisimmista puolista on juuri siinä, että se on suunnattu aikansa viralliseen taiteeseen eikä periferiaan. Jotkut näistä teoksista saattavat olla yllättäviä modernille herkkyydellemme, mutta eivät eksentrisyytensä tai tuhon kuormittaman auransa vuoksi, vaan pikemminkin jo vanhentuneen ajan ja yhteiskunnan ilmentymänä.
Näyttelyn kohokohtia ovat Maria Roëssetin omakuva, naisen häikäisevä katse phalaena Carlos Verger Fioretti ja monet muut.
Erityisen ajatuksia herättävä on Aurelia Navarron tarina Nainen alaston josta sai inspiraation Velazquezin Rokeby Venus . Navarro voitti tästä työstä palkinnon vuoden 1908 kansallisnäyttelyssä. Perhepiirin painostus pakotti taiteilijan kuitenkin luopumaan maalaamisesta ja astumaan luostariin.
Virheellinen maalaus
Sotilaan lähtö Adolfo Sanchez Megias , nd, Prado-museon kautta
Pidätkö tästä artikkelista?
Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi
Kiitos!14. lokakuuta Prado ilmoitti yhden näyttelyn 134 maalauksesta poistaminen. Ilmoitus oli tulos Concha Díaz Pascualin tutkimuksesta, joka osoitti, että maalaus oli todella nimeltään Sotilaan lähtö sijasta Perhekohtaus . Teoksen todellinen luoja oli Adolfo Sanchez Mejia, ei naistaiteilija Mejia de Salvador.
Teos kuvasi kolmea kotityötä tekevää naista tarkkailemassa miestä jättämässä hyvästit pojalle. Ennen vetäytymistään maalauksella oli tärkeä rooli näyttelyssä. Se löytyi omasta huoneestaan korostaa naistaiteilijoiden historiallista syrjäytymistä .
Prado ja Naisviha-kiista
Ylpeys , Baldomero Gili ja Roig , c. 1908 Prado-museon kautta
Kutsumattomat vieraat ovat osoittautuneet odotettua kiistanalaisemmiksi, kun tutkijat ja museoammattilaiset syyttävät Pradoa naisvihasta.
Sisään haastattelu Guardianissa , taidehistorioitsija Rocío de la Villa kutsuu näyttelyä menetetyksi tilaisuudeksi. Hän uskoo myös, että se omaksuu naisvihailijan näkökulman ja heijastaa edelleen vuosisadan naisvihaa. Hänen mielestään asioiden pitäisi olla toisin: sen olisi pitänyt olla naisartistien toipumista ja uudelleen löytämistä ja heille ansaitsemistaan.
De la Villa on lähettänyt avoimen kirjeen Espanjan kulttuuriministeriölle yhdessä seitsemän muun naisasiantuntijan kanssa. Heidän mielestään Prado ei ole onnistunut puolustamaan rooliaan demokraattisen ja tasa-arvoisen yhteiskunnan symbolisten arvojen linnakkeena.
Monet huomauttavat myös, että vaikka näyttelyn tarkoituksena on juhlia naisia, siinä on enemmän miestaiteilijoiden maalauksia. Itse asiassa 134 teoksesta vain 60 kuuluu naismaalajille.
Mukaan Charles Navarro – näyttelyn kuraattori – tämä kritiikki on epäoikeudenmukaista. Navarro puolusti näyttelyä sanoen, että maalaukset on tarkoitettu antamaan kontekstuaalista tietoa. Hän lisäsi myös, että tämä ei ole erillinen naistaiteilijoiden näyttely.
Navarrolle suurin ongelma naisartisteille 19-luvullathvuosisadalla oli heidän objektiistumisensa patriarkaalisessa valtiossa. Hän totesi myös, että nykykritiikki ei ymmärrä sitä, koska se ei voi kontekstualisoida historiallisen näyttelyn prosessia.