7 kuuluisaa taiteilijaa, joilla oli odottamaton päivätyö

Taide voi ruokkia sielua, mutta yleensä se ei ruoki taiteilijaa. Jotkut taiteilijat menestyvät taloudellisesti luovan uransa varhaisessa vaiheessa, mutta useimpien ihmisten on elätettävä itsensä muilla keinoin. Monilla taiteilijoilla oli päivätöitä, kunnes heidän suuri taukonsa tuli. Joissakin tapauksissa heidän suuri tauko tapahtui heidän kuolemansa jälkeen, joten heillä oli erilaisia ​​päivätöitä koko elämänsä ajan. Tässä on 7 kuuluisaa taiteilijaa, jotka tekivät odottamattomia päivätöitä toteuttaessaan unelmiaan.

1. Kuuluisa taiteilija Paul Gauguin: Pörssivälittäjä

Paul Gauguin , taidemaalari, joka tunnetaan tahitilaisista maisemistaan ​​ja dramaattisesta kiistastaan Vincent van Gogh , työskenteli pankkiirina ennen kuin hänestä tuli ammattitaiteilija. 17-23-vuotiaana Gauguin purjehti ympäri maailmaa ranskalaisen kauppalaivan kanssa; Palattuaan Ranskaan vuonna 1871 hän sai työpaikan välittäjänä pariisilaisessa pörssissä. Tämä ammatti osoittautui tuottoisaksi, jolloin taidemaalari saattoi mukavasti elättää vaimoaan ja kasvavaa perhettään. Taide kutsui kuitenkin hänen nimeään.

Työn ulkopuolella Gauguin alkoi opettaa itse maalaamaan. Hän käytti ylimääräisiä tulojaan myös muiden taiteilijoiden teoksia keräämiseen Edgar Degas ja Paul Cezanne . Lopulta hän päätti uuden kokoelmansa teosten innoittamana suorittaa muodollisen koulutuksen impressionistisen mestarin johdolla Camille Pissarro . Pian Gauguin alkoi näyttää teoksiaan vuotuisissa impressionistisissa näyttelyissä.

Vuonna 1882 pörssi romahti ja Gauguin huomasi olevansa työtön, joten hän ilmoitti vaimolleen Mettelle aikovansa harjoittaa taidetta kokopäiväisesti. Hän oli useiden raporttien mukaan vähemmän kuin innoissaan. Metten huoli osoittautui ennakoitavaksi. Vuonna 1885 taiteilija ei löytänyt työtä ja etsi luovaa inspiraatiota, ja hylkäsi perheensä ja aloitti matkojen sarjan yhä syrjäisempiin paikkoihin. Lopulta hän hyppäsi laivaan Ranskan Polynesiaan, jossa hän maalasi mestariteoksia, oli suhteita alaikäisten tyttöjen kanssa ja kuoli lopulta kuppaan.

2. Henry Darger: Huoltaja ja astianpesukone

Kun Henry Darger kuoli vuonna 1973, hänen vuokranantajaansa pyydettiin siivoamaan Dargerin sotkuinen asunto. Vuokranantaja löysi sisältä lasipullojen ja muiden roskien joukosta taideaarteen, joka sisälsi 15 000 sivun romaanin, 5 000 sivun omaelämäkerran ja satoja piirroksia ja maalauksia. Erästynyt Darger, jota naapurit tuskin tunsivat hänen elinaikanaan, puhumattakaan yleisöstä, oli nyt tullut kuuluisa taiteilija.

Aikuisena aikana Darger elätti itsensä työskentelemällä talonmiehenä ja astianpesukoneena. Hänellä oli ollut vaikea lapsuus: 8-vuotiaana, kun hänen leski-isänsä ei kyennyt huolehtimaan hänestä, hänet sijoitettiin orpokotiin ja sitten mielisairaalaan Illinoisin keskustassa. 17-vuotiaana Darger pakeni, käveli 160 mailia takaisin Chicagoon ja löysi töitä sairaalan huoltajana.

Hänen elämänsä muuttui vain vähän seuraavien 60 vuoden aikana. Hän työskenteli useissa katolisissa sairaaloissa, asui vaatimattomissa asunnoissa Chicagossa, osallistui messuun useita kertoja päivässä eikä saanut juuri lainkaan ystäviä. Vapaa-ajallaan Darger kuitenkin rakensi outoa ja monimutkaista mielikuvitusmaailmaa. Hänen maalauksensa ja kirjoituksensa, jotka kertovat tarinoita orjuutetuista lapsista, jotka kamppailevat väkivaltaisia ​​aikuisia roistoja vastaan, ovat nyt osa museoita ympäri maailmaa. Monet näkevät Daegerin yhtenä 1900-luvun suurimmista ulkopuolisista taiteilijoista.

3. Joseph Cornell: Myyjä

Löydetyn esineiden varjolaatikoistaan ​​tunnettu kokoonpanoveistäjä Joseph Cornell teki erilaisia ​​töitä elättääkseen itsensä, äitinsä ja kolmen sisaruksensa. Vuonna 1921 hän löysi töitä myyjänä tekstiiliyrityksestä Manhattanilla. Työ sisälsi käyntiä miesten vaatteiden vähittäiskauppiaille ympäri kaupunkia matkalaukku täynnä kangasnäytteitä.

Cornell ei ollut luonnollinen myyjä. Hän oli tunnetusti ujo ja asui äitinsä ja veljensä kanssa suurimman osan elämästään. Siitä huolimatta tekstiilimyynnillä oli etunsa. Ensinnäkin työ antoi Cornellin viettää päivänsä vaelellen oudossa, vilkkaassa kaupunkimaisemassa. Tämä kokemus inspiroi paljon hänen myöhempään taiteeseensa. Se myös tutustutti taiteilijan Manhattanin kulttuurielämään. Töiden jälkeen Cornell näki esityksiä Metropolitan Operassa, vieraili avantgarde-gallerioissa ja tutki amerikkalaista taidetta Whitney Studiossa. Itse asiassa elämäkerran kirjoittaja Deborah Solomon väittää, että Cornellin Manhattan-vaellukset tarjosivat eräänlaista taiteellista koulutusta kuvanveistäjälle, joka oli keskeyttänyt lukion eikä koskaan käynyt yliopistoa.

Kun Cornell menetti työpaikkansa suuren laman aikana, hän työskenteli hetken ovelta ovelle -laitteiden myyjänä. Lopulta hän löysi tiensä takaisin tekstiiliteollisuuteen. Vuodesta 1934 vuoteen 1940 hän työskenteli tekstiilisuunnittelijana Traphagen Commercial Textile Studiossa. Jätettyään tästä tehtävästä hän työskenteli freelance-suunnittelijana useissa aikakauslehdissä.

4. Agnes Martin: Opettaja

Vuonna 1980 taidemaalari Agnes Martin lähetti ystävälleen, gallerian omistaja Arnold Glimcherille, luettelon työtehtävistä, joita hän oli työskennellyt elämässään. Listalla oli monia erilaisia ​​keikkoja, kuten kirsikkapoimijoiden johtaminen, leivonta ja työskentely hampurilaisosastolla. Ennen kuin hänestä tuli päätoiminen taiteilija, Martinin pääasiallinen ammatti oli opettaminen. Hän sai opettajatodistuksensa vuonna 1937 ja vietti kolme vuotta opettajana maaseudun lukioissa Washingtonin osavaltiossa.

Vuonna 1941 Martin ei löytänyt pysyvää opettajan roolia masennuksen taloudessa, joten hän ilmoittautui Columbian yliopiston Teachers Collegeen, jossa hän lopulta sai sekä kandidaatin että maisterin tutkinnon. Ollessaan Teachers Collegessa Martin pystyi osallistumaan erilaisiin studiotaidekursseihin, mukaan lukien piirtäminen, maalaus ja nukkevalmistus. Elämä New Yorkissa esitteli hänet myös päivän suurille abstrakteille ja surrealistisille taiteilijoille. Taidehistorioitsija Christina Bryan Rosenbergerin mukaan Martin todennäköisesti näki näyttelyitä Adolph Gottliebin, Arshile Gorkyn ja Joan Miro ollessaan Columbiassa.

Saatuaan kandidaatin tutkinnon Martin vaelsi ympäri maata ja jatkoi opettamista Washingtonin, Delawaren ja New Mexicon kouluissa. Lopulta hän asettui Albuquerqueen, missä hän ilmoittautui MFA-ohjelmaan New Mexicon yliopistossa. Valmistuttuaan hän opetti yliopistossa ja paikallisessa lukiossa. Vuonna 1951 hän palasi Teachers Collegeen suorittaakseen maisterin tutkinnon taiteessa ja taidekasvatuksessa. Martin jatkoi opettamista satunnaisesti myöhempinä vuosinaan. Elämäkerrat näkevät hänen vuodet Teachers Collegessa tärkeänä muotoutumisaikana hänen taiteellisen kehityksensä.

5. Vivian Maier: Nanny

Kuten hänen toverinsa chicagolainen Henry Darger, katuvalokuvaaja Vivian Maier tuli tunnetuksi vasta kuolemansa jälkeen. Vuonna 2007, elämänsä loppupuolella, Maier lakkasi maksamasta vuokraa varastoyksiköstä, jossa hän säilytti osan valokuvistaan ​​ja filmeistään, ja yksikön sisältö huutokaupattiin. Sisällön ostanut keräilijä oli toivonut löytävänsä valokuvia Chicagon kaupunginosasta kirjoittamaansa kirjaan. Sen sijaan hän osti vahingossa suuren taiteilijan teoksen.

Maier, joka syntyi New Yorkissa, mutta varttui pääosin Ranskassa, muutti takaisin Yhdysvaltoihin vuonna 1951 25-vuotiaana. Lyhyen työskentelyn jälkeen Manhattanin hikipajassa Maier muutti Chicagoon, jossa hän asui loppuelämänsä elättäen itsensä työskentelemällä lastenhoitajana kaupungin rikkailla esikaupunkialueilla.

Maier ei työskenneltyjen perheiden mukaan erityisesti pitänyt lapsista. Eräs entinen työnantaja muisteli Maierin pakkosyöttäneen häntä lapsena. Muut lapset ja perheet kuitenkin muistivat häntä lämmöllä. Nannying antoi Maierin elättää itsensä, kun hän harjoitti todellista tehtäväänsä ottaa intiimejä ja outoja valokuvia kaupungin elämästä. Hän vietti vapaapäivänsä vaelellen kaduilla kameransa kanssa ja raahasi usein hoitamiaan lapsia mukanaan valokuvauksen aikana.

Vaikka Maierin työnantajat tiesivät, että hän oli valokuvaaja (hän ​​ei melkein koskaan mennyt ulos ilman kameraa), kukaan ei tiennyt hänen lahjakkuutensa laajuutta. Maier jätti jälkeensä arviolta sataviisikymmentätuhatta valokuvaa. Nykyään monet kriitikot pitävät häntä katuvalokuvaajana Diane Arbus ja Robert Frank.

6. Richard Serra: Furniture Mover

Kun Richard Serra Jättiläisistä, paikkakohtaisista teräsveistoksistaan ​​tunnettu kuvanveistäjä kamppaili nuorena taiteilijana 1960-luvulla, ja hän päätti perustaa muuttoyrityksen. Yritys, Low-Rate Movers, sijaitsi Lower Manhattanilla. Serra työllisti monia kamppailevia taiteilijoitaan, mukaan lukien avantgardisäveltäjät Phillip Glass ja Steve Reich, taidemaalari Chuck Close, näyttelijä Spalding Gray ja kokeellinen elokuvantekijä Michael Snow.

'Se oli hyvää työtä', Serra muisteli vuonna 2006 haastatella Brooklyn Raililla, 'koska kukaan meistä ei työskennellyt enempää kuin kaksi tai kolme päivää viikossa, joten meillä oli jäljellä olevat päivät oman työmme tekemiseen.'

Muuttoyrityksen omistaminen osoittautui hyödylliseksi myös muilla tavoin. Kun Serra työskenteli veistoksensa parissa Nostaa 1960-luvun puolivälissä hän käytti Low Rate Movers -laitteita nostaakseen materiaalia projektille parvelleen. Yritys loi myös yhteisöllisyyttä työntekijöidensä keskuudessa, jotka jakoivat luovia ideoita ja tekivät toisinaan yhteistyötä työajan ulkopuolella. Esimerkiksi vuonna 1969 Serra ja Snow osallistuivat Reich's-tapahtumaan Heiluri musiikki , ääniesitys Whitney Museum of American Artissa.

7. Kuuluisa taiteilija Ai Weiwei: Gambler

Taiteilija ja aktivisti Ai Weiwei on tehnyt eklektisen taiteellisen uran. Hän on täyttänyt Tate Modernin turbiinihallin posliinilla auringonkukansiemenet , auttoi suunnittelemaan stadionia vuoden 2008 olympialaisia ​​varten ja kirjoitti monia blogeja. Hänen ei-taiteellinen uransa on ollut yhtä vaihteleva. Keskeytyessään Parsons Schoolista 1980-luvun alussa Ai elätti itsensä erilaisilla satunnaisilla töillä, kuten puutarhanhoidolla, antiikkikaupalla ja katumuotokuvien piirtämisellä Times Squarella.

Suurimman osan 1980-luvusta yksi Ain pääasiallisista tulonlähteistä oli kuitenkin rahapelaaminen. Taiteilija oli taitava blackjack-pelaaja, joka jossain vaiheessa vieraili Atlantic Cityssä useita kertoja viikossa. Hän tuli laajalti tunnetuksi amerikkalaisissa blackjack-piireissä 1980-luvulla ja 1990-luvun alussa. Kun Kiinan hallitus pidätti hänet vuonna 2011, amerikkalainen blackjack-yhteisö oli raivoissaan. Jotkut pelaajat jopa ehdottivat blackjack-turnausten järjestämistä kerätäkseen rahaa hänen vapauttamiseksi.

Vaikka hän ei enää luota blackjackiin tulojensa saamiseksi, Ai jatkaa uhkapelaamista virkistyksenä. Vuonna 2017 haastatella , hän selitti, mitä peli oli opettanut hänelle taiteesta ja elämästä: pelatessaan blackjackia hän sanoi: 'Sinun on oltava erittäin keskittynyt, erittäin keskittynyt. Tiedämme, että jos olet erittäin keskittynyt, se todella luo potentiaalisi voittaa kaikilla elämäsi osa-alueilla.