Ai Weiwein ymmärtäminen 10 taideteoksessa

Ai Weiwein muotokuva

Ai Weiwei





Ai Weiwei kuuluu nykytaiteen maailman merkittävimpiin ja kiistanalaisimpiin hahmoihin. Koko 2000-luvun ajan hän on tuottanut aarreaitta taidetta dokumenteista arkkitehtuuriin, valokuvauksesta musiikkiin, veistoksia keramiikkaan. Suurin osa näistä teoksista sisältää voimakkaita poliittisia viestejä ihmisoikeuksista ja demokratiasta, jotka ovat tuoneet yhtä paljon ihailua ja kritiikkiä. Katsomalla hänen kymmentä tärkeintä mestariteosta, tämä artikkeli paljastaa kaiken, mitä sinun tulee tietää tästä tärkeästä taiteilijasta.

Ai Weiwein asennustaide

1001 tuolia, 2007

ai weiwei 1001 tuolit

1001 tuolia kirjoittanut Ai Weiwei, 2007, Kassel, Saksa



Vuonna 2007, kun Ai Weiwei alkoi saada kansainvälistä mainetta, hänet kutsuttiin osallistumaan asiakirjat 12 , anykytaiteen näyttelyjärjestetään Saksassa viiden vuoden välein. Teemana oli 'Fairytale'. Ai Weiwei toi panoksensa vuoksi Kiinasta 1001 Ming- ja Qing-dynastian tuolia, joista osa oli 500 vuotta vanhoja. Vierailijoiden ei odotettu vain ihailevan tuoleja kaukaa, vaan heitä kannustettiin käyttämään niitä. Aivan kuten satu yhdistää normaalia ja fantasiaa, Ai yhdisti taiteen ja todellisuuden interaktiivisella näytöllään.

Ai ei ainoastaan ​​esitteli monille eurooppalaisille vierailijoille Kiinan taiteellista perintöä, vaan hän toi 1001 tuolinsa ohella myös 1001 Kiinan kansalaista näyttelyyn. Eri paikoista, ikäryhmistä ja yhteiskuntaluokista tulevat ihmiset pääsivät elämään omaa satuaan tutkimalla nykytaiteen uutta maailmaa. Tällä tavalla Ai Weiwei käytti taidettaan kannustaakseen monikulttuurisuutta ja ymmärrystä kansainvälisessä yhteisössä. Myöhemmin hän teki dokumentin Fairytale-projektista juhlistaen sen myönteistä vaikutusta sekä kiinalaisiin että eurooppalaisiin osallistujiin.



Auringonkukansiemenet, 2010

ai weiwei auringonkukansiemenet

Auringonkukansiemenet kirjoittanut Ai Weiwei, 2010, Tate

Hänen ehkä tunnetuin osansa, Ai Weiwein 'Auringonkukansiemenet' houkutteli kymmeniä tuhansia kävijöitä Lontoon Tate Moderniin, kun se julkistettiin ensimmäisen kerran vuonna 2010. Kymmenen tonnin teos koostui hämmästyttävästä 100 miljoonasta posliinisesta auringonkukansiemenestä, joista jokainen oli käsintehty ja huolellisesti maalattu. . Ensimmäisessä inkarnaatiossaan installaatio suunniteltiin interaktiiviseksi. Vierailijoita pyydettiin kahlaamaan miljoonien siementen läpi. Tätä tarkistettiin myöhemmin, ehkä johtuen huolista vaarallista keraamipölyä , ja siemenet on sittemmin ollut esillä useissa eri järjestelyissä.

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Sen lisäksi, että 'Auringonkukansiemenet' olivat visuaalisesti ja fyysisesti pidättäviä, ne sisälsivät tärkeän viestin. Ain johdolla niitä valmisti 1 600 käsityöläistä Jingdezhenin kaupungissa, joka on historiallisesti kuuluisa posliini , ja ne on suunniteltu edustamaan Kiinan kansaa. Yhtäältä identtiset siemenet symboloivat Kiinan kommunistisen puolueen määräämää yhtenäisyyttä, joka karkoitti yksilöllisyyttä, joka saattaisi horjuttaa sen hallintoa. Toisaalta installaatio kokonaisuutena osoittaa massojen voiman ja näyttää kuinka niillä voi yhdessä olla mahtava vaikutus. Auringonkukansiemenet tekivät varmasti roiskeen Sotheby'sissa vuonna 2012, jolloin 1 tonni pieniä keraamisia paloja myyty valtavalla 782 500 dollarilla.

He Xie (River Crabs), 2010

ai weiwei he xie jokiravut

He Xie (3 200 jokirapua) kirjoittanut Ai Weiwei, 2010, Hirshhorn Museum, Washington D.C.



Monin tavoin 'Auringonkukansiemenet' muistuttava Ai Weiwein 'River Crab' -installaatio sisälsi 2 300 posliinista valmistettua jokirapua. Kaukana määrätystä järjestelystä äyriäiset olivat esillä valtavassa kasassa, ikään kuin ne olisi koottu pois alkuperäiseltä alueeltaan ja pudotettu ilman seremoniaa gallerian lattialle. Taiteilija loi tarkoituksella tämän vaikutelman, joka pakottaa katsojat pohtimaan rooliaan kaaoksessa ja tarkastelemaan yksityisyyden, rajojen ja vapauden ajatuksia, Ai Weiwein sydäntä lähellä olevia asioita.

Installaatiolla oli myös kumouksellisia poliittisia sävyjä, joihin vihjataan sen kiinalaisessa nimessä 'He Xie'. Vaikka nämä sanat käännetään 'jokiravuksi', ne kuulostavat myös paljon sanalta 'harmoninen', jota käytetään Kiinan kommunistisen puolueen propagandassa ja ironisesti viittauksena hallinnon ankaraan sensuuriohjelma . Ravut, kuten auringonkukansiemenet, ovat kaikki yhtenäisiä, mikä kuvastaa hallituksen pyrkimyksiä homogenisoida kansalaisiaan, ja samalla se osoittaa, että puolueen johdolla kiinalaiset ovat kuin avuttomia rapuja, jotka ovat kiinni verkkoon.



Forever Bicycles, 2013

forever polkupyörät toronto

Forever Bicycles asennus: Ai Weiwei, 2013, Toronto, Kanada

Ai Weiwei jatkoi visuaalisesti pysäyttävien taideteosten tuotantoa vuoden 2013 luomuksellaan 'Forever Bicycles', joka on sittemmin esiintynyt useissa inkarnaatioissa. Sillä aikaa opiskelemassa Amerikassa , Ai inspiroitui monista taiteilijoista, jotka olivat syntyneet tai löytäneet paikkansa Yhdysvalloissa. Yksi vaikutusvaltaisimpia oli Marcel Duchamp , jonka 1913 'Bicycle Wheel' Ai osoittaa kunnioitusta 'Forever Bicycles' -sovelluksella.



Asennus koostuu 1179 teräksestä pyörän rungosta, jotka yhdessä muodostavat joukon kaleidoskooppisia geometrisia muotoja. Veistoksen erityinen muoto on muuttunut vuosien varrella, ja jokainen on antanut teokselle uuden elämän. Forever-pyörämerkki on yksi Shanghain merkittävimmistä pyörien valmistajista kymmenet tuhannet kansalaiset luottavat niihin ensisijaisena kulkuvälineenä. Pyörien runsaus heijastaa myös Kiinaan liittyvää massatuotantoa sekä Euroopan ja Amerikan kyltymättömiä kaupallisia vaatimuksia. Tällä tavalla Ai Weiwei käytti jälleen taidetta yhdistääkseen ajatuksia idästä ja lännestä.

Ai Weiwein arkkitehtoninen työ

Bird's Nest National Olympiastadion, 2008

lintupesä olympiastadion ai weiwei herzog de meuron

Linnunpesä kansallinen olympiastadion , 2005-08, Peking, Kiina



Ai Weiwei teki yhteistyötä Kiinan isännöimien vuoden 2008 olympialaisten valmistelussa Sveitsiläinen arkkitehtitoimisto Herzog ja de Meuron rakentamaan ikonisen 'Bird's Nest' -stadionin kotikaupunkiinsa Pekingiin. Stadionin suunnittelu on saanut inspiraationsa maan kulttuuriperinnöstä. Kun kokosi inspiraatiota, Ai opiskeli Kiinalaisia ​​uurnia ja maljakoita ja saattoivat etsiä ideoita paikallisesta keittiöstä; Kiinassa syötävien lintujen pesiä pidetään herkkuna!

Vaikka tämä projekti auttoi vahvistamaan Ai Weiwein kansainvälistä mainetta erittäin omaperäisenä ja luovana taiteilijana, se on sittemmin ollut valitettavan lähde. Huolimatta niin tärkeästä roolista valmisteluissa, Ai boikotoi olympialaisia ​​protestina Kiinan hallintoa vastaan. Hän katsoi, että tapahtuman juhla ja ylpeys olivat liian ristiriidassa sen kauhean kärsimyksen kanssa, jota suuret väestöryhmät kokivat.

Ordos 100 -projekti, 2012

ai weiweri ordos 100

Hylätty huvila Ordos 100 -projektista kirjoittaja Ai Weiwei ja Herzog & de Meuron Kirjailija: Raphael Olivier

Vaikka suuri osa Ai Weiwein työstä on saanut kansainvälistä suosiota, kaikki hänen projektinsa eivät ole olleet niin onnistuneita. 2000-luvun alussa Ai käynnisti kampanjan samojen arkkitehtien kanssa, joiden kanssa hän myöhemmin teki yhteistyötä 'Bird's Nest' -stadionin suunnittelussa. He kutsuivat 100 arkkitehtia eri puolilta maailmaa suunnittelemaan ainutlaatuisen huvilan. Suunnitelmana oli, että rakennukset muodostaisivat uuden yhteisön syrjäisellä Mongolian alueella, nimeltään Ordos. Vuonna 2008 kansainvälinen ryhmä vieraili paikalla, jossa se kokoontui vielä kaksi kertaa seuraavina vuosina. Näistä vierailuista tehtiin toinen Ai Weiwei -dokumentti, joka tehtiin vuonna 2011.

Useat suunnitelmat muotoutuivat, ja useiden uusien ja vaikuttavien huviloiden rakentaminen alkoi Ordoksen eri puolilla, mutta vain yksi rakennus valmistui: taidemuseo. Projekti vaipui lopulta epäselväksi, ehkä Ai Weiwein rahoituksen, kiinnostuksen tai ajan puutteen vuoksi. Valitettavasti Ordos 100:ta pidetään yleensä epäonnistuneena, ja itse sijainnista on tullut jonkinlainen ' aavekaupunki '.

Ai Weiwein poliittisen erimielisyyden taide

Hua Hao Yue Yuan, 2010

tyhmä musiikkivideo ai weiwei

Typerys musiikkivideo Kirjailija: Ai Weiwei, 2010

Samana vuonna, kun hän esitteli sekä 'Auringonkukansiemenet' että 'River Crabs', Ai Weiwei teki myös yhden tärkeimmistä dokumenteistaan. Kaksituntinen video, jonka ironinen nimi on 'Hua Hao Yue Yuan' ('autuas harmonia'), tallentaa kahden kiinalaisen aktivistin kokemuksia, joiden Kiinan kommunistista puoluetta vastaan ​​osoittamat protestit johtavat heidän pidättämiseen ja hyväksikäyttöön valtion virkamiesten käsissä. Ai Weiwei haastattelee uhreja, todistajia ja kommentaattoreita kootakseen yhteen erilaisia ​​näkemyksiä hallituksen viimeaikaisista tukahduttamistoimista. lisääntyvä erimielisyys .

Ai Weiwei oli aiemmin tehnyt useita muita dokumentteja, joissa tutkittiin ja paljastettiin Kiinan politiikan ongelmia, kuten hallituksen salailua vuoden 2008 Sichuanin maanjäristyksen jälkeen, joka tappoi yli 5000 opiskelijaa. Ehkä siksi, että se paljasti yleisemmän ja järjestelmällisemmän korruption työpaikalla, 'Hua Hao Yue Yuan' kuitenkin levisi laajemmin kuin mikään Ain aiemmista videoista. Taiteilijan tavoitteleman lisääntyneen tietoisuuden ohella dokumentti herätti myös Kiinan hallituksen vähemmän tervetullutta huomiota…

Anteeksi siis, 2011

ai weiwei lähettää viestin

Ai Weiwei lähettää viestin Kiinan poliisille hakattuaan So Sorry -kuvauksissa

Seuraavana vuonna, kun jännitteet Ai Weiwein ja Kiinan hallituksen välillä kasvoivat tasaisesti, julkaistiin toinen dokumentti, jolla oli jälleen sarkastinen otsikko. 'So Sorry' jäljittää taiteilijan yrityksiä voittaa oikeutta opiskelijoille, jotka kuolivat Sichuanin maanjäristyksessä, katastrofissa, josta hän oli innostunut ja joka oli päättänyt tutkia kunnolla. Hänen tiedustelunsa rakennusvirheistä ja valtion korruptiosta johtivat välittömään konfliktiin Chengdun poliisivoimien kanssa, jotka hakkasivat Ai Weiweiä niin rajusti, että hänet pakotettiin hätäaivoleikkaukseen, joka kaikki tallentui hämmästyttävän hyvin kameralle.

Dokumentti aloittaa Ai Weiwein kiistanalaisimman ajanjakson, jolloin hänen suorat protestinsa johtivat hänen valvontaansa ja valtion pidättämiseen. Se inspiroi myös palkittua vuoden 2012 elämäkertadokumenttia hänen kamppailuistaan: ' Ai Weiwei: Älä koskaan pahoillani .

S.A.C.R.E.D, 2013

S A C R E D Ai weiwei

PYHÄ . kirjoittanut Ai Weiwei, 2013, Lisson Gallery

Kun Ai Weiwei oli vain vuoden ikäinen, hänen perheensä lähetettiin hallituksen työleirille sillä perusteella, että hänen isänsä, tunnettu runoilija, tuotti oikeistolaista työtä. Siksi Ai asui maanpaossa suurimman osan lapsuudestaan ​​ennen kuin palasi Pekingiin nuorena miehenä. Valitettavasti hänen oli määrä toistaa kokemuksensa valtion pidätyskeskuksessa, sillä vuonna 2011 Pekingin poliisi pidätti hänet ja hänet pidettiin lähes 3 kuukautta ilman syytettä.

Vapautuessaan Ai loi yhden merkittävimmistä kuvataiteen teoksistaan ​​nimeltä 'S.A.C.R.E.D'. Asennus koostuu kuudesta synkän näköisestä metallista, jokaisessa on pieni reikä olkapäiden korkeudella. Näiden aukkojen kautta katsojat voivat kurkistaa rakenteiden ontoihin keskuksiin; jokaisessa on erilainen kohtaus Ain vankeudesta, joka on mallinnettu lasikuidusta. Useimmissa niistä on kolme hahmoa: Ai Weiwei itse ja kaksi ankaraa vartijaa, jotka ovat pukeutuneet sotilasunivormuihin. Yhdessä dioraamassa he tarkkailevat häntä, kun hän käy suihkussa, kun taas toisessa he katsovat hänen nukkuvan. Nämä mallit asettavat katsojan pitkälti samaan rooliin vartijoiden kanssa ja antavat käsittämättömän käsityksen Kiinan oikeusjärjestelmän epäoikeudenmukaisuudesta.

Ai Weiwein Hanseli ja Kerttu, 2017

hannu ja kerttu ai weiwei

Hannu ja Kerttu kirjoittanut Ai Weiwei, 2017, New York

Yksi hänen uusimmista suurista projekteistaan, vuoden 2017 'Hansel ja Kerttu' New Yorkissa, suunniteltiin tuomaan esiin valvontatekniikan potentiaalia (ja mahdollisia vaaroja!). CCTV-kameroita, kasvojentunnistusohjelmistoja, droneja, majakoita ja heijastuksia sisältävä kokemus upposi vierailijat maailmaan, jossa heidän jokaista liikettään tarkkailtiin. Mysteeri WHO katsoo ja mitä he etsivät loi dystooppisen levottomuuden tunteen. Ai epäilemättä hyödynsi kokemustaan ​​kiinalaisista pidätyskeskuksista luodakseen uudelleen ahdistavan ilmapiirin. Vaikka se kesti vain kaksi kuukautta, 'Hansel ja Kerttu' ylistettiin yhdeksi Ai Weiwein ajatuksia herättävimmistä installaatioista.

Viime vuosina Ai Weiwei on asunut Saksan ja Englannin välissä ja jatkanut tuotantoa erittäin poliittinen, mielipitävä taideteokset. Hän lähettää rutiininomaisesti uutisia aktivismistaan ​​ja taiteestaan Viserrys , ja voit jopa kuunnella joitain hänen kumouksellisia kappaleitaan Spotify !