Henry Dargerin ja ulkopuolisen taiteen kiehtovassa maailmassa

Ajattele kuvituksia upeista siivekkäistä olennoista, joilla on kihara häntä ja jotka lentävät androgyynien lasten pään yläpuolella värikkäissä ja eeppisissa maisemissa. Tämä omituinen maailma löydettiin vahingossa vuonna 1973, kun graafinen suunnittelija Nathan Lerner siivosi entisen vuokralaisen majoitusta. Entinen vuokralainen oli Henry Darger-niminen mies, joka lähti paikalta ja muutti vanhusten asuntoon. Täällä hän vietti viimeiset päivänsä ja kuoli vain kuusi kuukautta myöhemmin. Ennen kuolemaansa Darger eli yksinäistä, vaatimatonta elämää vahtimestarina useissa sairaaloissa ja kirkoissa, joissa hänet tunnettiin miellyttävänä, joskin hieman omalaatuisena hahmona. Lue lisää saadaksesi lisätietoja ulkopuolisesta taiteilijasta Henry Dargerista.

Henry Darger: Odottamaton löytö

Jullo Calliossa. Ja taas pakeneminen ja villi glandelialaisten sotilaiden takaa-ajo törmää yhtäkkiä kristittyjen sotilaiden joukkoon ja pelastuu Kirjailija: Henry Darger , c. 1950 Folk Art Museumin kautta, New Yorkissa

Siivottuaan Henry Dargerin huoneen Nathan Lerner hämmästyi havaitessaan poikkeuksellisen paljon taideteoksia ja siihen liittyvää kirjallisuutta, jonka parissa Darger työskenteli koko elämänsä. Kaikki nämä asiat sijoitettiin Dargerin jättämän omituisen sotkun joukkoon, joka sisälsi satoja Pepto-Bismol-pulloja, vanhoja sanomalehtileikkeitä ja lähes tuhat lankapalloa.

Dargerin viimeinen teos nimeltä Tarina Vivian Girlsistä, teoksessa, joka tunnetaan nimellä Glandeco-Angelinian sodan myrsky, jonka aiheutti lapsiorjien kapina on kiistatta hänen paras ja tunnetuin teoksensa. Tämä nimenomainen teos, jonka uskotaan olevan peräisin jo vuodelta 1909, koostuu kahdestatoista osasta, jotka on jaettu huomattavalle 19 000 sivulle ja 300 maalaukselle. Tarina, joka etenee läpi tämän sarjan, kertoo tarinan, johon nyt ymmärretään vahvasti vaikutteita Sisällissota .

Pohjimmainen ulkopuolinen taiteilija

73 Jennie Richee Escape heidän avullaan Kirjailija: Henry Darger , c. 1950 Folk Art Museumin kautta, New Yorkissa

Nykyään Henry Darger tunnetaan pohjimmiltaan ulkopuolisena taiteilijana ja hänen maalauksensa ja kuvituksia ovat esillä kuuluisissa museoita kuten MoMA ja The American Museum of Folk Art. Hänen töitään voi myydä satoihin tuhansiin arvostetuilla taidemessuilla ja huutokauppakamareissa, mm Christie's . Ulkopuolinen taide on nyt suosittu ja keräilytyyli. Taidekriitikko Roger Cardinal keksi termin ensimmäisen kerran 1970-luvun alussa. Se on synonyymi olemassa olevalle taidetyylille Art Brut joka tarkoittaa raaka tai karkeaa taidetta .

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Taidetta marginaaleista

Adolf Wolflin Bangali ilotulitus , 1926, Outsider Art Fairin kautta

Ulkopuoliset taiteilijat ovat itseoppineita tai naiiveja taidemaalareita, jotka eivät ole sidoksissa valtavirtakulttuuriin, eivät vaikuta siihen tai ole alttiina valtavirtakulttuurille. Tämän seurauksena ne vahvistavat erittäin ainutlaatuisen, persoonallisen tyylin, joka poikkeaa normista. Outsider-taide tunnetaan epätavallisten ideoiden välittämisestä, kuten Dargerin kaltaisista fantasiamaista. Kun otetaan huomioon nämä määrittävät ominaisuudet, on järkevää, että ulkopuolinen taide on erottamattomasti sidottu valtavirran yhteiskunnan reuna-alueilla oleviin ja niitä harjoittavat. Ulkopuoliset taiteilijat voivat olla esimerkiksi psykiatrisen sairaalan potilaita, jotka käyttivät taideteoksiaan eräänlaisena terapiana, viestintänä tai eskapismin keinona.

Esimerkiksi toinen tunnettu ulkopuolinen taiteilija on Adolf Wolfli joka tuotti lukemattomia taideteoksia sellistään sveitsiläisessä turvapaikassa 1900-luvulla. Siellä hän vietti suurimman osan aikuiselämästään. Hänen teoksensa, joka koostui runoudesta, kollaaseista ja koodatuista musiikkisävellyksistä, joita hän väitetysti soitti paperimusiikkitrumpetilla, kiinnitti tohtori Walter Morganthalerin, yhden laitoksen psykiatreista, huomion. Sen sijaan, että Morganthaler olisi pitänyt Wolflin luovia tulvia vain mielisairauden oireena, Morganthaler piti ne kuvaavana luontaista taiteellista kykyä ja omistautumista ammatille. Myöhemmin hän julkaisi valikoiman Wolflin töitä julkaisussa nimeltä Psyykkinen potilas taiteilijana . Muita taiteilijoita, joiden tiedetään tuottaneen joitain kuuluisimmista teoksistaan ​​institutionalisoituessaan, ovatVincent van GoghjaEdward Munch.

Henry Dargerin lapsuus

Jennieä kohdellaan raa'asti Cederninessa / Cainsin messuilla he palaavat Kirjailija: Henry Darger , c. 1940-1950 Folk Art Museumin kautta, New Yorkissa

Henry Dargerin taideharjoittelun motiivina näyttää olevan terapian, viestinnän ja eskapismin yhdistelmä. Elämäkerrat ja taidehistorioitsijat ovat koonneet yhteen taustatarinan, joka kuvaa hieman traagista elämää. Darger syntyi Chicagossa vuonna 1892 ja menetti äitinsä lapsikuumeeseen ollessaan vain neljävuotias. Sitten hän asui isänsä luona suurimman osan varhaislapsuudestaan, kunnes hänen isänsä vietiin St. Augustinuksen vanhustenkotiin.

Akateemisesti lupaavasti osoittanut Darger kirjoitettiin alun perin julkiseen kouluun, mutta isänsä kuoleman jälkeen hänet sijoitettiin tai pikemminkin laitoshoitoon Illinoisin erityistarpeita omaavien lasten turvapaikkaan. Syistä tähän on keskusteltu, mutta diagnoosi, joka johti hänen sijoittamiseensa sinne, ymmärretään yleensä olleen itsensä hyväksikäyttö, joka olisi voinut olla vaatimaton eufemismi masturbaatiosta.

Institutionalismia pakeneminen

3 Jennie Richee on vainottu alavirtaan Kirjailija: Henry Darger , c. 1950 Folk Art Museumin kautta, New Yorkissa

Dargerin uskotaan eläneen siellä yksinäisenä ja lopulta melko onnettomana. Hän oli sosiaalisesti eristetty ikätovereistaan ​​hiljaisen luonteensa ja satunnaisten purkausten vuoksi, joiden on katsottu johtuvan hänen mahdollisista Touretten syndrooma . Isänsä kuoleman jälkeen Darger taisteli päästäkseen laitoksesta ja onnistui lopulta. Kaukaisen perheenjäsenen avulla Darger onnistui löytämään satunnaisen työpaikan katolisessa sairaalassa talonmiehenä.

Tästä hetkestä lähtien Darger eli elämää, joka oli näennäisesti poikkeuksellista. Rutiinin ja tavan hallitsema elämä, jossa hän säilytti samanlaisen työsuhteen kuolemaansa asti. Hänellä oli hyvin vähän ystäviä. Vaikka Darger teki normaaleja jokapäiväisiä toimintoja, kuten osallistui päivittäiseen messuun, hän harjoitti myös epätavallisia käytäntöjä, kuten keräsi ja pelasti roskien valikoiman kaduilta. Vuoteen 1930 mennessä Darger asettui asuntoon Chicagon North Sidessa, jossa hän työskenteli monien taideteostensa parissa seuraavat 43 vuotta.

Tarina Vivian-tytöistä

Metsäpaloista paeta he menevät tulivuoren luolaan Kirjailija: Henry Darger New Yorkin Folk Art Museumin kautta

Henry Dargerin viimeinen projekti on kiehtova oivallus hänen mielentilaansa. Se osoittaa, missä määrin hänen oma kasvatuksensa ja lapsuudenkokemuksensa muovasivat ja vaikuttivat hänen työhönsä. Vivian-tyttöjen tarina kertoo tarinan sodasta kahden kansan välillä nimettömällä, kuvitteellisella planeetalla, jolla Maa on tunnistettavissa kuuksi. Tarinan päähenkilöt ja sankarittaret ovat seitsemän Vivian-sisarta eli Abbiennin prinsessaa, jotka taistelevat oikeuden puolesta julmia ja julmia glandelilaisia ​​yliherroja vastaan, jotka tunnetaan lasten orjuuttamisesta ja hyväksikäytöstä.

Abbiennian kristitty kansa hallitsee lopulta voittajana ja taivuttelee vihollisensa glandelilaiset lopettamaan pahan toimintansa. Tämä onnellinen loppu ei kuitenkaan ole ilman koettelemuksia ja koettelemuksia. Kuten ilmaisi Carl Hammer -galleria , Dargerin taistelemat taistelut ovat […] täynnä eloisia tapahtumia: vaihtuvia armeijoita, pahaenteisiä valtauksia, myrskyjä ja räjähdyksiä, demonien ja lohikäärmeiden ilmestymistä . Todellakin, vaikka tämän monimutkaisen maailman sankarit saavuttavat onnellisen elämänsä loppuun asti, tämä johtopäätös on mahdollinen vasta sen jälkeen, kun he ovat joutuneet alttiiksi orjuukselle, kidutukselle ja barbaariselle hyväksikäytölle. Henry Darger visualisoi tämän kaiken huolellisina ja usein järkyttävinä yksityiskohdina.

Menetelmät ja materiaalit

Nimetön (Glandelinian ja High Abbieannian kenraalien muotokuvat), kirjoittanut Henry Darger, c. 1950 Folk Art Museumin kautta, New Yorkissa

Menetelmät ja materiaalit, joita Henry Darger käytti kertoakseen tämän tarinan, ovat sekalaisia. Näyttää siltä, ​​​​että hän ei uskonut omiin taiteellisiin kykyihinsä ja luotti usein tekniikkaan jäljittää hahmoja käyttämällä luettelo- ja aikakauslehtikokoelmaansa. Sitten hän järjesti ne suuriksi maisemiksi ja kollaasimaisiksi koostumuksiksi, joista osa oli kaksipuolisia ja jopa 30 jalkaa leveitä. Jotkut olivat myös valokuvallisesti suurennettuja, jotta niitä voitiin jäljittää uudelleen lisäominaisuuksien lisäämiseksi. Kuvitustensa värittämisessä Darger käytti pääasiassa vesivärejä ja käytti monipuolista palettia, jossa käytettiin runsaasti keltaista, vihreää, harmaata ja punaista.

Dargerin motivaatio

Nimetön (Uskonnollinen kollaasi Madonnan ja lapsen kanssa) Kirjailija: Henry Darger , c. 1950 Folk Art Museumin kautta, New Yorkissa

Taidehistorioitsijat ja psykologit ovat olettaneet lukemattomia Dargeriin ja hänen työhönsä liittyviä teorioita. Hänen piirustuksensa alastomista lapsista ovat johtaneet joihinkin spekulaatioihin, että hän olisi voinut olla a pedofiili tätä ei kuitenkaan ole koskaan todistettu. Yleisesti hyväksytty teoria on, että Darger oli hyvin suojassa ja käytti kuvitteellisia lapsiprinsessojaan vertauskuvana lapsuuden viattomuudesta, jonka hän itse oli menettänyt kasvaessaan.

Siksi monet pitävät Henry Dargerin työtä puoliksi omaelämäkerrallisena ja tulkitsevat sen hänen tarpeensa suojella lapsia tosielämän glandelilaisilta. Esimerkiksi orpokodin ja turvapaikan arvovaltaiset henkilöt olivat laiminlyöneet velvollisuutensa hoitaa ja hoitaa huollessaan olevia haavoittuvia lapsia. Tämän ajatuksen mukaisesti Darger on haudattu All Saints Cemetery -hautausmaalle Illinoisissa hänen hautakivinsä on kirjoitettu molempien sopivan kuvauksen kanssa Taiteilija ja Lasten suojelija .

Henry Dargerin perintö

Henry Dargerin ihmispäiset Blengins of Calverine Island Catherine Isles , c. 1950 Folk Art Museumin kautta, New Yorkissa

Henry Dargerin työ on täydellinen esimerkki siitä, kuinka taiteen avulla voidaan viestiä voimakas ja merkityksellinen kertomus sekä taiteilijalle että yleisölle. Kuolemansa jälkeen ulkopuolinen taiteilija on saavuttanut huomattavaa tunnustusta ja mainetta. Hänen teoksiaan on ollut esillä arvostettujen museoiden näyttelyissä. Hänen teoksensa ovat myös New Yorkissa sijaitsevien Museum of Modern Artin ja American Folk Art Museumin pysyvissä kokoelmissa.

Jos haluat tutkia tarkemmin, kuinka kuvituksia ja grafiikkaa voidaan käyttää epätavallisten tarinoiden kertomiseen, lue aiheestaToshio Saeki, ikoninen japanilainen taiteilija, jonka rohkeat ja kiistanalaiset työt kiehtovat katsojia ja tekevät heistä samalla epämukavaa.