4 tunnustusliikkeen merkittävintä kirjailijaa

Vasemmalta oikealle; Sylvia Plath, W.D. Snodgrass, Anne Sexton ja Robert Lowell

Tunnustusrunous oli erittäin henkilökohtainen säe. Puhekieli, rikkaat tunnetiloja kuvaavat kuvat, puuttuvat universaalit symbolit ja totuuden rengas todellisten tapahtumien henkilökohtaisessa kokemuksessa olivat uuden runouden tunnusmerkkejä. Se julkaistiin nopeasti, voitti suuria palkintoja ja keräsi harrastajia. Kaikki neljä tunnustusrunoliikkeeseen liittyvää runoilijaa kirjoittivat runoja tyttärilleen tällä tyylillä. Ne ovat intensiivisiä ensimmäisen persoonan kertomuksia heidän suhteistaan, usein tuskallisia, lopulta suloisia. Ne toimivat esimerkkeinä uudesta runoudesta ja havainnollistavat sekä yhteistä perustaa että erilaisuutta näiden tunnustusliikkeen neljän merkittävimmän kirjoittajan välillä.

Tunnustusliikkeen johdanto

Saint Augustine, Philippe de Champaigne, 1645, Los Angeles Countyn taidemuseon kautta

Tunnuksella on pitkä historia. Pyhä Augustinus kirjoitti omaelämäkerrallisen uskontunnustuksensa, Tunnustukset, vuosina 397–400 jKr. Kahdeksasataa vuotta myöhemmin, vuonna 1215, katolinen kirkko , Lateraanien neljännen kirkolliskokouksen aikana, vaati tunnustusta vähintään kerran vuodessa entisen yhteydenpidon uhalla.

Tunnustus siirtyi uskonnosta maalliseen maailmaan, kun Jean-Jacques Rousseau kirjoitti omaelämäkertansa Tunnustukset vuosina 1765–1788. Kuten Derek Matraverin Rousseaun Wordsworth Classics -version johdannossa todetaan Tunnustukset , Rousseaulla oli tarve oikeuttaa elämänsä. Tuloksena syntynyt omaelämäkerta miehestä, jolla oli vaikeuksia vastustaa vastustusta, vaikutti usein yritykseltä saada lukija omaksumaan hänen näkemyksensä.

Tarve puhua itsestään ja kenties tällä tavoin puhdistaa haudattu demoni ja tulla vapautuneeksi, joko Jumalan tai yleisen mielipiteen toimesta, sai tieteellisen hyväksynnän. Sigmund Freud . Vuonna 1886 hän julkaisi puhehoidon, jossa potilas helpotti psykologista paranemista tuomalla sisäisen trauman pintaan sanallisen viestinnän avulla.

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Walt Whitman toi tunnustuksellisen tyylin alun runouteen. 1800-luvun jälkipuoliskolla kirjoittaessaan hänen runollinen sävynsä oli yleismaailmallisempi, mutta siinä oli tunnustukselliselle säkeelle ominaista kiistatonta intohimoa ja intiimiä minää.

Näin ollen, kun tunnustusliike saapui huhtikuussa 1959, idea oli tuskin uusi. Uutuus johtui tunteiden todenperäisyydestä ja sen julkisesta hyväksymisestä. Kulttuurin muuttuessa ja kapinallisemmaksi kaikki muuttui reiluksi peliksi. Pahoinpitely, sukupuoli, mielisairaudet, seksuaalisuus, kuukautiset ja masturbaatio ilmestyivät uudessa runoudessa, usein kriitikkojen tuomitsemisen mukana, mutta avoimuuden suuntaus oli pysäyttämätön.

Huhtikuu 1959: Tunnustusliike alkaa

Walt Whitman pbs.org:n kautta

Nykyään useimmat tiedotusvälineet ja taiteen muodot leviävät tunnustuksellisella tyylillä: henkilökohtainen, ilmeisesti omaelämäkerrallinen, puhdistava. Sata vuotta kestäneen alustavan alkunsa jälkeen siitä tuli yhtäkkiä ensisijainen ilmaisutapa. Sen alkamispäivä on tarkka, 13. huhtikuuta 1959.

13. huhtikuuta 1959 W.D. Snodgrass julkaisi Sydämen neula , joka kantoi samannimisen runon tuskasta eron vuoksi tyttärestään eron vuoksi. Se voitti Pulitzer-palkinnon. 28. huhtikuuta 1959 Robert Lowell julkaisi erittäin omaelämäkerrallisen kokoelman, Elämäntarinat , hänen kamppailuistaan ​​kaksisuuntaisen mielialahäiriön kanssa, joka voitti National Book Awardin.

Muutamaa kuukautta myöhemmin Anne Sextonin runot ilmestyivät useissa suurissa aikakauslehdissä. Vuonna 1960 hänen ensimmäinen runokirjansa, Bedlamiin ja osittain takaisin julkaistiin. Vuonna 1963 Sylvia Plathin romaani hänen itsemurhayrityksestään ja sitä seuranneesta sairaalahoidosta julkaistiin Yhdistyneessä kuningaskunnassa salanimellä.

Sylvia Plath ja hänen lapsensa, Frieda ja Nicholas, The Timesin kautta

Portit avautuivat tunnustusta varten . Komediasta tuli koomikoille tunnustuksellinen ja henkilökohtainen. Bob Hopen kevyt materiaali vaihtui Lenny Brucen ja Richard Pryorin vahvasti omaelämäkerralliseksi tummemmaksi komediaksi. Henkilökohtaiset tarinat rasismista ja sorrosta tulivat hyväksyttyjä sketsejä.

Performanssitaiteessa 70-luvulla Linda Montano esitti teoksia, jotka hän lopulta antoi nimeksi Elämäni tarina. Montano rajoitti itseään erilaisilla varusteilla, olkaimet suunsa ympärillä, juoksumatolla ja naisellisilla vaatteilla ja jatkoi sitten kertomaan elämästään kolmen tunnin ajan. Feminismi saavutti tässä uudessa henkilökohtaisessa ilmaisumuodossa voimaa, jota rauhallisemmilta muodoilta puuttui.

LGBTQ-tunnustukselliset esitykset alkoivat 1970-luvun lopulla Quentin Crispin kanssa. Avoimena homomiehenä koko aikuisikänsä hän tuli tunnetuksi 50-vuotiaana televisioversiolla omaelämäkerrasta, josta tuli hitti yhden miehen show teatterissa.

Tosi-tv, toinen tunnustusliikkeen väline, alkoi vuonna 1973 elokuvalla An American Family ja jatkui 1990-luvulla sellaisilla ohjelmilla kuin The Real World. Lopuksi julkiset alustat, kuten Facebook ja YouTube, tekivät julkisen tunnustuksen kaikkien saataville.

Puolet ja vastaan-argumentit lisääntyvät uuden tyylin arvosta. Sitä on ehkä syytetty narsismin rohkaisemisesta. Toisaalta se on lisännyt tietoisuutta hyväksikäytöstä ja rasismin, naisvihaisuuden ja LGBTQ-vastaisuuden vaikutuksista yksilöihin. Tunnustusliikkeellä on ollut valtava vaikutus moderniin kulttuuriin.

1. W.D. Snodgrass

W.D.Snodgrass-kuva: Kathleen Snodgrass, NY Timesin kautta

Syntynyt vuonna 1926, William DeWitt Snodgrass palveli aikana Yhdysvaltain laivastossa Toinen maailmansota . Myöhemmin hän jatkoi opintojaan Geneven Collegessa ja muutti pian Iowan yliopistoon, jossa hän oli Robert Lowellin opiskelija. Uransa aikana hän opetti lukuisissa korkeakouluissa ja vietti loppuelämänsä runouteen, käännöksiin, opettamiseen ja analysointiin. Hän kuoli vuonna 2009 83-vuotiaana, ainoana neljästä suuresta tunnustuksellisesta runoilijasta, joka saavuttaa vanhuutensa.

Hänen varhainen suhde tyttäreensä Cynthia Jeaniin on hänen kuuluisimman runonsa aiheena. Sydämen neula on tunnustuksellisen runouden uraauurtava teos. Vuonna 1959 avioeron ja lapsesta eron aiheuttamasta henkilökohtaisesta traumasta kirjoittaminen oli ehdottomasti vallankumouksellista. Rauhallinen suru läpäisee runon, tietoisuus siitä, että suhteen kehityskulku on hänen hallinnan ulkopuolella.

Nostan sinut keinullesi ja täytyy

työntää sinut pois,

nähdään taas,

aja sinut sitten taas pois

Snodgrass puhuu suoraan lapselle tässä runossa. Lukijalla on tunne, että hän kuulee runoilijan puhuvan hiljaa pienelle tytölle heidän istuessaan puiston penkillä. Toisin kuin mikään aikaisempi runous, hän paljastaa ennennäkemättömän tunteiden syvyyden.

2. Robert Lowell

Robert Lowell syntyi vuonna 1917. Hän opiskeli klassikoita Harvardissa ja Kenyon Collegessa ja englantilaista kirjallisuutta Louisianan osavaltion yliopistossa. Toisen maailmansodan aikana hän palveli enemmän vankilassa kuin armeijassa. Vuoteen 1946 mennessä hän oli vakiintunut runoilija. Seuraavana vuonna Lowell oli Congressin kirjaston runouden konsultti. Häntä pidettiin laajalti aikansa vaikutusvaltaisimpana runoilijana. Opettaen laajasti, Lowell opetti sekä Anne Sextonia että Sylvia Plathia samassa seminaarissa Bostonin yliopistossa. Snodgrass oli hänen opiskelijansa Iowan yliopistossa.

Robert Lowell Grolier Poetry Bookshopissa Harvard Squarella, 1965, kirjoittanut Elsa Dorfman, Wikipedian kautta

Hänen kuuluisin työnsä, Elämäntutkimukset , ilmestyi muutaman viikon sisällä Snodgrassista Sydämen neula , lisäämällä uuden ulottuvuuden uuteen runouteen. Tutkimus huomautti, että Lowellin tunnustuksellinen runous, kuten realismi Tolstoi , Tšehov ja Flaubert käyttivät usein metonyymiaa, metaforan kaltaista kirjallista työkalua, mutta tasaisen substituution sijaan se analogisoituu assosiaatiolla. (Esimerkiksi rakkaus on punainen ruusu on metafora. Sinulla on sydämeni on metonyymia, koska sydän liittyy rakkauteen.)

Elämäntutkimukset sisältää Kotiin kolmen kuukauden poissaolon jälkeen, runo, jossa Lowell palasi yhteyteen tyttäreensä Harrietiin vietettyään kolme kuukautta laitoksessa sairautensa vuoksi. Hän käytti hänen leikitään metonyymisenä välineenä paljastaakseen oman kokemuksensa poissaolosta ja siitä johtuvan parantumisen.

Runoilijan ääni vaatii hänen ikänsä, mutta epäselvästi.

Vaikka olen neljäkymmentäyksi,

Ei neljääkymmentä nyt, aika, jonka jätin pois

Oli lastenleikkiä.

Miehen ja lapsen sekoittuminen on erityisen paljastavaa,

. . . Kolmetoista viikon jälkeen

lapseni taputtelee edelleen poskiaan

aloittaakseni parranajon. Kun

puemme hänet hänen taivaansiniseen vakosamettiinsä,

hän muuttuu pojaksi,

ja kelluu parranajoharjaani

ja pesulappu huuhtelussa. . . .

Numeroilla on tärkeä rooli runossa. On pakkomielteinen taipumus laskea, kolme kerrosta alaspäin, seitsemän vaakasuoraa tulppaania puhaltaa, vain kaksitoista kuukautta sitten, maadoittaen runon ajassa ja paikassa, ikään kuin puhuja tarvitsisi tarkkuuden ankkurin vastapisteeksi lapsen pelille sen häivyttävällä laadulla. vaahdosta ja vedestä.

Kuten useimmat tunnustukselliset runot, tämä runo perustui todelliseen tapahtumaan. Siitä huolimatta Lowell pystyi pitämään sairautensa tietyssä määrin hallinnassa. Lowell kuoli sydänkohtaukseen kuusikymppisenä.

3. Anne Sexton

Anne Sexton ja hänen tyttärensä Linda College of Charleston -blogin kautta

Amerikkalainen runoilija Anne Sexton ilmestyi tyhjästä. Hän oli mennyt naimisiin nuorena; kotiäiti, jolla on kaksi pientä tytärtä. Oman mielenterveysongelmansa jälkeen, osana toipumisprosessia, Sexton poimi runoutta. Hän hioi taitojaan, ja vuoteen 1959 mennessä hänen teoksiaan ilmestyi suurissa aikakauslehdissä.

Pikkutyttö, jousipapuni, ihana naiseni on osoitettu hänen tyttärelleen Lindalle, kun tämä oli yksitoistavuotias. Mielenkiintoista, Sexton esitti tämän runon Vietnamin sodan mielenosoituksissa , ikään kuin runo täynnä reheviä kuvia voisi toimia kontrastina muille esitettäville synkemmille tarinoille.

sienten kauppakojuja

ja kaikki valkosipulin silmut täynnä.

Tai ajattelen jopa vieressä olevaa hedelmätarhaa,

missä marjat valmistetaan

ja omenat alkavat turvota

Sexton kirjoitti usein naisen kehosta, mikä auttoi lisääntyvää tietoisuutta siitä, että naisen ruumis ei ollut pyhä eikä epäpyhä esine, kuten sitä oli usein kuvattu menneisyydessä, vaan se oli täydellisen ihmisen lihaa.

Aidolla Sexton-tyylillä hän sekoittaa runossaan groteskeja ja kauniita kuvia Äiti ja tytär , osoitettu hänen 18-vuotiaalle tyttärelleen.

Linda, sinä lähdet

vanha vartalosi nyt,

Se makaa litteänä, vanha perhonen,

kaikki käsi, kaikki jalka, kaikki siipi,

löysä kuin vanha mekko.

Runon loppu näkee tyttärensä uuden naiseuden edeltäjänä runoilijan omalle kuolemalle:

Ja sinä näet kuolemani

kuolaa näillä harmailla huulilla

kun sinä, murtovaras, syöt

hedelmiä ja siirtää vuorokaudenaikaa.

Kun lapsi on aikuinen eikä enää tarvitse huoltaa vanhempia, vanhemmista tulee ainakin biologisen evoluution kannalta täysin tarpeeton. Sexton tekee melko selväksi ambivalenssin, jota hän tuntee tyttärensä siirtyessä eteenpäin.

4. Sylvia Plath

Sylvia Plath Kuva: Najeebah Al-Ghadban, New Statesmanin kautta

Kuten Sexton, Sylvia Plath nousi nopeasti kirjallisuuden ylemmille tasoille. Lyhyen uransa aikana ennen kuin hän päätti elämänsä 30-vuotiaana vuonna 1963, hän kirjoitti 445 runoa ja romaanin, Bell Jar . Hänellä ja hänen miehensä Ted Hughesilla, joka myös oli runoilija, oli kaksi lasta: Frieda, joka oli kaksivuotias, kun hänen äitinsä kuoli, ja Nicholas, joka oli vauva.

Aamulaulu oli osoitettu hänen tyttärelleen ja ilmestyy Ariel , postuumi kokoelma, joka vahvisti hänen panoksensa tunnustusliikkeeseen. Rakkaus sai sinut liikkeelle kuin kultainen kello. Kuten Plath totesi, lasten saaminen lisää tietoisuutta ajan kulumisesta. Ihmetyksen ja kylmän tietoisuuden epäselvyys näkyy seuraavissa riveissä:

Äänemme kaikuvat ja vahvistavat saapumistasi. Uusi patsas.

Mustassa museossa alastomuutesi

Varjostaa turvallisuutemme. Seisomme tyhjinä seininä.

Tunnustusrunouden liike näennäisesti päättyi 1970-luvulla. Siitä lähtien se on muuttunut muiksi tieteenaloiksi. Tunnustus on jo kauan sitten levinnyt taiteen ulkopuolelle. Siitä huolimatta tunnustusrunous on luultavasti vaikuttanut yhteiskuntaan paljon enemmän kuin useimmat kirjalliset liikkeet. Tunnustuksen sysäys säkeessä poisti esteen, joka teki henkilökohtaisesta traumasta sopimattoman keskustelulle. Ilman kulttuurista vapautta puhua epäoikeudenmukaisuutta tapahtuu paljon todennäköisemmin ja muiden kokemukset ymmärretään väärin. Kun vanhempi vaikuttaa lapseensa, tunnustusrunous vaikutti sitä seuraavien sukupolvien yhteiskuntarakenteeseen. Henkilökohtaisesta sävystä huolimatta Sylvia Plathin Morning Songin viimeisillä sanoilla tyttärelleen on profeetallinen kaiku.

. . . Ja nyt yrität

Sinun kourallinen muistiinpanojasi;

Selkeät vokaalit nousevat kuin ilmapallot.