Nam June Paik: Mitä tietää multimediataiteilijasta

Edelleen alkaen Hyvää huomenta, herra Orwell kirjoittanut Nam June Paik et. ai, 1984; kanssa Nam June Paik studiossaan Lim Young-Kyun, 1983

Nam June Paik oli multimediataiteilija ja Fluxuksen jäsen, jonka innovaatio digitaalisen ja videomedian kanssa ansaitsi hänelle tittelin 'videotaiteen isä'. Hänen kokeellinen, kieli-in-poskeen työnsä juurtui avantgarden performanssitaiteeseen ja musiikkiin ja jatkaa innostaa taiteilijoita tänään. Se mietiskeli tulevaisuuden laajaa televiestintäverkkoa ja loi termin 'elektroninen supervaltatie' vuonna 1974. Tässä on syvällinen katsaus taiteilijan elämään ja uraan sekä siihen, kuinka hänestä tuli videotaiteen ikoni.

Nam June Paikin varhainen elämä

Muotokuva Nam June Paikista , Gagosian Gallerioiden kautta

Nam June Paik syntyi Soulissa, Koreassa, vuonna 1932 nuorimpana viidestä sisaruksesta. Hän opiskeli klassista pianoa koko lapsuutensa ajan. Myöhään teini-iässä hänen perheensä muutti Koreasta Hongkongiin ja myöhemmin Japaniin Korean sodan seurauksena. Paik opiskeli Hongkongin yliopistossa ja valmistui vuonna 1956 Bachelor's of Arts opiskeltuaan estetiikkaa ja musiikin sävellystä. Hän kirjoitti pääväitöskirjansa juutalais-itävaltalaisesta säveltäjästä nimeltä Arnold Schönberg , jolla oli suuri vaikutusvalta Saksan ekspressionistisessa liikkeessä, vaikka natsipuolue kielsi hänen musiikkinsa Saksan vallan aikana. Kolmas valtakunta .

Nam June Paikin musiikillinen kiinnostus johti hänet Länsi-Saksaan 1950-luvun lopulla, missä taiteellinen avantgarde oli täydessä vauhdissa. Muusikot, taiteilijat ja kirjailijat ylittivät käsityönsä rajoja ennennäkemättömällä tavalla vastauksena 1900-luvun alun yhteiskunnallis-poliittiseen mullistukseen. Täällä Nam June Paik tutustui John Cageen, Joseph Beuys , ja Karlheinz Stockhausen, mm. Jokainen näistä taiteilijoista antaisi jotain kriittistä Paikin taiteelliseen näkemykseen jatkossa. Cage myötävaikuttaisi hänen sitoutumisensa satunnaisiin luomistoimiin, Stockhausen hänen kiinnostuksensa elektroniseen taiteeseen ja Beuys suosii yksityiskohtaista suorituskykyä.

Virtaus

Nam June Paik studiossaan Kirjailija: Lim Young-Kyun , 1983, 2GIL29 Galleryn kautta, Soul

Näiden taiteilijoiden (ja muiden, joita ei ole mainittu tässä) kautta Nam June Paik tuli mukaan Virtaus liikettä. Fluxus-liike on taiteellinen liike, joka kattaa kaikki tieteenalat ja keskittyy taiteen tieteenalaan ja valmistusprosessiin yhtä paljon kuin itse taidetuotteeseen. Fluxus keskittää myös katsojan kokemuksen ja luo usein uusia taidokkaita tapoja saada katsojan ajatukset ja aistit mukaansa. Käytännöt ovat usein monitieteisiä, ja niissä on kaikkea perinteisistä taidemuodoista, kuten maalauksesta ja klassisesta musiikista kaupunkisuunnitteluun ja kokeelliseen teatteriin. Fluxus syntyi 1900-luvun alusta Annettu taide , laajentaen Dada-johtajien, kuten esim Marcel Duchamp .

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Charlotte Moorman esiintyy Tv-rintaliivit elävälle veistokselle kirjoittanut Nam June Paik , 1969, Walker Art Centerin kautta, Minneapolis

Jotkut muut Fluxus-liikkeeseen liittyvät taiteilijat sisältävät Allan Kaprow , Yoko Ono ja Wolf Vostell. Vaikka heidän luomuksensa erosivat usein suuresti toisistaan, Fluxus-liike tunnetaan ideoita jakavana yhteisönä, joka perustuu ystävyyteen ja laajaan yhteistyöhön. Kaprowin laajamittaiset kerääntymät vaikuttivat Vostellin massiivisiin kokoontumisesityksiin, joiden teemat vuorostaan ​​vaikuttivat Beuysiin ja päinvastoin. Paikin vaikutus tässä ryhmässä oli kuitenkin ainutlaatuinen keskittyessään elektroniikan ja erityisesti televisioiden käyttöön.

Varhainen videotaide

Nam June Paikin valmistama piano klo Musiikin näyttely – elektroninen televisio , 1963, MoMA:n kautta, New York

Paik sai ensimmäisen suuren näyttelynsä vuonna 1963 yksityiskodissa Wuppertalissa. Tässä näyttelyssä, jonka nimi on Musiikin näyttely – elektroninen televisio , Paik järjesti peräti neljä pianoa, kaksitoista televisiota, magneetteja, härän päätä ja muita valmiita äänilaitteita. Lainattiin John Cagelta, neljä pianoa 'valmisteltiin', menetelmä, jossa erilaisia ​​esineitä asetetaan pianon kielelle, jotta voidaan muuttaa ääniä, joita syntyy, kun koskettimia lyödään. Vahvat magneetit muuttivat televisioiden kuvia – kun magneetit asetettiin television päälle tai sen lähelle, ne vääntäisivät kuvan muodon tai värin, usein arvaamattomilla tavoilla. Cagen 'valmistetuilla pianoilla' Paik kutsuisi näitä televisioita 'valmiiksi televisioiksi'. Epätyypillinen esittely tai olemassa olevien esineiden muuttaminen oli yleinen teema Fluxus-liikkeessä, koska se rohkaisi arkipäivän esineiden uuteen pohtimiseen.

Saksalaisen installaationsa aikaan Nam June Paik ei omistanut paljoakaan videolaitteita, eikä hän pystynyt tallentamaan omaa materiaaliaan esitystä varten. Seurauksena oli, että televisioissa näytetyt videot olivat suoria lähetyksiä, joita magneetit soittivat vääntämään ja niiden konteksteja muuttivat huoneiden erilaiset äänikoneet. Koska Länsi-Saksassa oli Paikin näyttelyn aikaan vain yksi julkinen tv-kanava, esitysaika rajoitettiin klo 19.30-21.30 joka päivä kymmenen päivän ajan.

Jopa näiden rajoitusten valossa esitys oli valtaisa hitti, jota osallistujat kuvailivat enemmän mukaansatempaavaksi ympäristökokemukseksi kuin yksinkertaiseksi taideteosesittelyksi. Paik erottui todellisuuden lisäämisen mestarista ja avasi portin uudelle menetelmälle havainnoinnin luomiseksi.

Nam June Paik muuttaa New Yorkiin

TV-puutarha kirjoittanut Nam June Paik , 1974 (2000-versio), Guggenheim-museon kautta New Yorkissa

Vuosi Länsi-Saksan näyttelynsä jälkeen Paik muutti New Yorkiin. Vaikka Paik oli menestynyt, hän oli kiinnostunut yhdistämään työnsä eri elementtejä sujuvammin. Hänen kiinnostuksensa musiikkiin ei koskaan hiipunut, ja hän aloitti yhteistyön Charlotte Moorman . Moorman oli klassisesti koulutettu sellistiksi, mutta saatuaan maisterintutkinnon Julliard School of Musicista vuonna 1957, hän kiinnostui avantgarde-musiikista ja taiteesta New Yorkissa. Hänen läheinen ystävänsä ja kämppätoverinsa Yoko Ono esitteli Moormanin joillekin Fluxus-liikkeen avainjäsenille, ja sieltä Moorman liittyi Nam June Paikin kanssa.

Paik ja Moorman tekivät yhdessä useita esitysteoksia, joissa Moormanin musiikkiesitys yhdistettiin Paikin kokeiluun elektronisen videotekniikan kanssa. Heidän tunnetuimmassa yhteistyössään Sextronic ooppera , Moorman soitti selloa yläosattomina hyödyntäen Paikin videoveistoksia ympärillään. Moormanin alastomuus aiheutti takaiskun esityskappale , ja kaksi vuotta myöhemmin kaksikko teki jälleen yhteistyötä vastauksena. Tämä jatkokappale oli nimeltään TV-rintaliivit elävälle veistokselle ja Charlotte Morman soitti jälleen selloa yläosattomina, mutta tällä kertaa yllään kahdesta pienestä televisiosta tehdyt rintaliivit peittämään rintansa.

Suuri osa Nam June Paikin työstä ei perustunut vain hänen omaan ajatukseensa vaan myös hänen käytettävissään olevaan tekniikkaan. Joka vuosi tarjosi uusia työkaluja työnsä luomiseen. Viiden vuoden sisällä Paikin ensimmäisestä näyttelystä julkaistiin ensimmäinen VCR-tallennustelevisio ja sitten ensimmäinen kädessä pidettävä videonauhuri.

buddhalaisuus

Nam June Paik ja TV Buddha , PBS:n kautta

Kuten monet muut Fluxus-taiteilijat, Nam June Paik oli erittäin kiinnostunut konsepteista buddhalaisuus , ja buddhalaiset opetukset vaikuttivat moniin hänen työnsä näkökohtiin. Käsitteet, kuten meditaatio ja itsen mietiskely, heijastuvat teoksiin, kuten TV Buddha , jossa kivinen Buddhan pää on päin TV-ruutua ja toistaa suoraa videota itse Buddhan päästä. Tämä mekaaninen itsetutkiskelu yhdistää buddhalaiset teemat mediahavaintojen ja muotoillun kuvan, todellisen minän ja digitaalisen valheen ristiriitaisuuteen yhtenä yhtenäisenä kokonaisuutena.

Tämä integraatio oli valtava osa Nam June Paikin työn tarkoitusta – hyödyntää nousevaa videomediaa todellisuuden luonteen kyseenalaistamiseksi teknologisesti kehittyvässä maailmassa. Eikä Paikilta puuttunut tietoa nousevasta teknologiasta. Häntä on laajalti tunnustettu termin 'informaation supervaltatie' keksimisestä Rockefeller-säätiölle tekemässä ehdotuksessa Media Planning for the Postindustrial Society – 21st Century on nyt vain 26 vuoden päässä. Tässä ehdotuksessa hän pohdiskeli muun muassa globaalin videonjakoverkon ja Internet-tyyppisen tietoliikennekokonaisuuden syntymistä.

Electronic Superhighway: Continental U.S., Alaska, Hawaii kirjoittanut Nam June Paik , 1995, Smithsonian American Art Museumin kautta, Washington D.C.

Ei rajoittunut uskontoon, vaan Paik nautti myös videotaiteen käytöstä manipuloidakseen aika- ja paikkakokemuksia. Sisään Hei hei Kipling , Paik teki yhteistyötä Japanin lähetyskeskusten kanssa luodakseen kaksoistelevisiolähetyksen, joka tuo yhteen idän ja lännen satelliittiyhteyden kautta (sekä sekoittamalla perinteisiä japanilaisia ​​ja länsimaisia ​​tiedotusvälineitä). Kuten useimmat Fluxus-liikkeessä mukana olevat taiteilijat, Nam June Paikin yksi videomedian käytön tavoitteista oli murtaa yhteisöjä erottavia esteitä käyttämällä digitaalisen yhteyden näennäisen rajatonta kattavuutta olemassa olevien yhteiskunnallis-poliittisten rajojen ylittämiseen.

Nam June Paikin pysyvä vaikutus

Magneetti-TV kirjoittanut Nam June Paik , 1965, Whitney Museum of American Artissa, New Yorkissa, Washington Postin kautta

Kuten laajat kokeilut koko uransa aikana osoittavat, Nam June Paikin kyvyt eivät rajoittuneet videotaideteoksiin. Hänen portfolionsa sisälsi uransa loppuun mennessä kaiken alkaen mukaansatempaavia installaatioita , musiikilliseen sävellykseen ja esitykseen, sekamediaveistokseen, new age -videotyöhön. Hänen laajat kiinnostuksen kohteet saivat hänet olemaan tekemisissä taiteilijoiden kanssa ympäri maailmaa, Amerikassa, Saksassa, Japanissa ja muualla. Hänen rohkea ajattelunsa ja syvä kiinnostuksensa videomediaan auttoivat häntä mullistamaan teknologian, ja jotkut Paikin kirjoituksista ja luomuksista olivat kriittisiä digitaalisen videotekniikan kehitykselle. Paikin intohimo varhaiseen digitaaliseen mediaan siirsi tapaamistensa huomion myös mediaan ja auttoi Fluxusta pitämään yhtenä digitaalisen median ja videotaiteen perustajista.

Edelleen alkaen Hyvää huomenta, herra Orwell kirjoittanut Nam June Paik et. al , 1984, MoMA:n kautta, New York

Tammikuun 1. päivänä 1984 Nam June Paik järjesti sen, mikä oli luultavasti yksi hänen uransa kohokohdista - uudenvuodenpäivälähetyksen nimeltä Hyvää huomenta, herra Orwell . Lähetys, jonka otsikko on röyhkeä vastaus George Orwell dystooppinen romaani 1984 , yhdisti Pariisin, Saksan ja Etelä-Korean tuodakseen ihmisille monipuolisen paletin taideesityksiä. Lähetyksessä juhlittiin yhteyttä ja iloa, jonka digitaalinen media oli tuonut maailmalle, mukana John Cagen, toisen Charlotte Morganin teos sekä Oingo Boingon ja Thompson Twinsin esitykset.

Nam June Paik ei voinut mitenkään ennustaa videomedian edistymistä, kun hän käytti ensimmäistä televisiota vuonna 1963. Hänen rakkautensa mediaa kohtaan sai hänet kuitenkin työntämään median sen luonnollisen päämäärän ohi, keksimään uusia ajattelutapoja ja käyttämällä videota ja jopa kehittää uutta teknologiaa matkan varrella. Hän ansaitsi tittelin 'videotaiteen isä', mutta hän oli myös monitieteisen luomisen eturintamassa taiteen, tieteen ja joukkoviestimien maailmoissa. Paikin eteenpäin katsova mentaliteetti vaikutti kaikkiin, joiden kanssa hän teki yhteistyötä, ja hänen ideansa (olivatpa sitten taiteelliset, tieteelliset, musiikilliset tai muut) auttoivat muotoilemaan juuri sitä maailmaa, jossa elämme nyt. Ilman Nam June Paikin vaikutusta maailma olisi hyvin erilainen paikka.