Muokkasiko henkisyys Ana Mendietan taiteen?

  henkisyys taide ana mendieta





Ana Mendieta oli kuubalais-amerikkalainen performanssitaiteilija, joka tunnettiin ihmissiluetteistaan. Hän sisällytti vartaloprinttejä luonnonmaisemiin. Mendieta kasvoi katolisessa perheessä, mutta hän kuitenkin koki lapsuudessaan polyteististen uskonnollisten käytäntöjen, kuten Santerian, vaikutuksen. Varttuessaan taiteilijana Yhdysvalloissa, hän kokosi kotimaansa ajatukset ja uskomukset yhteen ja sisällytti ne heijastaviin teoksiinsa naiseudesta, kehonkuvasta ja syrjäytymisen tunteista.



Ana Mendieta ja Displacement: Identiteetin rakentaminen kulttuurisessa kaaoksessa

  mendieta rooma valokuva
Ana Mendieta studiossaan Roomassa, 1985. Lähde: AWARE Women Artists

Taiteilija Ana Mendieta syntyi Kuubassa vuonna 1948, mutta hänen täytyi paeta Yhdysvaltoihin. Kuubalainen Vallankumous, kun hän oli vain kaksitoistavuotias. Hänen isänsä oli Castron hallinnon poliittinen vanki, eikä perheellä ollut muuta vaihtoehtoa kuin lähettää Ana ja hänen vanhempi sisarensa pois maasta yksin. Mendieta menetti yhteyden perheeseensä vuosiksi, mutta onnistui rakentamaan itselleen uuden elämän uudessa maassaan.



Kotiseudultaan siirtymään joutuneena kuubalaisena, joka asui suurimman osan elämästään Yhdysvalloissa, Mendieta osoittautui kaksoisulkoiseksi, jota pidettiin amerikkalaisena muukalaisena kotikulttuurissaan ja latinalaisamerikkalaisena maahanmuuttajana uudessa kodissaan. Kuten a esitys taiteilija, hän käsitteli säännöllisesti kuubalaista perintöään ja kulttuuriaan luottaen ensisijaisesti luonnonvoimiin ja palauttaen ihmiskehon alkuperäiseen tilaan. Mendietan kuuluisin teos liittyy hänen ainutlaatuiseen genreensä ns maa-kehomaalauksia , hänen ruumiinsa rituaalisia jälkiä mudassa, maassa, lumessa tai ruohossa. Mendietan jättämät jäljet ​​eivät ainoastaan ​​vahvista hänen yhteyttään luonnonmaailmaan, vaan myös korostavat ihmisen läsnäolon pysymättömyyttä, kun ruoho kasvaa takaisin ja sade pesee jäljet ​​pois. Tässä on joitain henkisiä käytäntöjä, jotka vaikuttivat Mendietan taiteelliseen tuotantoon.

1. Katolisuus

  mendieta nimetön kuva
Nimetön Ana Mendieta, 1973. Lähde: Ana Mendieta Estate



Katolisuus oli hallitseva hengellinen voima Ana Mendietan elämän ensimmäisinä vuosikymmeninä. Hän syntyi ja kasvoi katolisessa kuubalaisessa perheessä ja Iowaan saapuessaan hän asui nunnien johtamassa katolisessa orpokodissa. Mendieta myönsi, että varhaisessa taiteessa hän tunsi yhteyden katoliseen oppiin, mutta pian hän alkoi samaistua maansa alkuperäiskansojen käytäntöihin. Ehkä hänen eroaminen katolilaisuudesta oli kapinointia sen rajoittavia näkemyksiä naiseudesta ja seksuaalisuudesta vastaan.



Vaikka kristinusko rajoittaa suuresti naisten mahdollisuuksia osallistua rituaaleihin, monet alkuperäiskansojen uskonnot juhlivat naisellisuutta ja ylistävät sitä. Toisaalta länsimaisen sivilisaation keskiössä oleva kristinusko oli irtautunut luonnosta sosiaalisten rakenteiden hyväksi, kun taas uskonnot mm. Santeria tarjota suoraa yhteyttä luonnonilmiöihin, pohjimmiltaan vastustaen yhteiskuntajärjestyksen keinotekoisia ihmisen luomia rakenteita.



2. Santeria

  mendieta yagul kuva
Kuva Yagulista, Ana Mendieta, 1973. Lähde: Ana Mendieta Estate

Yksi Ana Mendietan tärkeimmistä henkisistä harjoituksista oli Santeria . Santeria tai Regla de Ocha on kuubalainen afrikkalainen uskonto, joka syntyi orjuuden ajoilta. Kuubaan tuotiin ihmisiä Länsi-Afrikasta työskentelemään tupakan parissa, ja kahviviljelmät kuuluivat enimmäkseen perinteiseen jorubaan. Orjanomistajat kuitenkin käänsivät kaikki väkisin katolilaisuuteen ja kielsivät muut hengelliset käytännöt. Koska orjat eivät halunneet luopua uskostaan, he päättivät yhdistää heidän jumaluutensa orichat kristittyjen pyhien kanssa ja jatkamaan palvontaansa valepuvussa.



Vuosien mittaan Santeria menetti salaisuutensa, koska sille ei ollut pakottavaa tarvetta ja käytännöt ja rituaalit säilyivät laajalti kuubalaisten keskuudessa. Jokaisella Santerian harjoittajalla on erityinen oricha, joka huolehtii heistä ja vaikuttaa heidän päätöksiinsä. Orichoilla on myös omat vastuualueet, jotka liittyvät ihmiselämän ja luonnonilmiöiden tiettyihin osa-alueisiin. Kysyä an oricha Santeria-harjoittajat esittävät avuksi rituaalitansseja ja lauluja sekä antavat lahjoja, jotka sisältävät hedelmiä, alkoholia, eläinten uhri ja tietyn jumalan suosimia esineitä.

  mendietan kukkakuva
Flower Person, Flower Body kirjoittanut Ana Mendieta, 1975. Lähde: Ana Mendieta Estate

Santerian ytimessä vallitsee usko tiettyyn universaaliseen energiaan, joka yhdistää kaikki universumin elementit. Mendieta jakoi tämän ajatuksen ja yritti manipuloida tätä energiaa teoksissaan. Hän liittyi myös orichaan nimeltä Ochun - naisellisuuden, hedelmällisyyden ja ennustamisen jumaluuteen, joka vastaa joista ja puroista. Hänen katolisoitu avatarinsa oli Neitsyt Marian kuva rakkauden Our Lady of Charity -tittelissä suojeluspyhimys Kuubasta.

Santeria oli pääasiassa laajalle levinnyt käytäntö kuubalaisten alempien luokkien keskuudessa. Ana Mendieta, varakkaan perheen lapsi, otti siihen yhteyttä vanhempiensa palvelijoiden ja piikojen kautta, jotka kertoivat hänelle tarinoita orichat . Hän ajatteli näitä muistoja 1970-luvulla, kun hänen taiteellinen toimintansa sai vauhtia. Vaikka Mendieta sai inspiraationsa Santeria-rituaaleista, hän ei koskaan ollut seuraaja.

Jotkut kuubalaiset Santerian harjoittajat osoittivat hänen melko pinnallisen ymmärryksensä siitä ja kontekstin puutteesta. Kotiseudultaan siirtymään joutuneena kuubalaisena Mendieta joutui äkillisesti katkaisemaan yhteyden kotikulttuuriinsa jättäen jälkeensä muistinpalasia. Nämä palaset muodostivat kuvia Kuubasta ja Santeriasta vaihtelevalla aitousasteella. Silti Mendietan turvautuminen Santeriaan ja sen johdatus amerikkalaiseen taidemaailmaan voitaisiin lukea yritykseksi voittaa siirtymätrauma rakentamalla silta hänen kadonneen kotinsa ja löydetyn maan välille.

3. Suuren jumalattaren arkkityyppi

  ana mendieta bacayu -veistos
Bacayu Ana Mendieta, 1981. Lähde: Ana Mendieta Estate

Yksi 1970-luvun ja erityisesti feministisen taiteen keskeisistä elementeistä Mendietan teos oli pohdiskelu niin sanotusta suuren jumalattaren arkkityypistä. Tämä arkkityyppi oli matriarkaalinen juhla syntymän ja uusiutumisen luonnollisille sykleille naisvartalon prisman kautta. Suuri Jumalatar on itse luonto, joka on kuviteltu naiselliseksi hahmoksi. Joitakin tämän arkkityypin kuuluisia heijastuksia löytyy esihistoriallisista Willendorfin Venuksen patsaista tai esikristillisissä kulteissa hedelmällisyyden jumalattareista.

Mendietan ruumiinjäljet ​​ja siluetit olivat tämän arkkityypin heijastuksia ja tekoja, joilla yhden tietyn naisen olemassaolo suhteutettiin kaikkialla läsnä olevaan ja voimakkaaseen jumalaan. Abrahamilaiselle perustukselle rakennetuissa patriarkaalisissa rakenteissa ruumiin ottaminen uudelleen haltuun ja sen voimaan saattaminen niin kutsutun pakanallisen tai 'villillisen' uskonnon kautta oli voimakasta ja radikaalia kapinaa. Palvonta jumalallinen feminiininen monissa muodoissaan vastusti suoraan prosessia, jossa seuraajien ruumiit häpäistiin tottelevaisuuteen julistamalla ne luonnostaan ​​epäpyhiksi ja alkuperäisen synnin tahraamaksi. Sen sijaan, että Mendieta olisi alistanut itsensä jonkinlaisen korkeamman voiman tahdolle, hän liittyi siihen suoraan, kieltäytyen hallitsevien auktoriteettihahmojen välityksestä.

4. Muinainen Egypti

  mendieta Niilissä syntynyt veistos
Niili Syntynyt Ana Mendieta, 1984. Lähde: MoMA, New York

Elämänsä viimeisinä vuosina Ana Mendieta siirtyi performanssista ja elokuvasta ja alkoi tehdä konkreettisia ja aineellisia esineitä, kuten veistoksia. Vuonna 1983 hän muutti tilapäisesti Italiaan, missä hän aloitti radikaalin uuden vaiheen urallaan. Hänen vuosikausia liikkumattomat mutta ohikiitävät siluettinsa ottivat konkreettisia muotoja samalla kun he irtautuivat välittömästä suhteesta omaan kehoonsa. Hänen uudet hahmonsa olivat universaaleja, selvästi antropomorfisia, mutta vailla luokittelupiirteitä.

Mendieta alkoi myös kokeilla materiaaleja ja niiden alkuperää. Jos hänen aikaisemmat työnsä keskittyivät enimmäkseen häneen keho instrumenttina ja yksi tietty paikka, Mendietan italialainen aika esitteli useista merkittävistä paikoista tuotujen materiaalien yhdistelmän Niilin tai Punaisenmeren rannoilta tuodun hiekan kanssa.

Afrikkalainen kulttuuri, erityisesti sen egyptiläinen osa, oli Mendietan suuri huolenaihe hänen viimeisinä vuosinaan. Koko uransa ajan hän keskittyi elämän, kuoleman ja uudestisyntymisen käsitteisiin. Hän pohti näitä aiheita myös muinaisen näkökulmasta Egyptiläinen hautaus käytännöt. Hänen aikansa veistokselliset siluetit muistuttivat muumioituneita ruumiita ja kehittivät edelleen ajatusta ihmisestä, joka tulee yhdeksi luonnon ja henkien valtakunnan kanssa.

Ana Mendietan kuolemanjälkeinen maine

  ana mendieta valtameren lintu
Still Ana Mendietan elokuvasta Ocean Bird, 1974. Lähde: Ana Mendieta Estate

Valitettavasti Ana Mendietan tulkinta alkuperäiskansojen uskonnollisista käytännöistä ja epäsovinnaisista rituaaleista vahingoitti hänen mainettaan kuoleman jälkeen. Vuonna 1985 hän putosi 34-kerroksisen asuntonsa ikkunasta New Yorkissa. Suurin osa Mendietan ystävistä epäili, että hänen miehensä, kuuluisa minimalistinen kuvanveistäjä Carl Andre , murhasi hänet. Andre vapautettiin syytteestä vuoden 1988 oikeudenkäynnin jälkeen.

Hänen asianajajilla ei ollut paljon todisteita suoraan hänen syyttömyytensä tueksi, mutta he luottivat Mendietan käytäntöön liittyviin stereotypioihin ja väärinkäsityksiin. Puolustus väitti, että hänen kiinnostuksensa epätavanomaiseen uskontoon oli merkki emotionaalisesta epävakaudesta ja mielisairaudesta. Lisäksi oikeudenkäynnin aikana he keksivät tarinan Santeria-jumaluudesta, jonka oletettiin lentävän Mendietan kuoleman yönä, jolloin hänen kuolemansa näytti rituaaliselta itsemurhalta. Tämän väitteen järjettömyydestä huolimatta tapaus päätettiin, ja lopullinen tuomio korosti Ana Mendietan oletettua levotonta henkistä tilaa.

1980-luvulta lähtien suhtautuminen alkuperäiskansojen uskonnollisiin käytäntöihin on muuttunut merkittävästi. Yhä useammat taiteilijat käsittelevät mieluummin paikallisia kulttuurikoodejaan ja rituaalejaan sen sijaan, että työskentelevät yleisesti tunnustetulla tyylillä. Käytännöt shamanismi , uskonnollisten symbolien uudelleentulkinta ja taiteen yhdistäminen antropologiaan ovat yleistymässä, mikä monipuolistaa nykytaiteen kasvoja.