Mikä on Edward Hopperin Nighthawksin merkitys?

Edward Hopperin mietiskelevä, arvoituksellinen maalaus nimeltä Nighthawks otti tilannekuvan kaksikymmentä thvuosisadan amerikkalaista elämää kuin koskaan ennen. Neljä myöhäisillan kaupunkilaista hengailee New Yorkin kaupungin ruokalassa pikkutunneina, kun taas kadut heidän ympärillään ovat oudon hiljaisia ​​ja tyhjiä. Fluoresoiva nauhavalaistus heittää pitkiä varjoja ympärillään olevaan pimeyteen ja antaa kohtaukselle aavemaisen melankolian tunnelman. Maalaus on ikoninen symboli modernista, kaupungistuneesta elämästä sodanaikaisessa Amerikassa. Katsotaanpa tarkemmin tärkeimmät ideat, jotka antoivat tietoa Hopperin 1900-luvun mestariteos.

1. Yksinäisyys

Edward Hopper, Nighthawks, 1942, (yksityiskohta) Chicagon taideinstituutin kautta

Sisään Nighthawks, Hopper asettaa neljä hyvin erilaista hahmoa myöhäisillan ruokalassa. Jokainen vuorostaan ​​näyttää käsittelevän omia yksinäisyyden ja eristäytymisen tunteita. Baarin takana työskentelevä mies on fyysisesti erotettu asiakkaista pitkällä puutankolla, mutta hän on myös ilmeisesti ainoa töissä. Samaan aikaan punaiseen pukeutunut nainen on ainoa naispuolinen paikalla, ja hänen kätensä muodostavat fyysisen esteen hänen ympärilleen, kun taas hänelle mahdollisesti tuntematon mies nojautuu kiinnittääkseen hänen huomionsa. Toinen mies istuu heitä vastapäätä, selkä meitä kohti ja olkapäät puolustavasti kumartuneena. Siten jokainen hahmo, vaikka se on ryhmitelty yhteen, kohtaa oman sisäisen ulottuvuutensa eksistentiaalinen ahdistus . Ympärillä olevat autiot, tyhjät kadut vain vahvistavat tätä hiljaisen levottomuuden laatua.

2. Urbanismi

Edgar Degasin absintti (kahvilassa), että. 1875-76 Musée d'Orsayn kautta Pariisissa

Paljon kuin Ranskalaiset impressionistit teki maalauksia kahviloihin, baareihin ja ravintoloihin sijoitetuista hahmoista vastauksena Pariisin urbanismin nousuun, Hopper's Nighthawks on myös vastaus kaupungistumiseen ja New Yorkin kehitystä . Koko alkuvuoden 20thluvun New York laajeni ja siitä tuli vilkas kaupungin keskusta, jossa oli runsaasti uusia mahdollisuuksia. Ja kuten impressionistit huomasivat, teollistuneisiin ympäristöihin olivat ristiriitainen siunaus. Toisaalta modernit kaupungit olivat valtavia leikkipaikkoja, jotka olivat täynnä runsaasti työpaikkoja ja vapaa-ajan harrastuksia. Silti ne olivat myös karuja ja vaarallisia, ja niissä oli häikäilemättömiä työnantajia ja vuokranantajia, jotka olivat valmiita riistämään köyhimpiä ja vähävaraisimpia. Hopper vihjaa näihin molempiin ristiriitaisiin ominaisuuksiin Nighthawks, joka sävyttää odottavan jännityksen ilmapiirin täynnä levottomuutta.

3. Tirkistely

Alfred Hitchcock, Takaikkuna, 1954, joka tutki samanlaisia ​​voyeurismin teemoja kuin Hopper's Nighthawks

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Hopper sijoittaa kaikki omansa Nighthawks hahmot pitkän, suuren lasi-ikkunan takana, kuin kauppatavaraa esillä. He jatkavat elämäänsä ikään kuin tietämättään, että heitä tarkkaillaan, ja tämä antaa maalaukselle hitchcockilaisen laadun. tirkistely . Paitsi sen sijaan, että katsoisimme tirkistelijän vakoilevan jotakuta, meistä tulee tirkistelijöitä, jotka katsomme näiden eristyneiden ihmisten roikkuvan hiljaisena epätoivona. Hopper ei maalaa mitään pakoreittiä tai uloskäyntiä ruokasaliin, joten nämä hahmot ovat ikuisesti loukussa lasiseinän takana, jotta he voivat katsella ja puhua niistä.

4. Vieraantuminen

Edward Hopperin Nighthawks, 1942 Chicagon taideinstituutin kautta

On tärkeää huomata, että Hopper maalasi Nighthawks kaksi vuotta taudin puhkeamisen jälkeen Toinen maailmansota . Tämä laajempi konteksti epäilemättä vaikutti sen ilmapiiriin. Erityisesti Hopper taivuttaa tarkoituksella Nighthawks levottomien sijoittumisen tunteiden kanssa, jotka kokivat suuressa osassa yhteiskuntaa sodan seurauksena. Hopper kiinnittää meidät katsomaan sodan vähenevää vaikutusta väestöön korostamalla ruokailun takana olevia tyhjiä katuja. Ruokasalin pieni ryhmä erillään istuvia ihmisiä voisi olla myös metafora sodan vieraantuneille ja eristäville vaikutuksille, jotka poistivat yhteiskuntaa aikoinaan pitäneet rakenteet ja uskomukset.

5. Pohdiskelu

Edward Hopperin automaatti, 1927, Des Moinesin taidekeskuksen kautta

Yhtä paljon Nighthawks oli vastaus kaupungistumiseen ja sodan tuhoihin, voimme lukea tämän maalauksen myös sisäisen mietiskelyn hiljaisena kohtauksena. Jokainen hahmo katsoo alas tai kasvot poispäin meistä, ottaen huomioon heidän yksilöllisen paikkansa maailmassa. Tämä kuvastaa kasvavaa trendiä Eksistentalistinen filosofia josta oli tulossa suosittu kaikkialla Euroopassa ja Yhdysvalloissa 20-luvun puolivälissäthvuosisadalla. Näemme samanlaisia ​​itsetutkiskelun ja itseheijastuksen ominaisuuksia monissa Hopperin maalauksissa, kuten Automaattinen, 1927 ja Liikkuva aurinko, 1952.