Teollisen vallankumouksen vaikutukset vs. Arts & Crafts -liike

Lähikuva Mansikkavaras kirjoittanut William Morris , 1883, Lontoon Victoria & Albert Museumin kautta

Teollinen vallankumous (kutsutaan myös ensimmäiseksi teolliseksi vallankumoukseksi) lähti liikkeelle 1700-luvun lopulla ja laajeni 1800-luvun aikana toiseksi teolliseksi vallankumoukseksi Euroopassa ja Pohjois-Amerikassa. Se oli murrosaikaa, jolle olivat leimanneet merkittävät muutokset yhteiskunnassa ja teollisuudessa. Teknologisen ja tieteellisen kehityksen ja uusien materiaalien ansiosta koneet syrjäyttivät vähitellen miehet tehtaissa. Oli mahdollista valmistaa nopeampia ja halvempia tavaroita, mikä johti massatuotantoon. Nämä muutokset aiheuttivat taiteessa suuria kysymyksiä. Mikä oli taiteilijan tai käsityöläisen paikka, jos koneet korvasivat heidät? Arts and Crafts on taiteellinen liike, joka kehittyi näistä kuulusteluista.

Teollinen vallankumous ja arkkitehtoninen kehitys

Rautasilta Kirjailija: Abraham Darby III , 1779, Historic UK:n kautta

Tärkeät 1800-luvun keksinnöt, kuten juna tai puhelin, mahdollistivat nopeamman elämäntavan. Teollisen vallankumouksen aiheuttamat teknologiset muutokset toivat uutuutta myös 1800-luvun arkkitehtuuriin lisääntyneen raudan tuotannon myötä. Se mahdollisti rakentamisen uudella tavalla. Siihen asti monumentit rakennettiin kivestä, puusta tai tiilistä. Silti teollisuus tuotti lasia ja rautaa suuressa mittakaavassa höyry- ja vesivoimakoneiden avulla. Nämä uudet materiaalit auttoivat nostamaan korkeampia ja kevyempiä rakennuksia ja kehittämään uusia arkkitehtonisia muotoja.

Arkkitehdit käyttivät alun perin rautaa seinien ja kattojen vahvistamiseen, mutta aina kiveen piilossa. Maailman ensimmäinen esimerkki näkyvästä rautaarkkitehtuurista on Rautainen silta rakensi Shropshiressa Englannissa vuonna 1779 arkkitehti Thomas Farnolls Pritchardin ja rautamestari Abraham Darbyn.

Crystal Palace Kirjailija: Joseph Paxton , 1851, archive.org-sivuston kautta

Myöhemmin raudan käyttö yleistyi arkkitehtuurissa. Juna-asemat, sillat, tehtaat, esillä rauta- ja lasirakenteita. The Kristalli palatsi , rakennettu Hyde Parkissa Lontoon vuoden 1851 suurta näyttelyä varten, on luultavasti yksi tunnetuimmista esimerkkeistä teollisen vallankumouksen arkkitehtuurista. Crystal Palacen laajuus oli pääasiassa symbolinen, ja se rakennettiin teollisen vallankumouksen vuosisadan puolivälissä. Suuri näyttely keräsi miljoonia vierailijoita kaikkialta maailmasta, jotka saattoivat ihailla lasi- ja rautaarkkitehtuurin loputtomia mahdollisuuksia. Joseph Paxtonin suunnittelemassa palatsissa esiteltiin teollisen vallankumouksen hienoimpia keksintöjä useiden kuukausien ajan.

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Taiteen ja teollisuuden vastakohta

Etelä-Walesin teollisuusmaisema Kirjailija: Penry Williams , 1825, Walesin kansalliskirjaston kautta

Silti kaikki teollisen vallankumouksen edistysasteet eivät olleet yhteiskunnan kannalta suotuisia. Maat, aikoinaan pääasiassa maaseutu- ja maatalousvetoiset, kehittyivät kaupunkivaltioiksi . Maaseutuyhteisöt näyttivät silloin vanhentuneilta. Samalla kun kaupungit kehittyivät, kasvava määrä puuhiilellä polttoaineena toimivia tehtaita sihisi raskasta savua ilmaan, mikä heikensi ilmakehää. Useat ihmiset, mukaan lukien taiteilijat ja arkkitehdit, päättivät paeta kiireisiä kaupunkeja muuttaakseen maaseudulle. Cotswoldsin koulu kokosi taiteilijat, jotka halusivat elää yksinkertaisempaa elämää. He muuttivat maaseudulle Cotswoldsiin ja käyttivät työpajoissaan perinteisiä huonekalujen valmistustekniikoita.

Teollinen kehitys jatkui. Vuonna 1845 T. B. Jordan keksi ensimmäisen puunveistokoneen. Koriste-elementtien puuhun kaivertamiseen tarvittavien pitkien tuntien sijaan yksi mies riitti valmistamaan identtiset huonekalut nopeasti. Tämä keksintö ja edullisien materiaalien käyttö mahdollistivat halvempien huonekalujen valmistamisen suuressa mittakaavassa. High street -kaupoissa näitä valmiita huonekaluja oli esillä runsaasti, ja mittatilaustyöstä tuli niukkaa. Kun koneet korvasivat ihmiset ja käsityöt, käsityön ja koristetaiteen laatu heikkeni. Useat taitavat käsityöläiset menettivät asemansa.

1800-luvun jälkipuoliskolla jotkut johtavat brittiläiset henkilöt nousivat käsityötaidon köyhtymistä vastaan. John Ruskin, kirjailija ja taiteen asiantuntija, ja William Morris, suunnittelija, runoilija ja kirjailija, kritisoivat koneellisen tuotannon tuottamaa heikkolaatuista työtä. Tämä vastarinta johti Arts and Crafts -liikkeen syntymiseen.

Taide- ja käsityöliike: alkuperä ja ominaisuudet

Wightwickin kartano Kirjailija: Edward Ould , 1887-1893, UK National Trust Imagesin kautta

Taide- ja käsityöliike kehitettiin Isossa-Britanniassa 1860-luvulta lähtien, ja se on nimetty Arts and Crafts Exhibition Societyn mukaan. Vuonna 1887 perustettu yhdistys pyrki edistämään käsitöitä ja koristetaidetta. Se kannusti käsityötä teolliseen työhön.

Taide- ja käsityötaiteilijat saivat inspiraatiota keskiajalta, jolloin he uskoivat olevan esimerkki rehellisestä käsityöstä. He käyttivät ja mukautuivat keskiaikaisia ​​koriste-elementtejä luoda ei vain kopioita vanhemmista kappaleista, vaan yksinkertaisempia malleja moderneilla linjoilla. Geometrisesti muotoilluissa huonekaluissa oli pieniä koriste-elementtejä. Aiemmin piilossa olleet ura- ja tappipuusepöt korostettiin nyt. Käsityöläinen jätti työkalujälkiä puuhun tai kiveen todisteeksi käsityöstä. Jotkut taiteen ja käsityön sisustajista olivat myös arkkitehteja, mikä antoi heille mahdollisuuden saada globaali näkemys työstään.

Muut Arts and Crafts -liikkeen vaikutteet tulevat kansanperinteistä ja tavaroiden tuonnista Aasian maista. Japanilaiset kaiverrukset toimivat käärepaperina ja herättivät pian taiteilijoiden kiinnostuksen.

Vaikka taiteen ja käsityön vaikutus on peräisin Britanniasta, se on levinnyt laajalti Euroopassa ja Pohjois-Amerikassa.

Taide ja käsityöt Euroopassa

William Morris Kirjailija: Sir Emery Walker , 1880, National Portrait Gallery Lontoo (vas.), kanssa Acanthus tapetti kirjoittanut William Morris , 1875, Victoria & Albert Museum Lontoo (oikealla)

Nykyään pidetään taiteen ja käsityön isänä, William Morris myötävaikutti tämän uuden taiteellisen liikkeen kehittymiseen Britanniassa. Vuonna 1861 William Morris ja jotkut ystävät perustivat yrityksen Morris, Marshall, Faulkner & Co. Tämä yritys valmisti korkealaatuisia, käsintehtyjä huonekaluja, tekstiilejä, kirjoja ja tapetteja. Sen kangas- ja tapettimallit ovat edelleen tunnettuja. Morris korosti tarvetta valmistaa sekä hyödyllisiä että kauniita esineitä. Kuten muutkin taide- ja käsityötaiteilijat, jotka olivat myös arkkitehteja, Morris loi suunnittelunsa kokonaisuuksina. Se sisälsi esineitä, tapetteja ja huonekaluja sekä itse rakennuksen arkkitehtuuria.

Punainen talo kirjoittaneet William Morris ja Philip Webb , 1860, UK National Trust Imagesin kautta

1850-luvun lopulla William Morris ja arkkitehti Philip Webb, hänen päähuonekalusuunnittelijansa, yhtyivät ponnisteluihin suunnitellakseen Punaisen talon. Tämä Lontoon lähellä sijaitseva taide- ja käsityöperhetalo inspiroi tulevaisuuden töitä. Morris käytti tätä projektia kehittääkseen ja soveltaakseen teorioitaan luodakseen sopivia asuntoja työväenluokalle. Toisin kuin goottilaisen herätysliikkeen arkkitehdit, hän ei omaksunut keskiaikaisia ​​muotoja ja koristeita jäljitelläkseen menneisyyttä vaan palvellakseen aikansa tarpeita. Tämä perinteen katkeaminen muodostaa ratkaisevan vallankumouksen arkkitehtien ja taiteilijoiden näkemyksissä työstään.

Brittiläiset taide- ja käsityöarkkitehdit ja suunnittelijat kokoontuivat yhteiskunnissa, kuten keskiaikaisissa käsityöläiskiloissa. Arthur Heygate Mackmurdo loi vuonna 1883 Century Guild of Artists -järjestön, joka inspiroi monien muiden luomiseen. Esimerkiksi Art Workers’ Guild yhdisti arkkitehdit, taiteilijat ja suunnittelijat kehittämään yhtenäisiä kokonaisuuksia.

Carl Larssonin talon sisustus Carl ja Karin Larsson , 1888, Carl Larsson House Swedenin kautta

Arts and Crafts -liike kehittyi myöhemmin muualla Euroopassa mukautuen paikallisiin perinteisiin. Liikkeen perusta kuitenkin säilyi ja johti jyrkäseen käänteeseen eurooppalaisessa maussa. Taiteilijat lopettivat vain antiikkityylien matkimisen teoksissaan. Kansakunnat löysivät uudelleen ja ylistivät kansankielisiä tyylejä. Suunnittelijat käyttivät esimerkiksi kelttiläisiä kuvioita Irlannissa ja viikinkien inspiraatiota Skandinaviassa. Nämä mukautukset johtivat alueellisiin tyyleihin ja eri muotoihin Art nouveau -liike .

Yhdysvallat: Taiteen, käsityön ja teollisuuden yhdistäminen

Gamble House Sisällä Charles Greene ja Henry Greene , 1908, Alta Onlinen kautta

1700-luvun lopusta lähtien Iso-Britannia ja muut Euroopan maat, kuten Ranska, Belgia ja Sveitsi, kokivat ensimmäisen teollisen vallankumouksen. Yhdysvallat koki nämä valtavat muutokset muutamaa vuosikymmentä myöhemmin. Tunnetaan myös nimellä Toinen teollinen vallankumous , tämä ajanjakso alkoi 1800-luvun jälkipuoliskolla.

Noin 1870-80 Arts and Crafts -liike saavutti ja levisi laajasti kaikkialle Yhdysvaltoihin. Ensimmäinen tämän uuden tyylin näyttely Bostonissa vuonna 1897 vaikutti sen kasvuun Pohjois-Amerikassa. Liike kukoisti vuosina 1900-1925. Amerikkalaiset taiteilijat tulkitsivat tyyliä omalla tavallaan ja omaksuivat päinvastaisen asenteen koneelliseen työhön. He suunnittelivat kestäviä ja maalaismaisia ​​huonekaluja paikallisista materiaaleista, kuten tammesta. Koneiden käyttö puun leikkaamiseen ja koriste-elementtien kaivertamiseen mahdollisti esteettisten mallien yhdistämisen edulliseen hintaan. Arts and Crafts -filosofian liitto ja teollisen vallankumouksen lahjoitusten käyttö mahdollistivat heidän työnsä laajan leviämisen.

Säädettävä selkänojallinen tuoli, nro 2342, Gustav Stickley, 1905, Museum of Fine Arts Bostonin kautta

Gustav Stickley on tärkeä taide- ja käsityöliikkeen edustaja Yhdysvalloissa. Stickley oli amerikkalainen huonekalusuunnittelija ja valmistaja, jonka tiedettiin yhdistäneen Arts and Crafts -tyylin maaseutuhuonekaluihin. Sitä kutsutaan 'lähetystyyliksi', koska se muistuttaa yksinkertaisia ​​huonekaluja espanjalaisista lähetystöistä Kaliforniassa. Opiskeltuaan huonekalujen valmistusta setänsä tehtaalla ja kiertueella Euroopassa, jossa hän löysi taide- ja käsityösuunnittelun, hän avasi oman huonekalutehtaan: Craftsman Workshopsin.

Stickley sai inspiraationsa William Morrisin malleista. Hän käytti suunnittelussaan amerikkalaista valkoista tammea, jota oli suurennettu vaalealla petsillä korostamaan puun syyt. Säädettävä selkänojallinen tuoli on hyvä esimerkki hänen työstään. Hän suunnitteli sen mukavaksi ja tukevaksi tuoliksi, joka käyttää käsintehtyjä tekniikoita sekä sähkö- ja höyrykoneita puun valmistukseen ennen käsinkäsittelyä. Vuonna 1901 Stickley lanseerasi The Craftsmanin, kuvitetun kuukausilehden, joka on painettu hänen työnsä ja huonekalutuotantoon liittyvien uskomustensa edistämiseksi. Lehti auttoi levittämään käsityöläisen aseman merkitystä.

Frank Lloyd Wright , yksi modernin arkkitehtuurin perustajista, kehitti täysin Arts and Crafts -filosofian yhdessä teollisten tekniikoiden kanssa. Julkaisussaan The Art and Craft of the Machine (1901) Wright puolustaa konetyön etuja taiteen ja käsityön tulevaisuuden kannalta. Hän uskoo koneen kykenevän palvelemaan taiteen ihanteita.

Teollisen vallankumouksen ja taiteen ja käsityön perintö

Ruokapöytä ja kuusi sivutuolia Kirjailija: Frank Lloyd Wright , 1907-1910, Smart Museum of Art, Chicagon yliopiston kautta

Taide- ja käsityöliike, sellaisena kuin se kehittyi Britanniassa, ei voinut kestävästi voittaa teollisen aikakauden teknisiä ja sosiaalisia edistysaskeleita. Taide- ja käsityöhuonekalut osoittautuivat keskivertoperheille liian kalliiksi ostaa, mikä teki laajamittaisen levittämisen mahdottomaksi. Liike auttoi kuitenkin lisäämään yleisön tietoisuutta aitojen ja käsintehtyjen käsitöiden arvostamisesta. Ironista kyllä, muodikkaista Arts and Crafts -malleista tuli inspiraationa koneistetuille, massatuotetuille huonekaluille. Liberty, edelleen tunnettu Lontoon myymälä, valmisti vuodesta 1883 työpajoissaan edullisia huonekaluja, jotka ovat saaneet vaikutteita Arts and Crafts -suunnittelusta.

Yhdysvalloissa olemme nähneet, että suunnittelijat ja huonekaluvalmistajat omaksuivat taipuvamman kannan teollisen vallankumouksen teknisiä edistysaskeleita kohtaan. He yrittivät hyödyntää konetyötä materiaalien valmistelun yksinkertaistamiseksi ja sen jälkeen työn käsin viimeistelemiseksi. Tämän lähestymistavan ansiosta he pystyivät tuottamaan halvempia, mutta laadukkaita esineitä ja hajauttamaan työtään.

Useat Arts and Crafts -mallien ominaisuudet inspiroivat myöhempiä tyylejä: muodon yksinkertaisuus, sopivuus toimintoon. Taide- ja käsityöfilosofia muodostaa useiden lähtökohtien 1900-luvun taiteellisia liikkeitä , alkaen Art nouveau liikettä kohti Modernismi .