Julia Margaret Cameron kuvattu 7 faktassa ja 7 valokuvassa

Julia Margaret Cameron oli 48-vuotias kuuden lapsen äiti, kun hän teki ensimmäisen valokuvansa. Kymmenen vuoden sisällä hän oli jo kerännyt ainutlaatuisen työn, joka teki hänestä yhden vaikutusvaltaisimmista ja kestävimmistä muotokuvantekijöistä viktoriaanisen ajan Britanniassa. Cameron tunnetaan parhaiten eteerisistä ja mieleenpainuvista muotokuvistaan ​​tunnetuista aikalaisistaan, joista monissa on mielikuvituksellisia sävellyksiä ja pukuja. Lue lisää Julia Margaret Cameronista ja hänen upeista muotokuvastaan.

Kuka oli Julia Margaret Cameron?

Julia Margaret Cameron Kirjailija: Henry Herschel Hay Cameron , 1870, Metropolitan Museum of Art, New York Cityn kautta

Julia Margaret Cameron syntyi brittivanhemmille Kalkutassa, Intiassa, missä hän vietti epätavallista lapsuutta sisarustensa kanssa. Hän sai koulutuksen Ranskassa ja vietti aikaa toipuessaan sairauksista Etelä-Afrikassa, missä hän tapasi miehensä ja meni naimisiin. Heillä oli kuusi yhteistä lasta, ennen kuin he palasivat Iso-Britanniaan, missä he nauttivat Lontoon vilkkaasta taideelämästä. He asettuivat asumaan Freshwaterin kylään Isle of Wightin saarella, missä Cameron aloitti taiteellisen uransa ja kokoontui usein viktoriaanisen aikakauden kulttuurieliittien kanssa. Pyrkimisestä huolimattavalokuvausMyöhemmin elämässään Julia Margaret Cameron auttoi todistamaan, että muotokuvaus oli todellakin todellinen taidemedia tilanteessa, jossa valokuvausta ei vielä hyväksytty sellaisenaan laajalti. Nämä ovat 7 faktaa Cameronista ja 7 hänen kiehtovinta valokuvaansa hänen epätavallisen mutta uraauurtavan taiteilijauransa aikana.

1. Valokuvauksen tulo inspiroi Cameronia luomaan oman polkunsa

Pomona Kirjailija: Julia Margaret Cameron , 1872, Metropolitan Museum of Art, New York Cityn kautta

Ensimmäisen kaupallisesti menestyneen valokuvausprosessin keksimisen ansioksi luetaan Louis Daguerre , ranskalainen taiteilija, joka paljasti vallankumouksellisen Dagerrotypia vuonna 1839. Pian sen jälkeen William Henry Fox Talbot keksi kilpailevan menetelmän: negatiivisen kalotyypin. 1850-luvulle mennessä nopea teknologinen kehitys oli tehnyt valokuvaamisesta helpompaa ja edullisempaa. Suosittu kollodiumprosessi, jossa käytettiin lasista valmistettuja valokuvalevyjä, mahdollisti sekä dagerrotyypin korkean laadun että kalotyyppinegatiivin toistettavuuden. Tämä oli useiden vuosikymmenien ajan käytetty ensisijainen valokuvausprosessi. Kun Julia Margaret Cameron aloitti valokuvaamisen 1860-luvulla, valokuvaus määritteli suurelta osin muodolliset kaupalliset studiomuotokuvat, pitkälle kehitetyt korkean taiteen tarinat tai kliiniset tieteellinen tai dokumentaarinen renderöinti. Cameron puolestaan ​​loi oman polkunsa harkitsevana ja kokeellisena muotokuvataiteilijana, joka sattui käyttämään kameraa maalin sijaan.

2. Cameron otti ensimmäisen valokuvansa vasta 48-vuotiaana

Annie Kirjailija: Julia Margaret Cameron , 1864, Los Angelesin J. Paul Getty -museon kautta

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Vuonna 1863 48-vuotiaana Julia Margaret Cameron sai ensimmäisen lahjansa. liukuva kamera tyttärensä ja vävynsä toimesta viihdyttää sinua, äiti, yrittämällä valokuvata yksinäisyytesi aikana. Kamera antoi Cameronille tekemistä, sillä kaikki hänen lapsensa olivat aikuisia ja hänen miehensä oli usein poissa työasioista. Siitä hetkestä lähtien Cameron omistautui hallitsemaan vaikeita tehtäviä, jotka liittyvät negatiivien käsittelyyn ja keskittymiseen aiheisiin kauneuden vangitsemiseksi. Hän oppi myös lisäämään valokuvauksen teknologiset näkökohdat henkilökohtaisella taiteellisella otteella, joka tekisi hänestä yhden viktoriaanisen aikakauden rakastetuimmista muotokuvataiteilijoista.

Cameron väitti olevansa taiteilija, vaikka valokuvausta ei edelleenkään pidetty laajalti vakavana taiteena. Hän ei tuhlaanut aikaa markkinointiin, näytteilleasettamiseen ja taiteellisten valokuviensa julkaisemiseen, ja pian hän esitteli ja myi valokuviensa tulosteita menestyksekkäästi Lontoossa ja ulkomailla. Cameron piti vuodelta 1864 Annie Philpotin muotokuvaansa ensimmäisenä onnistuneena taideteoksensa. Se uhmaa viktoriaanisen aikakauden muotokuvauksen käytäntöjä, sillä se painottaa tarkoituksellisesti lapsen liikettä sumean tarkennuksen ja intiimin kehystyksen avulla.

3. Cameron osoitti, että muotokuvaus oli todellinen taidemuoto

Lancelotin ja Guineveren ero Kirjailija: Julia Margaret Cameron , 1874, Metropolitan Museum of Art, New York Cityn kautta

Julia Margaret Cameron kuvaili ainutlaatuista tavoitettaan taiteilijana hänessä keskeneräinen muistelma : jalostaa valokuvausta ja turvata sille korkean taiteen luonne ja käyttötarkoitukset yhdistämällä todellinen ja ihanne ja uhraamatta mitään Totuudesta kaikella mahdollisella omistautumisella runoudelle ja kauneudelle. (Cameron, 1874)

Cameronin taiteellisesta lähestymistavasta valokuvaukseen vaikuttunut Alfred Lord Tennyson antoi Cameronin tehtäväksi luoda valokuvakuvia julkaisun painoksesta. Kuninkaan idyllit , arvostettu kokoelma Tennysonin runoutta, joka kertoo kuningas Arthurin legendoista. Cameron loi yli 200 valotusta tähän projektiin, valitsi huolellisesti parhaat sävellykset ja varmisti, että kuvien tulostus- ja jakeluprosessi teki työlleen oikeutta. varten Lancelotin ja Guineveren ero , Cameron valitsi mallit, jotka hänen mielestään parhaiten edustivat hahmoja sekä fyysisesti että henkisesti. Hän loi kymmeniä negatiivisia ennen kuin saavutti lopullisen kuvan, joka kuvaa ystävien viimeistä syleilyä Tennysonin kertomana. Tuloksena on hellä, mieleenpainuva ja vakuuttavasti keskiaikainen – ja se osoitti, että taiteellinen valokuvaus voi olla vuosisadan rakastetuimman runouden luokkaa.

4. Cameron muutti kanakopista valokuvastudion

Odotan (Rachel Gurney) Kirjailija: Julia Margaret Cameron , 1872, Los Angelesin J. Paul Getty Museumin kautta

Sen sijaan, että olisi noudattanut perinteistä reittiä kaupallisen valokuvausstudion avaamisesta ja toimeksiantojen vastaanottamisesta, Julia Margaret Cameron muutti kiinteistönsä kanakopan ensimmäiseksi studiotilakseen. Hän huomasi, että hänen intohimonsa ja kykynsä valokuvaukseen kukoisti nopeasti, samoin kuin tuki, jonka hän sai ystäviltä ja perheeltä. Hän kuvaili muistelmissaan, kuinka kanojen ja kanojen yhteiskunta vaihtui pian runoilijoiden, profeettojen, maalareiden ja ihanien neitojen yhteiskuntaan, jotka kaikki vuorostaan ​​ovat ikuistaneet vaatimattoman pienen maatilan pystytyksen (Cameron, 1874).

Cameron vakuutti jatkuvasti ystävänsä, perheenjäsenensä ja jopa kotihenkilökuntansa poseeraamaan valokuvissa, sovittamalla ne teatteriasuihin ja sommittelemalla ne huolellisesti kohtauksiksi. Cameron katsoi erilaisia ​​kirjallisia, mytologinen , taiteellisia ja uskonnollisia lähteitä – Shakespearen näytelmistä ja Arthurin legendoista muinaisiin myytteihin ja raamatullisiin kohtauksiin. Kerta toisensa jälkeen Cameronin kananhoitoon tuli useita tuttavia, ja he muuttuivat kameran linssin läpi – meluisista naapuruston lapsista tuli viattomia puttienkeleitä, sisarten kolmiosta tuli kuningas Learin huono-onnisia tyttäriä ja taloudenhoitajasta hurskas Madonna. Cameronin nuori veljentytär huomautti kerran osuvasti, Emme koskaan tienneet, mitä Julia-täti aikoi tehdä seuraavaksi.

5. Cameron kuvasi monia viktoriaanisen aikakauden kuuluisuuksia

Sir John Herschel Kirjailija: Julia Margaret Cameron , 1867, Metropolitan Museum of Art, New York Cityn kautta

Julia Margaret Cameron piti usein viktoriaanisen aikakauden kuuluisuuksien seuraa Englannissa, mukaan lukien kuuluisat tiedemiehet, taiteilijat, runoilijat ja filosofit. Näistä ystävyyssuhteistaan ​​Cameron laajensi älyllisiä näköalojaan ja laajensi muotokuvaportfoliotaan. Yksi Cameronin tunnetuimmista muotokuvista on Sir John Herschel , taiteilijan elinikäinen ystävä ja rakas uudistaja tieteen ja valokuvauksen aloilla. Visuaalisesti Cameronin muotokuva Herschelistä näyttää enemmän kuin a Rembrandtin maalaus kuin tyypillinen viktoriaanisen ajan valokuva, jossa on pehmeä tarkennus, sankarillinen katse, fyysinen realismi ja klassinen pukeutuminen. Cameron antoi Herschelille harkiten sen arvon ja kunnioituksen, jonka hän uskoi hänen ansaitsevan hänen henkilökohtaisena ystävänsä ja tärkeänä älyllisenä hahmona.

Julia Margaret Cameron teki myös yhtä mieleenpainuvia ja epätavallisia muotokuvia runoilijasta Tennyson ja maalari George Frederic Watts hylkäämällä kaupallisten muotokuvastudioiden suositut käytännöt – niiden jäykät asennot ja yksityiskohtaiset renderöinnit – vangitakseen kohteidensa ainutlaatuiset fyysiset ja psykologiset ominaisuudet. On selvää, että Cameron ei tehnyt eroa Arthurin hahmojen ja tosielämän nykyystävien ominaisuuksien harkitun esittämisen välillä – lähestymistapa, joka tekee hänen työstään ajattoman ja aikakauden vertauskuvallisen.

6. Julia Margaret Cameronin epätavallinen valokuvaustyyli oli kiistanalainen

Mietteliäs Madonna Kirjailija: Julia Margaret Cameron , 1864, Metropolitan Museum of Art, New York Cityn kautta

Vaikka Julia Margaret Cameron menestyi taiteilijana, hänen työnsä ei ollut kiistaton. Loppujen lopuksi valokuvaus oli aivan uutta, ja kaikkiin kokeiluihin, jotka jättivät huomioimatta median keskeiset ominaisuudet, kohdattiin harvoin avosylin. Kriitikot, varsinkin muut valokuvaajat, arvostelivat hänen epätarkkuuttaan esteettistä lähestymistapaansa hänen tekniseksi kyvyttömyytensä tai toisaalta asettivat hänen taiteellisen näkemyksensä ja lähestymistavan alas kuvataiteen hierarkiassa. Yksi alentuva näyttelyarvostelija sanoi hänen työstään, Näissä kuvissa kaikki valokuvauksessa hyvä on unohdettu ja taiteen puutteet ovat näkyvästi esillä. Kritiikistä huolimatta Julia Margaret Cameronin kokeellista tyyliä rakastivat hänen suojelijansa, ystävänsä ja taiteilijatoverinsa. Hänen kiistanalaiset pyrkimyksensä kuroa umpeen teknologian ja taiteen välistä kuilua vaikuttivat siihen, miten näemme valokuvauksen nykyään taiteellisena välineenä.

7. Julia Margaret Cameronin työ vaikutti taidehistoriaan ikuisesti

Joten nyt luulen, että aikani on lähellä – uskon sen olevan – tiedän, siunattu musiikki meni sillä tavalla sieluni täytyy mennä Kirjailija: Julia Margaret Cameron , 1875, Los Angelesin J. Paul Getty Museumin kautta

Vaikka Cameronin taiteelliset innovaatiot olivat varmasti ainutlaatuisia, hän ei työskennellyt yksin. Cameronin mielikuvitukselliset, kerronnalliset muotokuvat ovat visuaalisesti ja temaattisesti linjassa viktoriaanisen aikakauden taiteilijoiden kanssa. Prerafaeliittiveljeskunta ja Esteettinen liike , joista monia hän piti ystävinä. Kuten nämä taiteilijatoverit, Cameron veti käsitteeseen taidetta taiteen vuoksi ja monia samoja aiheita, teemoja ja ideoita, jotka ovat peräisin keskiaikaisesta estetiikasta ja tarinoista, kuuluisia historiallisia mestariteoksia ja romanttinen runous ja musiikki.

Cameron kerran sanoi , Kauneus, olet pidätettynä. Minulla on kamera, enkä pelkää käyttää sitä. Hieman yli vuosikymmenen työnsä aikana Julia Margaret Cameron teki lähes tuhat muotokuvaa. Pelottomasti sitkeänä kritiikin keskellä ja kokeilemalla uutta teknologiaa myöhempinä vuosinaan Cameronista tuli yksi 1800-luvun kestävimmistä muotokuvataiteilijoista. Hän inspiroi useita sukupolvensa taiteellisia liikkeitä omaksumaan valokuvauksen taiteen välineenä.