John Cagen kirjoitus: Tarinoita hiljaisuudesta ja sienistä

Kokeellinen amerikkalainen säveltäjä ja aleatory-musiikin edelläkävijä John Cage oli yksi 1900-luvun vaikutusvaltaisimmista taiteilijoista. Hänen musiikilliset tutkimuksensa ja oivalluksensa ovat inspiroineet erilaisia ​​nykytaiteen käytäntöjä. Hän oli myös omistautunut buddhalainen, filosofi ja kirjailija. John Cage kirjoitti novelleja, kuten muistelmia, elämänsä innoittamana. Hän käytti näitä novelleja useilla tavoilla: tanssin partituurina, konserttinsa osana, luennoina tai taidepuheenvuoroina. Cagen tarinat antavat tunteen haiku-runoista. Tarinat ovat jopa saaneet inspiraationsa Haikusta. Ne voivat olla surrealistisia, leikkisä, triviaaleja, melankolisia, ymmärtämättömiä ja viisaita.

John Cagen elämä ja ura

John Cagen partituuri 40 piirrokselle Thoreaun 12 haikusta , 1978, San Franciscon taidemuseon kautta

Yllätyin, kun tulin Äidin luo huone

vanhainkodissa nähdäksesi sen televisio oli päällä. Ohjelma oli
teini-ikäiset tanssivat rock and rollin tahtiin.

Kysyin äidiltä, ​​kuinka hän piti uudesta musiikista. Hän sanoi: Voi, en ole kiihkeä musiikin suhteen. Sitten piristyessään hän jatkoi: Sinäkään et ole nirso musiikin suhteen.
(Cage, 1966)

John Cage syntyi Los Angelesissa vuonna 1912 ja kuoli vuonna 1992, ja se ulottui lähes koko 1900-luvulle ja jätti siihen uskomattoman jälkensä. Lapsena hän ei ollut koskaan haaveillut tulla kuuluisaksi amerikkalaiseksi säveltäjäksi. Hän keskeytti yliopiston aikaisin, koska hän ei halunnut lukea kirjoja, joita kaikki muut lukivat.

Hän etsi kirjailijan uraa ja matkusti inspiraatiota Eurooppaan. Siellä ollessaan hän kiehtoi arkkitehtuuria ja opiskeli sitä jonkin aikaa. Hän kuitenkin erosi, koska hän ei halunnut sitoutua siihen elinikäiseksi. Sen sijaan hän siirtyi maalaamiseen ja sommitteluun.

Kun hän lopulta palasi Kaliforniaan, hän tajusi, että hän halusi omistaa elämänsä musiikille. Hän opiskeli lähellä merkittäviä nimiä, kuten Arnold Schönberg, muun muassa ennen kuin seurasi täysin omaperäistä reittiään, jossa hän harjoitti kuvataidetta ja kirjoittamista muiden luovien ilmaisujen ohella.

Man Rayn Arnold Schoenberg , 1927, Chicagon taideinstituutin kautta

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

John Cagen musiikillinen ura oli ainutlaatuinen. Häneltä valmistetut pianot (pianot, joissa hän asetti esineitä kielten väliin muuttaakseen niiden ääntä) tapahtumansa partituureihin ja äänettömään 4'33'' sävellys, John Cage yritti aina viedä musiikin uusille ja tuntemattomille poluille. Hän oli uskollinen buddhalainen koko elämänsä ajan, joten hän etsi aina tapoja yhdistää buddhalainen filosofia taiteelliseen käytäntöönsä.

Hän tutki ajatusta sattumanvaraisuudesta musiikin tuottamiseen keinona jäljitellä luontoa sen toimintatavassa. Sen lisäksi, että hän on yksi tärkeimmistä amerikkalaisista säveltäjistä 20. vuosisata , hänen työllään oli valtava vaikutus taiteellisiin liikkeisiin, kuten Fluxus ja Tapahtumia , Minimalismi , ja Käsitteellinen taide .

Kaiken monimutkainen yhtenäisyys

John Cage, kirjoittanut Erich Auerbach , 1970, NPR:n kautta

Kun sain kirjeen Jack Arendsilta, jossa minua pyydettiin luennoimaan Teachers Collegessa, kirjoitin takaisin ja sanoin mielelläni, että hänen täytyi vain ilmoittaa minulle päivämäärä. Hän teki. Sanoin sitten David Tudorille: Luento on niin pian, että en usko, että pystyn saamaan kaikkia yhdeksääkymmentä tarinaa kirjoitettua, jolloin silloin tällöin pidän vain ansani kiinni. Hän sanoi: Se on helpotus.
(Cage, 1965)

John Cagella oli lapsesta asti erinomainen puhetaito. Viehättävässä tarinassaan hän kertoo, kuinka hän onnistui pitämään koulun Oration-palkinnon pitämällä puheen, jota hän ei ollut etukäteen suunnitellut. Hän vain improvisoi.

Yksi hänen luovuutensa viehättävimmistä elementeistä ja samalla täysin hänen harrastuksiaan kuvaava on se, kuinka hän havaitsi ja toteutti lukuisia luentojaan sisällyttämällä niihin tarinoitaan. Näille luennoille annettiin useaan otteeseen rakenne, joka oli analoginen niiden musiikillisten teosten kanssa, joista hänet oli kutsuttu puhumaan.

Tyypillinen tapaus on luento-esitys Epämääräisyys : Uusia muotonäkökohtia instrumentaali- ja elektronisessa musiikissa (1958). Vaikka John Cage kutsuttiin puhumaan työstään, hän teki kollaasin täysin toisiinsa liittymättömistä tarinoista, puhuen asioista, joita hänelle on tapahtunut tai joita hän oli kuullut ystäviltään.

John Cage, kirjoittanut Rhoda Nathans , Issue Project Roomin kautta

Vuonna 1958 hän esitti 30 tarinaa ilman säestystä. Vuonna 1959 hän piti saman luennon vielä 60 tarinan kera sävellyksensä kanssa Musiikkia pianolle ja orkesterille (1959) jonka esitti pianisti ja Cagen yhteistyökumppani David Tudor . Suorassa luennassa tarinat kerrottiin siinä järjestyksessä, että Cage oli muistanut ne. Niitä luettiin eri nopeuksilla niiden laajuudesta riippuen.

Kuten hän sanoo luennon johdannossa, hänen tarkoituksenaan koko tässä prosessissa oli osoittaa, että kaikki, kuinka epäyhtenäiseltä ja epäsäännölliseltä se näyttääkin, liittyy muihin asioihin. Äänet, tapahtumat, ihmiset: ne kaikki liittyvät yhteen kompleksina tai pikemminkin monimutkaisena kokonaisuutena. Tämä kaiken yhtenäisyys tuodaan paljon paremmin esiin, kun asioiden välillä ei ole mitään näkyvää yhteyttä henkisesti.

Hiljaisuus ja John Cage

Eric Schaal, Bell Telephone -insinööri, suorittaa kokeen vuonna akustinen tutkimushuone , 1947, Howard Greenberg Galleryn kautta

Tuossa hiljaisessa huoneessa kuulin kaksi ääntä, yhden korkean ja toisen matalan. Jälkeenpäin kysyin vastaavalta insinööriltä, ​​miksi, jos huoneessa oli niin hiljaista, olin kuullut kaksi ääntä… Hän sanoi: 'Korkein oli hermostosi toiminnassa. Alhaisin oli verenkiertosi.
(Cage, 1966)

Vuonna 1951 John Cage vieraili Harvardin yliopiston kaiuttomassa kammiossa. Vierailu paljasti hänelle, että jopa paikassa, jossa kaikenlainen ulkoinen ääni imeytyy, ihmiskorva kuulee jatkuvasti tiettyjä sisäisiä ääniä. Niin kauan kuin on elämää, on myös ääniä. Tämä kokemus, yhdessä Robert Rauschenberg on tyhjä Valkoisia maalauksia, johti Cagen kuuluisaan teokseensa nimeltä 4’33’.

Hiljaisuus on tärkeä luku John Cagen uralla. Hänen luennot, kuten hänen partituurinsa, ovat täynnä taukoja. Hän jopa mainitsi taukoja puhuessaan Amerikan asioista ollessaan 14-vuotias puheessaan, joka voitti Etelä-Kalifornian oratoriokilpailun. Meidän pitäisi olla hiljaa ja hiljaa, ja meillä pitäisi olla mahdollisuus oppia, mitä muut ihmiset ajattelevat, Cage sanoi silloin.

Jo niin nuorena, ennen kuin hän tiesi, mitä hän halusi tehdä, hiljaisuuden siemenet ja käsitys sen tärkeydestä olivat kaikki olemassa. Tästä tauon ja hiljaisuuden ajatuksesta, joka on korvaamaton aika mietiskellä, kuunnella ympärilläsi ja lukea rivien ja äänten välistä, tuli peruselementti John Cagen musiikissa ja kirjoittamisessa. Suurin osa tarinoista näyttää siltä konkreettista runoutta , täynnä tyhjiä paikkoja, joiden odotetaan toimivan samalla tavalla kuin tauot toimivat hänen sävellyksessään.

Amerikkalainen säveltäjä ja sienet

John Cagen sienikirja , 1972, MoMA:n kautta, New York

Mr. Cage sanoo sen

mikään ei ole kuin pieni sieni

myrkytys saada ihmiset ajoissa.
(Cage, 1959)

Sienet ovat yksi Cagen suosikkiaiheista. John Cage aloitti ravinnonhaun aikana suuri lama kun hän oli vielä tuntematon ja murtui. Vuonna 1952 metsän lähellä sijaitsevassa maalaistalossa amerikkalainen säveltäjä sai vakavan sienimyrkytyksen, jonka jälkeen hän päätti tutkia kaikkea niistä. Niin perfektionisti kuin Cage olikin, hän päätyi niiden asiantuntijaksi.

Sienten erityisominaisuudet, joidenkin lajien harvinaisuus, koska ne ovat niin vaarallisia ja arvokkaita paljastavia tasapainoja, jotka ylittävät hänen elämänsä sattuman ja tietoisuuden filosofian, teki mykologiasta kriittisen luvun John Cagen laajemmassa tutkimuksessa. Siksi hänellä oli joskus tapana viedä musiikkiopiskelijansa ravintoon.

Yhdessä tarinoissaan Cage kertoo, kuinka julistus rakkaudestaan ​​kasvitiedettä kohtaan, joka on vapaa kateudesta ja itsekkäistä tunteista, jotka vaivaavat taiteita, päätyy kuuluisien mykologien väliseen polemiikkaan.

John Cagen mykologian tiedosta tuli legendaarinen. Hän piti luentoja sienten tunnistamisesta. Hän jopa teki Sienikirjan vuonna 1972 yhdessä Alexander H. Smithin ja mykologin ja kuvittajan Lois Longin kanssa. Longin kauniiden litografioiden ja valokuvien rinnalla on anekdootteja, runoja , ja sienien inspiroimia piirustuksia.

Cagen tarinat ovat täynnä sienien keräämistä ja syömistä ja niitä seuraavia hauskoja tai ei niin hauskoja tapahtumia. Yhdessä hauskimmista tarinoistaan ​​Cage on juhlissa, keskustelemassa kuuluisien mykologien kanssa ja julistaen rakastavansa kasvitiedettä, koska se on ala, joka ei sisällä kateutta ja itsekkyyttä. Tarina päätyy siihen, että yksi mykologeista ilmaisee vihamielisyyttä toista kasvitieteilijää kohtaan.

John Cagen tarinoiden houkutus ja kiireellisyys tänään

Matsuzaki Kunitoshi John Cage , John Cage Trustin virallisen blogin kautta

Cagen tarinoiden lukeminen on helppoa ja lohdullista, koska ne eivät pakota sinua olemaan mukana. Ne tuntuvat pehmeältä tuulelta kesäiltana. Tai vaikkapa kuuntelemaan sadetta tai kävelemään hiekassa. Sinun ei tarvitse ponnistella saadaksesi kiinni niistä jotain syvällistä. Niissä kaikissa on kuitenkin yhteinen laatu. Siellä kehotetaan kohtaamaan elämä ja ihmiset rakkaudella, empatialla ja hemmottelulla. Kutsu olla tietoinen elämisen olemuksesta.

Se, mitä Cage amerikkalaisena säveltäjänä oli jatkuvasti tutkinut musiikillisilla kokeilullaan, oli ääni, joka vapautui kaikista konnotaatioista, välitön ääni, jolla ei ole esitystä, mutta jolla on oma arvonsa. Juuri näin myös hänen tarinansa toimivat. He eivät kerro mitään erityistä, mutta jos haluat löytää jotain, se on siellä.

John Cage, kirjoittanut David Gahr , 1955, John Cage Trustin virallisen blogin kautta

Siellä on Cagen tarinoita vanhempiensa koomisesta kyynisyydestä, kansantarinoita, paljon sieniä, myrkkysieniä, amanittoja ja helleboreja. Hänen elämänkumppaninsa tarinoita Merce Cunningham , tarinoita hänen omalaatuisesta vaimostaan ​​Xenia Andreyevna Kashevaroffista, hänen buddhalaisesta opettajastaan ​​tohtori D. T. Suzukista ja hänen humoristisesta ystävästään ja yhteistyökumppanistaan ​​David Tudorista. Siellä käydään dialogia kuuluisien säveltäjien, kuten Karlheinz Stockhausenin ja Schoenbergin, kanssa. Cagen tarinoissa sieninäyttelyä verrataan elektronisen musiikin konserttiin ja sieniasiantuntijoita leijonanmetsästäjiin. Fosforoivia sieniä käytetään hiusten koristeina, Minä Ching antaa yritysneuvoja ja täti tunnustaa rakastavansa pesukonettaan enemmän kuin miestään.

Kaikki nämä kauniit, hauskat ja omituiset tarinat löytyvät useista hänen kirjoistaan ​​tai lukemalla hänen jännittävää kirjeenvaihto .

John Cagen tarinat ovat ihanteellista luettavaa rauhaa ja lohtua etsiville. Heillä on abstrakti ja meditatiivinen Haiku- ja Häkin lempeän humanistisen huolenpidon ja syvän viisauden aura. He voivat lohduttaa ja rentouttaa mieltä. Kun nykyiset terveys- ja ympäristökriisit herättävät monia kysymyksiä ihmisen haavoittuvuudesta ja luonnosta, suuren amerikkalaisen säveltäjän keskeinen käsite yhteenliitettävyydestä näyttää tärkeämmältä kuin koskaan. Kuten Cage sanoi vuonna 1965: Totuus on, että kaikki aiheuttaa kaiken muun. Emme siis puhu siitä, että yksi asia aiheuttaa toisen.