Ekspressionistinen taide: Aloittelijan opas

ekspressionismi

Andre Derain kirjoittanut Henri Matisse, 1905; kanssa Kaksi Naista Karl Schmidt-Rottluff, 1912; ja Improvisaatio 28 (Toinen versio) Kirjailija Wassily Kandinsky, 1912





Ekspressionistinen taide on termi, jota taidehistorioitsijat käyttivät takautuvasti kuvaamaan tiettyjä liikkeitä 1900-luvun alussa. Ekspressionistinen taide on ollut aina olemassa, sen avulla voidaan luokitella teoksen ensisijaiseksi aiheeksi maalaus, joka pyrkii esittämään tunteita, negatiivisia tai positiivisia. Lue lisää ekspressionismiliikkeestä.

Johdatus ekspressionistiseen taiteeseen

uimareita Moritzburgissa ernst ludwig kirchner

Kylpijät Moritzburgissa, Ernst Ludwig Kirchner, 1909-26, Tate, Lontoo



Mutta mikä eroaa 1900-luvun alun ekspressionistisessa taiteessa, tai modernistinen aikakausi , on se, että taiteilijat alkoivat pitää sisäistä elämää ensisijaisena tavoitteenaan ja heikensivät sen tunnetta naturalismi . 1900-luvun alussa kukoistavat taideliikkeet, jotka etsivät muotoa osallistuakseen nykyelämään. Näiden joukossa oli taustalla oleva usko moderneja taiteilijoita että suuri muutos tarvittiin taiteen elvyttämiseksi, yhteyden saamiseksi inhimilliseen totuuteen. Monet nuoret taiteilijat halusivat luopua perinteisestä maalauksen kaanonista ja esitellä oman maalauksensa uutena käänteenä historiassa.

kaksi naista karl schmidt rottluff

Kaksi Naista Kirjailija: Karl Schmidt-Rottluff , 1912, Lontoon Taten kautta



Ekspressionistinen taide on yksi näistä liikkeistä. Ekspressionistisen taiteen keskus sai alkunsa Saksasta 1900-luvun ensimmäisellä vuosikymmenellä taiteellisten ryhmien kanssa. Silta ja Sininen ratsastaja käännettynä 'Sillaksi' ja 'Siniseksi ratsastajaksi'. Heidän vaikutuksensa kulkisi ympäri Eurooppaa, erityisesti Itävaltaan muiden kaltaisten kanssa Egon Schiele .

Nämä ryhmät, vaikka ne olivatkin lyhytaikaisia, loivat vaikuttavan kokoelman teoksia, jotka kuvaavat psykologisia tiloja, luovat suoria, spontaaneja sävellyksiä, elvyttävät laiminlyötyjä perinteitä ja ovat uranuurtavia ' primitivismi .’ Nämä taiteilijat yrittivät saada uuden hengellisen merkityksen maailmassa, joka oli tullut yhä mekaanisemmiksi ja anonyymeemmaksi.

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Ekspressionismin liikkeen edeltäjät

edvard munch huutaa

Huutaa Kirjailija: Edvard Munch , 1893, Oslon kansallismuseon kautta

The Saksalainen ekspressionismi Liikkeet saivat vaikutteita nykyelämästä, erityisesti siitä, mitä Ranskassa tuotettiinPablo Picassoja Henri Matisse . Tämä johtui siitä, että nämä taiteilijat irtautuivat perinteisistä maalaustavoista ja sävelsivät luovia heijastuksia kulttuurista ja yhteiskunnasta.



Voimme nähdä aikaisempia esimerkkejä nimillä, kuten Edvard Munch ja Vincent van Gogh jotka molemmat maalasivat sisäisestä minästä vedetyllä intensiteetillä; niin paljon, että näiden maalareiden täytyi irtautua perinteisestä maalaustyylistä luodakseen taidetta.

Moderni yhteiskunta loi taiteilijoille pettymyksen dynamiikan ja samalla motivaation voittaa tämä pettymys. Tämän aiheutti nykyaikainen riippuvuus tehokkuudesta, käytännöllisyydestä ja tieteestä; kaupungit olivat tämän mekaanisen elämäntavan ruumiillistuma.



naisen rintakuva pablo picasso

Naisen rintakuva Kirjailija: Pablo Picasso , 1909; kanssa Andre Derain Kirjailija: Henri Matisse , 1905, Lontoon Taten kautta

Uskonnollinen voima oli vähentynyt rationaalisuuden ja tieteen nousun jälkeen. Järjestäytynyt uskonto, kuten kristinusko, alkoi tuntua vanhentuneelta ja haitalliselta modernin tavan edistykselliselle hengelle. Erittäin vaikutusvaltainen saksalainen filosofi, Friedrich Nietzsche , joka kuoli vuonna 1900, julisti, että 'Jumala on kuollut, ja me olemme tappaneet hänet.'



Tämä henkisen merkityksen puute on ilmeistä koko 20. alun taiteen kirjossa; se on osa taiteilijoiden sysäystä luoda radikaalisti uusia muotoja etsiessään henkistä nuorennusta. Tämä pätee erityisesti ekspressionismiliikkeeseen; 'Die Brucke' on suora viittaus Nietzschen ajatukseen menneisyyden rikkomisesta uuden merkityksen löytämiseksi, uudeksi olennoksi tulemisesta. Ekspressionistinen taide etsi keinoja torjua pettymystä ja ahdistusta nykymaailmasta ja samalla löytää henkisesti rikastuttavan tavan edetä tästä ahdistuksesta.

Ekspressionistisen taiteen liikkeet

katukuva dresden ernst ludwig kirchner

Katukuva Dresdenistä Kirjailija: Ernst Ludwig Kirchner , 1908, MoMA:n kautta, New York



Kaksi ekspressionismiliikettä, Die Brucke ja Der Blaue Reiter, käsittelivät pohjimmiltaan samaa ongelmaa: kuinka luoda taidemuoto, joka heijastaisi yhtäläisesti aikaa ja muuttaisi tapaamme suhtautua ympäröivään maailmaan. He molemmat pyrkivät uudistamaan länsimaisen taiteen kaanonia.

Ekspressionistit uskoivat, että siitä lähtien renessanssi , taiteeseen oli tullut pakkomielle ulkomaailman tarkka kuvaus: naturalismi. Kohtaukset rakennettiin keinotekoisesti, jotta maalauksen tasainen pinta näyttäisi kolmiulotteiselta; hahmoja tutkittiin hyvin yksityiskohtaisesti ja niiden muodot kartoitettiin täydellisesti, samalla kun ne implisiittisesti osoittivat henkisen tilansa eleiden ja ilmaisujen avulla.

Se mitä ekspressionistinen taide halusi tehdä, oli maalata symbolisia kohtauksia tunnereaktioista maailmalle. He halusivat suoria, intensiivisiä ilmaisuja, jotka herättäisivät sisäisen minän uudelleen.

Siksi esineen, hahmon tai kohtauksen kuvaaminen 'realistiseksi' on turhaa. Ekspressionistien mielestä suurin osa taiteesta oli hylännyt tämän emotionaalisen reaktion periaatteen ja turvautunut illuusion tilasta ja hahmosta; se kaikki on todella linjaa ja väriä, ja näitä tulisi käyttää ilmaisemaan ihmiskunnan sisäistä toimintaa.

street scene berliini nuori tyttö kukkainen hattu

Katukuva Berliinissä Kirjailija: Ernst Ludwig Kirchner , 1913, MoMA:n kautta, New York; kanssa Nuori tyttö, jolla on kukkahattu Kirjailija Aleksei Jawlensky , 1910, Albertina-museon kautta Wienissä

Ekspressionistit saivat inspiraationsa esirenessanssin maalauksista, jotka eivät pyrkineet vaikuttamaan katsojaan luonnollisilla tyyliteloillaan, vaan pyrkivät tuottamaan henkistä viestiä. Kansantaide , joita ei koskaan esitelty kampaamoissa tai museoissa, herättivät suurta mielenkiintoa, koska ne ilmensivät välitöntä tunnetta. 'Primitivismiä' ylistettiin tapana kuunnella takaisin ihmiskunnan luonnollista tunnetta. Euroopan siirtokuntien luomaa taidetta, joka turhautuneen eurooppalaisen silmissä näytti ilmentävän sielun elinvoimaa.

Nämä vaikutteet auttoivat ekspressionisteja löytämään esteettisen tunteensa. He ymmärsivät, että litteiden hahmojen maalaus, hämmentävä perspektiivi ja antirealistinen värien käyttö välittivät sisäisen minän paremmin kuin realistinen maalaus. Termi 'kiusallisuus' merkitys hankala, epäsopiva, sai uuden merkityksen tänä aikana; maalata hankalia mittoja, värillisiä kuvia, oli aito ja ilmeikäs.

Silta ja Sininen ratsastaja

tykistömiehet suihkussa ernst ludwig kirchner

Tykistömiehet suihkussa Kirjailija: Ernst Ludwig Kirchner , 1915, Sotheby'sin kautta

Die Brucke perustettiin vuonna 1905 taidemaalarin johtamana Ernst Ludwig Kirchner . Die Brucke tunnetaan räikeästä, antirealistisesta väristään ja primitiivisestä, 'harjoittamattomasta' sävellystyylistään. Die Brucke halusi ilmaista sitä sisäistä vieraantumisen ja ahdistuksen tunnetta, jonka moderni länsimainen sivilisaatio pakotti yksilöön. Ryhmällä oli vallankumouksellisia tavoitteita, kuten ryhmän nimessä 'silta' on mainittu. He halusivat nousevien taiteellisten nuorten riisuvan pois vanhat perinteet ja luovan vapautta tulevaisuutta varten.

Die Brucken litteiden hahmojen käyttö ja antirealistinen väritys välittivät tämän pahoinvoinnin ja ahdistuksen tunteen. Heidän ilmeiset siveltimenvetonsa lisäsivät heidän esteettisyyttään 'gaucherie-tyylistään' ja ruokkivat maalaukseen usein voimakkaita tunteita. Heidän tehtävänsä ei kuitenkaan onnistunut, sillä ryhmä hajosi vuoteen 1913 mennessä sisäisten jännitteiden vuoksi, jolloin jokainen taiteilija sai löytää omat ilmaisukeinonsa.

tanssija emil nolde

Tanssija Kirjailija: Emil Nolde , 1913, MoMA:n kautta, New York

Der Blaue Reiterin perusti Münchenissä venäläinen taidemaalari Wassily Kandinsky. Toisin kuin Die Brucken järkyttävä suoraviivaisuus, Der Blaue Reiter pyrki ilmaisemaan elämisen henkisiä puolia. Symbolismia kiinnostivat enemmän keinona välittää tämä tunne. Tämä ei tarkoita sitä, että heillä ei olisi monia ominaisuuksia Die Brucken kanssa. Esimerkiksi molemmat ryhmät saivat inspiraatiota 'primitiivisestä' ja keskiaikaisesta perinteestä, erityisesti saksalaisesta ja venäläisestä kansantaiteesta.

Der Blaue Reiter oli myös kiinnostunut maalauksen muodollisista näkökohdista. Kandinsky ja toinen merkittävä jäsen, Franz Marc , ajatteli, että väri ja viiva itsessään voisivat ilmaista sisäistä tunnetta, jopa henkistä ymmärrystä. Kandinsky kääntyi abstraktioon ajatuksella, että maalaus voisi olla kuin musiikkia; sillä ei tarvitse olla merkitystä, mutta se voi ilmaista kauneutta pelkällä sävellyksellään, kuten musiikin harmonioilla.

improvisaatio 28 wassily kandinsky

Improvisaatio 28 (Toinen versio) Kirjailija: Wassily Kandinsky , 1912, Guggenheim-museon kautta, New Yorkissa

Der Blaue Reiter perusti lehden samalla nimellä levittääkseen teorioitaan ja käytäntöjään. Sen artikkelit ja esseet eivät rajoittuneet ryhmän jäseniin tai maalaukseen, vaan kaikille, joilla oli samanlaisia ​​​​käsityksiä kulttuurista. Der Blaue Reiter pyrki käynnistämään keskustelun yhteiskunnan kanssa ja avasi tien keskustella kokeellisista filosofisista ajatuksista ilmaisutavoista.

Siellä oli myös yksittäisiä maalareita, kuten Egon Schiele, jotka eivät kuuluneet tiettyyn 'ekspressionistiseen' ryhmään, mutta maalasivat silti samanlaisella tyylillä. Schiele maalasi voimakkailla, antirealistisilla väreillä yrittäen kuvata psykologisia tekijöitä minkään 'realistisen' sijaan.

Ekspressionistisen taiteen perintö

Willem de Kooning

Vierailu Kirjailija: Willem de Kooning , 1966; kanssa Naiset laulavat II Kirjailija: Willem de Kooning , 1966, Lontoon Taten kautta

Ekspressionistinen taide menetti alkusysäyksensä ensimmäisen maailmansodan jälkeen; Jotkut jäsenet olisivat sodan uhreja, kuten Franz Marc Der Blaue Reiteristä. Ekspressionismin liikkeitä halveksittiin, kun saksalainen kulttuurinen mieliala muuttui; he halusivat taiteen, jossa on enemmän politiikkaa. Suuri osa varhaisesta ekspressionistisesta taiteesta saisi lisää naurunalaisuutta Hitlerin käsissä, kun hän järjesti yleisön pilkattavaksi 'Degenerate Art' -näyttelyn.

Ekspressionismiliikkeellä oli kuitenkin merkittävä rooli modernin taiteen varhaisessa muodostumisessa. Tässä he inspiroivat seuraavan sukupolven aloittelevia taiteilijoita, jotka joutuisivat kohtaamaan yhteiskunnallisen romahduksen vieraantumisen suuren laman ja toisen maailmansodan aikana. Sisäisen minän ilmaiseminen, ajattelumme ja tunteemme mullistaminen, ottaisi vastuun Surrealistinen liike . Kandinskyn uraauurtavat abstraktiot antaisivat arvokasta inspiraatiota myöhemmälle liikkeelle Yhdysvalloissa ns. Abstrakti ekspressionismi .