Alex Katz: Taidemaalari

Alex Katz kuvannut Vivien Bittencourt , 2011, Gallery Magazinen kautta
Amerikkalainen taiteilija Alex Katz tunnetaan laajalti taidemaalarina, koska hänen elinvoimainen, henkisellä taitellaan on ollut vaikutusta monien nykypäivän menestyneimpien taiteilijoiden joukossa. Suuri osa tästä vetoomuksesta johtuu siitä, että Alex Katz kieltäytyi tunkeutumasta mihinkään taidehistorialliseen kategoriaan, mikä merkitsi hänet omaa polkuaan kulkevana hulluna johtajana. Katz tuli täysi-ikäiseksi 1950-luvun New Yorkissa, ja hän todisti molempien tulon Abstrakti ekspressionismi ja Pop-taide , mutta hänen omalla harjoituksellaan oli kummallinen asema jossain näiden kahden tyylin välissä. Toisaalta hänen taiteessaan on pop-taiteen liukas, hiottu kiilto, ja se dokumentoi ihmisiä, paikkoja ja kukkia rohkealla, kikkailevalla kielellä, joka muistuttaa aikakauslehtien mainoksia tai mainostaulujulisteita. Silti Katz on aina säilyttänyt töissään maalauksellisen laadun ja juhlii öljymaalien, kankaiden ja siveltimien sotkuista ja nautinnollista bisnestä – juuri tämä huolellisesti tasapainotettu kaksijakoisuus on tehnyt hänestä niin poikkeuksellisen amerikkalaisen taiteilijan.
Alex Katz: Varhaiset vuodet

Mustikkakenttä Kirjailija: Alex Katz , 1955, Clevelandin taidemuseon kautta
Alex Katz syntyi Brooklynissa, New Yorkissa vuonna 1927, venäläisten emigranttien poikana, jotka olivat innostuneita runoudesta ja taiteista. Vuonna 1928 Katzin perhe muutti St. Albansiin Queensiin, missä Katz osallistui Woodrow Wilson High Schooliin, joka tunnetaan ainutlaatuisesta taideohjelmastaan. Vuonna 1946 Katz ansaitsi paikan arvostetussa sarjassa Cooper Unionin taidekoulu Manhattanilla opiskelemaan maalausta kuuluisan taiteilijan Morris Kantorin johdolla. Opiskelijana Katz teki taidetta, joka oli geometrista ja modernistista. Erinomainen opiskelija Katz sai kesästipendin Skowheganin maalaus- ja kuvanveistokoulu Mainessa. Täällä hänelle opetettiin maalaamaan suoraan elämästä ulkoilmassa kuin Ranskalaiset impressionistit Henry Varnum Poorin johdolla. Kokemus oli elämää mullistava ja muutti ikuisesti Katzin lähestymistapaa taiteen tekemiseen. Katz muisti: Työskentelet pään sisällä, et ajattele, vaan teet sen.
Varhaiset muotokuvat, jotka tekivät Katzista kuuluisan

Laure ja Alain Kirjailija: Alex Katz , 1964, Wall Street Journalin kautta
1950-luvulla Alex Katz asettui New Yorkiin. Hän ystävystyi laajalla joukko amerikkalaisia taiteilijoita, jotka liittyvät New York Schooliin, mukaan lukien Jane Freilicher, Fairfield Porter ja Larry Rivers . Katzin varhainen taide 1950-luvulla oli eloisaa, ilmeikkää ja värikästä, ja se kuvasi erilaisia maisema- ja figuratiivisia aiheita elämästä maalattuina tuoreella spontaanisuudella. 1950-luvun puolivälissä Katz kehitti sarjan pieniä kollaaseja, joissa oli herkänväristä paperia, joissa oli toisinaan ihmisiä ja eläimiä. Nämä tutkimukset antoivat Katzille mahdollisuuden tutkia visuaalista vaikutusta, joka voitaisiin luoda puhtaiden, moduloimattomien värien tasaisilla alueilla. Nämä kollaasit puolestaan saivat Katzin tekemään intiimejä, maalattuja muotokuvia läheisistä ystävistään ja sosiaalisista tuttavistaan rohkeita, yksivärisiä taustoja vasten. Näissä teoksissa oli silmiinpistävää, tyyliteltyä yksinkertaisuutta, ristiriitaisia kulmikkaita, tasaisia alueita, joissa sävyssä ja varjossa oli pieniä modulaatioita. Monet Katzin maalaamista kasvoista olivat New Yorkin taidemaailman johtavia hahmoja, ja hänen itsevarmat maalauksensa, joissa välitettiin luottavaisia, syrjäisiä ihmisiä, varmistivat Katzin paikan johtajana uudessa amerikkalaisessa muotokuvassa.
Katzin vaimo Ada

Punainen huivi (Ada poolotakissa) Kirjailija: Alex Katz , 1976, Sotheby'sin kautta
Pidätkö tästä artikkelista?
Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi
Kiitos!Alex Katzin vaimo Ada on kuulunut hänen taiteeseensa 1950-luvun lopulta lähtien, ja hän on esiintynyt monissa eri muodoissa. Joskus hänet on maalattu intiimeillä lähikuvilla, jotka korostavat hänen suuria silmiään ja silmiinpistävää kasvojen rakennetta, toisinaan kaukaa seisomassa tyhjässä tilassa. Katz alkoi myös kopioida vaimonsa ruumista moninkertaisiksi yhdessä kuvassa, mikä muutti vaimonsa abstraktiksi aiheeksi.

Musta mekko Kirjailija: Alex Katz , 1960, Phaidon Pressin kautta
Sisään Musta mekko (1960), Ada esiintyy neljä kertaa, yllään sama musta mekko, mutta hän on yksinkertaistettu ja tyylitelty litteäksi, melkein abstraktiksi logoksi. Ada oli Katzin muusa tietyssä mielessä, ja hän on usein puhunut jatkuvasta kiehtovuudestaan hänen klassiseen kauneuteensa. Mutta Katz käytti Adan kuvaa myös formalistisena maalausvälineenä, jonka avulla hän sai kokeilla suuren ihmiskehon ja tasaisten, rohkeiden värialueiden kontrastia.
Leikkaukset

Yksi lento ylös Kirjailija: Alex Katz , 1968, Dallas Newsin kautta
1950-luvun lopulla Katz teki ensimmäisen maalatun muotokuvansa leikkaamalla kasvot tai vartalot maalatuista kankaistaan ja kiinnittäen ne muotoillulle puutaustalle. Tämä prosessi antoi Katzille mahdollisuuden luoda vapaasti seisovia tai seinään kiinnitettyjä muotokuvia, jotka näyttävät leijuvan ympärillään olevassa tilassa. Lopulta Katz alkoi maalata suoraan valmiiksi leikatuille puupaloille. Katz siirtyi 1960-luvulla leikkaamaan alumiinilevyjä, mikä antoi niille tasaisemman ja virtaviivaisemman laadun. Katz jatkaa näiden kasvojen ja kehon leikkausleikkausten tekemistä nykyäänkin, toisinaan itsenäisinä taideteoksina ja toisinaan monimutkaisiin ryhmittymiin, jotka muistuttavat hänen kimaltelevan New Yorkin sosiaalisen elämänsä sekoittuvia juhlijoita.
Suuret muotokuvat

Ted Berrigan Kirjailija: Alex Katz , 1974, Art Observedin kautta
1960- ja 1970-luvut olivat Alex Katzille monumentaalisen merkittävää ajanjaksoa, jolloin hän siirtyi pienimuotoisista muotokuvista kunnianhimoisiin, suurkokomaalauksiin, jotka ovat saaneet vaikutteita mainostaulumainoksista ja elokuvanäytöistä. Hän maalasi kasvot valtaville kankaille, jotka rajattiin ja yksinkertaistettiin puhtaiksi linjoiksi ja lohkoiksi, mikä antoi niille viileän, irrallisen poptaiteen laadun, kuten näkyy hänen muotokuvassaan tunnetusta amerikkalaisrunoilijasta Ted Berriganista vuonna 1974.

joulukuu Kirjailija: Alex Katz , 1974, Christie’sin kautta
Katz aloitti myös suurten, monimutkaisten hahmoryhmien maalaamisen ensimmäisen kerran 1960-luvun puolivälissä. Hän käytti näitä ryhmämuotokuvia vangitakseen tapaamisten monimutkaisen sosiaalisen dynamiikan, erityisesti New Yorkissa olevien älyllisten ystäviensä tapaamisten. Näistä ryhmämuotokuvista voidaan tunnistaa merkittäviä amerikkalaisia taiteilijoita, kriitikkoja ja tutkijoita, ja sellaisenaan ne toimivat kiehtovana sosiaalisena dokumenttina New Yorkista.
Amerikkalaiset maisemat

Maine Woods Kirjailija: Alex Katz , 1996, Christie’sin kautta
Katz keskittyi 1980- ja 1990-luvuilla pääasiassa maisemien maalaamiseen, jotka tehtiin samalla graafisella, litistetyllä ja tyylitellyllä tavalla kuin hänen muotokuvansa. Nämä sijoittuivat usein Mainen värikkääseen erämaahan, jossa Katz ja hänen vaimonsa Ada omistivat kesämökin. Katz lisäsi moniin maisemiinsa pehmeämpiä, maalauksellisia elementtejä kuin hänen muotokuvansa löysäämällä muotojensa reunoja. Näin tehdessään hän vangitsee puiden, ruohon ja pilvien raikkaat liikkeet tuulessa. Monet Katzin tämän aikakauden maisemista tehtiin valtavan kokoisille kankaille, yritettäessä luoda uudelleen kaikki mukaansatempaava ympäristökokemus amerikkalaisen maiseman avarassa tilassa.
Yökohtaukset

Black Brook Kirjailija: Alex Katz , 1988, Lontoon Tate Galleryn kautta
Katz loi 1980- ja 1990-luvuilla sarjan yöaikaan tehtyjä maisemamaalauksia, pimennettyjä paikkoja, joissa oli lähes täysin väritöntä. Näissä teoksissa tutkitaan lähes yksivärisiä pintoja, jotka ovat vain vähän valon kulkureittejä. Ne ovat lähellä abstraktiota ja muistuttavat amerikkalaisten taiteilijoiden Color Field -maalauksia Barnett Newman ja Clyfford Still. Mutta Katz tuo meidät takaisin todelliseen maailmaan realismin vihjeillä, kuten lehtikuvioilla, kalliomuodostelmilla tai kuunvalon väreillä, kuten näkyy hänen silmiinpistävässä Black Brook -sarjassa, joka tehtiin 1980- ja 1990-luvuilla.

Kaupungin yö Kirjailija: Alex Katz , 1998, Lontoon Tate Galleryn kautta
Katz loi öisten maisemiensa jälkeen joukon maalauksia, jotka kuvaavat kaupunkia yöllä ja välittivät saman hiljaisuuden ja eristäytymisen hiljaisuuden, huolestuttavan laadun kuin suuri amerikkalainen taidemaalari. Edward Hopper . Violetti Tuuli (1995) vangitsee hämärän hämärtyvän valon, kun värit haalistuvat yön purppuraisiin sävyihin, kun taas kaukaiset ikkunat ovat jäisiä valkoisen valon levyjä. Samoin, Kaupungin yö (1998) pienentää talvikaupungin lähes kokonaan harmaaksi tyhjyyden ja melankolian kenttään, kun pimeys hiljentää väriä hitaasti pois. Tarkempi tarkastelu paljastaa jäätyneiden oksien verkoston, jotka risteävät kaukaisessa kaistalevalaistussa toimistorakennuksessa, jossa on pieniä valkoisen valon pilkkuja.
Kukat Mainessa

Ruusuja sinisellä Kirjailija: Alex Katz , 2002, Christie’sin kautta
Vuodesta 2000 lähtien Katz on maalannut suurikokoisia kukkia silmiinpistävissä, terävillä väreillä. Monet niistä perustuvat hänen Mainen kesämökkiään ympäröiviin kukkoihin, jossa hän vierailee usein vaimonsa Adan kanssa. Aivan kuten hänen muotokuvissaan, Katz tutkii kukkia sommitteluvälineenä, joskus panoroimalla ja katsoen niitä kiireisenä, monimutkaisena ryhmänä, kuten kuvassa. Ruusuja sinisellä (2002). Toisinaan Katz zoomaa lähikuvaan luoden rajattuja kuvioita, jotka muistuttavat itämaisia printtejä tai Georgia O'Keefen aistillista kasvistoa, esiteltynä Vaaleanpunaiset ruusut 1 (2012).

Vaaleanpunaiset ruusut 1 Kirjailija: Alex Katz , 2012, Christie’sin kautta
Katzin viimeisimmät kukkamaalaukset voidaan verrata kukka-aiheisiin Andy Warholin taide – molemmat taiteilijat tutkivat kukkia kikkana pop-taideaiheena, joka on hapankirkas, leikkisä ja yksinkertaistettu. Katz on myös vertannut kukkamaalauksiaan cocktailjuhlakohtausten surisevaan ilmapiiriin, joita hän on myös maalannut uransa alkupuolelta lähtien. Hän kuvailee ihmisryhmiä ja kukkia sarjana päällekkäisiä volyymeja, jotka ovat vuorovaikutuksessa toistensa kanssa ja luovat ehdotuksen veistoksellisesta muodosta. , varsinkin kun se asetetaan jyrkkää, litteää taustaa vasten.
Alex Katz: Myöhäinen työ

Park Avenuen lähtö Kirjailija: Alex Katz , Kasmin Galleryn kautta, New Yorkissa
Katz on viime vuosina laajentanut tuotantoaan kattamaan useita suuria installaatioita. Näyttävä Metropolitan Faces (2019) tehtiin New Yorkin metrolle, sarja käsinmaalattuja lasipaneeleja, joissa on Katzin tiukasti rajatut kohtaukset ja muotokuvia, jotka täsmentävät ympärillään olevaa tilaa loistavan värikkäällä valolla. Vuonna 2019 Katz loi myös Park Avenuen lähtö , installaatio New Yorkin Park Avenuella, jossa on sarja seitsemän identtistä 8 jalkaa korkeaa leikkausta moitteettoman tyylikkäästä naisesta, joka on levitetty Avenidalle. Nämä teokset on tehty posliinimaalilla alumiinille, ja ne osoittavat Katzin jatkuvaa kattavuutta ja kunnianhimoa hänen 90-vuotispäivänään. Hän sanoo, että olen elossa ja työhuoneessani joka päivä, ja ihmiset ostavat maalauksiani. Haluan vain heitellä noppaa seinää vasten.
Alex Katz: Kestävän amerikkalaisen taiteilijan perintö

Craig Kirjailija: Elizabeth Peyton , 1997, Christie'sin kautta
Alex Katzilla on ollut ilmiömäinen vaikutus nykymaalauksen kehitykseen, ja se on vaikuttanut valtavaan joukkoon taiteilijoita kypsästä ajastaan 1960-luvun puolivälissä. Tämä sisältää uusekspressionistisen liikkeen Yhdysvalloissa ja Saksassa 1980-luvulla, ja taiteilijat, kuten George Baselitz ja Julian Schnabel, jäljittelivät Katzin taiteellista hahmottelua.
Viime aikoina monet maalarit ovat jäljitelleet Katzin viileää, irrallista ja vaivatonta tyyliä. Näihin kuuluu amerikkalainen taiteilija Laura Owens , joka maalaa kitssiä, hapankirkkaita maisemia, brittiläinen taidemaalari Peter Doig, joka tekee elokuvastill-kuvia muistuttavia yökohtauksia, ja amerikkalainen taiteilija Elizabeth Peyton , hänen oikeita muotokuvia ystävistä ja julkkiksista. Kaikilla näillä taiteilijoilla (ja monilla muilla) on sama hillitty yksinkertaisuus ja ilmava välinpitämättömyys, joka on tehnyt Katzista niin kuuluisan nykyään.