9 muusaa: inspiroivaa taidetta sankarien aikakauden alkamisesta

Inspiraatio on mystinen, aineeton asia, joka käsittää taiteilijan, kirjailijan, keksijän ja jopa tiedemiehen. Kreikkalaisessa mytologiassa muusoja pidettiin tuon inspiraation lähteenä. He johtivat taiteita ja tieteitä, usein auttaen ja opastaen ihmisiä kohti upeita ideoita ja löytöjä. Muusasta saamme sanan museo, joka on sopivasti paikka, jossa luovuus on loistavasti esillä. Museoissa ihmiset innostuvat entisestään, joten kekseliäisyyden kierre jatkuu.

Yhdeksän muusaa olivat Calliope, Clio, Erato, Euterpe, Melpomene, Polyhymnia, Terpsichore, Thalia, Urania. Lue eteenpäin saadaksesi selville, mitä taiteita he edustivat ja nerokkaat yksilöt, jotka ovat saaneet inspiraationsa niistä.

Keitä Muusat ovat?

Apollo ja muusat , kirjoittanut John Singer Sargent , 1921 Bostonin taidemuseon kautta

Zeuksen ja Mnemosynen tyttäret, yhdeksän muusaa syntyivät innostumaan. Zeus oli kaikkien kreikkalaisten jumalien kuningas, ja heidän äitinsä Mnemosyne oli Muistin titaani. Muisti sopi erityisesti muusojen äidiksi, koska suurelta osin lukutaidottomassa yhteiskunnassa muisti oli välttämätön runoilijoiden ja tiedemiesten teosten muistamiseksi.

Yhdeksän muusaa asui Helicon-vuorella, ja he seurasivat usein jumalaa Apollo , jonka toimialue oli usein päällekkäinen Musien kanssa. Hän johti käsitteitä, kuten musiikki, valo, kaunopuheisuus, runous ja aurinko.

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Runollisessa sävellyksessä muinaiset bardit kutsuivat muusoja auttamaan heitä laulamaan, kertomaan tarinaa tai muistamaan sankarien ja sankaritaren suuria tarinoita. Kutsuminen alkaisi, Laula, oi Muse… , tai Laula, jumalatar…

1. Calliope

Calliope, eeppisen runouden museo , kirjoittanut Charles Meynier , 1798, Clevelandin taidemuseon kautta

Calliope oli eeppisen runouden museo ja hänen nimensä käännetään antiikin kreikaksi kauniiksi ääneksi. Taideteoksissa hän esiintyy usein kantamassa kirjakääröä tai taulua, johon on kaiverrettu kuuluisaa runoutta.

Vanhimpana sisarena hän oli muusojen edelläkävijä. Monet kirjailijat vetosivat Calliopeen voimaan ja tukeen sävellessään fantastista runoutta kreikkalaisista sankareista ja heidän seikkailuistaan.

Yksi tunnetuimmista museon kutsumuksista on eeppisen runon alussa Ilias . Homer bardi kutsuu museolle:

Laula, oi jumalatar, Akilleuksen, Peleuksen pojan vihaa,

joka toi lukemattomia pahoja sairauksia akhaalaisille.

Monet rohkeat sielut lähettivät sen kiirehtimään alas Hadekseen,

ja monet sankarit antoivat saaliin koirille ja korppikotkille,

sillä niin Zeuksen tahto toteutui...

( Ilias , avausrivit)

Vanhempina aikakausina Calliopen rooli kirjattiin kattamaan myös musiikkia, laulua ja tanssia. Hänen poikansa, Orpheus , oli siunattu hänen lahjakkuudellaan, ja niin hänestä tuli vertaansa vailla oleva muusikko. Apollodoruksen mukaan hänen laulunsa ja taitonsa lyyrassa oli tarpeeksi kiihottavaa houkutellakseen kivet ja puut liikkumaan. Philostratos hänen Kuvittelee kommentoi myös Calliopen siunausta ja kuvailee Orpheusta näin: Kaikki myytin kirjoittajat ovat yhtä mieltä hänen musiikistaan ​​jopa olennoista, joilla ei ole ihmisen älyä.

Muinaisessa Kreikassa eeppistä runoutta seurasi yleensä musiikki. Uskottiin, että jos muusa teki vaikutuksen bardin taidosta, hän tanssii sen mukaan ja antaisi siten suosionsa luojalle.

Propertius sanoo Calliopesta in Elegioita 3.2 : Musae (Muusat) ovat ystäviäni, runoni ovat rakkaita lukijalle, eikä Calliope koskaan kyllästy tanssimaan minun rytmeissäni.

2. Clio

Clio, historian museo , kirjoittanut Charles Meynier , 1800, Clevelandin taidemuseon kautta

Clio oli historian museo. Hänellä oli valta ikuistaa kuka tahansa: olivatpa he sankareita, runoilijoita tai poliitikkoja. Hän teki tämän tekemällä heidän teoistaan ​​niin unohtumattomia, että ne muistettaisiin läpi aikojen. kleio tarkoittaa tehdä kuuluisaksi/kuuluisaksi. Yleinen usko oli, että Clio voisi siunata suosimiaan historiallisella kuolemattomuudella.

Statius oli roomalainen eepos kirjailija, joka halusi, että hänen työnsä olisi ajan tahraton. Hänen työssään Thebaid ( 10. 630), hän soittaa museolle : Aloita sinä, unohtumaton Clio, sillä kaikki aikakaudet ovat hallussasi ja kaikki menneisyyden tarinat. Muusat olivat jumalattaria, joilla oli suuri voima, ja Clio oli välttämätön ihmiskunnan muistille ja tulevaisuudelle. Koska hän tiesi, mitkä teot tekisivät historiaa, hän tiesi tulevaisuuden. Mitä tekoja yhteiskunta haluaisi tulevaisuudessa muistaa?

Valerius Flaccus tunnustaa hänen voimansa : Clio. . . sinulle, oi Muse, on turvattu voima tuntea jumalien sydämet ja tavat, joilla asiat tapahtuvat. – Argonautica 3

3. Erato

Erato, Lyyrisen runouden museo , kirjoittanut Charles Meynier , 1800, Clevelandin taidemuseon kautta

Kaikista muusoista, Erato oli se, joka inspiroi eniten sydänsurua ja omistautumista. Hän oli rakkauden ja lyyrisen runouden muusa. Siivekäs jumala Eros oli museon yleinen seuralainen, ja hän antoi hänelle paljon ideoita. Eros oli eroottisen rakkauden jumala, joten pari saattoi yhdessä inspiroida kirjailijoiden sydämiä luomaan kiihkeitä ja syviä teoksia. taide .

Apollonius Rhodius näissä Argonautica kirjoitti tämän versionsa Jasonin ja Medean välisen rakkaustarinansa alussa. Tule, Erato, tule ihana Mousa (Muusa), seiso vierelläni ja ota tarina. Kuinka Medean intohimo auttoi Iasonia (Jason) tuomaan fleecen takaisin Iolkosille.

Kreikkalaisessa myytissä tämä rakkaus kääntyy pahimpaan suuntaan, ja Jason jättää myöhemmin Medean toisen naisen takia. Medea murhaa kostoksi Jasonin ja hänen omat lapsensa hullussa raivossa. Ehkä Eraton inspiroima tarina kertoo intohimoisen ja tuhoisan rakkauden vaaroista.

4. Euterpe

Euterpe , kirjoittanut Joseph Fagnani , 1869, Metropolitan Museum of Artin kautta

Joten sanon
Kiitos musiikista, lauluista, joita laulan
Kiitos kaikesta ilosta, jota he tuovat
Kuka voi elää ilman sitä? kysyn täysin rehellisesti
Mitä elämä olisi?
Mitä me olemme ilman laulua tai tanssia?
Joten sanon kiitos musiikista
Siitä, että annoit sen minulle
– ABBA, Kiitos Musiikista

Euterpe oli musiikin ja lyriikan museo, ja nämä kuuluisan ABBA-laulun sanoitukset havainnollistavat musiikin merkitystä kulttuurille ja ihmiselämälle. Muinaisessa Kreikassa musiikki oli yhtä arvostettua, joten tämän muusan nimi tarkoittaa ilon antajaa.

Euterpen rinnalla kuvatut soittimet ovat yleensä kaksipiippuinen tai kaksoishuilu ja lyyra, jotka ovat antiikin kreikkalaisia ​​soittimia. Euterpen sanottiin keksineen nämä ja muut puhallinsoittimet, jotta ihmiskunta voisi nauttia musiikista. Muusat ja heidän yhteydenpitonsa viihteeseen tarkoittivat, että yksi heidän tärkeimmistä tehtävistään oli viihdyttää Olympus-vuorella eläviä kreikkalaisia ​​jumalia.

5. Melpomene

Melpomene , kirjoittanut Joseph Fagnani , 1869, Metropolitan Museum of Artin kautta

Useimmat muusoista olivat ihastuttavien asioiden suojelijoita, mutta niitä varten Melpomene , näin ei ollut. Melpomene oli tragedian museo. Taideteoksessa hänen rooliaan kuvaa tikarin, miekan, a traaginen naamio tai surun ilmaus. Tämä ei ironisesti heijasta hänen nimeään, joka muinaisessa kreikassa tarkoittaa juhlimista laululla. Tämä saattaa kuitenkin viitata hautajaisrituaalien traagisiin, mutta katkeransuloisiin jäähyväislauluihin. Tragedian kautta voi juhlia elämän makeutta ja lyhyyttä.

Melpomene oli myös Sireenien äiti. Sireenit olivat kauniita puoliksi naisia, puoliksi lintuja, joskus merenneitoina kuvattuja olentoja, jotka lauloivat lumoavasti merimiehille, jotta heidät vietettäisiin kuoliaaksi alla olevaan veteen. Traagista sinänsä.

Näytelmäkirjailija Sophokleen sanottiin saaneen Melpomenen siunauksen, koska hänen tragediansa olivat erittäin syvällisiä. Philostratos kirjoittaa, Miksi viivyttelet, oi jumalallinen Sophokles, ottamaan vastaan ​​Melpomenen lahjoja?… Voit epäilemättä nähdä itse jumalattaren välittävän sinulle nyt puheen ylevyyttä ja ajattelun ylevyyttä ja mittaavan lahjaa armollisesti hymyillen.

Jotkut Sofokleen tunnetuimmista tragedioista ovat Antigone , Electra , Trachisin naiset , ja Oidipus . Mielenkiintoista on, että Sofokles kirjoitti usein naisten suruista ja korosti heidän kokemuksiaan tragedian arvoisina aiheina. Yleisimmin muinaisessa Kreikassa tragedia kuvattiin mahtavien sankarien kaatumisen kautta.

6. Polyhymnia

Polyhymnia, kaunopuheisuuden museo , kirjoittanut Charles Meynier , 1800, Clevelandin taidemuseon kautta

Polyhymnia - joskus kirjoitettu Polymnia — oli pyhän runouden ja kaunopuheisuuden muusa. Hänen nimensä tarkoittaa monia kiitosta. Yllä näytetyssä teoksessa Polyhymnian takana on kuuluisan puhujan Demosthenesin rintakuva. Demosthenes oli ateenalainen puhuja, joka oli taitava puhumaan voimakkaita puheita, ja hän yleensä onnistui vaikuttamaan yleisön edukseen.

Hänen kuuluisimpia puheitaan olivat hänen Filippiinit , jossa hän yritti yhdistää ateenalaiset Makedonian kuninkaan Philipin lähestyvää hyökkäystä vastaan.

Koska olen epävarma siitä, mitä ehdotukseni voi johtaa itselleni, mutta kuitenkin vakuuttuneena siitä, että on teidän etujenne mukaista hyväksyä se, olen uskaltanut kääntyä teidän puoleenne. Mikä tahansa on kaikkien eduksi, se voikoon!
(Demosthenes, Ensimmäinen Filippinen )

Ne, jotka halusivat pitää kaunopuheisia puheita politiikan alalla, rukoilivat Polyhymniaa ja pyysivät hänen ohjausta.

7. Terpsichore

Terpsichore , kirjoittanut Joseph Fagnani , 1869, Metropolitan Museum of Artin kautta

Ota jumala vastaan ​​valtakuntaasi, kaada juomia, peitä pääsi muratilla, liity tanssiin!
(Euripides, Bacchus )

Kaikki muusat nauttivat tanssimisesta, mutta Terpsichore hallitsi tanssia ja kuorolaulua. Hänen nimensä tarkoittaa antiikin kreikan kielellä tanssin iloa. Nykyenglanniksi hänen nimensä on monien tanssin teemaan liittyvien sanojen juuri. Esimerkiksi terpsichore tarkoittaa tanssiin liittyvää, ja terpsichore on valittu nimi monille lauluille ja tanssisävelmille kautta historian.

Muinaisessa kreikkalaisessa kulttuurissa tanssi oli tärkeä osa tapaa, jolla yhteiskunta ymmärsi harmonian ja sielun käsitteet. Musiikki ja tanssi olivat olennainen osa koulutusta. Muinaisessa Spartassa perinteinen koulutus Agoge käski vanhempia opettamaan lapsensa tanssimaan viiden vuoden iästä lähtien.

Tanssi oli myös tapa ylistää jumalia ja juhlia festivaaleilla. Jumala Dionysos (tunnetaan myös nimellä Bacchus) palvottiin erityisesti tanssin kautta. Hänellä oli erityinen seuraajaryhmä nimeltä Maenads, joka joi viiniä ja tanssi kiihkeästi. Terpsichore tanssi heidän rinnallaan ja innostaa muita liikuttamaan jalkojaan.

Tanssi, kaikista taiteista, on se, joka vaikuttaa eniten sieluun.
(Lainaus Platonilta)

8. Thalia

Thalia, komedian museo , kirjoittanut Jean-Marc Nattier , 1739, San Franciscon taidemuseon kautta

Thalia oli komedian museo, ja hänen nimensä tarkoittaa muinaisessa kreikassa juhlaa. Taiteessa hänellä on komedianaamio. Tässä Jean-Marc Nattierin maalauksessa hän vangitsee muusan ilkikurisen virnistyksen aaltoilevan peitteen alla.

Menander ja Aristophanes olivat kaksi tunnetuimpia antiikin kreikkalaisia ​​näytelmäkirjailijoita. Heidän teoksensa täyttivät poliittista satiiria, seksivitsejä, hölmöilyä ja hauskoja tansseja. Esimerkiksi, Vanha Cantankerous by Menander on komedia äreästä vanhasta miehestä, joka yrittää estää tytärtään menemästä naimisiin innokkaan nuoren miehen kanssa. Sillä aikaa Lysistrata , kirjoittanut Aristophanes, on satiiri Ateenan yhteiskunnasta; naiset pidättäytyvät seksistä, jotta heidän miehensä lopettavat tappelun. Joskus koominen näytelmäkirjailijat jopa kutoivat teoksiinsa filosofiaa. Komedian kautta kerrottu filosofia oli usein kevytmielinen tapa esitellä monimutkaisia ​​aiheita yleisölle.

Näistä lisää Metsät (2. 1. 114) kommentoi Menanderin taitavaa kykyä, jota muusa kehuu : Jos hän kreikkalaisessa puvussa julisti sujuvan Menanderin attic-puheen, Thalia olisi iloinnut ja ylistänyt hänen aksenttejaan, ja mielettömässä tuulessa sekaisin hänen kauniit lukkojaan ruusuisella seppeleellä.

9. Urania

Urania , kirjoittanut Joseph Fagnani , 1869, Metropolitan Museum of Artin kautta

Musiikin, laulun ja tanssin lisäksi muusoilla oli vaikutusvaltaa myös tieteen alalla. Urania oli tähtitieteen muse, joten tässä yllä olevassa taiteessa hänet on kuvattu maapallon kanssa. Hänen tähtikruununsa symboloi edelleen hänen vaikutustaan ​​tähtitieteelliseen tietoon.

Uranian nimi muinaisessa kreikassa tarkoittaa taivaallista, ja hänet mainittiin usein pehmeääänään ja miellyttävään luonteeseen. Uranialla oli voima inspiroida tieteellistä ajattelua auttaakseen ihmisiä etenemään aikansa pidemmälle. Diodorus Siculus omassa Historian kirjasto (4. 7. 1) valtioita : …hänen opastamia miehiä hän nostaa korkealle taivaaseen (ouranos), sillä on tosiasia, että mielikuvitus ja ajatuksen voima nostavat ihmisten sielut taivaallisiin korkeuksiin.

Uranialla oli myös valta kertoa tulevaisuudesta. Ennustamisen avulla hän havaitsi ihmisten kohtalon. Tästä johtuen hänen neuvojaan arvostettiin ja niitä kysyttiin innokkaasti. Uranian läsnäollessa ihmiset innostuisivat katsomaan tähtiä ja pohtimaan.

Olemmeko ihmisiä, koska katsomme tähtiä, vai katsommeko niitä siksi, että olemme ihmisiä?
(Neil Gaiman, Stardust)

Muusat läpi historian

Minerva ja muusat , kirjoittanut Jacques Stella , 1640-45, Louvren kautta

Muusat eivät olleet vain keskeisiä vaikutteita antiikin Kreikassa; niiden vaikutus vallitsi monilla aikakausilla. Roomalaiset juhlivat muusoja yhtä innokkaasti kuin kreikkalaiset, ja renessanssin aikana, jolloin kreikkalainen vaikutus elpyi valtavasti, monet vetosivat muusoihin.

Runoilijat, kirjailijat ja taidemaalarit, kuten Shakespeare, Dante, Rossetti ja Milton, ylistivät kaikki muusoja teoksissaan. Shakespeare sisään Henry V kirjoittaa, Oi tulimuusa, se nousisi! ja Milton sisään kadotettu paratiisi julistaa, Palauta meidät ja saa takaisin autuas istuin, laula taivaallista muusaa…

Termi muse on kehittynyt tarkoittamaan jotakuta, joka inspiroi, ja siksi taidemaalarit ovat usein kutsuneet isäntänsä muusiksi, koska he ovat inspiroineet heidän upeaa taidettaan. Ihmisistä elämässään inspiraation saaneet kirjailijat ovat usein myös kutsuneet tällaisia ​​ihmisiä muusoiksi.

Nykyäänkin Musien vaikutus näkyy. Natalie Haynesin moderni uudelleenkertomus Troijan sota vain naisen näkökulmasta sisältää lukuja Calliopen näkökulmasta. Kerronnassa hän vastaa nimettömän kertojan kutsuun ja auttaa heitä kertomaan näiden naisten kokemuksia.

Kaiken kaikkiaan myytin muusat ja ajan myötä tunnistetut luovien ajattelijoiden muusat ovat inspiroineet upeita löytöjä ja luomuksia. Näin tehdessään he ovat rohkaisseet nauttimaan ihmiskokemuksesta, luovuudesta ja ajattelusta.