1900-luvun alun abstraktin taiteen henkiset alkuperät

Abstraktin taiteen alkuperä on vaikeasti havaittavissa, sillä ilmiö kattaa useita eri maissa työskenteleviä taiteilijoita suunnilleen samalla historiallisella ajanjaksolla. (Jungilaisen synkronisuuden tosielämässä kolme keskeistä hahmoa, joista tässä keskustellaan, af Klint, Kandinsky ja Mondrian, kuolivat kaikki samana vuonna 1944). Tämä taiteen muoto, joka on saanut vahvasti vaikutteita modernista esoteerista siinä määrin, että tietoiset tarkkailijat eivät täysin ymmärtäneet sitä, merkitsee radikaalia katkosta molempien aiemmista modernistisista innovaatioista. Impressionismi ja Ekspressionismi . Abstraktin taiteen alkuperä ei välttämättä löydy yhtenäisestä, manifestin kautta koordinoidusta liikkeestä, vaan pikemminkin ympäri maailmaa levinneiden henkisten käsitteiden ja diskurssien tunkeutumisesta ja sitoutumisesta niihin. vuosisadan loppu eurooppalainen porvaristo.
Parsifal henkisenä matkana

Parsifal-sarja Kirjailija: Hilma Af Klint , 1913, Solomon R. Guggenheim -museon kautta, New York; kanssa Parsifal A L’Opera, L’illustration , Lauantaina 3. tammikuuta 1914 osoitteessa monsalvat.no
Hilma Af Klintin Parsifal-sarja kirjaimellisesti havainnollistaa hengellisen etsinnän edistyviä vaiheita abstraktien, kromaattisten geometristen muotojen muodossa. Nimellinen viittaus Parsifal on paljastava, sillä nimi on synonyymi Arthurin legendalle ja Wagnerin hybridiremixille tästä legendasta tässä viimeisessä oopperassa, jota pidettiin näytelmänä lavan pyhittämiseksi, (Bühnenweihfestspiel) , sai ensi-iltansa vuonna 1883. Graalin malja on tietysti sine qua non Länsikristillisen perinteen hengellisestä etsinnästä, ja Wagnerin päivitys yhdisti kiistanalaisesti modernin biopolitiikan, rodullisen pseudotieteen ja uuspakanallisuuden sekä perinteisemmän ristiretkeläislogiikan tavalla, joka vaikutti perusteellisesti moderniin henkiseen heräämiseen, joka vallitsi vuosikymmenten jälkeen. hänen kuolemansa ja lopulta johti abstraktin taiteen syntymiseen.
( Tässä on täysi Parsifal-esitys )
( Ja tässä on elokuva Parsifalista ja Graalin etsinnästä )
Kandinsky, teosofia ja modernistinen taide
Pidätkö tästä artikkelista?
Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi
Kiitos!Vassili Kandinsky sitä pidettiin pitkään the abstraktion edelläkävijä modernistisessa taiteessa. Kuten hänen varhaisessa tuotannossaan voidaan havaita, on tapahtunut selvä siirtyminen ekspressionistisesta realismista pitkälti geometriseen ja abstraktiin tyyliin. Alan asiantuntijat ovat keskittyneet erityisesti hänen siirtymiseensa Improvisaatio XIV vuonna 1910 hänen luokseen Koostumus V Vuonna 1911. Jälkimmäinen teos, josta Kandinsky käytti termiä absoluuttinen taide, ilmestyi ensimmäisessä Siniset ratsastajat näyttely vuodelta 1915. Näissä teoksissa voidaan havaita helposti tunnistettavan figuraation viimeiset jäännökset, kuten hevoset tai puut, ja sen sijaan sisäänpääsy visuaaliseen maailmaan, joka ensi silmäyksellä näyttää aivan toiselta ja kuvitteellliselta.
Kandinsky siirtyi abstraktin taiteen, kirjoittamisen, itsensä nimittämän apostolin rooliin Mitä tulee henkiseen taiteeseen, alun perin julkaistu vuonna 1912. Kadon ja löydetyn logiikkaa käyttäen Kandinsky kirjoitti henkisestä vallankumouksesta ja vasta heränneen henkisen elämän hengellisestä ruoasta, jolla ei ole enää aineellista tavoitetta, vaan sisäinen totuus.

Improvisaatio XIV Kirjailija: Vassili Kandinsky , 1910, Pariisin Pompidou-keskuksen kautta
Hän myönsi, että tämä suuri henkinen liike oli saanut aineellisen muodon Teosofisessa Seurassa, jonka hän esittelee sisäisenä tietoon perustuvana henkisenä liikkeenä. Ei ole sattumaa, että näiden näkymättömien henkisten ulottuvuuksien uudelleenlöytäminen ja kehittäminen tapahtui radioaktiivisuutta koskevien ihmeellisten tieteellisten löytöjen aikana sekä kvantti/subatomimaailmassa. Hänen maanmiehensä Helena Petrovna Blavatskyn perustaman teosofian tarkoituksena oli paljastaa universaalin alkuperäisen viisauden lähteet, joka oli myöhemmin kanavoitu maailman eri uskonnollisiin perinteisiin (tämä käsite sekoitetaan usein virheellisesti perennialismin ajatukseen, nimittäin siihen, että kaikki uskonnot opettavat samat totuudet).
Blavatsky on kirjoittanut kaksi suurta teosta: Isis paljastettiin vuodelta 1877 ja Salainen oppi 1888. Tämän viisauden perusteet ovat sekä ennen ihmissivilisaatiota että pysyneet piilossa, joten esoteerisia. Soveltaen darwinilaista evoluutiologiikkaa, vaikkakin käänteisellä tavalla, teosofia sisällytti Atlantiksen ja Lemurian myytit vastaavaan käsitykseen, että aikaisempina aikakausina nykyihmisen edeltäjät olivat olleet lähes puhtaan hengen eteerisiä olentoja. Teosofia tunnetaan oikeutetusti vetovoimastaan laaja-alaisessa universalismissa, joka tuo hengellisiä käsityksiä Aasian uskonnoista, kuten karmasta ja reinkarnaatiosta, laajalle yleisölle lännessä. Vähemmän tunnettu on kuitenkin suora yhteys teosofian ja abstraktin taiteen nousun välillä.
Teosofia toimi myös tärkeänä välineenä naisten emansipaatiolle, kuten Af Klintin kihlauksesta käy ilmi, ja Blavatskyn seuraaja liikkeen johtajana oli Anne Besant. Hän oli ollut merkittävä hahmo Ison-Britannian äänioikeus- ja syntyvyydensäätelyliikkeessä. Lopuksi teosofia synnytti myöhemmin ainakin sata erilaista esoteeriset liikkeet 1900-luvulla, kaikki luottaen käsitteeseen ja käyttivät sitä melko huolettomasti ylösnousseet mestarit .

Koostumus V Kirjailija: Vassili Kandinsky , 1911, Museum of Modern Art, New Yorkin kautta
Konkreettisessa mielessä itse taideteokselle Kandinsky kuvasi uudelleen koko taideteoksen perustan ja vuorovaikutuksen ihmisaiheelle. Hän tarttui käsitykseen psyykkistä vaikutuksista ja kankaan lähettämistä henkisistä värähtelyistä. Tämä oli edelleen upotettu monimutkaiseen väriskeemaan, joka yhdisti värit ja sävyt tiettyihin psyykkisiin efekteihin ja assosiaatioihin, esim. punainen kuin liekki jne. Tehdessään selvän eron impressionismiin, Kandinsky käsitti taiteen henkisen prosessina, joka ei ole puhdasta inspiraatiota, vaan tietoista luomista, jossa taiteilijat voisivat toimia henkisinä johtajina. Siten Kandinskylle, kuten myös Af Klintille, abstraktio ei perustunut käsityksiin tyhjyydestä tai kulttuurisesta uudelleenalkusta, vaan pikemminkin uskomattoman rikkaasta tuonpuoleisesta henkisestä arkkitehtuurista.
Spiritualismi abstraktin taiteen edelläkävijänä

The Five, Hilma af Klintin spiritualistiryhmän, automaattinen kollektiivipiirros , New York Timesin kautta
Jo ennen kuin Kandinsky paljastui teosofiasta, jonka varhaisin venäläinen seura perustettiin Pietariin vuonna 1908, Hilma Klintistä Ruotsissa oli jo tunkeutunut spiritistiseen piiriin Ruotsissa. The Five -niminen ryhmä harjoitti automaattista piirtämistä psyykkisen lähetyksen kautta. Huomionarvoista näissä varhaisissa teoksissa on orgaanisten ja kasvitieteellisten muotojen yleisyys. Teosofian varhainen edeltäjä, spiritualismi, joka alkoi 1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla New Yorkin osavaltion yläosassa, perustui suurelta osin kommunikointiin kuolleiden henkien kanssa seanssien kautta. Myöhemmät henkiset liikkeet, kuten teosofia ja kristillinen tiede, kritisoivat tätä liikettä voimakkaasti primitiivisenä, vähemmän kehittyneenä ja vähemmän valaistuneena. Itse asiassa spiritualismi houkutteli useita merkittäviä taiteilijoita. Tšekin mestari Art nouveau , Alphonse Mucha, joka oli myös vapaamuurari, otti joitakin askelia kohti protoabstraktiota. vuosisadan loppu . Toisin kuin teosofia, spiritualismi ei kuitenkaan välittänyt konkreettista sitoutumista maailman historiallisiin tekstilinjoihin tai kulttuurisesti legitimoivaan henkisyyteen erityisten viisauden perinteiden kautta.

Isä Kirjailija: Alphonse Mucha , 1899, Googlen taiteen ja kulttuurin kautta
Antroposofia
Historiallinen lähentymispiste Kirjailija: Klint ja Kandinsky oli liitto Rudolf Steinerin antroposofisen liikkeen kanssa, joka on teosofian sivuhaara. Steiner, joka oli ollut teosofian saksalaisen osan päällikkö, erosi laajemmasta liikkeestä kaksinkertaistaakseen keskittymisensä kulttuurisesti erityisiin eurooppalaisiin kristillisiin symboleihin ja diskursseihin. Steiner ei suinkaan ollut ainoa keskieurooppalainen ajattelija, joka oli varovainen aasialaisista suuntauksista. Kirjoittaessaan teosofian naisjohtajista 1930-luvun alussa, Carl Jung itse vertasi sellaisia aasialaisen ajattelun ilmenemismuotoja, jotka näyttävät olevan pieniä, hajallaan olevia saaria ihmiskunnan valtamerissä, huomattavan kokoisten merenalaisten vuorijonojen huippuihin. (Tämä katkeaminen alkuperäisemmistä yleismaailmallisista impulsseista on myöhemmin liitetty protofasistisiin suuntauksiin Keski-Euroopassa.) Steinerin menetelmällinen keskittyminen Antroposofia osoittautui paljon käytännöllisemmäksi kuin teosofian tekstimuoto. Hänen liikkeensä synnytti joukon innovaatioita monilla eri aloilla, kuten koulutuksessa (Waldorf-koulut), tanssissa (eurythmics) ja maataloudessa (biodynamiikka).
Af Klint oli itse asiassa vedonnut suoraan Steineriin, jotta hän toimittaisi maalaukset hänen pian rakennettavaan antroposofisen maailman päämajaansa, Goetheanumiin, Dornachiin Sveitsiin, joka valmistui vuonna 1925. Vaikka hän kieltäytyikin tästä tarjouksesta, Steinerin peruskiven välillä voidaan havaita hämmästyttävä samankaltaisuus. tälle rakennukselle ja Af Klintin tämän ajanjakson maalauksille, kuten hänen vuonna 1913 alkavaan Tietojen puu -sarjaan.

Tiedon puu, nro 1 Kirjailija: Hilma Af Klint , 1913, Solomon R. Guggenheim -museon kautta, New York; kanssa Rudolf Steinerin peruskivipergamentti , 20. syyskuuta 1913, osoitteessa fourhares.com
Viittaus kristillisiin motiiveihin on itsestään selvää, samoin kuin lähentäminen tieteellisiin kaavioihin, tieteismielisyys on läsnä käytännöllisesti katsoen kaikissa nykyaikaisissa henkisissä liikkeissä (itse asiassa, sen uskotaan olleen hänen teostensa ainoa julkinen näyttely hänen elinaikanaan , tapahtui Lontoossa 1928 pidetyn henkitieteen maailmankonferenssin yhteydessä). Vaikka Kirjailija: Klint ei lopulta toimisi antroposofian talotaiteilijana, hän sijoitti ponnistelunsa virtuaalisen, koskaan rakennettavan temppelin esteettiseen koristeluun. Ryhmä X Alttaritaulut-sarja vuodelta 1915 . Muistuttaa häntä Parsifal sarjassa pyramidikuvake heijastaa selvästi henkistä kehitystä ja nousua.
Hartley, Mondrian ja abstraktin taiteen henkisyys
Melkein samalla ajanjaksolla toinen taiteilija, vähemmän tunnettu amerikkalainen, Madison Hartley, tuotti hämmästyttävän samanlaisen henkisen korotuksen teoksen, Siepattiin vuodelta 1913. Taiteilija väitti amerikkalaisen henkisen kokemuksen filosofin William Jamesin olevan suora vaikutus. Kandinskyn väriskeemat ovat saattaneet inspiroida Jamesia hänen tekstissään Hengellisyydestä taiteessa. Af Klintin kaltainen on kuitenkin kolmion kolminaisuutta herättävä käyttö sekä kohotettu kankaan keskipiste, joka heijastaa henkistä transsendenssia.

Siepattiin Kirjailija: Marsden Hartley , 1913, Manchesterin Currier Museum of Artin kautta; kanssa Koostumus värissä A Kirjailija: Piet Mondrian , 1917, Kröller Müller -museon kautta, Otterlo
Viimeinen mainittava taiteilija, joka on yleisesti tunnustettu sekä uraauurtavaksi abstraktionistiksi että teosofiksi, on Piet Mondrian. Hän asui teosofisessa päämajassa Pariisissa vuonna 1911, ja hänen kuoltuaan vuonna 1944 kaikki hänen ympärillään löydetyt kirjat ja asiakirjat liittyivät jollain tavalla teosofiaan. Kuten Kandinsky, hän kirjoitti ja julkaisi eräänlaisen teosofisesti inspiroidun manifestin nimeltä Neoplastismi, ja Af Klintin tavoin hän otti suoraan yhteyttä Steineriin saadakseen ohjeita ja tukea. Mondrianin kirjoituksista löytyy tuttuja teosofisia teemoja, kuten evolutionismi ja makrokosmosen ja mikrokosmoksen välinen suhde. 1900-luvun toisella vuosikymmenellä hän oli lujasti vakuuttunut symbolin rajoituksista ja tarpeesta siirtyä estetiikkaan yhtä ei-luonnollisesta ja ei-ihmisten suuremmasta tasapainosta, johon nyt viitataan satunnaisesti. otsikon abstraktio alla.