10 faktaa Michelangelon Davidista

Michelangelon David, valtavasta marmoripatsaasta, joka edustaa raamatullista tarinaa Daavidista ja Goljatista, on tullut moderni instituutio. Sen ammattitaito, huomiota yksityiskohtiin ja idealisoitu runko ovat kiehtoneet yleisöä satojen vuosien ajan, ja siitä on tullut renessanssin taiteen ja klassisen tyylin symboli. Patsas turvasi Michelangelon aseman yhtenä kuuluisimmista renessanssitaiteilijoista pitäen hänen perintönsä elossa vuosisatoja hänen kuolemansa jälkeen. Alla on joitain faktoja, jotka korostavat värikästä historiaa renessanssin rakkaimman mestariteoksen takana.

1. Michelangelon David Veistetty yhdestä massiivisesta marmorilohkosta

Michelangelon David Kuvataideakatemiassa , Firenze, valokuva Edizioni Brogi, 1857, Victoria and Albert Museum, Lontoo

Massiivinen 17 jalkaa korkea patsas painaa 6 tonnia, mikä vastaa noin 90 aikuista. Se on veistetty yhdestä valkoisesta marmorista, joka on peräisin Toscanan Carraran louhoksista. Niin, David on melko korkea veistos!

2. Michelangelo oli neljäs kuvanveistäjä, jonka parissa työskenteli David

South Kensington Museumin kattila, jossa esiintyy David , tuntematon valokuvaaja, 1860, Lontoon Victoria and Albert Museumin kautta

Laatta otettiin alun perin käyttöön vuonna 1464, ja sen työskenteli italialainen kuvanveistäjä Agostino. Muotoiltuaan vain jalat, Agostino lopetti patsaan työskentelyn. Tämän jälkeen työ jatkui Donatello ja myöhemmin Antonio Rossellino. Kun molemmat taiteilijat lopettivat työskentelyn korttelissa, se jätettiin valvomatta 26 vuodeksi. Vuonna 1500 Työntekijät alkoi etsiä taiteilijaa toteuttamaan projektin marmorilaatalla, joka oli saanut lempinimen 'jättiläinen'. Vaikka muut kuuluisat renessanssitaiteilijat, kuten esim. Leonardo da Vinci harkittiin, Michelangelo voitti tarjouksen, valmistui David vuonna 1504 29-vuotiaana.

3. Häntä kuvataan ilman Goljatia

David kirjoittanut Verrochio Goljatin pää jalkojensa edessä, 1473-75, National Gallery of Art, Washingtonin kautta

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Davidin aikaisemmat esitykset vuonna renessanssin taidetta kuvasi häntä ristiriidassa raamatullisen vihollisensa Goljatin kanssa tai voittamassa häntä. Donatellon (1440) kuuluisissa kuvissa ja Verrocchio (1473-75) kuten myös muut taiteilijat, Daavid on esitetty seisomassa miekka kädessä Goljatin katkaistun pään päällä. Kuitenkin Michelangelon David seisoo yksin, oletettavasti hetkinä ennen hänen taisteluaan Goljatia vastaan. Tämä ennennäkemätön tekniikka inspiroi myöhempiä renessanssitaiteilijoita, kuten Bernini , joka suoritti a David ilman Goljatia vuonna 1624.

Neljä. David Oli tarkoitus olla firenzeläisen kirkon katolla

Negatiivinen Michelangelon Davidin pään heitto , 1881, Lontoon Victoria and Albert -museon kautta

David oli alun perin tarkoitettu osaksi Firenzen katedraalin katolle sijoitettuja profeetallisia patsaita. Patsaan koon ja painon vuoksi sen saaminen katedraalin katolle oli kuitenkin haaste. Komitea, johon kuului kuuluisia taiteilijoita, kuten Leonardo da Vinci, Botticelli , Giuliano da Sangallo, Filippino Lippi , Cosimo Rosselli ja muut perustettiin myöhemmin päättämään, mihin patsas sijoitetaan. Valiokunta päätti niin David asennettaisiin sisään Piazza della Signoria, Nykyisin nimeltään Palazzo Vecchio. Tänään kuitenkin David seisoo Akatemian galleria Firenzessä.

5. Patsas on ollut kansalaisvapauden symboli menneisyydessä

Valokuva The Cast Courtista, jossa näkyy David , 1920, Lontoon Victoria and Albert -museon kautta

Daavidin ja Goljatin tarina on tyypillinen altavastaajan tarina, jossa näennäisesti heikompi vastustaja voittaa vaikuttavan konnan. Tämä viesti resonoi syvästi Firenzen kansan keskuudessa Firenzen tasavalta useat ympäröivät kaupunkivaltiovallat ja Medici-hegemonia uhkasivat sitä. Michelangelon David siitä tuli Firenzen vapauden ja identiteetin symboli, kuten sanoi Giorgio Vasari , tämä oli tarkoitettu palatsin vapauden symboliksi, mikä merkitsi sitä, että aivan kuten Daavid oli suojellut kansaansa ja hallitsi sitä oikeudenmukaisesti, Firenzeä hallitsevan tulee puolustaa kaupunkia tarmokkaasti ja hallita sitä oikeudenmukaisesti. Sanottiin jopa, että hänen varovainen katseensa oli suunnattu määrätietoisesti kohti Roomaa valvoakseen Firenzeä.

6. David On kärsinyt sekä luonnollisesta että aiheuttamasta heikkenemisestä

Piazza della Signoria Firenzessä , Cosmopolitan-lehden kautta

Vuonna 1527 David sai osuman mellakoijien heittämän tuolin Piazza della Signoria Medicien vastaisen mielenosoituksen aikana . Tuoli vaurioitti patsaan käsivartta useista kohdista. Vuonna 1991 italialainen taiteilija nimeltä Piero Cannata hyökkäsi patsaan kimppuun. Salakuljetettuaan vasaran sisään Akatemian galleria, missä David pidetään kiinni, hän murskasi sillä irti yhden patsaan varpaista. Myöhemmin hän väitti, että malli renessanssin taiteilijalle Paolo Veronese oli käskenyt häntä tekemään niin.

David ’s sään ajan myötä on myös katsottu raskaan turistiliikenteen ansioksi. Miljoonat katsojat tulevat eri puolilta maailmaa vierailemaan patsaalla osoitteessa Akatemian galleria, ja heidän askeleensa patsaan ympärillä luovat pieniä, lähes jatkuvaa tärinää. Nämä pienet, maanjäristyksen kaltaiset värähtelyt ovat kuluttaneet ja halkeilleet marmorin Davidin jalat, mikä vaatii kunnostustöitä.

7. Davidin Muinaiset klassiset veistokset vaikuttivat patsaan

Roomalainen kopio Leokareesta Apollo Belvedere , 120-40 jKr, Vatikaanin museo

David se ilmentää täydellisesti muinaisen kreikkalais-roomalaisen taiteen ja kulttuurin nuorentumista 1400-luvun Firenzessä. Perustuu monumentaalisiin patsaisiin klassisista ja Hellenistiset kaudet , hänen naturalistinen, idealisoitu vartalonsa palaa monella tapaa Apollonilaiseen nuorten mieheen. Hän edustaa myös arkkityyppistä klassista vastustanut, hänen painonsa siirtynyt sivulle ja lonkka ulkoneva. Niin on myös sanottu David on tarkoitettu kuvaamaan Herkulesta, sankaria, joka on ollut läheisesti yhteydessä Firenzeen ja joka oli esiintynyt Firenzen sinetissä.

8. David On Sensuroitu

Peiteenä käytetty kipsivalettua viikunanlehteä David n sukuelimet , c. 1857, Victoria & Albert Museumin kautta, 1857

Vuonna 1857 kuningatar Victorialle annettiin alastonkopio David Toscanan suurherttua. Hän oli kuitenkin niin järkyttynyt patsaan alastomuudesta, että hän käski kiinnittää kipsiviikunanlehden peittämään sen paljaat sukuelimet ennen kuin hänet asetettiin Victoria & Albert Museum . Koska samaa tekniikkaa on käytetty Aadamin ja Eevan sukuelinten peittämiseen lukuisissa parin kuvauksissa, lehden sanotaan symboloivan siirtymistä kreikkalais-roomalaisesta 'sankarillisesta' alastomuudesta kristilliseen sensuuriin.

9. Davidin Silmät ovat viallisia

3D-kopio Davidista , CNN:n kautta

Historioitsijat, tutkijat ja katsojat ovat aina ajatellut David klassisen ja taiteellisen täydellisyyden ruumiillistumana. Kuitenkin, Stanfordin yliopiston Digital Michelangelo -projekti paljasti, että patsaan silmät osoittavat eri suuntiin; hänen oikea silmänsä katsoo kauas, kun taas oikea pysyy kiinteänä eteenpäin. Tämä virhe pysyi huomaamatta satoja vuosia, ja jotkut väittävät sen olevan Michelangelon tahallinen työ antaa patsaalle epätäydellinen attribuutti.

10. Kukaan ei tiedä, kuka todella omistaa Michelangelon David

Michelangelon Davidin kipsi kirjoittanut Clemente Papi, 1856, Lontoon Victoria and Albert -museon kautta

Vuonna 2010 Firenzen kaupungin ja Italian kansan välillä alkoi oikeudellinen taistelu siitä, kuka todella omistaa David. Patsas on asunut sisällä Akatemian galleria, valtion ylläpitämä laitos vuodesta 1873, jossa sitä on ylläpidetty, suojeltu ja kunnostettu tähän asti. Patsas on kuitenkin tilattu ja valmistettu Firenzen kaupungissa ja sitä varten, ja kaupunki on ylläpitänyt patsasta vuonna Piazza della Signoria 500 vuotta ennen kuin se muutti sisätiloihin. Kiista on vielä ratkaisematta, lähtee David kaupungin ja kansan välillä.