Leonardo da Vincin elämä ja teokset

Vasemmalta: alkioiden tutkimukset, Leonardo da Vincin muotokuva ja Mona Lisa

Lenoardo da Vinci on yksi vaikutusvaltaisimmista taiteilijoista, jonka teokset, kuten Mona Lisa ja Viimeinen ehtoollinen, ovat maailmankuuluja. Taideteostensa lisäksi Leonardo da Vinci on ihailtu myös hänen inspiroituneista havainnoistaan ​​ja ideoistaan, joista osa on kirjoitettu nopeasti, osa hienovaraisesti renderöity useisiin muistikirjoihin, jotka on koottu nykyään erilaisiin koodeksiin.

Linnun lennon tarkastamisesta sotakoneiden suunnitteluun työnantajilleen hän vangitsi todellisuutta ja fantasiaa lumoavilla mustepiirroksilla. Yksityiskohtaiset peilatut kirjoitukset seuraavat näitä piirustuksia, hänen ajatuksiaan ja kokeiluja, jotka leviävät sivulta sivulle. Kun hän näki jotain, jota hän ei tiennyt, hän meni kysymään. Mitä hän ei voinut poimia muilta, hän lähti tutkimaan ja kokeilemaan.

Oli kyseessä taide tai musiikki, tiede tai matematiikka, Leonardo da Vinci ei tehnyt eroa kaikkien näiden elämänalueiden välillä. Hän opiskeli niitä kaikkia hurjalla uteliaisuudella, kutoi yhteen kaikki tieteenalat parhaaksi katsomallaan tavalla tuottaakseen teoksia, jotka ovat pysyneet meillä yli puoli vuosituhatta – todellinen aikakausien renessanssimies.

Leonardon da Vincin varhainen elämä

Maisemapiirros Arnon laaksosta (1473)

Vuonna 1452 Vincin kaupungissa Leonardo syntyi Caterinalle, nuorelle talonpoikanaiselle, ja Piero da Vincille, notaarille. Vaikka nuori Leonardo syntyi avioliiton ulkopuolella, hänen isänsä perhe kohteli sitä hyvin. Ellei Piero da Vincin kilta olisi hylännyt avioliiton olevien lasten jäsenyyden, Leonardo olisi voinut seurata isänsä jalanjälkiä notaariksi – kuten viisi sukupolvea perheen miehiä oli jo tehnyt.

Mutta oli yhtä hyvä, että hän ei tehnyt niin. Leonardo ei pärjännyt hyvin edes epävirallisessa paikallisessa koulussa – hän oli köyhä oppilas, joka hajautui helposti ja piti paljon parempana itseohjautuvaa opiskelua kuin luokkahuoneen rajoituksia.

Verrocchion työpaja

Ilmoitus (noin 1472)

14-vuotiaana Piero da Vinci varmisti hänelle paikan Andrea del Verrocchion, tunnetun taidemaalarin ja kuvanveistäjän työpajassa Firenzessä. Hänen henkilökohtaisen työnsä lisäksi studioon liittyivät myös aikakauden kuuluisat taiteilijat, kuten Botticelli ja Ghirlandaio, jotka ovat olleet siellä oppipoina.

Tällaisessa ympäristössä Leonardo jalosti tekniikkaansa ja astui kaupallisen taiteen maailmaan.

Kun Leonardo lähti työpajasta seitsemän vuoden oppisopimuskoulutuksen jälkeen, hän oli jo saanut mainetta taidoistaan ​​ja kyvyistään. Kuuluisten taiteilijoiden nykyelämäkerran kirjoittaja Vasari kertoo tarinan Leonardon maalaustaidosta, joka teki mestariinsa niin suuren vaikutuksen, että Verrocchio laski siveltimensä ja vannoi, ettei koskaan enää maalaa. Vaikka tarinan todenperäisyys on epävarmaa, Verrocchio todellakin välitti yhä enemmän toimeksiantoja Leonardolle johtavana taiteilijana, kun tämä lähestyi oppisopimuskoulutuksensa loppua.

Leonardo da Vinci: Polymaatti

Alkioiden tutkimukset (noin 1510–1513)

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Itsenäisenä taiteilijana, jolla on oma studio, Leonardo ei kuitenkaan hyötynyt vapaudesta. Hän oli sydämeltään perfektionisti, ja hän vei paljon aikaa toimeksiantojensa kanssa ja luopui niistä, joista hän ei enää ollut kiinnostunut. Hän oli myös taipuvainen kokeilemaan pintoja ja materiaaleja, jopa komissaarien kustannuksella. Jossain vaiheessa hänen isänsä yritti tehdä hänet sopimukseen paikallisen luostarin kanssa maalatakseen heille töitä – se ei onnistunut.

Pitkän uransa aikana Leonardo työskenteli erilaisissa tehtävissä paitsi oman työpajansa edellä myös viihdyttäjänä, kartografina, sotilasarkkitehtina ja strategina ja maalarina sellaisille mahtaville miehille kuin Ludovico Sforza, Milanon herttua ja Cesare Borgia, Machiavellin aihe Prinssi . Työskennellessään ja siten tuettuna Leonardo pystyi sammuttamaan tieteelliset taipumuksensa ja uteliaisuutensa. Nämä tieteelliset tutkimukset pääsivät käytännön sovelluksiin, varsinkin kun hän työskenteli Cesare Borgian palveluksessa sotilasarkkitehtina, mutta niitä käytettiin myös hämmästyttämään ja herättämään ihmetyksiä Milanon varakkaissa ja jaloissa hänen työskennellessään Sforzalle mestarina. teatterista.

1500-luvulla Leonardo aloitti myös ihmiskehon tutkimuksensa leikkaamalla ruumiita ja teki yhteistyötä Marcantonio della Torre -nimisen lääkärin kanssa. Vaikka se oli kauhea yritys, joka herätti paheksuntaa, projekti johti myös joihinkin kauneimmista anatomisista tutkimuksista, joita tiedämme nykyään. Leonardo oli hellittämätön pyrkiessään ymmärtämään ihmiskehoa, lihaksia, jotka antoivat sille voiman, hermoja ja elimiä, jotka mahdollistivat sen liikkumisen. Yleinen yksimielisyys on, että jos hänen piirustuksensa olisi julkaistu tuolloin, ne olisivat vaikuttaneet suuresti lääketieteen alaan.

Vaikka Leonardo da Vinci ei ollutkaan nopea taidemaalari, sillä meillä on nykyään jäljellä vain 15 täydellistä maalausta ja muutama keskeneräinen, Leonardo da Vinci teki uskomattoman määrän kirjoituksia, jotka julkaistaan ​​hänen kuolemansa jälkeen erilaisiin tutkielmiin ja papereihin - noin 13 000 sivua. itse asiassa.

Vuonna 1515 ranskalainen Francis I valtasi takaisin Milanon, jossa Leonardo asui. Kuningas ihaili Leonardoa suuresti ja tarjosi hänelle seuraavana vuonna asuinpaikan Ranskassa. Leonardo da Vinci pysyi siellä elämänsä viimeiset vuodet ja työskenteli ajoittain huonon terveyden vuoksi, kunnes hän kuoli vuonna 1519.

Parhaat teokset myyty

Maailman pelastaja (noin 1500)

Leonardo da Vinci on pysynyt suurelta osin kuuluisana kuolemastaan ​​500 vuotta sitten. Valitettavasti hänen teostensa myyntiä ja kauppaa koskevat tiedot eivät ole aina selkeitä tai tarkkoja ajan kulumisen vuoksi. Toistaiseksi viime vuosisadalla on myyty vain kaksi Leonardon maalausta.

Maailman pelastaja

Ginevra de' Benci (1474-1478)

Vuonna 2017 tämä kauan kadoksissa ollut maalaus järkytti taidemaailmaa, kun se myytiin ennätyshintaan 450,3 miljoonaa dollaria. Arveltiin kadonneen jonnekin 1600-luvun puolivälissä tai loppupuolella, Maailman pelastaja Se on todennäköisesti Ranskan Ludvig XII:n tilaama vuonna 1500. Siinä näkyy Kristus pukeutuneena 1500-luvun italialaiseen tyyliin, lasipallolla, joka symboloi taivaallista palloa, ja hänen oikeaa kätensä ylhäällä ristinmerkissä.

Huolimatta sen korkeasta hinnasta ja uuden da Vincin löytämisestä aiheutuvasta jännityksestä, asiantuntijat ovat edelleen erimielisiä sen vaikutuksesta. Maalauksesta on olemassa useita Leonardon oppilaiden ja seuraajien maalaamia kopioita, mutta edelleen on epäselvyyttä siitä, onko tämä teos alkuperäinen tai kuinka paljon taiteilija itse työskenteli siitä.

Tällä hetkellä, Maailman pelastaja on kaikkien aikojen kalleimpien maalausten listan kärjessä, ja se on odotettavissa esillä kulttuurikeskuksessa Saudi-Arabiassa keskuksen valmistuttua.

Ginevra de' Benci

Toinen ennätysten rikkoja, tämä nuoren aristokraattisen naisen, Ginevra de' Bencin muotokuva, loi aaltoja 5 miljoonan dollarin (tänään noin 38 miljoonan dollarin) hintalapulla, kun se myytiin vuonna 1967 National Gallery of Artille Washington D.C.:ssä. muotokuva on yksi Leonardon aikaisemmista teoksista, jotka on liitetty yksinomaan häneen eikä Verrocchion työpajaan, ja hän aloitti työskentelyn 22-vuotiaana.

Juhlallinen ja ankara tässä maalauksessa, jossa katajanlehdet luovat kehyksen hänen päänsä ympärille, Ginevra de' Benciä pidettiin laajalti aikanaan tunnetuksi kauneudeksi, ja hänen muistoksi ja kunniaksi kirjoitetulla runoudella. Kaksi runoa on jopa liitetty itse Lorenzo de’ Mediciin, joka oli Firenzen tosiasiallinen hallitsija vuosina 1469–1492.

Vaikka oli todennäköistä, että muotokuva tilattiin hänen kihlauksensa kunniaksi, Leonardo vei sen viimeistelemiseen neljä vuotta ja palasi jatkuvasti tarkentamaan ja muokkaamaan kohtia parhaaksi katsomallaan tavalla.

Leonardo da Vincin kuuluisat teokset

Mona Lisa (1503 - 1506)

Vaikka monet Leonardo da Vincin teoksista ovat hyvin tunnettuja, tunnetuin niistä on luultavasti Mona Lisa. On eriäviä mielipiteitä siitä, miksi tämä maalaus kaikista hänen teoksistaan ​​on herättänyt niin suurta kiinnostusta kansan mielikuvituksessa. Onko se hänen arvoituksellinen hymynsä? Muotokuvan ahdistava laatu? Kauniisti työstetyn maiseman taitava renderöinti ja unenomainen sameus takanaan?

On houkuttelevaa laskea tarina tarinan jälkeen (väistämättä) maailman tunnetuimman maalauksen jalkoihin. Totuus on kuitenkin, että sitä ei erityisesti erotettu kaikkien da Vincin teosten joukosta ennen kuin se varastettiin ja myöhemmin palasi Louvreen 1900-luvun alussa, ja kun siitä tehtiin lukemattomia kopioita ja parodioita, mikä vahvisti sen mainetta nykypäivän popkulttuurissa. .

Tällä ei pidä väheksyä maalaukseen lisättyä taitoa ja kauneutta – on täysin kiistatonta, että Mona Lisa oli omana aikanaan innovatiivinen teos värin, sfumaton ja sommittelun osalta ja legendaarinen mestariteos nykyään, joka on säilynyt 500 vuotta.

Viimeinen ehtoollinen (1495-1498)

Toinen lähes yhtä kuuluisa teos on Viimeinen ehtoollinen, kohtaus Leonardo tilattiin Santa Maria delle Grazien luostarin ruokasalissa.

Viimeinen ehtoollinen, jota ihailtiin ensimmäisen kerran valmistuessaan, on valitettavasti yksi Leonardon vähentyneimmistä teoksista. Tämä johtuu suurelta osin kokeellisesta prosessista, jonka hän maalasi – osoituksena hänen luovuudestaan ​​ja omistautumisestaan ​​täydellisyyteen, mutta myös muistutuksena siitä, kuinka mainittu luovuus ei aina toiminut.

Aikakauden italialaiset freskot koostuivat kostealle pohjalle maalatusta pigmentistä, mikä varmisti maalin hyvin sitoutumisen pintaan ja kestävyyden satoja vuosia. Pyrkiessään saamaan maalaukselle valaistun ilmeen ja yksityiskohtia enemmän kuin perinteiset freskotekniikat mahdollistaisivat, Leonardo valitsi sen sijaan maalaamisen kuivalle alustalle. Tämä valitettavasti tarkoitti sitä, että maali alkoi hilseillä muutaman vuoden sisällä. Aika, laiminlyönti ja tahallinen ilkivalta tuhosivat maalauksen, kunnes se vihdoin palautettiin nykyiseen kuntoonsa 1990-luvulla.

Trivia

Tytön pää (noin 1483)

• Leonardo rakasti värikkäitä vaatteita. Stereotyyppisen taiteilijan mustan sijaan hän ilahdutti erityisesti ruusun ja pinkin värisiä vaatteita.
• Hän oli vasenkätinen - mikä selittää hänen vihkojensa peilatun kirjoituksen, mikä oli tapa välttää musteen tahriintumista.
• Vaikka Leonardo suunnitteli sotakoneita ja strategioita työnantajilleen, hän oli kasvissyöjä, joka halusi välttää muiden kärsimyksiä. Hän piti suunnitelmiaan pikemminkin pelotteina kuin kannustimena jatkamaan sotaa.