Shahzia Sikanderin 10 upeaa miniatyyriä

Shahzia Sikander on taiteilija, joka on jatkuvassa vuoropuhelussa useiden aikajanojen kanssa. Pakistanilainen taiteilija viittaa töissään Etelä-Aasian pienoismaalauksen perinteeseen. Näemme ikivanhan genren kamppailevan sukupuoleen, uskontoon ja maahanmuuttoon liittyvien kysymysten kanssa uusien nykytaideteosten kautta. Lue lisää saadaksesi lisätietoja pakistanilaisesta taiteilijasta Shahzia Sikanderista, joka keksii miniatyyrimaalauksen uudelleen.

Shahzia Sikander: Miniatyyrimaalauksen kokeilu

Miniatyyri on alueen vanhin ja rikkain figuratiivisen maalauksen perinne Lähi-itä , Keski-Aasiassa ja Intian niemimaalla. Se kuuluu enimmäkseen esikolonialistiseen menneisyyteen, mutta jotkut pakistanilaiset nykytaiteilijat keskittyvät nyt lisäämään sen myös moderneihin muotoihin. Pienoismaalauksen kurssi arvostetussa valtion taideopistossa Lahoressa toi erittäin mielenkiintoisen taiteilijan. Vuonna 1987 Shahzia Sikander aloitti miniatyyrimaalauksen opinnot National College of Artsissa Lahoressa. Hänet tunnetaan uusminiatyyriliikkeen pioneerina Ustad Bashir Ahmedin johdolla. Hänen koulutuksensa Bashir Ahmedin johdolla noudatti suurelta osin perinteistä sävyä. Hän joutui jopa pyydystämään oravia, joiden turkista oli tarkoitus tehdä siveltimiä.

Sikander käyttää perinteisiä materiaaleja ja tekniikoita, kuten kasvivärejä, teetahroja, Wasli-papereita ja vesivärejä. Toisaalta Sikanderin käytäntö antaa uuden sävyn miniatyyrimaalauksen ymmärtämiseen nykyaikaisen innovaation ja taiteellisen virtuoosin alustana. Sikander kokoaa yhteen taiteellisen historian kerrostamalla ja päällekkäin.

Hänen työssään Vaarallinen tilaus (1997) kerrokset heräävät henkiin puhumalla omalla kielellään. Näemme herrasmiehen perinteiseen tyyliin. On myös nymfejä, jotka katsovat häntä, tyylillisesti paljon miestä vanhempia. Maalaus myös kallistuu kohti abstraktio pisteriveillä, jotka muodostavat ruudukon. Vaarallinen tilaus on rakenteellisten laitteiden harjoitus, joka luo järjestyksen kaaosta.

Kuka muuten on verhottu?

Kun Sikander ensimmäisen kerran muutti Yhdysvaltoihin Rhode Island School of Designin maisteriohjelmaan, hän kamppaili kovasti identiteettiin liittyvien ongelmien kanssa. Hän yritti haastaa länsimaisen kuvan verhotusta musliminaisesta. Vaikka hän ei ollut koskaan käyttänyt hunnua, hän alkoi kokeilla sen käyttöä ja ihmisten reaktioiden tarkkailua.

Tämä kokeilu johti hänen maalaamiseensa Kuka on joka tapauksessa verhottu (1997). Aluksi päähenkilö näyttää olevan verhottu nainen, mutta varovaisesti huomattuaan uusi hahmo nousee esiin. Tämä toinen kuva on miespuolinen poolo, joka on yleinen hahmo Aasian miniatyyreissä. Tämä tekee aiheen androgyyni ja luo vapauden tunteen, jota ei useinkaan yhdistetä musliminaisiin.

Poikkeukselliset realiteetit

Pienoismaalausta on usein pidetty osana eksoottinen Muuta länsimaisessa taidehistoriassa. Sikander kyseenalaistaa taitavasti tämän muodon eksotisoinnin ja muodon oman teknisen mestaruuden historian. Hänen sarjassaan ns Poikkeuksellinen todellisuus , taiteilija yhdisti työnsä intialaisiin turistiminiatyyreihin, joita massatuottavat käsityöläiset, jotka maalaavat Mughal-kohtauksia urdu- ja persialaisissa kirjoissa. Sarjassa Sikander maalasi uudelleen joitain teknisesti edistyneimmistä kuvista Mughal-miniatyyreistä. Sitten hän liimasi niihin valokuvaleikkauksia itsestään. Sarjasta muodostui monimutkainen dialogi valokuvauksen ja maalauksen, alkuperäisen ja väärennöksen sekä taiteilijan ja käsityöläisen välillä.

Lihalliset aseet

Vaikka epäsuorasti Sikander kamppailee usein uskonnollisten ja kansallisten jännitteiden kanssa niemimaalla, erityisesti Intia ja Pakistan. Hän ei yhdistä hindu- ja muslimikuvia idealistiseksi kansalliskulttuuriksi, vaan asettelee ne vierekkäin, rinnakkain heidän läsnäolonsa. Sisään Lihalliset aseet , Sikander asettaa musliminaisen verhon aseistetun hindujumalattaren päälle. Näiden kahden yhdistelmä muodostaa hybridihahmon, joka muistuttaa meitä niemimaalla tarjottavasta hybridikulttuurikasvatuksesta.

Mirrat I 

Sikander on pitkään ollut kiinnostunut naisäänestä, joka on usein jätetty miniatyyrimaalauksen genren ulkopuolelle. Sikanderin naishahmot eivät ole koristeellisia eivätkä kevytmielisiä. He ottavat omistukseensa katse ... Mirrat-sarjassa on säilytetty miniatyyrin muoto ja koristeellinen kehystys esittäen Sikanderin ystävää Mirratia. Sisään Mirrat I (1989-90) Lahoren linnakkeessa, päähenkilö katsoo katsojaan luottavaisesti. Häntä puolestaan ​​katselevat maalauksen ulkopuolella vaeltavat riikinkukot. Hänen eleensä tuovat mieleen still-kuvia 1960-luvun pakistanilaisen elokuvan aikakaudelta, joka liittyy valtavaan sosiaaliseen ja taiteelliseen edistykseen.

Mirrat II ja Sarin politisoituminen

Mirat I vastine, Mirat II (1989-90) sijoittuu myös historialliseen arkkitehtuuriin esittelevälle paikalle. Teos näyttää Mirratin tyhjässä Sikh Havelissa, historiallisessa kodissa, joka hylättiin Intian ja Pakistanin jakamisen jälkeen. Mirratin toisto heijastaa ajan kulumista, kuten perinteisesti aasialaisille miniatyyreille on tilattu. Sariksi kutsutun päähenkilön pukeutuminen edustaa hyvin erikoista poliittista elettä. Mirrat-sarja tehtiin pian Pakistanin sotilasdiktaattorin Zia-ul-Haqin kuoleman jälkeen. Zian radikaali islamistinen hallitus ei sietänyt taiteita ja pakotti naiset pukeutumaan konservatiivisesti.

Mirratin käyttämä sari oli asu, jota monet pakistanilaiset naiset käyttivät Zian islamisaatioprojektiin asti. Zia liitti sarin ei-islamilainen ihanteita sen yhteyksien vuoksi Intiaan ja hindulaisuuteen. Hienovaraisen saripukuisen Miratin kautta Sikander ilmaisee voimakkaan Pakistanin kritiikin, joka siirtyy sen juuristaan ​​kohti Saudi-Arabian aiheuttamaa uskonnollista dogmaa.

Scroll

Sikanderin Scroll (1989-90) rikkoo pienoismaalauksen muodon ja näyttää sen sijaan pitkältä suorakaiteen muotoiselta kääröltä. Tämä muoto oli usein varattu niemimaan kerronnalliseen mytologiseen maalaukseen. Sikander kuitenkin muutti sen ja teki omaelämäkerrallisen tarinan. Sisään Scroll , taiteilija ottaa viitteitä Safavid-maalausperinteestä ja kuvaa itseään talossa, joka muistutti häntä hänen teini-ikäisestä kodistaan. Antaessaan itselleen aavemaisen läsnäolon hänen hahmonsa siirtyy kehyksestä toiseen.

Teos nostaa suurelta osin pintaan monia kotillisuuden kerroksia, jotka sitovat ja ympäröivät naistaiteilijan hahmoa, jonka vapautuminen viipyy ja odottaa lepohetkiä. Scroll tuo mieleen Virginia Woolfin Oma huone , jossa kirjailija esittää kuuluisan väitteensä, jonka mukaan naisella on oltava oma huone tuottaakseen taiteellista työtä. Samoin Sikanderin hahmo löytää ympäristön rullauksen lopusta liikkuessaan loputtomasti. Lopulta näemme hänen maalaavan oman kuvansa maalaustelineelle.

Pieni ja miellyttävä dislokaatio

Muutettuaan Yhdysvaltoihin Shahzia tunsi olevansa usein laatikoitu kategorioihin ja leimattu joko aasialaiseksi, muslimiksi tai ulkopuoliseksi. Tämä johti siihen, että hän tutki uutta ikonografiaa, joka koostui pirstoutuneista ja irrotetuista ruumiista. Näitä valmistetaan usein androgyynimuodoissa, kädettöminä ja päättömänä, ja ne on tehty näyttämään kelluvilta puoli-ihmishybrideiltä. Figuurit vastustavat suoraan kiinteitä käsityksiä ja identiteettiä. Sisään Pieni ja miellyttävä dislokaatio (1993) kermanvärinen päätön hahmo kohoaa mustaa taustaa vasten. Moniselitteisyydessään Sikanderin avatar ilmaisee käsityksiä seksuaalisuudesta ilman narratiivisia jalansijaa.

Gopin kriisi

Pienet naishahmot mukana Gopin kriisi (2001) saavat inspiraatiota gopeilta, hindumytologian Krishnan palvojilta. Nämä hahmot on usein kuvattu kylpevänä puolialastomina eteläaasialaisissa maalauksissa, joiden hiukset on sidottu solmuun. Sikander esittelee käänteen. Maalauksesta puuttuu Krishna. Sen sijaan taiteilija asetti kelluvien varjojen fragmentteja. Nämä varjot muistuttavat meitä kuvassa näkyvästä hahmosta Pieni ja miellyttävä dislokaatio . Uimisen sijaan gopit näyttävät purkavan toistensa hiuksia, kun taas lepakot tai linnut hajaantuvat maalauksesta. Tarkemmin tarkasteltuna näemme, että nämä muodot ovat peräisin gopien hiuksista. Krishnan jumalan hahmosta riisutut gopit näyttävät nyt saapuvan uuteen maailmaan, hajoamalla ja kelluen saumattomasti.

Shahzia Sikander ryntää uuteen mediaan SpiNN:n kanssa

Digitaalinen animaatio ns SpiNN on laajennus Gopin kriisi . Animaatio tapahtuu Mughal durbarissa, yleisöhallissa, ja se esitetään yleensä tyypillisinä Mughal-miniatyyreinä. Sikander korvaa keisarillisen ympäristön miehet valtavalla määrällä gopeja. Tuomioistuimen auktoriteetti on siksi korvattu Krishnattomilla gopeilla.

Perinteisissä intialaisissa käsikirjoitusmaalauksissa on tyypillisesti yksi näkyvä gopi, Radha, Krishnan suosima puoliso. Kun Sikander moninkertaistaa gopien lukuja, hän antaa heille Radhan toimivallan ja lisää kollektiivisen feminiinisen tilan voimaa. Nämä gopit alkavat sitten hajota, ja niiden hiukset kuhisevat lintuparveiksi, jotka valtaavat valtaistuimen kokonaan. SpiNN kehittyi myöhemmin a video- nimeltään Gopi-tartunta (2015), joka osoittaa parveluun ja kollektiiviseen käyttäytymiseen liittyviä ideoita. On mielenkiintoista tietää se Gopi-tartunta näytettiin Times Squarella joka ilta lokakuussa 2015.