Kuka oli Piet Mondrian?

Hollantilainen taiteilija Piet Mondrian on epäilemättä yksi ikonisimmista taiteilijoista koko 20:n joukossa th vuosisadalla. Johtaja hollantilaisessa koulussa abstrakti taide De Stijl (tarkoittaa tyyliä), hänen omaleimainen kielensä vaaka- ja pystysuorista viivoista sekä punaisen, keltaisen ja sinisen tasoista on yhtä välittömästi tunnistettavissa nykyään kuin hänen vuosisadan puolivälin kukoistusaikanaan. Myöhemmin se vaikutti moniin sitä seuranneisiin taiteilijoihin ja suunnittelijoihin. Itse asiassa näemme edelleen hänen tyylibrändinsä iteraatioita taiteen ja muotoilun maailmoissa. Katsotaanpa lähemmin tämän merkittävän taiteilijan elämää hänen pitkää ja tuottelias uraansa ympäröivillä faktoilla.

1. Mondrian teki henkistä abstraktia taidetta

Mondrian oli yksi ensimmäisistä taiteilijoista, joka maalasi täysin abstraktia taidetta, joka ei viitannut suoraan todelliseen maailmaan. Hänen kypsä taiteensa 1920-luvulta 1940-luvulle oli kuten monet 20 th vuosisadan abstraktionistit, viittaus sen sijaan sisäiseen, henkiseen maailmaan, joka tavoittelee korkeampaa tasoa sen ulkopuolella, jonka voimme nähdä tai jonka tiede voisi selittää. Yhdistyksen jäsenenä Hollannin teosofiyhdistys , Mondrian esitteli heidän oppinsa suureen osaan taidettaan. Yksi keskeinen teosofi teoria, johon hän uskoi kiihkeimmin, oli, että henkinen maailma voidaan saavuttaa taiteen kautta. Mondrian esitteli taiteeseensa myös teosofisia ajatuksia ideoiden pelkistämisestä niiden perusmuotoihin. Teosofien tavoin hän uskoi, että rakenteelliset peruselementit ja värit voisivat paljastaa maailmankaikkeuden taustalla olevat perusvoimat.

2. Mondrianin maalatut puut

Aiemmin urallaan ennen kypsän, abstraktin tyylinsä saavuttamista Mondrian teki monia erilaisia ​​maalauksia puista selkeästi. kubistinen , dekonstruoitu tyyli. Hän aloitti puiden maalaamisen noin vuonna 1908 ja jatkoi tällä teemalla ainakin vuoteen 1912. Taiteen kehittyessä hänen puunsa muuttuivat yhä geometrisemmiksi ja abstrakteiksi. Myöhemmissä puissaan Mondrian muutti oksien muodot ruudukkomaisille muodostelmille, joskus käyttämällä sarjaa vaaka- ja pystysuorat viivat. Kun katsomme puita Mondrianin myöhemmän abstraktion rinnalla, voimme nähdä, kuinka hän hitaasti eteni kohti abstraktia kieltä, joka koostuu ruudukoista ja viivoista, ja niistä tulisi elinikäisen työn huipentuma.

3. Mondrian keksi neoplastismin

Mondrian määritteli kypsän tyylinsä 'neoplastismiksi' tai 'uudeksi plastisiksi taiteeksi', jolloin maalausta ja kuvanveistoa pidettiin 'plastitaiteina.' Mondrianin kannattama uusi, moderni maalauksen haara oli virtaviivainen ja monumentaalisen yksinkertainen, vallankumouksellinen tapa tehdä. taidetta, jota ei ollut koskaan ennen nähty. Mondrian antoi itselleen rajalliset puitteet työskennellä tehden taidetta vain vaaka- ja pystysuorista mustista viivoista ja kolmesta pääväristä, punaisesta, keltaisesta ja sinisestä, harmaalla, kaikki järjestettyinä modulaarisiksi yksiköiksi valkoisella pohjalla. Mutta jopa näissä kapeassa ohjeistossa Mondrian onnistui silti olemaan uskomattoman kekseliäs, kuten hänen tunnetuimmassa taideteoksessaan näkyy, Broadway Boogie-Woogie , 1942-3. Muut taiteilijat, jotka seurasivat Mondrianin neoplastismia, olivat Hollantilaiset De Stijl -taiteilijat , erityisesti Theo van Doesburg.

4. Hän on edelleen suosittu ikoni tänään

Mondrianin taidetyyli oli niin vaikutusvaltainen, että häntä pidetään edelleen kulttuurisena ikonina. Näemme hänen omaleimaisen, neoplastisen tyylinsä monissa eri paikoissa nykyään Roy Lichtensteinin pop-taidemaalauksista 1960-luvulla Silverchairin Young Modernin albumin kanteen vuonna 2007, Niken Dunk SB Lows -lenkkarit vuodelta 2008, Moskovan metroasemilla Rumyantsevo ja Salaryevo ja Miuccia Prada muotilinjat AW11:lle, vain muutamia mainitakseni. Kaikki nämä erilaiset vaikutteet osoittavat, kuinka laajalle hänen ajatuksensa ovat levinneet ja kuinka juurtuneet ne nyt ovat nyky-yhteiskunnassa.