Arnold Böcklin ja darwinismi Saksassa: Fabulous Beasts

  Arnold Bocklin ja darwinismi





1800-luvun tieteen ja taiteen risteyksessä seisoo Arnold Böcklinin hahmo. Sveitsiläissyntyinen taiteilija seurasi taiteilijoiden jalanjälkiä, jotka sekoittivat klassisia aiheita ideologioilla, jotka vaihtelivat mm. Ranskan vallankumouksellinen propaganda, romanttinen melankolia ja arkeologinen oppineisuus. Böcklin edusti toista asemaa tässä ryhmässä, joka antoi 1800-luvulla näkemyksen klassisesta antiikista, joka sopisi paremmin nykyyleisölle. Sellaisenaan hänen klassisen panteonin muutosta on tarkasteltava tieteen historian yhteydessä. Visuaalinen bestiaari, jonka hän pystyi rakentamaan, perustui darwinilaisen diskurssin konkreettisiin ja metaforisiin vaikutuksiin. Arnold Böcklin visualisoi omalla taiteellisella tavallaan kysymystä Darwinin miehen ja ihmisen evoluution puuttuvien linkkien kuvaamisesta.



Darwinismi Saksassa

  valokuva charles darwinista
Ernest H. Edwardsin muotokuva Charles Darwinista, 1868, Getty Museum, Los Angeles

Ensimmäinen saksankielinen käännös aiheesta Charles Darwinin Lajien alkuperästä julkaistiin vuonna 1860, alle vuosi sen jälkeen, kun se julkaistiin Britanniassa. Darwinistisen maailmankuvan nopea hyväksyminen Saksassa selittyy alueen älyllisellä historialla. Samanlaisia ​​ajatuksia on jo esitetty saksankielisessä maailmassa, mikä sai sen omaksumaan uuden teorian. Transmutaatioideat on jo esitetty filosofin työssä Immanuel Kant ja Johann Wolfgang von Goethe .



Darwinin ensimmäiset ihailijat Saksassa, H. G. Bronn, Ernst Haeckel ja August Schleicher, olivat myös hänen ensimmäiset kiihkeät kriitikot ja osallistujat hänen uuteen maailmakuvaansa. Bronn, itsekin paleontologi, havaitsi, että Darwin osoitti vain lajien muuntumisen olevan mahdollista esittämättä mitään todellista näyttöä. Virhe, jonka ratkaisi Haeckel, lääkäri, jonka uskottiin sieniä tutkiessaan osoittaneen todisteiden näiden muuntuneiden selkärangattomien luonnollisesta alkuperästä.

Tieteellisten piirien lisäksi darwinistiset ideat kasvoivat yhä suositummiksi. Saksassa ilmestymisensä jälkeen darwinismi hyväksyttiin nopeasti eräänlaisena populaarifilosofiana. Termi 'taistelu elämästä', osa alaotsikkoa Lajien alkuperästä oli tunkeutunut kollektiiviseen tietoisuuteen. Darwinismi ei vain läpäissyt tieteellisiä tieteenaloja, vaan teki läsnäolonsa klassisissa tutkimuksissa, kirjallisuudessa ja taideteoriassa.



Arnold Böcklinin kiinnostus darwinismiin

  arnold bocklin omakuva kuoleman jäljennöksellä
Jäljennös Arnold Böcklinin omakuvasta, 1933, Library of Congress, Washington DC



Kun kyseessä ei ole päiväkirjaa, kirjeitä, joissa ei ole juuri mitään yksityiskohtia, eikä henkilökohtaista kirjastoa, Arnold Böcklinin henkilökohtaisista kiinnostuksen kohteista tiedetään vain vähän. Jotkut hänen oppilaidensa ja varhaisten elämäkertojen kirjoittajien antamat tiedot viittaavat siihen, että Böcklin oli innokas luonnontieteilijä. Carus Sterne, yksi Darwinin uskollisimmista puolestapuhujista Saksassa, ymmärsi, että monet Böcklinin maalaamat hybridiolennot olivat suurelta osin velkaa morfologian ja anatomian viimeaikaisista edistysaskeleista.



Vuonna 1890 julkaistussa esseessään 'Arnold Böcklinin myyttiset olennot orgaanisen morfologian valossa' Sterne väheksyi niitä, jotka vastustivat eroja Böcklinin yhdistelmien olentojen ja myyttisten olentojen perinteisten esitysten välillä taiteessa.



Vuonna 1901, taiteilijan kuoleman yhteydessä, Henriette Mendelsohn päättää Böcklinin elämäkerran keskustelemalla hänen hybridiolennoistaan ​​ja niiden suhteesta darwinismiin. Hän kirjoittaa: 'Ja vaikka Böcklinin hahmot eivät ole pätevästi kuvioituja kuvia taidevalikoimasta, hänen luomuksensa ovat suuren luonnontieteilijän hengen taiteellisia tuloksia.' Viimeinen viittaus viittaa epäilemättä Charles Darwiniin, mutta ilmaus 'taidevalikoima' näyttää viittaavan ranskalaiseen historioitsijaan. Hippolyte Taine Vastaus Darwinin ajatuksiin, kun ne liittyivät taiteen kehitykseen. Böcklinin syntymän 100-vuotispäivänä kriitikko Jarl Scheffler kirjoitti: '… hän on darwinismin maalari ja runoilija, on vaikea ymmärtää, mikä siinä vähättelee!'

Arnold Böcklinin pedot

  arnold bocklin medusan johtaja
Medusan pää, Arnold Böcklin, 1897, Musée d'Orsay, Pariisi

Böcklin kehitti viimeisimpiä keskusteluja ihmisen alkuperästä ajan tasalla taiteen vallitsevien suuntausten ja perinteiden kanssa täysin ristiriidassa olevan estetiikin. Vaikka hänellä oli olentojensa yksityiskohtaisia ​​merkintöjä, värejä ja muotoja, niitä oli harvoin luonnossa. Toisaalta hän ei seurannut klassisia myyttejä ja niiden kuvauksia myyttisistä olennoista. Nämä molemmat tosiasiat saavat hänet suureen kritiikkiin taiteellisissa piireissä.

Pohjimmiltaan antimimeettisiä ja transmutatiivisia, monet Böcklinin maalaukset vuoden 1871 jälkeen käsittelevät perusongelmaa, jonka darwinilaiset evoluutiosuunnitelmat herättivät: kuinka tehdä näkyväksi luonnon jatkumo, jonka katastrofaaliset geologiset ja meteorologiset tapahtumat häiritsevät ja peittävät. Maalarin vastaus oli tuoda sisään hirviöt . Tarkemmin sanottuna Böcklinin maalaukset osoittavat evolutionaarisen jatkumon vaiheita, joista ei ole säilynyt fossiilisia jäänteitä. Hänen hirviönsä viittaavat osan luonnon ketjuista ja lenkeistä, joiden ei ollut tarkoitus selviytyä.

Kentaur: ihmisen ja eläimen hybridi

  arnold bocklin kentauri ja seppä
Kentauri kyläsepässä, Arnold Böcklin, 1888, Unkarin kansallisgalleria, Budapest

Klassisten petojen anatomia antoi Böcklinille kokonaisen varaston eläinlisäkkeitä ihmiskehoon, mikä helpotti ihmisen ja eläimen hybridien valikoimaa, joita käytettiin darwinilaisen ihmisen luomiseen. Tätä ajatusta havainnollistaa parhaiten Böcklin's kentaurit , puoliksi ihminen, puoliksi hevonen olentoja kreikkalaisesta mytologiasta. Kentaurin hahmon katsottiin 1800-luvulla kätkevän 'ihmisen kahta sielua'. Ne ilmaisivat ihmiskunnan kaksinaisen luonteen, sen eläimelliset impulssit yhdessä hänen hengen huiman kehityksen kanssa. Kentaurit olivat upotettuja syvemmälle luontoon ja niitä kutsutaan usein nimellä petomiehet tai hevosihmisiä .

Böcklinin kentaurit näkyvät aina epämiellyttävässä valossa, koska niissä on ominaisuuksia, kuten painonnousu, hiustenlähtö, epäsäännöllinen pigmentaatio ja ikääntyminen; kaikki asiat, jotka ajan myötä me kaikki teemme kovasti töitä naamioidaksemme. Hänen aiheensa ovat keski-ikäisiä, keskinkertaisia ​​ja mystifioituja. Kentaurit ovat ylipainoisia miehiä, joiden liikkumista rajoittaa heidän suuri vatsansa. Jotkut heistä, jotka ovat mukana taistelussa, kuohuvat ja sylkevät raivosta ja silmämunat pullistuvat raivosta. Kriitikot huomasivat nopeasti tällaiset 'kiusalliset yksityiskohdat' ja tulkitsivat ne itsekarikatyyreiksi ja osoituksena siitä, että Böcklinillä ei ollut rahaa maksaa houkuttelevammista malleista.

Venuksen syntymä ( Venus Anadyomene )

  arnold bocklin venuksen syntymä
Venus Anadyomene, Arnold Böcklin, 1872, Saint Louisin taidemuseon kautta

Arnold Böcklin teki useita versioita klassisesta Venuksen syntymän teemasta, joka on yksi taidehistorian suosituimmista motiiveista vuoden 2010 jälkeen. renessanssi . Perinteisen kertomuksen mukaan Venuksen syntymän jälkeen hän ratsasti simpukankuorella ja merivaahdolla Kyproksen saarelle.

Kulttuurihistorioitsija ja ystävä Joachim Burckhardt kritisoi aiempia versioitaan Böcklin maalasi Venus Anadyomene Vuonna 1872. Tässä versiossa Böcklin sisällytti 'delfiinin', joka on kohtauksen ikonografinen vakioelementti, mikä antoi sille darwinistisemman käänteen. Valtava meriolento, joka nostaa Venuksen pintaan, on enemmänkin vesihirviö, joka muistuttaa vähän delfiinejä, jotka liittyvät Venukseen taidehistorian aikakirjoissa.

Antiperinteinen muutos vakioteemaan saattaa johtua viimeaikaisista keskusteluista elämän syntyä. Arnold Böcklin saattoi joutua kosketuksiin Münchenissä tuolloin oleskellessaan Carl du Prel , nuori darwinisti ja mystikko filosofi. Du Prelin esseekokoelma, Taivaassa taistelu olemassaolosta , julkaistiin vuonna 1874. Toinen Böcklinin ihailema taiteilija 1870-luvun Münchenin tutkijoiden joukossa oli Gabriel vonMax . Maxin darwinistiset taipumukset säilyivät koko hänen pitkän uransa ajan ja saattoivat vaikuttaa Böckliniin.

Triton ja Nereid

  arnold bocklin triton ja nereide
Triton ja Nereid, Arnold Böcklin, 1874, arthive.comin kautta

Maalaus Triton ja Nereid luotiin vuosina 1873–1874 ja siitä tuli nopeasti yksi Böcklinin suosituimmista maalauksista. Teema on otsikoiltaan mytologinen ja esittelee meille pienen merijumalan ja meren nymfi . Se näyttää liittyvän enemmän ihmiskunnan alkuperään ja evoluutioon kuin mytologiseen esitykseen.

Uivan käärmeen valpas pää ja sykkivä vartalo herättävät hienovaraisesti ajatuksia, joita Darwin esitti vuonna 1871 Ihmisen laskeutuminen , joka Böcklin saattoi tulla samana vuonna, kun se käännettiin saksaksi. Böcklinin maalauksen 'naarasmatelija' näyttää houkuttelevan Tritonin soittoääniä, mikä heijastaa Darwinin ajatusta musiikin sävyistä, jotka antavat jonkinlaista nautintoa eläimille. Myös Nereid näyttää olevan musiikin ihastunut, pyörryttäessä makaaessaan selällään, jopa vihjaten olevansa valmis pariutumaan kehon asennon kanssa. Sillä välin Triton puhaltaa kotilomainen kuorensa – muoto, joka viittaa toiseen sukupuolielinten alueeseen. Tällä maalauksella Böcklin viittaa seksuaalisen valinnan rooliin lajien selviytymisessä ja kehityksessä.

Eri kehityskausien edustajat, toinen darwinistinen teema näkyy olentojen välisissä suhteissa. Tässä tapauksessa Tritonin puoliksi kala, puoliksi ihminen on puuttuva lenkki evoluutioketjussa, joka johtaa ihmisen syntymiseen. Hänen vieressään lepäävä ihmisen kaltainen Nereid on hänen lähin 'sukulainen'.

Naiadien leikki

  arnold bocklin naidien peli
Arnold Böcklin, 1886, The-artinspector.com-sivuston naidien näytelmä

Tässä maalauksessa yhdeksän naidia (jokien, purojen, järvien, soiden, suihkulähteiden ja lähteiden nymfiä) leikkivät kivien keskellä, jokaisella on erilainen kalanhäntä. Niiden rinta-, selkä- ja hännänevät ovat peräisin lajeista, kuten delfiineistä, valaista, lohista, marliinista, hylkeistä ja kultakaloista. Emme vain näe yksityiskohtaisia ​​näkymiä näiden (silloin) harvinaisten kalojen osista, vaan näemme ne myös koottuna erittäin keinotekoisiin ryhmittymiin.

The akvaarion keksintö 1800-luvulla avautui täysin uusi näkemys meren elämästä, jota Arnold Böcklin käytti työprosessissaan ja sisällytti kuvissaan. Böcklinin akvaarion käyttöön saattoivat saada inspiraationsa myös aikansa tieteenharrastajat, kuten Karl Mobius, joka rohkaisi taiteilijoita ja maallikoita parantamaan ymmärrystään meren elämästä säännöllisillä vierailuilla. Häntä on saattanut rohkaista myös hänen elinikäinen ystävänsä ja Ernst Haeckelin oppilas Anton Dohrn. Dohrn oli Napolin akvaarion suunnittelija, eläintieteellinen asema , joka suunniteltiin avoimella darwinistisella propagandalla ja toteutui itse asiassa vain Darwinin oman taloudellisen tuen ansiosta. Tämä auttoi parantamaan Böcklinin eläinten ja olentojen realismia samalla, kun se herätti tuskaa tutkijoiden keskuudessa. Emil du Bois Reymond, arvostettu fysiologi, inhosi Böcklinin esittämiä merenneitoja, joilla oli lohen naturalistinen häntä.