7 Virginia Woolfin merkittävimmistä teoksista

Lontoossa vuonna 1882 syntynyt Adeline Virginia Stephen kirjailija, jonka maailma tulisi tuntemaan Virginia Woolfina, tuli arvokkaasta taiteellisesta ja kirjallisesta perheestä. Hänen isänsä oli arvostettu viktoriaaninen kirjailija Sir Leslie Stephen, ja hänen äitinsä Julia oli ollut mallina Prerafaeliitit ja tätilleen, valokuvaaja Julia Margaret Cameron . Aikuisena Virginia Woolf seurasi isänsä jalanjälkiä kiinnittyen perintöönsä kirjalliseen puoleen. Hän kehitti kuitenkin ainutlaatuisen kirjoitustyylin ja äänen, joka oli täysin hänen omansa. Hänen debyyttistään viimeiseen romaaniinsa tutkimme tässä vain seitsemää hänen merkittävimmistä romaaneistaan…
1. Matka ulos , 1915

Matka ulos oli Virginia Woolfin debyyttiromaani, joka julkaistiin vuonna 1915, mikä sinänsä tekee tästä yhden hänen merkittävimmistä romaaneistaan. Se kertoo tarinan Rachel Vinracesta, nuoresta naisesta, joka on elänyt melko suojattua elämää, kunnes lähtee matkalle Etelä-Amerikkaan tätinsä ja setänsä kanssa. Erityisesti hänen tätinsä Helenistä tulee Rachelin mentorihahmo, joka auttaa häntä tutkimaan elämää enemmän kuin hän on tähän mennessä nähnyt isänsä talosta. Yhdessä Rachel ja Helen tapaavat enemmän hotellissa yöpyviä englantilaisia turisteja. Vieraiden joukossa on Terence Hewet, johon Rachel rakastuu.
Romaani vaikuttaa siis riittävän tavanomaiselta: romanttinen romaani, joka on rakennettu ulkomaanloma-tropiikin ympärille, kuten toinen Bloomsburyn jäsen E.M. Forster käyttää romaanissaan Huone näköalalla (1908). Toisin kuin Forster, Woolf on kuitenkin valinnut sankaritarlleen trooppisemman kohteen kuin Euroopan kauneuspaikat. Kuten Peter Fifield on väittänyt, tämä antaa Woolfin mahdollisuuden horjuttaa odotuksiamme näennäisesti tavanomaisesta kertomuksesta lisäämällä siihen vaaratekijän. Selviytyvätkö Rachel ja Terence – ja heidän kasvava suhde – tässä uudessa ilmastossa?
Toinen merkittävä ominaisuus Matka ulos on Richard ja Clarissa Dallowayn cameo-esiintyminen romaanin alussa. Nämä ovat tietysti hahmoja, joihin Woolf palaisi lyhytfiktiossaan ja myöhemmässä, kuuluisemmassa romaanissaan.
2. Jaakobin huone , 1922

Virginia Woolf seurasi Matka ulos toisen romaaninsa kanssa, Yö ja päivä , vuonna 1919. Tyylillisesti Yö ja päivä on paljon yhteistä Matka ulos ; molemmat ovat melko tavanomaisia realistisia romaaneja. Se oli vasta julkaisussa Jaakobin huone vuonna 1922 – se kirjallisen modernismin tärkein vuosi, jolloin T.S. Eliotin 'The Waste Land' ja James Joycen Odysseus myös julkaistiin – että Woolf löysi oman erottuvan, kokeellisen kirjoitustyylinsä.
Tämä helpotti, kun Virginia ja hänen miehensä Leonard perustivat Hogarth Pressin vuonna 1917. Aiemmin Virginia Woolfin romaanit oli julkaissut hänen velipuolensa Gerald Duckworthin Duckworth Press. Woolf paljasti myöhemmin, että sekä Gerald että George Duckworth olivat käyttäneet häntä seksuaalisesti hyväksi lapsena ja nuorena. Ja hän tunsi myös painostusta kirjoittaa romaaneja, jotka menestyisivät kaupallisesti, jotta Duckworth Pressin julkaiseminen jatkuisi, mikä esti häntä kokeilemasta kokeellisempia kirjoitustapoja. Hogarth Pressin perustamisen myötä hän sai kuitenkin vapaasti kirjoittaa juuri niin kuin hän valitsi – juuri niin kuin hän teki kirjoittaessaan. Jaakobin huone .
Jaakobin huonetta saatetaan pitää keskeytyneenä bildungsromaanina, joka on katkennut Ensimmäinen maailmansota . (Yksi kritiikki Yö ja päivä Woolfia erityisen haavoittanut oli Katherine Mansfieldin havainto, jonka mukaan Woolf ei ollut maininnut sodasta mitään. Sisään Jaakobin huone , Woolf oikeuttaa väärin.) Lukija seuraa samannimistä Jacobia lapsuudesta hänen opintoihinsa Cambridgessa ja varhaiseen aikuisuuteen, mukaan lukien matkat Italiaan ja Kreikkaan. Jacobin korostamisesta huolimatta hänet esitetään suurelta osin muiden hahmojen näkökulmista ja usein elegisesti. Suuren sodan kauhut toistuvat hänen myöhemmässä fiktiossaan, alkaen Jaakobin huone .
3. rouva Dalloway , 1925

Seuraava Woolf-romaani julkaistiin sen jälkeen Jaakobin huone oli rouva Dalloway , ja tässä hän on täysin tyylikäs. Vaikka Woolf tunnetusti (ja luultavasti enemmän kuin ripaus mustasukkaisuutta) piti James Joycea yliarvostettuna kirjailijana, hän sai inspiraationsa hänen vuorokausiromaanistaan. Odysseus , asetettu 16. kesäkuuta 1904. Samoin kirjallisesti rouva Dalloway , Woolf päätti asettaa romaaninsa tapahtumat yhteen päivään kesäkuussa (mahdollisesti 13. kesäkuuta). Ja myös aivan kuten Odysseus on inspiroinut 'Bloomsday' -juhlaa joka vuosi, niin myös rouva Dalloway juhlitaan joka kesäkuu.
rouva Dalloway keskittyy Clarissa Dallowayn ja Septimus Warren Smithin erilaisiin mutta oudosti toisiinsa liittyviin elämiin. Clarissan valmistautuessa juhliin, jotka hänen on määrä pitää sinä iltana ja muistelee vanhoja ystävyyssuhteita, Septimus kamppailee kuorijäristyksen kanssa seuraten hänen kokemuksiaan sotilaana ensimmäisen maailmansodan aikana. Lontoon kaupungin yhdistämä heidän elämänsä erottelee yhtä aikaa vauraus ja luokka, ja silti Woolf yhdistää heidät toisiinsa liittyväksi tarinaksi. rouva Dalloway on suuren kauneuden ja inhimillisyyden romaani, ja se on edelleen yksi hänen tunnetuimmista teoksistaan ympäri maailmaa.
4. Majakkaan , 1927

Julkaistu vain kaksi vuotta myöhemmin rouva Dalloway , vuonna 1927 , Majakkaan on ehkä Virginia Woolfin menestynein romaani. Romaani koostuu kolmiosaisesta rakenteesta: ensimmäinen osa on nimeltään 'Ikkuna', toinen 'Aika kuluu' ja kolmas 'Majakka'. Ramseyn perhettä seuraamalla kymmenen vuoden ajan, jolloin rakkaat perheenjäsenet menetetään ja sota syttyy ympäri maailmaa, romaani alkaa perheen lomakodista Isle of Skyen mallina läheisesti Talland Housesta, jossa Woolf itse vietti. monia onnellisia kesiä lapsena St. Ivesissä, Cornwallissa.
Yhdelle päivälle sijoittuva 'The Window' seuraa Ramseyja ja heidän vieraansa matkaamassa päiväänsä ennen kuin Mrs. Ramsey järjestää illallisjuhlan. Tällä kommensaalisuuden hetkellä saavutettu sosiaalinen yhteenkuuluvuus kuitenkin katkeaa pian, kun 'Aika kuluu' kartoittaa asumattomana jätetyn loma-asunnon rappeutumista noin kymmenen vuoden aikana, jonka aikana perheenjäseniä kuolee. ja ensimmäinen maailmansota syttyy. Tämä keskiosa on villisti kokeellinen kirjoitus. Ihmisen painopiste poistetaan, jolloin Woolf voi vaihdella eri näkökulmista ja esittää inhimillistä kärsimystä laajemmassa ei-inhimillisessä kontekstissa, mikä haastaa ihmiskeskeiset olettamuksemme minimoimatta koskaan inhimillisen kivun todellisuutta.

Romaanin viimeisessä osassa nähdään köyhtynyt Ramsey-perhe, joka palaa loma-asuntoonsa Isle of Skyen vieraana, taiteilija Lily Briscoen kanssa romaanin alusta lähtien. Sillä aikaa kun Ramseyt tekevät pitkään viivästyneen matkan veden yli läheiselle majakalle, Lily Briscoe maalaa puutarhassa. Meditaatio rakkaudesta, perheestä ja naisen taiteellinen visio , Majakkaan on romaani yhtä tyylikäs kuin sydämellinen.
5. Orlando , 1928

Valmistuttuaan Majakkaan , Woolf kirjoitti, että hän tunsi 'tarpeen pakosta näiden vakavien runollisten kokeellisten kirjojen jälkeen, […] nostaakseen kantapääni ja ollakseni pois'. Hän jatkoi 'pakomatkaa' kirjoittamiseen Orlando , romaani-cum-mock-biografia, jossa samanniminen Orlando elää vuosisatoja, jolloin he siirtyvät miehestä naiseksi.

Inspiraatio takana Orlando tuli Vita Sackville-Westiltä, kirjailijatovereelta ja Virginian ystävältä ja rakastajalta. Sackville-West tuli aristokraattisesta perheestä ja varttui Knolessa, maalaistalossa ja entisessä arkkipiispan palatsissa Kentissä. Naisena Sackville-West ei voinut periä omaisuutta, vaikka hän tunsikin olevansa siihen vahvasti kiinni koko elämänsä ajan. Ottamalla Orlandon siirtymisen miehestä naiseksi Woolf huomauttaa vanhentuneiden perintölakien naurettavan luonteen. Samaan aikaan Woolf kuitenkin kirjoittaa Knolen romaaniinsa ja antaa siten Vitalle kirjallisen version hänen rakkaasta lapsuudenkodistaan. Sekä intiimi rakkauskirje Vita Sackville-Westille että tärkeä romaani sukupuolen sujuvuudesta ja kummallisesta rakkaudesta, Orlando on yhtä aikaa hassu, filosofinen ja tyylikäs.
6. Aallot , 1931

Jos Woolf tunsi tarpeen pitää tauko 'näiden vakavien runollisten kokeellisten kirjojen' kirjoittamisesta ennen kirjoittamista Orlando On mielenkiintoista huomata, että seuraava hänen kirjoittamansa romaani oli vielä runollisempi ja kokeellisempi kuin mikään hänen aiemmin kirjoittamansa.
Aallot keskittyy kuuden ystävän ympärille: Bernard, Neville, Louis, Jinny, Susan ja Rhoda. Lukija seuraa heitä toisiinsa liittyvien tietoisuuksiensa kautta lapsuudesta aikuisuuteen ja heidän kohtaamiaan yksilökohtaisiin kamppailuihinsa. Esimerkiksi Louis on ryhmän älykkäin, mutta ei voi käydä yliopistossa ja tuntee itsensä sopimattomaksi australialaisena Englannissa, ja Rhoda kamppailee ahdistuksen ja itsetuntonsa kanssa. Keskellä on heidän yhteinen ystävänsä Percival, joka (tärkeää) ei koskaan puhu. Koko työnsä ajan Woolf tutki ihmisen sisäistä sisältöä, vaikka missään hän ei tutki sitä niin perusteellisesti kuin sisällä Aallot .
7. Apostolien välillä , 1941

Keskitymme näytelmän alkuun ja esittämiseen osana festivaaleja pienessä kylässä Etelä-Englannissa vähän ennen taudin puhkeamista. Toinen maailmansota , Apostolien välillä vangitsee hiljaisen hetken ennen myrskyä. Kuten rouva Dalloway sitä ennen romaani sijoittuu yhdelle päivälle, jolloin on tarkoitus esittää kylän vuotuinen näytelmä. Vaikka näytelmissä tyypillisesti kuvataan ja juhlitaan Englannin historiaa, Miss La Trobe (tämän vuoden näytelmän kirjoittaja ja taiteellinen johtaja) on horjuttanut tätä muotoa, ja näytelmä päättyy kohtaukseen nimeltä 'Meidän itsemme', jossa pelaajat ohjaavat peilejä ja muita heijastavia esineitä yleisöön. Tämä ei kuitenkaan kelpaa yleisölle, ja neiti La Trobe kokee näytelmän epäonnistuneen, vaikka hän on myös toiveikas ensi vuoden näytelmään...

Virginia Woolf ei kuitenkaan elänyt sodan loppuun asti, ja Apostolien välillä piti julkaista postuumisti. Pettynyt hänen elämäkertansa vastaanotosta Roger Fry ja tunsi olonsa kiinnittymättömäksi ja epävarmaksi Lontoon kotien tuhon jälkeen Blitzin aikana, hän vaipui masennukseen ja kärsi siitä, mikä oli hänen lopullinen romahdus.
28. maaliskuuta 1941 hän kahlautui Ouse-jokeen taskut kivillä painaen ja hukkui itsensä. Hän oli 59-vuotias. Hän oli kärsinyt henkisiä murtumia koko elämänsä ajan äitinsä kuoleman jälkeen, ja hän pelkäsi, ettei hän selviäisi toisesta. Vaikka hänen elämänsä katkesi näin traagisesti, hän loi huomattavan määrän töitä – kuten tässä luetellut seitsemän romaania todistavat.