10 kiehtovaa surrealistista veistosta, jotka sinun pitäisi tietää

Yksi surrealistisen liikkeen tavoitteista oli päästä tiedostamattomaan ja yhdistää fantasiamaailma rationaaliseen arkielämään. Liikkeen perustajien André Bretonin mukaan tämä yhtenäisyys johtaisi a surrealiteetti . Surrealistiset veistokset sisälsivät usein löydettyjen esineiden epätodennäköisiä rinnakkain unenomaisia ​​osia. Tässä on 10 kiehtovaa teosta, jotka osoittavat surrealististen veistosten todellisen olemuksen.

1. Kuuluisin surrealistinen veistos: Hummerin puhelin kirjoittanut Dalí

Salvador Dali Hummerin puhelin on yksi tunnetuimmista surrealistisista veistoista. Dalí suunnitteli esineen Edward Jamesille, joka oli keräilijä Surrealistinen taide . James oli myös runoilija ja tärkeä Dalín suojelija. Teoksesta on useita versioita.

Sekä puhelimet että hummerit olivat erittäin seksuaalisia Dalílle. Hänen multimediakokemuksensa vuoksi Venuksen unelma , Dalí pukeutui mallit kala- ja äyriäisasuihin, joissa hummeri oli asetettu naisten sukuelinten päälle. Dalín veistoksessa hummerin häntä peittää puhelimen suukappaleen, mikä viittaa suun ja sukuelinten väliseen yhteyteen.

Kuvastoa Hummerin puhelin palaa piirustukseen, jonka Dalí teki päiväkirjaa varten American Weekly Vuonna 1935. He pyysivät häntä havainnollistamaan ajatuksiaan amerikkalaisesta kulttuurista ja Dalí loi lukuisia piirustuksia. Yhdessä näistä piirustuksista oli mies, joka löytää kädessään hummerin puhelimen sijaan. Piirustuksessa oli sopiva kuvateksti New Yorkin unelma: Mies löytää hummerin puhelimen sijaan .

2. Venus de Milo laatikoilla Kirjailija: Salvador Dali

Salvador Dalin veistos Venus de Milo laatikoilla perustuu kuuluisaan antiikin kreikkalaiseen veistokseen, joka kuvaa rakkauden jumalatarta Aphroditea. Dalí ei vain kopioinut nimeä Venus de Milo, mutta hänen veistoksensa on myös kipsikopio alkuperäisestä. Hän kuitenkin lisäsi laatikot pörröisillä pom-pomilla kahvoihin hahmon otsaan, rintoihin, vatsaan ja polveen.

Yhdistämällä erilaisia ​​näkökohtia, joita ei yleensä nähdä yhdessä, Surrealistit yritti poistaa esineen sen tutusta kontekstista. Tämän piti tehdä todellisuudesta, joka yleensä pysyy piilossa, näkymätön. Tämä ajatus on havainnollistettu Dalín teoksissa Venus de Milo laatikoilla kuuluisan veistoksen sulavan ja elegantin ulkonäön ja sumeiden pom-pomien tekstuurien yhdistelmän kautta. Dalín mielestä ero muinaisen kreikkalaisen platonisen kehon ja nykyajan kehon välillä näkyy Sigmund Freudin havainnossa, että ihmiset ovat täynnä salaisia ​​laatikoita, jotka vain psykoanalyysi pystyy avaamaan. Rakkauden ja halun symbolina jumalatar Venus laatikoineen havainnollistaa, kuinka seksuaalisuuden piilotetut salaisuudet odottavat paljastumista.

3. Esine Kirjailija: Meret Oppenheim

Työ Esine Meret Oppenheimin veistos on yksi ikonisimmista surrealistisista veistoista. Idea turkista päällystetystä teekupista, lautasesta ja lusikasta syntyi pariisilaisessa kahvilassa. välisen keskustelun aikana Pablo Picasso , Dora Maar ja Meret Oppenheim, Picasso huomasi Oppenheimin turkista päällystetyn rannekorun ja sanoi, että melkein mitä tahansa voi peittää turkilla. Oppenheim, joka joi tuolloin teetä, vastasi, että jopa hänen kuppinsa ja lautasensa saattoivat peittyä sillä.

Pian keskustelun jälkeen Meret Oppenheim osti teekupin, lautasen ja lusikan ja peitti ne kiinalaisen gasellin turkilla. Teos leikkii turkisvuorattujen esineiden herättämien tunteiden moniselitteisyydellä. Vaikka kuppi ja lusikka tuntuvat yleensä pehmeiltä, ​​turkin laittaminen suuhun vaikuttaa todennäköisesti erilaisella, melkein ärsyttävällä tavalla useimpiin ihmisiin.

4. Sairaanhoitajani Kirjailija: Meret Oppenheim

Meret Oppenheim loi useita surrealistisia veistoksia. Hänen työnsä Sairaanhoitajani koostuu kahdesta korkeakorkoisesta kengästä, jotka on asetettu hopeavadille aivan kuin kalkkuna ja koristeltu paperiröyhelöillä. Paperiröyhelöitä käytettiin aikoinaan kanan- tai lampaankyljysten koristeluun kalliilla illallisilla. Sidotut, naiselliset kengät herättävät assosiaatioita, kuten fetisointia, orjuutta ja myös objektivisaatiota naisista, joiden ruumista on Oppenheimin teoksissa symbolisesti tarjoiltu kuin illallinen. Meret käytti teoksen luomiseen Max Ernstin vaimon Marie-Berthe Aurenchen kenkiä. Kun Marie-Berthe Aurenche näki ensimmäisen kerran Sairaanhoitajani hän ymmärsi sen merkkinä miehensä uskottomuudesta ja tuhosi teoksen.

5. Meriobjekti Kirjailija: Eileen Agar

Brittiläis-argentiinalainen taiteilija Eileen Agar tapasi Pariisissa ollessaan tärkeitä surrealistisen liikkeen jäseniä, kuten Max Ernstin, André Bretonin ja Joan Miro . Hän sisällytti omaan työhönsä surrealistisia elementtejä, mutta irrotti itsensä joidenkin liikkeen jäsenten radikaaleista poliittisista näkemyksistä. Agar ei luonut vain surrealistisia veistoksia, hän teki myös kollaaseja, maalauksia ja valokuvia.

Valmistus Meriobjekti alkoi Agarin muuttamisesta Touloniin, kaupunkiin Ranskan Rivieralla. Carqueirannessa ollessaan hän näki, että kalastajat saivat rikkinäisen kreikkalaisen amforan verkkoihinsa, joten Agar osti sen heiltä. Siitä tuli hänen keskipisteensä Meriobjekti pala. Hän löysi osan veistoksen muista elementeistä kaksi vuotta aiemmin toiselta rannalta. Agar noudatti surrealistista lähestymistapaa taiteeseen käyttämällä taiteilijan sattumalta löytämiä esineitä ja yhdistämällä niitä muihin esineisiin.

6. Anarkian enkeli Kirjailija: Eileen Agar

Anarkian enkeli koostuu kipsipäästä, joka on päällystetty afrikkalaisella kuorikankaalla, kiinalaisella silkkikankaalla, kuorilla, helmillä, strutsin höyhenillä ja timanttikivillä. Pronssin korkea hinta oli yksi syy siihen, miksi Eileen Agar työskenteli kipsin kanssa. Veistoksen luomiseksi taiteilija kiinnitti päähän löytömateriaaleja.

Henry Moore ja Eileen Agar menivät katsomaan Lontoon British Museumin etnografisia kokoelmia. Molemmat ovat saaneet inspiraationsa kokoelman afrikkalaisista veistoksista. Hämmästyttävän näköinen mallinukkemainen pää on aihe, jonka monet surrealistiset taiteilijat integroivat töihinsä. Dora Maars Mannekiini ikkunassa , Hans Bellmerin Nukke ja André Massonin Mannekiini ovat vain muutamia esimerkkejä surrealisteista, jotka vangitsevat mannekiinin aavemaiset ja unenomaiset ominaisuudet.

Näyttelyn kuraattori Patricia Allmer Anarkian enkelit: Naiset taiteilijat ja surrealismi, näkee enkelin aiheen surrealistisen liikkeen naisjäsenten keskeisenä symbolina. Allmerin mukaan enkelin symboli yhdistää jumaluuden ja inhimillisyyden sekä immanenssin ja transsendenssin. Koska se on a hybridisyyden ja tulemisen symboli se voi haastaa ja muuttaa patriarkaalisia normeja.

7. Epämiellyttävä kohde Kirjailija Alberto Giacometti

Sveitsiläinen taiteilija Alberto Giacometti tunnetaan surrealistisista veistoksistaan. Vuonna 1935 hän lopetti liikkeeseen liittyvien teosten luomisen ja keskittyi jälleen mallin mukaan työskentelemiseen. Pala Epämiellyttävä kohde kuitenkin tehtiin taiteilijan surrealistisessa vaiheessa. Teos oli tarkoitus esitellä eri tavalla ja Giacometti halusi sen olevan kosketettavissa. muistuttaa fallosta, Epämiellyttävä kohde on seksuaalisia konnotaatioita. Sen lopussa olevat piikit näyttävät kuitenkin myös väkivaltaisilta. Halun ja vastenmielisyyden vuorovaikutuksen kautta Epämiellyttävä kohde Siitä tulee tyypillinen esimerkki siitä, kuinka surrealistiteokset käsittelevät seksuaalisuuden ja väkivallan teemaa.

8. Palatsissa klo 4. Kirjailija Alberto Giacometti

Palatsissa klo 4. on toinen esimerkki Alberto Giacomettin surrealistisesta veistoksesta. Giacometti sanoi, että kuusi kuukautta kestänyt vaikuttava rakkaussuhde oli tämän työn inspiraationa. Taiteilijan mukaan hän rakensi a fantastinen palatsi yöllä otteluista, joiden hän ja hänen rakastajansa näkivät romahtavan.

Teoksen idea juontaa juurensa kesällä 1932. Hän rakensi palatsin pienistä puupaloista joka ilta ja syksyn tullessa loi lopullisen version siitä yhdessä päivässä. Alberto Giacomettin mukaan hänen surrealististen veistosten aiheet tulivat hänelle näyissä. Visioiden, unelmien ja alitajunnan yhdistäminen taideteoksiin oli tärkeä näkökohta Surrealistinen liike .

9. Tuhoamaton esine (tai tuhottava esine) kirjoittanut Man Ray

Mies Ray tunnetaan parhaiten valokuvistaan, mutta hän loi myös surrealistisia veistoksia. Kappale nimeltä Tuhotettava kohde koostuu metronomista ja silmää kuvaavasta leikkauskuvasta. Teoksen nimen ennustus toteutui, kun Dadaa vastaan ​​protestoineet opiskelijat tuhosivat kohteen näyttelyssä vuonna 1957. Tapahtuman jälkeen Man Ray loi esineen uudelleen ja kutsui sitä nimellä Tuhoamaton esine osoittaakseen, ettei teoksen ideaa voitu tuhota. Esinettä toistettiin useita kertoja. Man Rayn mukaan vierailijat ovat tuhonneet myös muita kappaleita, mutta koska hän teki niistä helposti kopioitavia, ne ovat edelleen tuhoutumattomia.

10. Löydetyt esineet surrealistisina veistoksina: Bakian äiti kirjoittanut Man Ray

Sattumalta löydettyjen esineiden yhdistäminen on toistuva ominaisuus surrealistisissa veistoksissa. Alkuperäinen tehtiin Pariisin kirpputorilta löydetyn sellon kaulasta. Man Rayn jälleenmyyjän Arturo Schwarzin mukaan taiteilija halusi korostaa esineen kulunutta ulkonäköä kiinnittämällä sellon kaulaan parran. Tätä varten hän käytti jouhia. Teoksessa on myös kaareva spiraalimuoto, johon Man Ray oli pakkomielle. Otsikko Bakian äiti tarkoittaa Jätä minut rauhaan baskin kielellä. Vuonna 1925 Man Ray teki samannimisen elokuvan. Elokuva yhdisti Surrealisti ja dadaisti elementtejä. Veistoksen alkuperäinen versio esiintyi elokuvassa lyhyesti.