Walter Benjamin: Taide, tekniikka ja häiriötekijä nykyaikana

walter benjamin filosofi muotokuva juutalainen kortteli piirustus

Walter Benjamin oli yksi vaikuttavimmista kriittisen teorian kirjoittajista. Hänen ajatuksensa ja ideologiansa sukelsivat syvälle yhteiskuntaa koskeviin totuuksiin yhdistäen toisiinsa ihmisten pyrkimyksen eri puolia politiikasta taiteeseen. Walter Benjamin on filosofi, joka joutui kokemaan poikkeuksellisia aikoja: 1800-luvun lopulla syntynyt hän näki useiden keskeisten toimialojen massakasvun ja laajentumisen – autojen valmistuksesta elokuvan tuloon.





Walter Benjamin: Tavoittava ajattelija

walter benjamin muotokuva

Walter Benjaminin muotokuva

Walter Benjaminin teokset vaihtelevat aiheista, kuten Phantasmagoria, hänen aikanaan paljon yleisempi käsite kuin nykyään, taidekritiikkiin, aina keskusteluihin käännösteoriasta. Usein Benjamin teki niin pomppia edestakaisin käyttämällä esimerkkejä kaikenlaisista luokista luodaksesi lukijalle laajemman kuvan, mikä luo hauskan ja ainutlaatuisen kokemuksen filosofian opiskelusta. Monet tunnetuimmat filosofit, kuten Habermas ja Derrida, viittasivat Benjaminin työhön ja hänen vaikutukseensa kriittiseen teoriaan. Sotien välisenä aikana Saksassa hän onnistui löytämään ryhmän samanmielisiä yksilöitä Yhteiskuntatutkimuksen instituutista. Tätä poikkeuksellisten ajattelijoiden ryhmää kutsuttaisiin edelleen Frankfurtin kouluksi.



Frankfurtin koulu: Inspiraation löytäminen

Pariisin maalaus Walter benjamin frankfurtin koulu

Karusellin aukio kirjoittanut Camille Pissarro, 1900, National Gallery of Artin kautta

Frankfurtin koulu oli suuri joukko samanhenkisiä yksilöitä, jotka yrittivät rakentaa laajempaa ymmärrystä ympärillään tapahtuvasta sosiaalisesta rakenteesta ja kehityksestä. Walter Benjaminin läheinen suhdeTheodor Adorno, joka on myös Frankfurtin koulun jäsen, veti hänet alun perin mukaan kouluun. Koulusta tuleva tutkimus ja ajatukset koskivat usein suoraan nousevaa fasistista liikettä, joka oli muodostumassa tuolloin Saksassa.



Muuttuvat ajat ja uusien teknologisten ihmeiden käyttöönotto näyttivät olevan jatkuvaa Walter Benjaminin 20-vuotiaana ja pitkälle 30-vuotiaana. Nämä edistysaskeleet olivat inspiraation lähde hänen filosofiaan. Liikkuvan kuvan ja elokuvan esittely oli erityisen kiehtovaa Benjaminille. Samalla kun tämä fantastinen teknologian kasvu tapahtui, politiikan ja yhteiskunnan pimeä puoli oli nousussa , myös. Kuten monet muut Frankfurtin koulun tutkijat, Walter Benjamin oli juutalainen Saksan kansalainen, ja se leimattiin poliittiseksi toisinajattelijaksi 1930-luvun lopulla. Vaikuttavan taideteorian työnsä ansiosta Benjaminista tuli erityisen huomionarvoinen vihollinen Hitlerille ja hänen natsipuolueelleen.

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Vallankumoukselliset ajat: Benjaminin traaginen loppu

juutalainen kortteli piirustus amsterdam walter benjamin

Amsterdamin juutalaiskortteli kirjoittanut Max Liebermann, 1906, National Gallery of Artin kautta

Vuonna 1932 Saksassa alkoi vallankumous, joka johti Hitlerin valtaannousuun. Tulevaisuudestaan ​​peloissaan Walter Benjamin pakeni Saksasta ja asettui Ranskaan. Hän jatkaisi asua Pariisissa ja sen ympäristössä seuraavat 5 vuotta. Benjaminin rahat loppuivat tänä aikana, mutta hänet rahoitti Max Horkheimer, toinen Frankfurtin koulun jäsen. Tänä aikana hän tapasi ja ystävystyi muihin vaikutusvaltaisiin tutkijoihin, kuten Hannah Arendtiin, joka oli myös paennut natsi-Saksasta. Maanpaossa ollessaan hän julkaisi kuuluisimman teoksensa: Taidetta mekaanisen lisääntymisen aikakaudella . Hän myös uskoi työnsä Arcades-projekti t muille Frankfurtin koulun filosofeille, teokselle, joka leimaa 1900-luvun Pariisin nousevan uuden maailman keskukseksi ja vaikutti lähes kaikkiin yhteiskunnan osa-alueisiin.

Vuonna 1940 Benjamin ja hänen perheensä joutuivat pakenemaan Pariisista, kun Saksan armeija kaatui Ranskan. Saksan armeijalla oli erityinen pidätysmääräys Walter Benjaminin asunnosta hänen saapuessaan Pariisiin. Benjaminin suunnitelma oli matkustaa Yhdysvaltoihin silloisen neutraalin Portugalin kautta, mutta valitettavasti ei koskaan päässyt sinne. Walter Benjamin pääsi Kataloniaan asti Espanjassa, aivan Ranskan ulkopuolella. Pian rajan ylityksen jälkeen Ranskan poliisi – nyt Saksan valvonnassa – peruutti kaikki matkustusviisumit ja vaati kaikkien Espanjasta tulevien maahanmuuttajien, erityisesti Benjaminin juutalaisen pakolaisryhmän, välitöntä palauttamista.



Syyskuun 26. päivänä 1940 Walter Benjamin teki itsemurhan hotellihuoneessa. Toinen Frankfurtin koulun jäsen, Arthur Koestler, yritti myös itsemurhaa siellä, mutta epäonnistui. Loput ryhmästä saivat jatkaa Espanjasta Portugaliin. Valitettavasti Benjaminin veli George kuoli Mauthausen-Gusenin keskitysleirillä vuonna 1942. Onneksi Benjaminin työ Arcades-projekti näki päivänvalon sen jälkeen, kun hänen kopionsa luovutettiin The Frankfurt Schoolille. Hänen arvellaan saaneen valmiiksi toisen teoksen, joka katosi hänen kuolemansa myllerryksessä, vaikka arvellaan, että se olisi voinut olla vain viimeistelty versio Arcades-projekti .

Taide ja mekaanisen lisääntymisen aika

industrial erakuva mekaaninen

Höyrykone lähellä Grand Transeptiä, Crystal Palace kirjoittanut Phillip Delamotte, 1851, National Gallery of Artin kautta



Sukellus syvemmälle Taide mekaanisen lisääntymisen aikakaudella, Walter Benjamin pohtii, miten taiteen uudelleentuotanto on selvitti taiteen tarkoituksen . Benjamin teoretisoi, että taiteen tarkoitus ja päämäärä on läsnäolo , yhteinen hetki katsojan ja taideteoksen välillä. Hän kuvaa hyvin konkreettista aura joka saavutetaan sillä hetkellä.

Tämä Walter Benjaminin teoksessaan esittämä taideteoskritiikki esitti uudenlaisen näkökulman. Vaikka yhteiskunnalla oli ollut pääsy printtiin ja kirjoihin pitkään 1900-luvulle mennessä, pääsy laajalle levinneeseen valokuvaukseen sanoma- ja aikakauslehtien kautta loi ennennäkemättömän pääsy taiteeseen. Tämä pääsy vei majesteettisuuden ja läsnäolon, jonka Benjamin piti niin ihastuttavana taideteoksessa. Taiteen perusteleminen ja sen tarkoituksen tunnistaminen vaikeutui, kun teknologia toi meidät lähemmäksi toisiaan ja kauemmas taiteen erityisestä aurasta.



20th Century: Liikkeet kohti massajakelua

arkkitehtoninen fantasia frankfurtin koulu walter benjamin

Arkkitehtoninen fantasia kirjoittanut Jan Van Der Heyden, c. 1670 National Gallery of Artin kautta

Walter Benjamin todisti massatuotannon ja jakelun laajamittaisen käyttöönoton yhteiskunnan kaikilla osa-alueilla. Hän näki mainosten, elokuvien ja sanomalehtien nousun sekä mekaanisen teollisuuden nousun kukoistavan tehtaissa. Tämä tavaroiden ja hyödykkeiden massajakelu useammalle ihmiselle kuin koskaan oli vallankumouksellinen ja hyödyllinen Walter Benjaminin silmissä. Monet hänen kollegansa Frankfurtin koulusta, jotka sattuivat olemaan sosialisteja tai marxilaisia näki myös tämän uuden jakelun hyödyt, koska se tarjosi laajemman pääsyn tuotteisiin, jotka aiemmin oli varattu ylemmille luokille.



Tämä tavaroiden jakaminen johti myös taiteen ja tiedon jakamiseen, jotka molemmat Benjamin ryhtyi kritisoimaan. Yksi Walter Benjaminin teoksista puhui nimenomaan tästä tiedon kaupallistamisesta, Kääntäjän tehtävä . Hän keskusteli teoksen kääntämisen roolista ja vastuusta. Vaikka joillekin saattaa tuntua itsestään selvältä, että pelkkä saksankielisten sanojen korvaaminen ranskalaisilla olisi kääntäjän tehtävä, Benjamin huomauttaa, että allegoriat, vertailut tai esimerkit monimutkaisemmissa teoksissa vaativat itse asiassa niiden syvemmän juurtuneen merkityksen tutkimista.

Walter Benjamin käänsi useita omia teoksiaan alkuperäisestä saksasta ranskaksi, koska hän asui Ranskassa elämänsä loppupuolella. Hänen teoksiaan käännettiin myöhemmin edelleen englanniksi. On mielenkiintoista, että nämä moninaiset käännökset ovat sittemmin johtaneet hänen töilleen hieman erilaisiin nimikkeisiin Taidetta mekaanisen lisääntymisen aikakaudella , joka on esimerkki työstään Kääntäjän tehtävä .

Tekniikka ja taaksepäin katsominen: painokone

Gutenberg Press massatuotanto kirjat frankfurtin koulu

Vaikutelma kirjoista kirjoittanut Rosenwald Collection, c. 1590/1593 National Gallery of Artin kautta

Walter Benjamin käytti teoksissaan säännöllisesti esimerkkejä menneisyydestä. Hän oli kiinnostunut siitä, miten tuotanto on muuttunut menneisyydessä. Esimerkiksi Gutenberg Press muutti tarinankerrontaa koko yhteiskunnassa ja on esimerkki ensimmäisistä massiivisista muutoksista siinä, miten tietoa ja taidetta jaettiin kaikille.

Suurimman osan historiasta tarinankerronta oli ryhmätapaus. Ihmiset kokoontuivat tarinankertojan tai puhujan ympärille, joka jakoi tietoa, usein yhteiskunnasta tai myyteistä, jotka ihmiset jo tiesivät. Silti nämä tarinat olivat erilaisia ​​joka kerta, kun ne kerrottiin, ja usein ne paritsivat suoraan ihmisille, joille niitä kerrottiin. Voisi olla järjetöntä kertoa riemukas tarina, jossa kuvataan monarkin juhlia ja etuoikeuksia sorretuille ja nälkäisille ihmisille: heidän vihansa voi päätyä koskettamaan tarinankertojaa tai puhujaa. Walter Benjamin huomasi, että Gutenberg Pressin mullistanut tarinankerronta ja pakottanut sen romaanin muotoon, tarinankerrontakokemuksesta tuli uskomattoman yksilöllinen ja henkilökohtainen. Tarinoista nautitaan nyt hiljaisessa, yksityisessä tilassa julkisen tilan sijaan. Tämä on esimerkki siitä, kuinka teknologia voi suoraan vaikuttaa ihmisten suhteeseen taiteeseen ja tietoon, ja merkki siitä, kuinka teknologia väistämättä muuttaa sen uudelleen tulevaisuudessa.

Tekniikka ja tulevaisuus: Elokuvan tulo

matkaelämän nuorisopotentiaali

Elämän matka: Nuoruus Thomas Cole, 1842, National Gallery of Art

Tulevaisuuteen katsoessaan Walter Benjamin viittasi massamuutoksiin, joita hän näki elämänsä aikana. Erityisesti elokuvateollisuus miehitti tarinoiden ja tarinankerronnan tilaa ja toi sen takaisin massoille. Ensimmäistä kertaa useaan vuosisatoon tarinankerronta muuttui henkilökohtaisesta kokemuksesta ryhmätapahtumaksi: esiintyminen teatterissa ja yhdessä elokuvasta nauttiminen. Ryhmänä osallistuisit tarinan samanaikaiseen ja kollektiiviseen nauttimiseen tai kauhuun. Sitten nämä ryhmät voisivat keskustella tarinasta yhdessä jälkikäteen, sen tuoreen vaikutuksen alaisena, aivan eri tavalla kuin yksilöllinen lukemisen nautinto.

Walter Benjamin uskoi, että tämä prosessi johtaisi väistämättä takaisin yksilöllistymiseen. Vaikka hän ei osannut kuvitellakaan, miten tekniikka muuttuisi, hän uskoi, että elokuvasta tulisi lopulta jotain, joka tehdään eristäytyneenä, oman kodin rauhassa. Samalla tavalla kuin tarinoihin tapahtui painokoneen keksimisen jälkeen, tiedämme nyt, että tämä prosessi tapahtui. Epäilen, että Benjamin tai joku muu olisi voinut kuvitella jotain niin valtavasti vaikuttavaa kuin Internetissä ja online-foorumit, joissa keskustellaan Netflixistä, mutta on silti tärkeää pohtia teknologian vaikutusta käytäntöihimme. Meidän pitäisi ottaa Benjaminin työ ja ideologia yrittääksemme tulkita ympärillämme olevaa maailmaa ja ehkä jopa ennustaa, mitä voisi tapahtua tämän jatkuvan aallonpohjan kautta, joka siirtää käytäntömme yksilöstä kollektiiviin, yksilöön uudelleen.

Häiriö reaktiona nykymaailmaan

katakombit walter benjamin fantasmagoria

Pyhien Pietarin ja Paavalin ruumiit piilotettuina katakombeihin kirjoittanut Giovanni Castiglione, n. 1645 National Gallery of Artin kautta

Walter Benjaminin viimeinen työ Arcades-projekti , jonka FrankfutSchoolin jäsenet pelastivat, koski nimenomaan pariisilaisen elämän kulttuuria ja vaikutusta 1900-luvun yhteiskuntaan. Kuten olemme ohimennen maininneet, Benjaminin pakkomielle elokuvaan johtui jostain, mikä 1900-luvun alun ihmisille oli hyvin tuttua: Phantasmagoria-teatteri. Phantasmagoria oli keksintö, joka projisoi kuvia seinälle lyhtyjen, läpinäkyvien materiaalien ja savun avulla. Jotkut projektiot voivat sisältää jopa useita kuvia, jolloin ne näyttävät liikkuvalta kuvalta. Phantasmagoria-teatteria pidettiin usein katakombeissa tai muissa pienissä suljetuissa ja pelottavissa paikoissa ympäri Pariisia, missä näille ryhmille kerrottiin tarina ja sitten näytettiin näitä pelottavia kuvia, jotka näyttivät ilmestyvän tyhjästä.

Tämä projektorin ja elokuvan edeltäjä oli 1800-luvun ihmisille mieleenpainuva kokemus, koska he eivät olleet koskaan nähneet mitään vastaavaa. Vaikutus oli muutos yhteiskunnan käsityksissä. Silti se maksoi: tämä uusi ja syvällisempi aistikokemus oli ylistimuloiva kokemusten pommitus tuolloin jokapäiväiselle ihmiselle, ja se johti eräänlaiseen häiriötekijä . Tämä häiriötekijä oli avainsana Benjaminin työssä, joka käytti sitä esittäessään kritiikkiä yhteiskuntaa ja kulttuuria kohtaan. Vaikka teknologiset muutokset tekivät monista asioista helpommin saavutettavia, kukaan ei keskustellut siitä, miten tällaisia ​​muutoksia tulisi käsitellä sosiaalisella tasolla. Tämä ongelma tulee esiin entistä selvemmin tänään.

Walter Benjamin: Filosofian fantasmagoria

new york 1911 Walter benjamin

New York George Bellows, 1911, National Gallery of Art

Kuka tietää, olisimmeko ajan myötä nähneet Walter Benjaminin filosofian laajentumisen häiriötekijöihin nyky-yhteiskunnassa? Valitettavasti emme koskaan saa tietää kansallismielisyyden nousun ja uhan vuoksi Saksassa ja vihan vuoksi, joka katkaisi Walter Benjaminin elämän. Voimme kuitenkin tarkastella hänen töitään perusteellisesti ja käyttää sitä ymmärtämään paremmin, miten yhteiskunta vaikuttaa taiteeseen, tietoon ja ymmärryksemme yhteiskunnasta. Voimme yrittää yksilöidä aikamme Phantasmagorian ja rakentaa sen ympärille filosofian, työskennellä kohdatmiemme ongelmien ratkaisemiseksi ja suunnitella tulevaisuuden tulevaisuutta. Walter Benjamin ja The Frankfurt School uhrasivat niin paljon antaakseen meille ymmärryksen puitteet; mistä otamme sen täältä, riippuu meille .