Skandaalit, mellakat ja baletti: Stravinskyn kevätriitti

T hän Rite of Kevät aiheutti kauhua Pariisin kaupunkiin. Tuottaja venäläiset baletit, modernistisen säveltäjän Igor Stravinskyn suunnittelema ja Vaslav Nijinskyn koreografi. Kevään rituaali kuvasi uhrirituaalia muinaisella Venäjällä. Näin ollen venäläinen teos ei ollut vieras länsimaiselle yleisölle ainoastaan ​​Ballets Russes -teoksen tunnetun modernin estetiikin suhteen, vaan myös teoksen kulttuuriteeman suhteen.

Teosta on kuitenkin sittemmin muokattu useaan otteeseen huippunimien, kuten Pina Bausch, Kenneth Macmillian ja Martha Graham, toimesta. Kuten monet muutkin teokset Ballets Russesissa, Kevään rituaali oli huomattavan aikaansa edellä, ja silti se sai ensi-iltansa juuri silloin, kun se oli tarpeen.

Kevään rituaali : Igor Stravinskyn ja Vaslav Nijinskyn teos

Kevään rituaali oli keskeinen kohta tanssin historiassa, ja sen luomiseen osallistui useita avainnimiä. Igor Stravinsky, pahamaineinen venäläinen säveltäjä ja konseptitaiteilija, työskenteli tiiviissä yhteistyössä Ballets Russes -ryhmän kanssa koko yrityksen elinkaaren ajan. Ballets Russes -ryhmän impressario Diaghilev värväsi Stravinskin, kun tämä oli suhteellisen tuntematon. Hänen päätöksensä valita Stravinsky on edelleen yksi merkittävimmistä yhteistyöpäätöksistä, joka on koskaan tehty tanssin historiassa.

Igor Stravinsky, 1929-1937 New Yorkin julkisen kirjaston kautta

Ensimmäisen yhteistyön jälkeen, kuten Tulilintu ja Persilja 1910-luvun alussa , Diaghilev ja Stravinsky olivat onnistuneesti luoneet merkittävän suhteen. Näiden ensimmäisten menestysten aikana Stravinsky alkoi työskennellä Kevään rituaali. Arkeologisen tutkimuksen innoittamana Stravinskylla oli visio neitsyen uhrauksesta kevään alussa, ja näin baletin konsepti syntyi.

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Diaghilev suositteli Vaslav Nijinskyä, rakastajaansa ja Ballets Russes -tähtiartistia, toteuttamaan tämän vision. Kaiken kaikkiaan Nijinsky oli loistava esiintyjä, mutta monet eivät tuolloin olleet niin vakuuttuneita hänen koreografisista kyvyistään. Nijinskyn skandaalisen ja avoimesti seksuaalisen ensiesityksen jälkeen Faunin iltapäivä , Pariisilaisten mielipiteet jakautuivat. Kuitenkin, Faunin iltapäivä säilyy pääteoksena alkuperäisestä vastaanotosta huolimatta. Kevään rituaali seuraisi samaa rataa.

Jotkut lähteet raportoivat, että Nijinsky ja Stravinsky olivat iloisia yhteistyökumppaneita, ja molemmat loivat onnellisesti kunnianosoituksen yhteisen kotinsa, Venäjän, kaukaiselle versiolle. Toiset kuitenkin toteavat, että Stravinsky syytti Nijinskyä ensi-iltana seuranneen mellakan takia. Jälkikäteen ajateltuna juoni itsessään oli tarpeeksi myrskyisä aiheuttaakseen ongelmia. Diaghilev, Stravinsky ja Ballets Russes olivat tunnettuja irtautumisesta perinteestä, mutta Kevään rituaali menisi vähän liian pitkälle. Verrattuna muihin teoksiin, Kevään rituaali ei vain irtautunut perinteestä, se rikkoi täysin konventioita jokaisessa taidemuodossa, johon se kosketti. Mikä tärkeintä, se laajensi tanssikertomuksia.

Pakanallinen juoni Pariisissa

Nijinsky, Vaslav, ei. 2115, E Druet, 1911, New Yorkin julkisen kirjaston kautta

Verrattuna muihin silloisiin teatteriteoksiin, juoni Kevään rituaali oli ainutlaatuisen kauhistuttava. Haetaan apua venäläiseltä arkeologilta ja taiteilijalta Nicholas Roerich Stravinsky päätti luoda baletin slaavilaisista perinteistä muinaisella Venäjällä. Yhdessä he loivat lyhennetyn, 30 minuutin baletin juonen: heimo toivottaa kevään tervetulleeksi ja nuori tyttö tanssii itsensä kuoliaaksi.

Koko tuotanto alkaa kaoottisella orkesterilla, joka ennakoi verhojen nousua. Sen jälkeen työ on perinteisesti jaettu kahteen erilliseen osaan . Ensimmäinen osa ns Maan suudelma, alkaa siitä, että kaksi kilpailevaa heimoa pelaavat rituaalipelejä uupumukseen. Nämä pelit sisältävät muinaisia ​​pelejä Khorovod , joka esiintyy edelleen kaikkialla Venäjällä ja Balkanilla. Kun he pelaavat pelejä, heidät keskeyttää Vanhojen viisaiden kulkue, jotka suutelevat ja siunaavat maata. Sitten koko ryhmä puhkeaa kiihkeään liikkeeseen, joka päättää ensimmäisen osan.

Lydia Sokolova valittuna neitsyenä elokuvassa The Sacred Spring, 1920, New Yorkin julkisen kirjaston kautta

Toisessa osassa, Suuri tarjous , tytöt pelaavat pelejä ja valitsevat uhriuhrin. Pelien aikana tytöt kiertävät toisiaan ympyrässä. Neitosta, joka jää kiinni kahdesti ympyrän ulkopuolelle, tulee Valittu . Hyväksyessään kohtalonsa hän pysyy keskipisteenä ja seisoo epämiellyttävästi paikallaan, kun ryhmä jatkaa tanssimista hänen ympärillään. Vanhat viisaat miehet palaavat toisen osan lopussa, kun muut neitsyt lähtevät. Vanhat viisaat miehet katsovat, kuinka Valittu tanssii itsensä kuoliaaksi viimeisessä kohtauksessa.

Juoni, joka oli suhteellisen sairasta katsoa jopa nykypäivän näkökulmasta, riitti lähettämään yleisön yli reunan. Järkyttävän työn ohella oli epäjärjestynyt iltaohjelma. Ensi-ilta saattoi Pariisin järistyä.

Ensi-ilta

Kohtaus kevätriitistä Pariisin oopperabaletin esittämänä Opéra de Parisin kautta

Performanssitaide muuttui ikuisesti Kevään rituaali ensi-ilta , työ avaa erilaisia ​​polkuja taiteelle kokonaisuutena; mutta vuoden 1913 Pariisin yleisölle tämä jää nähtäväksi. Lisäksi Pariisi näkisi, että heidän perinteensä jätettäisiin kokonaan huomiotta. Romanttisen juonen sijasta tehtiin julma uhraus; klassisten mytologisten länsimaisten käsitteiden tilalla oli pakanallinen Venäjä; melodisen harmonian tilalla oli Stravinskyn dissonantti, säväyttävä sävellys; ja perinteisen balettitekniikan tilalla oli Nijinskyn töppäilyä, outoja muodostelmia ja hullua liikettä. Kaiken tämän lisäksi olivat puvut. Pitkiin palmikoihin ja pakanallisiin tunikoihin pukeutuneen näyttelijät pukeutuivat omiin, alkeellisiin ja vieraisiin pukuihin.

Jos tämä kaikki ei riittäisi, Kevään rituaali oli osa illan mittaista ohjelmaa ja seurasi sen esteettistä vastakohtaa, Sylfit -pehmeä, rauhoittava työ, johon on voimakkaasti vaikuttanut Romanttiset perinteet . Mukaan raportoi tuolloin , ihmiset kiukuttivat, sihisivät, huusivat raakoja kommentteja ja jopa heittelivät esineitä esineitä. Esiintyjät itse tuskin kuulivat musiikkia väkijoukon yli. Nijinsky, joka yritti pitää näyttelijät koossa, huusi kreivejä lavan siiveistä, ja Diaghilev välähti talon valoja useita kertoja tukahduttaakseen mellakan. Stravinsky itse hyökkäsi ulos. Siitä huolimatta esiintyjät jatkoivat esitystä loppuun asti.

Joffrey Ballet, Le Sacre du Printemps, Herbert Migdoll, Walker Art Museumin kautta, Minneapolis

On monia ajatuksia siitä, miksi Kevään rituaali aiheutti mellakan, kun Ballets Russesin tavoitteena oli järkyttää yleisöä. Useita tutkijoita ovat yrittäneet paljastaa ensi-illan tapahtumia. Jotkut ajatusluokkien erot vaikuttivat yleisön reaktioon teokseen ensi-illassa läsnä olevien eri ryhmien vuoksi. Jean Cocteau kirjoitti, että esteettinen väkijoukko… kiitteli uutuutta vain osoittaakseen halveksuntaa laatikoissa olevia ihmisiä kohtaan. Toiset väittävät toisin. Esteban Buch, Pariisin School of Advanced Studies in Social Sciencen opintojohtaja, väittää, että juuri käsitys primitiivisestä yhteiskunnasta, joka esitetään lavalla, on se, mikä johti tällaiseen purkaukseen.

Joka tapauksessa, lehdistö välittömästi tapahtuman jälkeen ei ollut ystävällistä . Tästä huolimatta teoksella oli seuraavina vuosina monia faneja. Useiden kertomusten mukaan tapahtumassa oli myös melko paljon taputuksia. Ehkä vastaus oli jakautuneempi kuin nyt tiedämme, koska siitä on tullut tanssin kulmakivi.

Uudelleentyöstö & Uudelleenkuvaus Kevään rituaali

Martha Graham Dance Company, Kevään rituaali Terese Capucillin ja George White Jr.:n kanssa, Martha Grahamin koreografia Martha Swope, 1984 New Yorkin julkisen kirjaston kautta

Alkuperäinen teos esitettiin vasta seitsemän kertaa kiistanalaisen ensiesityksensä jälkeen, ja se oli Nijinskyn viimeinen merkittävä koreografinen teos. Stravinsky jatkoi nauttien pitkästä urasta ja yhteistyöstä merkittävien taiteilijoiden, kuten George Balanchine , Nijinskyn ura päättyi pian ensiesityksen jälkeen. Kun Nijinsky meni naimisiin vaimonsa Romolan kanssa, Diaghilev viipymättä erotti hänet yrityksestä . Seuraavina vuosina Nijinskyllä ​​diagnosoitiin skitsofrenia ja hän asui mielisairaaloissa loppuelämänsä.

Leonide Massine , Nijinskyn seuraaja yrityksessä, suunnitteli lopulta työn uudelleen. Monet muut koreografit seurasivat esimerkkiä ja tekivät oman versionsa. Jonkin aikaa monet luulivat, että Nijinskyn alkuperäinen teos oli täysin kadonnut aikaan. 1970-luvulla Joffrey Ballet rekonstruoi teoksen perustui tuolloin koreografisiin muistiinpanoihin ja kertomuksiin, mikä herätti onnistuneesti alkuperäisen version henkiin. Nyt kunnostettuna monet yritykset esittävät Nijinskyn alkuperäistä, jopa klo Pariisin oopperabaletti , samassa kaupungissa, jossa työ alun perin irtisanottiin.

Yli 200 koreografia on sen jälkeen kuvitellut teoksen uudelleen. Alkuperäisen vaikutukset Kevään rituaali Sitä ei voi aliarvioida niin paljon, että alkuperäinen teos kantaa hedelmää nykytanssissa. Yhtä vaikutusvaltainen kuin Nijinskyn versio, varsinkin Pina Bauschin versio nykyaikainen versio . Edistäen alkuperäisen teoksen teemoja Bausch koskettaa uhrauksen misogyniaa. Pelaamalla enemmän rituaalin emotionaaliseen myllerrykseen, naistanssijat pukeutuvat tavallisiin rusketusasuihin ja tanssivat punaisen lian päällä. Miehet ovat mustissa housuissa ja liikuttavat naistanssijia mielensä mukaan. Toisin kuin Nijinskyn versiossa, siinä ei ole paljon pukua ja luonnehdintaa, vain yksi ero; mies vs. nainen.

Kevään rituaali: Kerran skandaali, nyt ainutlaatuinen testamentti tanssista taidemuotona

Pina Bausch Kevään rituaali, 1984. Performance View, Brooklyn Academy of Music, New York, kirjoittanut Stephanie Berger, 2017, Pariisin arvostelun kautta

From Faunin iltapäivä to Kevään rituaali, monet ovat tunnustaneet Nijinskyn uraauurtavan koreografisen taidon hänen kuolemansa jälkeen, ja Stravinskyn partituurin stipendi on lähes rajaton. Poikkeavat romanttisista juoneista ja abstrakteja , Kevään rituaali tasoitti tietä monimutkaisille aiheille tanssin laajemmassa taidemuodossa. Itse asiassa, Kevään rituaali Sitä voidaan pitää yhtenä ensimmäisistä tanssilinjan moderneista teoksista, vaan myös ensimmäisenä kauhua tutkivana tanssiteoksena.

vaikkakin Kevään rituaali on alueellinen ympäristö, sen yleismaailmalliset ominaisuudet ovat kaikkialla. Versiosta riippumatta, Kevään rituaali koskettaa alkuperäistä pelkoa. Vaikka saatamme tuntea olevansa hyvin kaukana Stravinskyn ja Nijinskyn kuvaamasta primitiivisestä ihmisuhrista, monet teemoista pitävät paikkansa. Riippumatta siitä, kuinka edistymme historian aikana, olemme yksilöinä aina yhteisömme ja sosiaalisen rakenteemme armoilla, mikä tekee siitä Kevään rituaali olennaisesti ajaton.