Edward Gorey: Kuvittaja, kirjailija ja pukusuunnittelija

Edward Gorey oli amerikkalainen kirjailija, kuvataiteilija ja pukusuunnittelija, joka toimi 1900-luvulla. Hän kuvitti omia kirjojaan sekä muiden kirjailijoiden kirjoja. Hänen tyylinsä on varsin omalaatuinen. Gorey käytti kynää ja mustetta piirtämään hahmoja ja kohtauksia viktoriaanisen ja edvardiaanisen aikakauden aikana. Hän loi ensisijaisesti lastenkirjoja, vaikka hän ei tuntenut emotionaalista kiintymystä erityisesti lapsiin. Gorey kokeili myös vakavampia konsepteja surrealististen kirjojensa kautta. Hänen työnsä on luokiteltu goottilaisiksi. Goreyn kuvitukset ovat helposti tunnistettavissa ja tunnistettavissa tähän päivään asti. Lue lisää saadaksesi lisätietoja Edward Goreystä!
Edward Goreyn tausta

Edward Gorey syntyi vuonna 1925, ja hänen piirustuslahjansa ja kiinnostuksensa kirjoihin ilmeni jo hyvin nuorena. Hän menestyi akateemisesti, ohitti useita arvosanoja ja oli vahvasti mukana koulun toiminnassa. Hänen piirustuksensa julkaistiin vielä koulussa Chicago sanomalehdet. Vuonna 1939 hän alkoi näyttää taideteoksiaan Francis Parker Schoolissa, johon hän osallistui. Hänet kutsuttiin toiseen maailmansotaan ja palveli armeijassa vuodesta 1943 sodan loppuun. Palattuaan hän opiskeli ranskalaista kirjallisuutta Harvardissa ja jatkoi vilpittömästi tarinoiden ja runojen kirjoittamista, lavasteiden suunnittelua ja ohjaamista Poets Theaterille.
Hän aloitti työskentelyn Doubledayn uuden julistuksen Doubleday Anchor kanssa New Yorkissa, ja hänestä tuli tunnettu nimi New Yorkin suunnittelumaailmassa. Hänen kansikuvituksensa ja kaupalliset kuvituksensa saivat hänelle tunnustusta, ja hänen työnsä Looking Glass Libraryn ja Bobs-Merrillin kustantajien kanssa antoi hänelle mahdollisuuden aloittaa freelancerina 1960-luvun alussa. Hän oli alkanut kirjoittaa ja kuvittaa omia kirjojaan samalla kun hän piirsi yli viisisataa kuvitusta muille, joista hänen ensimmäinen kirjansa oli Kiinnittämätön harppu julkaistu vuonna 1953.

Hänen taideteoksiaan esiteltiin Gotham Book Martissa vuodesta 1967 hänen kuolemaansa saakka vuonna 2000. Vuonna 1975 Gorey tutki grafiikkaa ja tuotti rajoitetun erän vedoksia, etsauksia ja holografioita. Hän ryhtyi animoimaan esittelyjä televisiosarjaan vuonna 1980. Hän muutti perheineen Cape Codiin vuonna 1983, ja hän jatkoi taiteensa esittelyä, etsausten luomista ja kaupallisten projektien tasapainottamista. Goreyn laaja teoskokoelma ja monipuolisuus kirjojen suunnittelusta off-Broadwayn tuotantoihin paljastavat hänen monipuoliset taiteelliset kykynsä.
The Unstrung Harp (1953): Puoliksi omaelämäkerta

Kiinnittämätön harppu oli ensimmäinen kirja, jonka Gorey sekä kirjoitti että kuvitti. Hänen edvardiaaninen tyylinsä ilmestyy ensin hänen monimutkaisten piirustusten kautta. Päähenkilö, herra Earbrass, on kirjailija, joka etsii otsikkoa seuraavalle romaanilleen. Hän valitsee nimen satunnaisesti ja painottaa juonen kirjoitusprosessia. Sen sanotaan olevan puoliksi omaelämäkerrallinen ja näyttää välähdyksen Goreyn mieleen ja hänen kirjoitusmenetelmiinsä. Toisin kuin hänen seuraavat kirjansa, tämä on täynnä enimmäkseen sanoja, mutta piirustukset ovat kuitenkin ratkaisevassa roolissa tarinan välittämisessä.

Piirustuksissa on käytetty löysää ristiviivoitustekniikkaa kynällä. Kuvissa on hänen tyylilleen ominaista komediaa. Tämä löysempi ilme oli harvinaista hänen tulevissa töissään, mutta hänen huomionsa yksityiskohtiin vallitsi koko hänen portfolionsa. Mr. Earbrass on piirretty epäsuhtaisessa muodossa, jota hän myöhemmin lyhensi luodakseen realistisemman ihmishahmon. Nämä kirjakuvitukset jäätyvät hetkeksi, jolloin Gorey kehitti vielä taiteellista tyyliään. Tämä on syy miksi nämä piirustuksia on tärkeää tarkastella hänen luovien teostensa aikajanaa hahmotettaessa.
Noin vuodelta 1950 päivättyä piirustusta pidetään herra Earbrassin varhaisena versiona. Se oli osa hänen ensimmäistä julkista taidenäyttelyään Mandrake Book Shopissa lähellä Harvardin yliopistoa. Siinä näkyy edvardiaaninen mies, joka muistuttaa päähenkilöä, seisomassa varhaisen moottoriauton edessä. Figuurin profiili on pitkänomainen ja auto on 2-D, mikä oli Goreyn tunnusomainen ilme, joka on yhdenmukainen piirustustyyliin Kiinnittämätön harppu .
Dracula: Täydellinen ottelu

Kiinnostuen makaaberiin visuaalisuuteen, tehtävänä on luoda kirjan kansia Dracula sopi Goreylle. Hän oli jo Bram Stokerin klassikon fani, joten tämä oli täydellinen tilaisuus hänelle. Hänen kansiversionsa julkaistiin vuonna 1977. Häntä ohjasi kohti tämän unelman toteutumista, kun hän sai mahdollisuuden suunnitella lavasteita ja pukuja Dracula-näytelmään Nantucket-teatterissa 70-luvulla. Tämä johti vuoden 1977 Broadway-elvytykseen, jonka hän myös suunnitteli. Hänen luoma leluteatteri julkaistiin vuonna 1978, ja se oli yksinkertaisesti pienennetty versio hänen näyttämölle luomasta todellisesta lavastustavasta.

Hänen piirustuksensa kaikkien näiden projektien hahmoista luotiin ohuilla mustilla linjauksilla ja punaisilla yksityiskohdilla. Miehet, kuten tohtori John Seward, käyttivät kaikki muodikkaita pukuja, jotka oli täytetty hänen erottuvalla ristiviivoustekniikalla. Naisten mekot, kuten Mina Murrayn käyttämä mekko, on suunniteltu hienovaraisemmin ilman varjostusta ja tyylikkäitä punaisia asusteita, kuten huivi tai ruusu. Kuten odotettuakin, kreivi Dracula on väritetty pimeimmissä väreissä, ja rajalliset kohokohdat paljastavat hänen lepakomaisen viittansa.

Päätepaperit ovat litistetyt versiot hänen näytelmää varten suunnittelemistaan sarjoista. Rakennetussa 3D-versiossa hänen suunnitelmansa sisälsi kiviseinien, lepakoiden, hahmojen ja muiden yksityiskohtien kerrostamista monimutkaisuuden lisäämiseksi jokaiseen sarjaan. Hänen renderöityissä piirustuksissaan jokainen sentin tila on täynnä juuri sitä, mikä tekee niistä kiehtovia kohtauksia katseltaviksi. Alkuperäinen setti piirustuksia on esitelty museoiden näyttelyissä ja sisältävät Goreyn tuotantomuistiinpanoja aivoriihivaiheessa.
PBS Mysteeri!: Hänen piirustuksensa herätettiin henkiin

The PBS mysteeri! sarja esitettiin ensimmäisen kerran vuonna 1980 rikosdraamana ja Gorey loi piirustukset, jotka elokuvantekijä Derek Lamb animoi avausjaksoa varten. Joan Wilson, luoja PBS:n mestariteosteatteri keksi tämän idean. Gorey ehdotti viktoriaanisen lastennuken käyttöä teatteri , mutta se ei kuitenkaan sopinut käsikirjoituksen pituuteen. Tuotettiin kehittynyt versio, johon lisättiin kevyempiä hetkiä pitämään mysteerin ilmaa esityksen pimeällä puolella.

Alkuperäinen sarja sisälsi muodollisen tanssin, hautajaiset, tutkinnan, sateisen krokettipelin ja toistuvan ahdistuneen naisen. Se muuttui ajan myötä ytimekkäämmäksi ja värikkäämmäksi. Yleinen tunnelma on pahaenteinen ja hämmentävä, enimmäkseen mustavalkoisena, jossa on värejä. Hänen ristikkäisviivatyönsä herätetään henkiin liikkeen kautta luoden draamaa jo hätkähdyttävistä piirustuksista.
Yhdessä leikeessä näkyy hädässä oleva neito makaamassa haudan päällä hautausmaalla. Hän voihkii, kun silmä pimeällä taivaalla katsoo häntä alas. Kuten monissa hänen piirustuksissaan, kuvatekstiä tai täydentävää kirjoitettua tarinaa ei tarvita innostaakseen mielikuvitusta keksimään tulkintoja tällaisista arvoituksellisista kohtauksista. Ja tuntemattoman epätyydyttävä tunne hänen töitään tarkkaillessa on syy, miksi hänen taiteellisuutensa sopi niin hyvin esitykseen Mysteeri!
Edward Gorey ja baletti

Edward Gorey oli New York Cityn baletin innokas yleisöjäsen, joka osallistui jatkuvasti noin 30 vuoden tanssiesityksiin. Hän oli niin tuttu baletti , että hän pystyi kuvittelemaan tanssijoiden liikkeiden etenemisen. Yksi hänen ystävistään kertoi katsoneensa noin 160 ohjelmaa vuodessa plus kaikki Pähkinänsärkijät . Koreografi George Balanchine oli yksi hänen merkittävimmistä muusoistaan. Hänen allekirjoituslauseensa Tee vain vaiheet pysyi kiinni Goreyssa hänen pyrkiessään luomaan omaperäisimmän teoksen, jonka hän pystyi. Balanchinen orkestroimat tarinattomat tanssit inspiroivat Goreyta, ja baletissa näkyvä liike ja jännitys siirtyivät hänen työstetyille sivuille.
Tekee askeleita: Edward Gorey ja taiteen tanssi on tänä vuonna avattu taidenäyttely Edward Gorey Housessa, jossa hän asui ja työskenteli vuosia ennen kuolemaansa. Monet hänen piirustuksensa ovat mukana baletti olivat myös esillä. Teokset osoittavat hänen rakkauttaan tanssia kohtaan sekä osoitus yhdestä hänen suurimmista vaikutteistaan, koreografista itsestään, hänen suuressa taidesalkkussaan vuosien varrella. Tätä silmällä pitäen jokainen Goreyn kirja voidaan lukea itse balettikappaleena.

Gorey teki yhden täydellisen baletti , otsikolla F ête diverse, tai Le bal de Madame H. Sen esitti vuonna 1978 Eglevsky Ballet Company Hofstran yliopistossa New Yorkissa. Hän suunnitteli jokaisen puvun Sirpaloitu ruumis to Hajonnut Gentlefolk . Hänen alkuperäiset hahmojen ja pukujen luonnokset heijastavat hänen omaa tyyliään maalatuilla väreillä testatakseen asujen täydellistä ilmettä. Tämä projekti yhdisti kaksi hänen suosikkiasiaansa: baletin ja pukusuunnittelun.
Edward Goreyn tuottelias taiteellinen ura sisälsi monia monia hänen kokeillujaan käyttämiä medioita. Hänen luovat ilmaisunsa olivat rajattomat vuorovaikutteisten lastenkirjojen kehittämisestä muoti-ikoniksi vakiinnutukseen. Hänen oman ainutlaatuisen kuvitustyylinsä muodostuminen on ihailtavaa. Hänen työnsä musteella ja kynällä on helppo tunnistaa. Goreyn osallistuminen näyttämöesitysten suunnitteluun, kuten Dracula ja tehdä piirustuksia, jotka muunnettiin animaatioiksi Mysteeri! näyttää hänen monipuolisen kykynsä. Tumma edvardiaaninen tyyli, jonka Gorey veti mukaansa, liitetään aina häneen ja tulee edelleen vaikuttamaan taiteilijoihin.