Helvetin kuvaukset: Sandro Botticellin piirrokset Danten helvetistä

The Edge of Phlegethon, kirjoittanut Botticelli, n. 1480-1495, Aix-Marseillen yliopiston kautta; Todennäköinen omakuva, Sandro Botticelli, 1475, Magi-jumalanpalvonnasta, Rutgersin yliopiston kautta

Sandro Botticelli ja Dante Alighieri ovat kumpikin pohjimmiltaan tärkeitä nimiä vastaavilta aikakausilta. Danten jokapäiväistä elämää myöhäiskeskiajalla hallitsi kristinusko ja siihen liittyvät organisaatiot. Medicin perheen tilaamaa Botticellia pyydettiin piirtämään kohtauksia Danten teoksista Inferno ja koko Jumalallinen komedia.

Miten Dante voi Inferno Ikuisesti Vaikuttanut italialaiseen kulttuuriin

Danten muotokuva, kirjoittanut Sandro Botticelli , 1495, Web Gallery of Artin kautta

Danten Inferno, kirjoitettu myöhään keskiajalla, on kolmiosainen eeppinen runo, joka kuvittelee tuonpuoleisen valtakunnat. Karkotettuaan kotikaupungistaan ​​Firenzestä Dante kirjoitti runon, josta tuli yksi keskiajan määrittävistä teoksista. Botticelli, yllä olevan muotokuvan maalari, kuvaa Dantea laakerinlehdillä, palkittujen runoilijoiden allekirjoituksella.

Danten henkilökohtainen elämä oli hyvin dokumentoitu verrattuna hänen aikalaisiinsa, mikä johtuu todennäköisesti hänen laajoista kirjoituksistaan ​​ja poliittisesta urastaan. Danten läpi kudottujen monimutkaisten yksityiskohtien vuoksi Inferno ja koko jumalallinen komedia, tutkijat pystyvät jopa toteamaan, mitä kirjoja ja taideteoksia Dante oli käsitellyt koko elämänsä. Dante kirjoitti myös jumalallinen komedia, äidinkielellään, italialaisen toscanan lajike. Hänen valintansa käyttää äidinkieltään latinan sijaan muutti myöhemmin italialaisen kielellisen identiteetin suosimaan murteen pohjoisia muotoja.

Sandro Botticellin rooli renessanssissa

Todennäköinen omakuva, kirjoittanut Sandro Botticelli , 1475, alkaen Maagien palvonta , Rutgersin yliopiston kautta

Jos Danten Inferno vetää meidät sisään helvetin synkillä kuvioilla, Botticellin taideteokset vetävät meidät puoleensa kevyesti. Botticelli , elänyt renessanssin huipulla, eli noin vuosisadan Danten jälkeen. Sandro Botticelli oli oppipoika Filippo Lippi , jonka innovaatiot uskonnollisten ikonien kuvaamisessa muokkaavat alaa ikuisesti.

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Koko uransa ajan Botticellia rahoitti pääasiassa Medicin perhe , ja hän oli myös paavin palkkaama maalaamaan freskoja ja raamatullisia kohtauksia Sikstuksen kappelissa. Botticellin tunnetut teokset, kuten The Venuksen syntymä ja Kevät, ne sijaitsevat edelleen Uffizi-galleriassa. Hänen teoksensa ovat renessanssin määritteleviä muotokuvia. Yksi Botticellin maalauksista meni äskettäin huutokauppaan, jossa sen ennustettiin myyvän 80 miljoonaa dollaria , vaikka se lopulta haettiin 92 miljoonaa dollaria .

Kaksi italialaista ikonia edustavat aikakauttaan

Venuksen syntymä Kirjailija: Sandro Botticelli , 1485, Firenzen Uffizi-gallerian kautta

Monet ihmiset, joita tapaamme kautta Danten Inferno olivat Danten keskiaikaisia ​​aikalaisia ​​ja tunnettuja uskonnollisia ja klassisia henkilöitä. Tapaamalla heidät helvetissä, kiirastulessa tai taivaassa Dante tutkii jokaista hahmoa sellaisen maailman linssin läpi, jota hallitsevat kristinusko . Dante suhtautuu hämmentyneenä antiikin suuriin ihmisiin. Hän ilmaisee selkeää ihailua heidän töihinsä, mutta heidän sielunsa ovat kastamattomia. Selvä esimerkki tästä ristiriitaisesta tunteesta on nähtävissä, kun Dante luottaa Vergiliusin ohjaamaan hänet helvetin läpi. Vaikka Vergilius onkin suuri runoilija Danten silmissä, hänen sielunsa ei ole kristitty.

Toisaalta Botticellin renessanssiteokset ilmentävät henkeä klassismi . Hän ja hänen aikalaisensa juhlivat klassisen maailman panoksia ja pyrkivät aktiivisesti jäljittelemään heidän teoksiaan. Tämä saa meidät ihmettelemään yksityiskohtia siitä, kuinka Botticellia pyydettiin kuvaamaan kohtauksia Danten elokuvasta. Inferno. Botticelli oli Lorenzo di Pierfrancesco de 'Medicin tilaaja täydentää piirustuksia jokaisesta kantosta Inferno . Nämä piirustukset valmistuivat pergamentille, mutta niitä ei koskaan saatu valmiiksi. Valitut kuvat keskittyvät Inferno .

Harhaoppiset helvetissä (Canto 10)

Harhaoppisten haudat, kirjoittanut Botticelli , c. 1480 - 1495 Aix-Marseillen yliopiston kautta

Danten kuudes ympyrä Inferno rankaisee harhaoppisia. Dante punaisella ja Virgil sinisellä piirretään koko kankaalle näyttämään kaksikon matkaa ympyrän läpi. Kun Dante esitetään yksinään, hän puhuu tuomitun sielun kanssa. He pysähtyvät myös Anastasio Papa Guardon haudalla. Tämä viittaa paavi Anastasiukseen, joka ei uskonut ajatukseen Pyhä kolminaisuus - ajatus siitä, että Kristus on sekä Isä, Poika että Pyhä Henki. Koska paavi Anastasius ei uskonut Jeesuksen hengelliseen puoleen, häntä rangaistaan ​​muiden rinnalla, jotka eivät usko sieluihin.

Helvetin harhaoppikerroksessa on useita alaosia, mutta erityisesti näitä harhaoppisia rangaistaan ​​epikurolaisen filosofian noudattamisesta. Dante sanoo suoraan:

Tällä alueella on hautausmaa

Epikuruksesta ja hänen seuraajistaan,

kaikki ne, jotka sanovat, että sielu kuolee ruumiin mukana.
( Inferno, 10.13-15 )

Epikurolaisia ​​motivoivat elämän aineelliset nautinnot. Epikurolaisille elämä alkaa ja päättyy kehoon. Dante tuomitsee nämä sielut siitä, että heillä on niin likinäköinen näkökulma omaan olemukseensa. Täällä syntisiä muistutetaan jatkuvasti tietämättömyydestään, kun heidän ei-fyysinen ruumiinsa kuivuu haudoissa ikuisesti.

Itsemurhien metsä (Canto 13)

Itsemurhien metsä, kirjoittanut Botticelli , c. 1480-1495, Aix-Marseillen yliopiston kautta

Helvetin seitsemäs ympyrä rankaisee väkivaltaisia. Itsemurhan tehneet hahmot käyttivät väkivaltaa itseään vastaan. Nämä itsemurhaan menetetyt sielut heitettiin alamaailmaan ja jätettiin versomaan puita minne tahansa he laskeutuivatkin. Dante toistaa kristinuskon näkemystä itsemurhasta. Kristinusko pitää itsemurhaa syntinä, joka tuhlaa Jumalan antaman elämän lahjan.

Botticellin kuvaus herättää Danten kuvauksen henkiin. Dante sanoo, että puut ovat hylättyjä ja rypistyneitä ( Inferno, 13.4-6), ja alue on täynnä puita. Dante kirjoittaa:

Joka puolelta kuulin huudon,

mutta en nähnyt heille mitään lähdettä,

niin että hämmentyneenä pysähdyin.
( Inferno, 13.22-4)

Kuten Danten, joka pysähtyy etsimään tiukkojen metsien läpi, myös maalauksen katsojan täytyy pysähtyä ja etsiä maalauksesta sieluja. Botticellin piirustus herättää saman hämmennyksen, jota Dante kuvaa. Jäämme kiinni skannaamasta maalausta yrittäen erottaa syntiset puista. Yksityiskohta välittää helvetin asukkaiden ja vierailijoiden hämmennystä.

The Bloody River of Phlegethon (Canto 15, Canto 16)

Phlegethonin reuna, kirjoittanut Botticelli , c. 1480-1495, Aix-Marseillen yliopiston kautta

Phlegethon, joki, joka jakaa nimensä löytyi Vergiluksesta Aeneid , on kiehuva verijoki. Botticellin värikäs maalaus näyttää Danten ja Virgilin liikkuvan reunaa pitkin. Dante tapaa Brunetto latinalainen , joka oli todennäköisesti muodollinen roolimalli Dantelle hänen alkuvuosinaan. Latini saa rangaistuksen sodomiittien keskuudessa, mikä saa jotkut ihmettelemään, oliko hän avoimesti homo. Dante kuitenkin kehuu Latinia vertaamalla häntä ratajuoksijaan ja päättää laulun toteamalla:

… hän näytti olevan voittaja, ei häviäjä.
( Inferno 15.123-4)

Niitä on jo olemassa useita tieteellisiä tulkintoja tässä vaihdossa. Vaikka Dante avoimesti kehottaa liiallista himoa ja hemmottelua aikaisemmissa lauluissa, tämä kohta juhlii latinaa. Tässä näen Danten osoittavan solidaarisuutta ja sukulaisuutta jotakuta kohtaan, joka elää elämää omilla ehdoillaan.

Suuri peto Geryon (Canto 17)

Geryon johtaa Danten ja Virgilian 8. ympyrään , kirjoittanut Botticelli , n. 1480-1495, Aix-Marseillen yliopiston kautta

Geryon on toinen myyttinen olento, joka on lainattu Vergiluksesta Aeneid. Hän on tilkkutäkki useista eri olennoista: miehen kasvot, käärmeen vartalo, karvaiset etujalat, siivet värikkäillä kuvakudosmaisilla kuvioinnilla ja skorpionin häntä ( Inferno, 17.1-27). Kuten aiemmissa kuvissa, Botticelli näyttää etenemistä koko kohtauksen ajan. Geryon piirretään useisiin eri kohtiin liikkeen luomiseksi kohtaukseen. Dante sisältäisi useita muita myyttisiä petoja Inferno, saa meidät ymmärtämään kuinka massiivinen ja salaperäinen helvetti todella on.

Viettelijät ja avionrikkojat (Canto 18)

Viettelijät ja avionrikkojat, kirjoittanut Botticelli , c. 1480 - 1495 Aix-Marseillen yliopiston kautta

Tämä piirustus, toisin kuin muut, on luultavasti täydellisin. Se on värjätty, ja Danten ja Virgiluksen vaatteissa on myös enemmän yksityiskohtia. Kuten aikaisemmatkin kuvat, Botticelli haluaa kuvata kaksikkoa liikkuvan maiseman halki, vuorovaikutuksessa erilaisten syntisten kanssa matkan varrella. Tämä vastaa runon eri vaihtoja.

Kerros tunnetaan nimellä Malebolge, joka koostuu kymmenestä erillisestä kuopasta ( Inferno, 18.24). Huijareita rangaistaan ​​täällä, ja jokaisessa kaivossa on erilainen petos. Tässä Botticelli kuvaa Canto 18:n kahta kuoppaa. Demonit piiskaavat viettelijoiden ja parittajien alastomia vartaloja, ja kipu on niin sietämätöntä, että he juoksevat jatkuvasti ( Inferno, 18.34-6). Imartelijat rangaistaan ​​toisessa ojassa, ulosteiden peitossa ( Inferno, 18.125-6). Koska imartelijat sylkevät epärehellisiä tunteita suustaan, heidän sielunsa jäävät kuohumaan samoihin ulosteisiin, joita he olivat sylkeneet koko elämänsä.

Danten Inferno kuin muusa

Helvetin kartta, kirjoittanut Botticelli , c. 1480 - 1495 Aix-Marseillen yliopiston kautta

Botticelli piirsi muita kohtauksia Kiirastuli ja Paratiisi, kaksi seuraavaa erää Jumalallinen komedia. Vaikka näyttää siltä, ​​että hänet tilattiin alun perin kaikkiin teoksen 100 kantoon, sarja on edelleen kesken. Tarkastellaan Botticellin piirustuksia Danten piirustuksista Inferno esittelee hauskan ajatuskokeilun, kun kuvittelemme Firenzeläisen miehen katsovan taaksepäin keskiaikaiseen edeltäjäänsä matkaavan helvetin halki Vergiluksen oppaana. Botticellin yhteiskunta pyrki seisomaan jättiläisten harteilla.

Botticellin piirroksia Danten piirustuksista Inferno tarjoavat poikkeaman hänen tunnetuimmista maalauksistaan. Vaikka tunnetuimmat teokset ilmentävät kaunopuheisuutta ja armoa, hänen maalauksensa Inferno tuo elämää Danten eloisiin kuvauksiin. On ilo nähdä, kuinka Danten yksityiskohdat toimivat Botticellin piirustusten muusana. Ne auttavat meitä ymmärtämään, ettemme koskaan tiedä, kuinka työmme elävät inspiroimaan seuraavaa sukupolvea.