Alma Thomas 6 faktassa ja 10 värikkäässä abstraktissa maalauksessa

Iirikset, tulppaanit, jonquilit ja krookukset Alma Thomas, 1969 (vasemmalla); Alma Thomasin muotokuva Whitneyn taidemuseossa , kulttuurityypin kautta (keskus); ja Ylösnousemus Alma Thomas, 1966 (oikealla)

Afroamerikkalainen taiteilija Alma Woodsey Thomas (1891 – 1978) on epätavallinen taiteilijahahmo. Hänen taidemaalariuransa alkoi myöhään: vasta taideopettajan ammatin jälkeen Alma Thomas omistautui omalle taiteelleen. Vuonna 1970, kahdeksan vuotta ennen kuolemaansa, taiteilija julisti: Luova taide on kaikkien aikojen ja siksi ajasta riippumaton. Se on kaiken ikäistä, jokaista maata, ja jos tällä tarkoitamme sitä luovaa henkeä ihmisessä, joka tuottaa kuvan tai patsaan, joka on yhteistä koko sivistyneelle maailmalle iästä, rodusta ja kansallisuudesta riippumatta, väite voi olla kiistaton.

Alma Thomasin muotokuva kirjoittajaMichael Fisher , 1976, Smithsonian American Art Museumin kautta, Washington D.C.

Myös värikkäät abstraktit maalaukset kankaalle ja taiteilijan vesivärit kertovat tästä itsenäisyydestä, josta Alma Thomas puhui täällä. Hänen taiteensa tyyli oli myös epäsovinnainen ja innovatiivinen hänen luomiskaudellaan, varsinkin afroamerikkalaiselle naiselle: alun perin ekspressionistinen , hänen muodollinen kielensä muuttui yhä abstraktimmaksi. Nykyään taiteilija, joka on viettänyt suurimman osan elämästään Washington D.C.:ssä, on kuuluisa tärkeänä pioneerina abstrakti taide USA:ssa Seuraavassa esittelemme Alma W. Thomasia tarkemmin kuuden tosiasian ja 10 värikkään abstraktin maalauksen avulla.

1. Alma Thomas aloitti maalaamisen vuonna 1960

Kun Alma Thomas vuonna 1960 oli alkanut vakavasti omistautua omalle taiteelleen, hän oli 38-vuotisen taideopettajan uransa lopussa. Tänä alkukautena syntyneet teokset osoittavat vielä tänäkin päivänä, että Alma Thomas ei ollut silloin vielä löytänyt omaa tyyliään. Hän loi keittiöstään kotonaan Washingtonissa, D.C.:ssä, hyvin erilaisia ​​teoksia näinä alkuvuosina.

Punainen abstraktio Kirjailija: Alma Thomas 1960 Smithsonian American Art Museumin kautta, Washington D.C.

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Yksi näistä oli Punainen abstraktio (1960). Tämä on öljymaalaus kankaalle, joka on värikkyydessään mukaansatempaava, mutta ei suinkaan yhtä säteilevä kuin Alma Thomasin myöhemmät teokset. Tyyli on myös paljon vähemmän rytminen. Toinen teos Alma Thomasin varhaisista taiteellisista vuosista on Loukkaukset (1963), nimetty Chubby Checker -kappaleen mukaan. Taidehistorian asiantuntijat huomaavat sen heti: Tässä teoksessa Thomas leikkii kuuluisan teoksen kanssa Henri Matisse , Etana (1952-53). Alma Thomas on ottanut muodot Matissen leikkauksesta ja tuonut ne kankaalle eri asettelussa ja värissä.

Loukkaukset Kirjailija: Alma Thomas , 1963, Phillips Collectionin kautta

Molemmat Alma W. Thomasin yhdessä nähdyt maalaukset paljastavat jo kolme tärkeää elementtiä afroamerikkalaisen taiteilijan tyylistä: polun abstraktioon, erityinen värikkyys ja geometristen muotojen työ.

2. Värikkäitä abstrakteja maalauksia Washington Color Field Schoolissa

Seuraavina vuosina Alma Thomas sai taiteelleen yhä enemmän tunnustusta taiteilijapiireissä ja myös kriitikoiden keskuudessa. Pian taiteilija nähtiin peräkkäin sellaisten taiteilijoiden kanssa, kuten Morris Louis, Gene Davis ja muut, jotka 1950-luvulta lähtien olivat kuuluneet liikkeeseen nimeltä Washington Color Field School. Tämä oli taiteilijaliike, joka koostui Abstraktit ekspressionistit jotka olivat pääasiassa kiinnostuneita värikenttämaalauksesta. Kuten Louis tai Davis, myös Alma Thomas oli kiinnostunut käsittelemään värin voimaa ja vaikutusta.

Ylösnousemus Kirjailija: Alma Thomas , 1966, White House Historical Associationin kautta, Washington D.C.

Toisin kuin kollegansa, taiteilija kuitenkin pidättäytyi esimerkiksi värikenttien peittämisestä, vaan rakensi maalauksensa näkyvästi kynällä. Pikkuhiljaa Thomas kehitti tästä maalauksen muodoksi, jolle on tunnusomaista vapaa ja värikäs tyyli ja joka mosaiikkimaisella ulkonäöllään muistuttaa Bysanttilainen ja Pointillist taide. Yksi esimerkki näistä värikkäistä abstrakteista maalauksista on teos Ylösnousemus (1966), jonka Alma Thomas maalasi ensimmäistä näyttelyään varten Howard Universityn Gallery of Artissa vuonna 1966 yhdessä sarjan erilaisia ​​luontovaikutteisia teoksia, jotka tunnetaan nykyään nimellä Earth-sarja .

Kevään salama Kirjailija: Alma Thomas , 1968, Christie’sin kautta

3. Viittaukset hänen lapsuuteensa Columbuksessa, Georgiassa

Alma Thomas, syntynyt 22. syyskuuta 1891, varttui neljän nuoremman sisaruksensa ja vanhempiensa kanssa suuressa viktoriaanisessa talossa Columbuksessa, Georgiassa. Taloa ympäröivän luonnon kerrotaan tehneen vaikutuksen myöhempään taiteilijaan jo nuorena. Alma Thomasin kerrotaan nauttineen tunteja nuorena luonnon väreistä, valosta ja lehtien liikkumisesta tuulen läpi.

Iirikset, tulppaanit, jonquilit ja krookukset Kirjailija: Alma Thomas 1969 National Museum of Women in the Arts, Washington D.C:n kautta (vasemmalla); kanssa Tuuli- ja kreppimyrttikonsertto Kirjailija: Alma Thomas , 1973), Smithsonian American Art Museumin kautta, Washington D.C. (oikealla)

Kun Thomas oli vain 15-vuotias, hän muutti perheensä kanssa Washington D.C.:hen – myös paetakseen kotimaansa voimakasta rasismia. Muistutuksena: USA:ssa segregaatio oli voimassa vielä 1900-luvun alussa. Afroamerikkalaisena taiteilijana Alma Thomas joutui tuntemaan rasismin seuraukset koko elämänsä ajan. Kotimaan luonto säilyi sellaisenaan myös hänelle inspiraationa hänen kuolemaansa saakka vuonna 1978. Luonto oli hänen suosituin aiheensa, kuten Thomasin maalausten otsikoista nopeasti näkee.

maaliskuuta Washingtonissa Kirjailija: Alma Thomas , 1964 Studio Museum Harlemin kautta

Toisin kuin muut afroamerikkalaiset taiteilijat 1960-luvulla, abstrakti taiteilija päätti olla tekemättä nimenomaisesti poliittista taidetta. Hän ei kuitenkaan ollut mitenkään epäpoliittinen. Poikkeuksena on työ maaliskuuta Washingtonissa (1963), jossa Alma Thomas käsitteli osallistumistaan ​​historialliseen tapahtumaan. Pohjimmiltaan taiteilija kuitenkin omistautui töissään värimotiiville. Hän sanoo: Värien avulla olen pyrkinyt keskittymään kauneuteen ja onnellisuuteen enkä ihmisen epäinhimillisyyteen ihmistä kohtaan.

4. Inspiraatiota vuoden 1969 laskeutumisesta kuuhun

On olemassa historiallinen tapahtuma, jolla ilmeisesti oli niin suuri vaikutus Thomasiin, että hän omisti tapahtumalle koko sarjan maalauksia. Sarja on ns Avaruus tai Snoopy – jälkimmäinen otsikko on viittaus ajoneuvon nimeen, jota astronautit käyttivät kuuhun laskeutuessaan.

Lähteä Kirjailija: Alma Thomas , 1970, kulttuurityypin kautta

Sarjan kuvat ovat Alma Thomasille tyypillisiä teoksia: värikkäitä kuvia, jotka on maalattu mosaiikkitekniikalla geometristen muotojen aiheilla. Yksi näistä on Lähteä (1970), vaikuttava, värikäs teos, joka toistaa abstraktisti raketin laukaisun voiman. Tai Apollo 12 Splash Down (1970) viitaten astronautien laskeutumiseen kuuhun.

Apollo 12 Splash Down Kirjailija: Alma Thomas 1970, Kulttuurityypin kautta

5. Ensimmäinen afroamerikkalainen nainen yksityisnäyttelyssä Whitneyssä

Tämä fakta taiteilijasta korostaa jälleen kerran hänen erityistä merkitystään taidehistoriassa. Vuonna 1972 retrospektiivillä Alma Thomas oli ensimmäinen afroamerikkalainen nainen, jolla on koskaan ollut yksityisesitys Whitney Museum of American Artissa Manhattanilla, New Yorkissa. Nainen, joka nuorena tyttönä ihonvärinsä ja taustansa vuoksi ei saanut käydä näyttelyissä ja museoissa, sai 81-vuotiaana yksityisnäyttelyn kunniaksi yhdessä maailman tunnetuimmista museoista. Alma Thomas itse teki itse tapahtumasta muuttuvien aikojen symbolin sanomalla Whitney-museon vernissaagen yhteydessä: Yksi asia, jota emme voineet tehdä, oli mennä museoihin, puhumattakaan kuviemme ripustamisesta sinne. Minun, ajat ovat muuttuneet. Katsokaa minua nyt.

Valokuva Alma Thomasista Whitney Museum of American Art -näyttelyn avajaisissa , 1972, Smithsonian Magazinen kautta

Vaikka Alma Thomas ei koskaan nimenomaisesti viitannut feminismi työssään hänestä tehtiin myös feminismin hahmo 1970-luvulla. Artisti Mary Beth Edelson integroi Thomasin kuuluisaan teokseensa Jotkut elävät amerikkalaiset naisartistit / Viimeinen ehtoollinen (1972) – kriittinen ja poleeminen vastaus Jeesuksen Kristuksen viimeiseen ehtoolliseen.

6. Obamat olivat suuria Alma Thomasin faneja

Sky Light Kirjailija: Alma Thomas , 1973, kulttuurityypin kautta

Entinen presidentti Barack Obama ja hänen vaimonsa MichelleObama olivat ilmeisesti suuria Thomasin faneja ja tekivät abstrakteista ekspressionisteista ensimmäisen naispuolisen afroamerikkalaisen, jonka taide oli esillä osana pysyvää kokoelmaa Valkoisen talon julkisissa tiloissa. Useat Alma Thomasin teokset pääsivät Valkoiseen taloon Obaman toimikauden aikana: Watusi (Hard Edge), ylösnousemus ja Sky Light.