Taide Berliinin muurilla: Itä- ja Länsi-Berliinin tunteita

maailman-

Maailman Ihmiset kirjoittanut Shimal Gimayev, 1990; kanssa West Side Wall ja Death Strip , Thierry Noirin kautta





1980-luvun Berliinin muurin taide oli taiteellinen esitys kylmän sodan tapahtumista Euroopassa. Viisitoista vuotta sen jälkeen Liittoutuneiden voitto toisessa maailmansodassa Niitä leimasi massiivinen siirtolaisten siirto idästä Länsi-Saksaan, kun itäsaksalaiset olivat yhä tyytymättömämpiä taloudellisten mahdollisuuksien puutteeseen Neuvostoliiton hallitsemassa itäblokissa. Neuvostoliiton ja Itä-Saksan viranomaiset ymmärsivät inhimillisen pääoman menettämisen mahdollisuuden rakentaa Itä- ja Länsi-Saksan sekä Itä- ja Länsi-Berliinin erottavan muurin.

Berliinin muuri oli pohjimmiltaan kaksi seinää, joiden välissä oli kuolemakaistale. Tällä estekaistalla oli vartiotorneja, valonheittimiä ja sähköaitoja, jotka uhkasivat kaikkia rajan ylittäjiä. Itämuuria vartioitiin tiukasti ja se pysyi koskemattomana koko kylmän sodan ajan, mutta 1980-luvun puolivälissä länsisaksalaiset taiteilijat alkoivat koristella länsimuuria. Berliinin muurin taiteelle oli usein ominaista kumouksellinen symboliikka, joka kritisoi muuria ja sen merkitystä.



Taidetta Berliinin muurilla: alku

Berliinin muuri kylmä sota 1989

Berliinin muuri kylmän sodan alussa kuvannut Paul Schutzer Life Magazinen kautta; kanssa Berliinin muuri vuonna 1989 kuvannut Andree Kaiser , The Guardianin kautta

Berliinin muurin rooli julkisena taideteoksena alkoi 1970-luvun puolivälissä, kun seinä päivitettiin korkeammaksi, sileämmäksi pintaksi, joka sopi täydellisesti katutaiteelle. Taiteilijat alkoivat pinnoittaa seinää poliittisilla iskulauseilla, vitseillä ja taideteoksilla 1980-luvun puolivälin ja lopun aikana, kun maanalainen urbaani katutaideskene alkoi kasvaa koko Berliinin väestössä.



Siitä, mitä länsiberliiniläiset aikoinaan pitivät häpeän muurina, tuli yhä enemmän taiteellista julkinen näyttö kaupungin väestön tunteista ja ideoista. Monet kaupungin vierailijat jättäisivät omat jälkensä muuriin, mikä teki Berliinin muurin taiteesta monipuolisen esityksen eri kielistä ja kulttuurisista ideoista ympäri maailmaa.

Taiteen menetelmät Berliinin muurilla

graffiti berliinin seinä

Graffiti Berliinin muurilla , Deutsche Wellen kautta

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Länsimuurin taiteilijoiden täytyi usein olla nopea maalattaessa seinälle. He toivat yleensä vain muutamia eri värejä maalattavaksi ja työskentelivät nopeasti, jotta Itä-Saksan viranomaiset eivät joutuisi kiinni. Vaikka Länsi-Saksan poliisi yleensä sulki silmänsä seinätaiteilijoilta, muuria pidettiin osana Itä-Saksan aluetta, ja Itä-Saksan viranomaiset partioivat sitä jatkuvasti etsiessään paenneita ja muuria vandalisoivia ihmisiä.

Tarve maalata huomaamatta johtaisi graffiti käytetään laajasti länsipuolella muurin yli. Tämän uuden taiteen muodon toivat suurelta osin amerikkalaiset taiteilijat, jotka olivat osa kasvua katutaiteen kohtaus New Yorkissa 1960- ja 70-luvuilla. Tämä menetelmä osoittautuisi monille taiteilijoille ensisijaiseksi seinämaalauskeinoksi, koska se oli nopeampi, diskreettimpi tapa peittää seinä ilman tarttumista.



Tämä graffitihulluus jatkuisi berliiniläisten taiteilijoiden keskuudessa muurin murtumisen jälkeen massiivisena katutaidemaailma ympäröi Berliinin koko 1990-luvun ja 2000-luvun alussa. Myös suuret seinämaalaukset ja muut urbaanit taideprojektit, jotka leimaavat kaupunkia nykyään, lisääntyisivät jatkaen Berliinin muurin taiteen perintöä.

Taiteen symboliikka Berliinin muurilla

ei Eurooppaa ilman Berliiniä

Ei Eurooppaa ilman Berliiniä, 1988, The Localin kautta



Taiteilijat tekivät taideteoksesta usein symbolisen seinän, jolle he maalasivat. Berliinin muurin taide oli eräänlaista kapinaa muurin sortoa ja jakautumista vastaan, jonka se toi berliiniläisten arkeen. Se oli tapa taiteilijoille ilmaista halveksuntaa muuria ja sen merkitystä kohtaan muuttamalla harmaa kivimuuri ilmaisun ja kapinan taiteelliseksi näytökseksi. Se antoi kaupungin taiteilijoille mahdollisuuden hallita oloaan tilanteessa, johon he eivät ilmeisesti olleet voineet vaikuttaa.

1980-luvun lopulla kaksi seinää edustivat valtavaa kontrastia elämän välillä Länsi- ja Itä-Saksassa. Itämuuri pysyi tyhjänä, harmaana ja tyhjänä koko kestonsa ajan, mutta länsimuurista tuli hitaasti kilometrien mittainen kangas, joka vangitsi länsiberliiniläisten jokapäiväisessä elämässään vallitsevan ilmaisunvapauden. Vuoteen 1989 mennessä muureista oli tullut paljon enemmän kuin pelkät esteet, niistä tuli kahden vastakkaisen hallintojärjestelmän, kulttuurin ja taiteellisen ilmaisun vastakkaisia ​​tuotteita.



Thierry Noir: Berliinin muurin taiteen edelläkävijä

kunnianosoitus marcel duchamp berliinin seinä thierry noir

Vuoden 1984 kunnianosoitus taiteilija Marcel Duchampille , The Guardianin kautta; kanssa Thierry Noir seisoo ikonisten sarjakuvapäiden seinämaalauksen edessä , kollektiivisen kulttuurin kautta

Thierry Black on ranskalainen taiteilija, jota pidetään usein Berliinin muurin johtavana taiteen pioneerina. Keskeytyttyään yliopistosta ja saatuaan potkut useista työpaikoista hän muutti Berliiniin etsimään taiteellista kanavaa. Vuodesta 1984 lähtien Noir teki seinän maalaamisesta lähes päivittäisen rituaalin. Hänen taideteokseensa olivat ominaisia ​​sarjakuvamaiset maalaukset, jotka tehtiin minimaalisesta väripaletista, jotka tehtiin nopeissa maalaussessioissa Itä-Saksan viranomaisten kiertämiseksi. Vuoteen 1990 mennessä Thierry oli maalannut yli 5 kilometriä taidetta Berliinin muurille.



Monia hänen maalauksiaan pidetään nykyään usein Berliinin muurin ikonisena tyylinä. Hänen taideteoksiaan on nähty useissa eri medioissa muurin ulkopuolella, taidegallerioista ympäri maailmaa yhtye U2:n vuoden 1991 albumin Achtung Baby kanteen.

Taidetta Länsipuolen seinällä

berliinin seinä keith haring ron englanti

Berliinin muurin seinämaalaus Kirjailija: Keith Haring , 1986, Zach Nevenin kautta; kanssa Ron English ja hänen seinämaalauksensa , 1988, Ron Englishin Popagandan kautta

Vuonna 1986 yhdysvaltalainen taiteilija Keith Haring kutsui Checkpoint Charlie -museo edistää Berliinin muurin kasvavaa näyttämöä. Haring maalasi hahmoja, jotka lomitettiin yhteen Saksan lipun väreillä edustaen Saksan väestön jakautumista. Valitettavasti seinämaalauksen maalasivat muutamassa päivässä muut taiteilijat, joiden motiivit ovat edelleen mysteeri. Tästä muurin osasta tulisi Berliinin muurin taiteen keskipiste koko sen keston ajan.

Taiteilija Ron English maalasi samalle seinäosalle kuin Haring kaksi vuotta aiemmin, ja hän maalasi seinälle laajan seinämaalauksen vuonna 1988. Käyttäen läheisiä itäsaksalaisia ​​toisinajattelijoita tähystäjänä hän sai seinämaalauksen valmiiksi puolessatoista viikossa.

art berlin wall west berliners

Länsiberliiniläiset jättävät jälkensä seinään kuvannut Tamás Urbán , aikajanan kautta

Lukuun ottamatta esimerkkejä kohdistetuista seinämaalausprojekteista, suuri osa seinästä näytti yllä olevilta kuvilta. Berliinin muurin taiteesta tuli kollaasi erilaisista ideoista ja taiteellisista ilmaisuista erilaisista taustoista ja teknisistä kyvyistä riippumatta.

East Side Gallery

Shimal Gimayev maailmaa

Maailman Ihmiset Kirjailija: Shimal Gimayev , 1990, East Side Gallery, Pinterestin kautta

Kun muuri purettiin vuonna 1989, taiteilijat David Monty ja Heike Stephan tapasivat DDR:n ( Saksan demokraattinen tasavalta ) virkamiehet keskustelemaan taideteoksen luomisesta itämuurista. Sovittiin, että Mühlenstrasse osa seinästä säilytettäisiin julkisena taidenäyttelynä. Taiteilijoita pyydettiin luomaan taideteoksia seinälle, ja monet ovat edelleen esillä. Tämä taideteos keskittyi suurelta osin vapauteen ja vapautumiseen, jota itäsaksalaiset tunsivat muurin purkamisen jälkeen. Vuoden 1990 loppuun mennessä yli 100 taiteilijaa eri puolilta maailmaa oli luonut taideteoksia East Wallille.

East Side Gallery on Berliinin muurin nykyaikainen näkyvä näyttely, joka sijaitsee Spree-joen varrella entisessä Itä-Berliinissä. 1,3 kilometriä pitkä galleria on yksi maailman suurimmista ulkoilmataidegallerioista ja yksi Berliinin tärkeimmistä turistinähtävyyksistä.

Art Of The East Side Gallery

tappava rakkaus dmitri vrubel

Jumalani, auta minua selviytymään tästä tappavasta rakkaudesta Kirjailija: Dmitry Vrubel , 1990, East Side Gallery, NPR:n kautta

Jumalani, auta minua selviytymään tästä tappavasta rakkaudesta maalasi venäläinen taiteilija Dmitri Vrubel vuonna 1990. Se kuvaa sosialistista veljessuudelmaa Neuvostoliiton presidentin Leonid Brežnevin ja Itä-Saksan presidentin Erich Honeckerin välillä vuonna 1979.

testaa loput birgit kinder

Testaa loput Kirjailija: Birgit Kinder , 2006, East Side Gallery, Martin Bay Photographyn kautta

Testaa loput on maalannut Birgit Kinder. Tämä maalaus kuvaa Trabantia, Itä-Saksan suosituinta autoa, murtamassa East Side Wallin läpi. Kinder maalasi tämän maalauksen uudelleen vuonna 2006.

se

Se on tapahtunut marraskuussa Kirjailija: Kani Alavi , 1990, East Side Gallery, Berliini

Se on tapahtunut marraskuussa maalasi Kani Alavi vuonna 1990, ja se kuvaa itäsaksalaisten kasvoja, jotka tulvivat länteen muurin sortumisen jälkeen. Tämä maalaus on saanut inspiraationsa tunteista, joita Alivi näki itäsaksalaisten kasvoilla katsellessaan Berliinin asuntonsa seinän purkamista.

Kaupungin katutaidealue

modernia berliinin julkista taidetta

Moderni Berliinin julkinen taide , kautta Europe Up Close

Berliinin muurin taide inspiroi katutaideaaltoa sekä Berliinin muurin aikana että sen jälkimainingeissa. Berliini tunnetaan nykyään yhtenä maailman katutaiteen pääkaupungeista, ja seiniin on maalattu laajoja seinämaalauksia eri puolilla kaupunkia.

Monet Berliinin muurin taiteilijat, kuten Thierry Noir, inspiroivat abstrakti , minimalistinen taiteen tyyli, joka perustui nopeuteen ja tietoiseen yksityiskohtien puutteeseen. Monet pitävät Berliinin muurin taiteen luomiseen käytettyjä tekniikoita erottamattomana osana monia kaupungin tunnusomaisia ​​katutaidetyylejä nykyään.

Taidetta Berliinin muurilla: kansainvälinen perintö

berliinin muuri Yhdistyneiden kansakuntien veistosgalleria

Pala Berliinin muurista esillä YK:n veistospuutarhassa , Michelle Youngin ja Untapped New Yorkin kautta

Kun länsimuuri purettiin, taidepalat huutokaupattiin ihmisille ja instituutioille, jotka halusivat omistaa Kylmä sota historia. Nykyään satoja muurin jäänteitä on esillä ympäri maailmaa.

Kolme teosta on esillä YK:n päämajan puutarhassa New Yorkissa. Euroopan komission Brysselissä sijaitsevan päämajan ulkopuolella on myös seinälaatta. Berliinin muurin taide, joka on sijoitettu niin arvostettuihin paikkoihin, osoittaa, kuinka tärkeä ja ikoninen muuri on 20.thvuosisadalla ja kylmän sodan aikana.

Berliinin muurin taide elää tänään museoissa, yliopistoissa, gallerioissa, puistoissa ja muissa paikoissa ympäri maailmaa. Vaikka muuri on saattanut kaatua yli 30 vuotta sitten, kansainvälinen kunnioitus Berliinin muurin taiteilijoita kohtaan osoittaa nykyään heidän taiteensa valtavan voiman, sillä se onnistui kestämään Neuvostoliiton, kylmän sodan ja lopulta itse muurin.