Richard Daddin upeat keijumaalaukset

Richard Dadd oli viktoriaanisen aikakauden taidemaalari, jonka elämälle ja taiteelliselle uralle oli ominaista tragedia, itsemurha ja toisaalta maailmallinen innovaatio 1800-luvun keijumaalauksen mielikuvituksellisessa alalajissa. Isä syntyi vuonna 1817 Kentissä suureen perheeseen, ja sitä pidettiin taiteellisena ihmelapsena varhaisesta lapsuudesta lähtien. Seitsemäntoistavuotiaana isä muutti Lontooseen päästyään opiskelemaan Royal Academy of Arts -akatemiaan. Jatka lukemista tutkiaksesi Richard Daddin epätavallista, mutta vaikuttavaa elämää ja uraa hänen kunnianhimoisista aloituksistaan ​​nuorena taiteilijana Lontoossa heikentävään mielisairauteen, joka rajoitti hänet turvakoteihin ja inspiroi hänen kiehtovimpia keijumaalauksiaan.

Richard Dadd: Keijumaalari

Muotokuva Richard Daddista Bethlemissa Kirjailija: Henry Haring , c. 1875, Bethlem Museum of the Mindin kautta, Beckenham, Iso-Britannia

Isän maalaukset olivat taiteilijauransa alusta lähtien mielikuvituksellisia ja odottamattomia. Tämä herätti julkista juonittelua samalla kun uhmasi luokittelua aikansa valtavirran ja avantgarde-taiteen liikkeissä. Myöhemmin Daddin keijumaalaukset pakkomielteisesti maalatuineen yksityiskohtineen, fantastisine keijuhahmoineen, toisaalta maailmallisine kohtauksineen ja mystifioivilla merkityksillä häikäisivät näyttelykävijöitä taiteilijan elinaikana ja pitkään sen jälkeen.

Richard Dadd johti lyhyesti taideliikettä nimeltä Clique

Ristiriita: Oberon ja Titania Kirjailija: Richard Dadd , 1854-58, Victorian Webin kautta

Kuten monet nuoret aikuiset taidemaalarit viktoriaanisen ajan Isossa-Britanniassa, Richard Dadd oli kyllästynyt taiteen hierarkiaan, jonka instituutiot, kuten Royal Academy of Arts, suosivat. historiallinen maalaus korkeimpana taiteen muotona. 1830-luvun lopulla, ennen kuin hän kiinnostui keijumaalauksesta, isä muodosti avantgarde-taiteilijoiden ryhmän nimeltä The Clique Lontoon taideopiskelijoiden kanssa.

Akateemisen korkean taiteen harjoittamisen sijaan The Cliquen jäsenet suosivat genren maalaus , jota Royal Academy piti yhtenä vähiten tärkeistä taidetyypeistä, koska se kuvasi tavallisia aiheita ja arkea. He lainasivat William Hogarth , kiistanalainen 1700-luvun brittiläinen genremaalari, inspiraationa. Klikki uskoi myös, että yleisön pitäisi arvioida taidetta eikä korkean taiteen akateemisten standardien mukaan, jota he pitivät liian jäykänä ja vanhentuneena.

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Klikki muodosti luonnostelukerhon, jossa he kokoontuivat yhdessä tekemään piirustuksia yhteisestä aiheesta ja sitten pyytäneet ei-taiteilijoita arvioimaan tuloksena olevia teoksia ja valitsemaan istunnon parhaat. Ryhmä pysyi yhdessä vain 1840-luvun alkuun asti, minkä jälkeen jokaisesta Klikin jäsenestä Richard Daddia lukuun ottamatta tuli kuninkaallisen akatemian menestyviä jäseniä. Akatemia oli tuolloin tunnettu vastustuksestaan ​​tunnetuimman avantgarde-ryhmän toimintaa vastaan Prerafaeliitti taiteilijoita.

Ennen kuin hän ryhtyi keijumaalaukseen, Richard Dadd oli kiinnostunut orientalismista

Lento pois Egyptistä kirjoittanut Richard Dadd 1849-50, Lontoon Tate Britainin kautta

Kun hänen yhteistyönsä The Cliquen kanssa päättyi, isän nouseva taiteellinen ura sai oman suunnansa. Isä aloitti suuren kiertueen Lähi-idässä uppoutuakseen orientalistisen maalaustyylin tyyliin ja aiheeseen. Orientalismi , joka viittaa länsimaisten taiteilijoiden kuvauksiin ja jäljitelmiin itämaisista kulttuureista ja estetiikasta, oli 1800-luvun akateemisten maalareiden arvostettu painopiste Euroopassa.

Lento pois Egyptistä kuvaa Mariaa, Joosefia ja Kristus-lapsea dynaamisessa kohtauksessa, joka on täynnä hahmoja ja rohkeita aavikkomaiseman sävyjä. Isä sai todennäköisesti inspiraationsa muslimipyhiinvaeltajien leirintäalueesta, jossa hän vieraili matkoillaan Damaskoksessa, joka oli vuosittaisen hajj-pyhiinvaelluksen kohtauspaikka Mekkaan. Samaan aikaan tämä maalaus on myös selvästi saanut inspiraationsa isän matkoista Egyptin ja Pyhän maan halki. Kuten muutkin esimerkit orientalistisesta maalauksesta isän ajalta, Lento pois Egyptistä on mielikuvituksellinen yhdistäminen toisiinsa liittyvistä paikoista ja kulttuureista asettaakseen länsimaisille katsojille mukaansatempaavan ja eksoottisen näyttämön tulkita Raamatun tarinaa.

Richard Dadd alkoi osoittaa ahdistuksen merkkejä Lähi-idän retkensä lopussa, kun hän matkusti ylös Niilille veneellä. Isä kuvaili heikkenevää henkistä tilaansa kirje kotiin : Näiden kohtausten jännitys on riittänyt kääntämään minun kaltaiseni tavallisen heikkomielisen ihmisen aivot, ja usein olen makaanut öisin mielikuvitukseni niin täynnä villejä oikkuja, että olen todella ja aidosti epäillyt omaa järkeäni. Jos hän ei olisi tullut tunnetuksi institutionalisoitumisestaan ​​ja keijumaalauksistaan, Richard Dadd olisi todennäköisesti muistettu matkustusvaikutteisista orientalistisista maalauksistaan, aivan kuten hänen aikalaisensa. William Holman Hunt .

Isänsä murhan jälkeen isä joutui ikuisesti sairaalaan

Sir Alexander Morison Kirjailija: Richard Dadd , 1852, Edinburghin Scottish National Portrait Galleryn kautta

Kun Richard Dadd palasi kotiin Englantiin Lähi-idän kiertueelta, hänellä diagnosoitiin mielenterveys. Toivoen toipumistaan ​​isä muutti Kentin maaseudulle perheensä kanssa. Kuitenkin hänen psyykkinen ahdistuksensa ja vainoharhaiset harhaluulonsa vain pahenivat. Isä päätyi traagisesti tappamaan oman isänsä veitsellä uskottuaan tämän olevan riivattu. Epäonnistuneen pakoyrityksen jälkeen isä tunnusti rikoksen.

Isä oli ensimmäisten joukossa tuomittuja rikollisia viktoriaanisen ajan Isossa-Britanniassa, joka julistettiin hulluksi sen sijaan, että hänet todettiin syylliseksi murhaan, mikä olisi merkinnyt teloitusta. Sen sijaan isä tuomittiin laitoshoitoon loppuelämänsä ajaksi. Spekuloidaan, että isällä oli todennäköisesti skitsofrenia, sairaus, joka näytti leviävän hänen perheessään.

Kun oli kyse tunnistamisesta ja käsittelemisestä mielisairaus , viktoriaaninen aika teki monia progressiivisia yhteiskunnallisia muutoksia. 1800-luvulla viktoriaanisen ajan Isossa-Britanniassa perustettiin uusia turvapaikkapalveluita, joiden ansiosta rikollisesti hulluiksi päätetyt henkilöt pystyivät välttämään huonoa kohtelua vankilassa ja sen sijaan saada hoitoa ollessaan suljettuina turvapaikoina, joita pidettiin turva- ja toipumispaikkoina. Vaikka viktoriaanisella aikakaudella saatavilla olevat antipsykoottiset hoidot eivät juurikaan tukahduttaneet isän psyykkisiä oireita, isän lääkärit rohkaisivat häntä jatkamaan maalaamista, mitä hän teki koko 42 vuoden vankilassaolonsa. Isän muotokuva, Sir Alexander Morison , kuvaa yhtä lääkäreistä, jotka valvoivat hänen mielenterveyshuoltoaan.

Isä piti taiteilijastudiota laitoksessa ollessaan

Nuoren miehen muotokuva Kirjailija: Richard Dadd , 1853, Lontoon Tate Britainin kautta

Koska Richard Dadd vietti uransa huipun institutionalisoituneena, suurin osa hänen parhaista teoksistaan ​​syntyi turvakotien seinien sisällä. Esimerkiksi, Nuoren miehen muotokuva kuvaa tuntematonta hoitajaa ja valmistui tuomionsa aikana. Maisemat ovat yhtä mielikuvituksellisia ja erittäin yksityiskohtaisia ​​kuin hänen fantastisemmat keijumaalauksensa ja sisältävät punaisen fez-hatun, jota isä käytti matkoillaan Lähi-idässä.

1860-luvulla Dadd siirrettiin Bethlemin sairaalasta Lontoosta uuteen huippumoderniin, korkealuokkaiseen laitokseen nimeltä Broadmoor Hospital Lontoon ulkopuolella. Siellä hänelle varustettiin oma taiteilijan ateljee ja hänelle annettiin lisävapauksia, mukaan lukien pääsy ulkona olevalle laajalle alueelle, jossa hän vietti aikaa kerätäkseen inspiraatiota keijumaalauksiinsa ja muihin projekteihinsa. Isä maalasi myös seinämaalauksia koko uudessa rakennuksessa, jotka ovat valitettavasti kadonneet.

Isä asui loppuelämänsä mukavasti Broadmoor Hospitalissa, jossa hän jatkoi kuuluisten keijumaalaustensa työstämistä aina 68-vuotiaana vuonna 1886 kuolemaansa asti. Broadmoor Hospital, joka toimii edelleen psykiatrisena laitoksena, tuli myöhemmin kuuluisaksi useiden laitosten asumisesta. julkkispotilaat Richard Daddin jälkeen.

Richard Dadd oli viktoriaanisen aikakauden keijumaalauksen johtaja

Kiekko Kirjailija: Richard Dadd , c. 1841, artuk.org:n kautta

Keijumaalaus viittaa taiteen alalajiin, joka kuvaa fantastisia keijuaiheita myyteistä, legendoista ja taiteilijoiden mielikuvituksista. Se oli erityisen suosittu Isossa-Britanniassa 1840-luvulta 1870-luvulle, mutta ennen viktoriaanista aikakautta brittitaiteilijat pitivät William Blake ja Henry Fuseli oli jo harrastanut keijumaalausta. Laajalle levinnyt kiinnostus Spiritualismi ja yliluonnollinen viktoriaanisen aikakauden aikana auttoi popularisoimaan Richard Daddin toismaailmallisia keijumaalauksia. 1800-luvulla myös yleinen kiinnostus Shakespearea kohtaan heräsi uudelleen, erityisesti satutarinoita kohtaan Juhannusyön unelma .

Kiekko on Richard Daddin ensimmäinen valmis esimerkki keijumaalauksesta, ja se esiteltiin vuonna 1841 yhdessä toisen keijumaalauksen kanssa, mikä vahvisti hänen mainetta aikansa johtavana taiteilijana ja viktoriaanisen aikakauden keijumaalausgenren hahmona. Maalaus kuvaa Puckia, keijuhahmoa Juhannusyön unelma , tanssivien pienten hahmojen ympäröimänä. Tämä keijumaalaus valmistui ennen isän mielisairautta ja sairaalahoitoa, mutta hän jatkoi aiheen maalaamista ja keijumaalauksen tyyliä koko uransa ajan.

Richard Daddin kuuluisimmat keijumaalaukset inspiroivat monia taiteilijoita

Fairy Feller's Master-Stroke Kirjailija: Richard Dadd , 1855-64, Lontoon Tate Britainin kautta

Richard Dadd saavutti uskomattoman hienoja yksityiskohtia sekä öljy- että akvarelliteoksissaan täpläämällä, lisämaalaustekniikalla, joka on lainattu miniatyyriperinteestä, jossa värejä rakennetaan hienovaraisesti sienellä tai siveltimellä pinoamaan ohuita kerroksia. Isä maalasi Fairy Feller's Master-Stroke yhdeksän vuoden aikana. Vaikka kangas on teknisesti keskeneräinen, sitä pidetään laajalti isän omana hienoa työtä. Lähes vuosikymmenen ajan isä työskenteli yhden pienen osan maalauksesta kerrallaan, loi useita luonnoksia ja kerrostettiin niin paljon maalia, että kangas on lähes kolmiulotteinen. Yksityiskohdat ovat hienoja ja pieniä, varsinkin kun otetaan huomioon kankaan suhteellisen pieni koko.

Isä siirrettiin laitosten välillä ennen kuin hän saattoi virallisesti viimeistellä tämän keijumaalauksen, joten hän kirjoitti runon yrittääkseen selittää joitain maalaamiaan kuvista ja hahmoista. Fairy Feller's Master-Stroke sisältää joukon hahmoja isän mielikuvituksesta, mukaan lukien keijukatoa, joka nostaa kirvestä. Sävellykseen kuuluu myös paavi, isän edesmennyt isä sekä Shakespearen Oberon ja Titania. Vaikka isän runo kuvaili jokaista näistä hahmoista yksityiskohtaisesti, se ei antanut vihjeitä maalauksen yleisestä kertomuksesta tai tarkoitetusta merkityksestä.

Vaikka tämä keijumaalaus olikin mysteerin peitossa, se inspiroi monia tekijöitä, mukaan lukien 1900-luvun alun taiteilijat, jotka olivat keihäänkärjissä. Surrealismi ja Queenin keulahahmo Freddie Mercury. Kun löysi Fairy Feller's Master-Stroke osoitteessa Tate Britain Gallery Lontoossa ja pohdiskeli mukana olevaa runoa, Mercury inspiroitui kirjoittamaan samanniminen hittikappale , joka todistaa Richard Daddin fantastisten 1800-luvun keijumaalausten pysyvän vaikutuksen.