Lucrezia Borgian monet kasvot: 5 versiota, yksi nainen

Lucrezia Borgian mahdollisten kasvojen trio, mukaan lukien Ihanteellinen muotokuva kurtisaanista Florana kirjoittanut Bartolomeo Veneto, n. 1520; Lucrezia St. Catherine, alkaen Pyhän Katariinan Aleksandrialaisen kiista Bernardino di Betto (Pinturicchio), 1492-94; ja Nuoren naisen muotokuva kirjoittanut Bartolomeo Veneto, n. 1500-10

Kuvia Lucrezia Borgiasta on kopioitu vuosikymmeniä hänen kuolemansa jälkeen, ja hän on esittänyt hänet aistillisena ja taitava ihmisenä. Nämä kuvat paljastavat, kuinka yleisö näkee tämän ikonisen renessanssin naisen. Mutta kuinka tarkkoja nämä kuvaukset Lucreziasta ovat? Tutkijat ja kriitikot ovat keskustelleet ja etsineet kuvaa, joka osoittaa hänen fyysisen kaltaisuutensa ja henkilöllisyytensä. Tässä on viisi eniten käytettyä renessanssi Lucrezian muotokuvia, jotka vaihtelevat hänen elämänsä alkuvuosista viimeisiin vuosiin.

Hurskaus ja puhtaus: Lucrezia Borgia hahmona Pyhä Katariina Aleksandrialainen

Yksityiskohta Lucreziasta Pyhänä Katariinana, alkaen Pyhän Katariinan Aleksandrialaisen kiista Kirjailija: Bernardino di Betto (Pinturicchio) , 1492-94, Vatikaanin museoiden kautta, Vatikaanin kaupunki

Yksi varhaisimmista mahdollisista renessanssin muotokuvista Lucrezia Borgiasta sijaitsee Vatikaanissa. Bernardino di Betto (Pinturicchio) Lucrezian isä, paavi Aleksanteri VI antoi tehtäväksi luoda sarjan freskoja Borgia Apartmentsiin. Ne on maalattu kuuden sviitin sarjassa, jotka sijaitsevat Vatikaanin apostolisessa palatsissa, joka on nyt osa Vatikaanin kirjastoa. Freskot valmistuivat vuosina 1492-1494, joten Lucrezia olisi ollut noin 12-14-vuotias. Täällä hän on kuvattu Pyhänä Katariinana Aleksandrialaisena vuonna Pyhän Katariinan Aleksandrialaisen kiista.

Naisen suhde hurskaan ja puhtauteen oli ratkaisevan tärkeä siinä, miten heidät koettiin. Lucrezian esittäminen Pyhänä Katariinana ei ole satunnainen sattuma . Hänen ja taivaallisten uskonnollisten henkilöiden väliset yhteydet ovat tarkoituksella vahvistaneet hänen asemaansa hyvin kasvatettuna naisena. Tämä määrittelee Lucrezian hahmon koko hänen elämänsä ajan. Hänet tunnettiin kirkolle omistautuneena ja vietti aikaa luostarissa, kun hän oli stressaantunut/sairas ja tarvitsi turvaa. Hänen hurskautensa tunnettiin jopa hänen perheestään jatkuvien huhujen kautta.

Kuvat Lucreziasta Pyhänä Katariinana, alkaen Pyhän Katariinan Aleksandrialaisen kiista Bernardino di Betto (Pinturicchio), 1492-94; ja Paavi Aleksanteri VI itsensää rukouksessa, alkaen Ylösnousemus Kirjailija: Bernardino di Betto (Pinturicchio) , 1492-1495, Vatikaanin museoiden kautta, Vatikaanin kaupunki

Muut freskot sisältävät muotokuvia erilaisista perheen hahmoista, mukaan lukien hänen isänsä Rodrigo Borgia, hänen veljensä Cesare Borgia ja hänen isänsä rakastajatar Giulia Farnese. Yllä on osa kohteesta Ylösnousemus mukana paavi Aleksanteri VI itsenä rukouksessa. Koska freskoissa on mukana muita hänen perheenjäseniään, on mahdollista, että myös hänet on kuvattu täällä. Paavi Aleksanteri VI ei ollut ensimmäinen paavi, joka sijoitettiin uskonnollisiin freskoihin, mutta hän oli ensimmäinen, joka asetti perheensä niihin. Tultuaan paaviksi hän laillisti lapsensa omikseen ja käytti heidän äskettäin löydettyä asemaansa luodakseen perheelleen dynastian. Lucrezialle tämä merkitsi edullisia avioliittoja. Paavin vierailijat olisivat nähneet tämän kaltaisen renessanssin muotokuvan. Se vaikutti imagoon, jonka paavi Aleksanteri VI asetti tyttärelleen ja perheelleen.

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Kaksi mitalia sama henkilö: Lucrezia Borgian muistomitalit

Kaksi erillistä mitalia, jotka molemmat kuvaavat Lucrezia Borgiaa, kuuluvat taiteilijalle Roomalainen Gianchristophorus . Renessanssin mitalit tehtiin usein häiden, vuosipäivien, kuoleman tai henkilön juhlien muistoksi. The Renessanssi elvytti klassisia roomalaisia ​​perinteitä , ja muistomitalit olivat yksi tällainen perinne. He antoivat mahdollisuuden tunnistaa tärkeitä ihmisiä ja ikuistaa heidän kaltaisiaan näihin mitaleihin. Kirjoitus tarkoittaa Lucrezia Borgia d’Este Duchess ja on noin 1502-05 lähteestä riippuen.

Kuvia muistomitaleista Lucrezia Borgia, 1480-1519, Ferraralaisen Alfonso d'Esten vaimo johtuu Giancristoforo Romanosta, noin 1502 kautta National Gallery of Art, Washington D.C.

Hänen kulkueensa aikana Ferraraan, hänen uuteen kotiinsa, oli tärkeää näyttää vaurautta, jota hänen perheensä toi avioliittoon. Huomion herättäminen ja lausunnon antaminen oli olennaista kestävän ensivaikutelman tekemisessä. Tämä mitali varmasti esittelee hänen Roomasta mukanaan tuomaa vaurautta ja muotitajuaan.

Vasemmalla oleva mitali näyttää olevan mitali, joka tehtiin Lucrezian ja Alfonso I d’Esten, Ferraran herttuan, avioliitosta vuoden 1502 alussa. Isabella d'Este, Mantovan marssitar , Lucrezian käly, kertoi yksityiskohtaisesti, mitä hänellä oli avioliiton ja Ferraraan saapumisen yhteydessä. Eräässä hänen kertomuksessaan todetaan, että hänen päähineensä oli täynnä spinellejä, timantteja ja safiireja ja muita jalokiviä, mukaan lukien erittäin suuria helmiä (Lainaus Sarah Bradfordin kirjasta Lucrezia Borgia: Elämä, rakkaus ja kuolema renessanssin Italiassa ).

Tämä kuvaus on linjassa vasemman medaljongin kuvan kanssa. Hänen hiuksensa on tehty a coazzoni kampaus, suosittu hiustyyli naisille. Siinä on tasoitetut keskeltä ositetut hiukset ja pitkä palmikoitu pitkä punos. Hänellä on yllään a katkaistu (muodikas hiusverkko, jossa on yleensä helmiä tai helmiä) sekä a tee se , joka on nauha, jota käytetään päänauhana. Yllä on muotokuva Bianca Maria Sforzasta, joka myös osoittaa tämän kampauksen.

Bianca Maria Sforza Kirjailija: Ambrogio de Predis , n. 1493 kauttaNational Gallery of Art, Washington D.C.

Vuonna 1505 sekä Lucrezia että hänen miehensä perivät Ferraran herttuattaren ja herttuan tittelin, joten oikea mitali voisi olla tämän tapahtuman muisto. Toinen kuva on hyvin erilainen sen ulkonäön suhteen. Täällä hänen hiuksensa on löysästi vedetty taaksepäin ja ne virtaavat vapaasti alas hänen selkäänsä aaltoina. Hänellä on yksinkertainen nyörikaulakoru kaulassa. Hänen mekkonsa on verhottu ja kiinnitetty pienellä olkapäällään olevalla hakasella nimeltä a olkapääkannu . Tämä ulkonäkö voidaan yhdistää roomalaiseen tyyliin. Hänet yhdistettiin usein roomalaiseen sankaritar Lucretiaan, jolla on suuri rooli hänen tunnistamisessa muissa muotokuvissa.

Pukeutumisen merkitys: Nuoren naisen muotokuva

Nuoren naisen muotokuva on toinen maalaus, joka on peräisin mahdollisena Lucrezia Borgian muotokuvana. Tätä kuvaa käytetään Lucreziaa koskevissa elämäkerrallisissa sivustoissa tai online-artikkeleissa, joten se on mainitsemisen arvoinen. Lontoon National Galleryn mukaan tämä on renessanssin muotokuva tuntemattomasta naisesta, joka on luotu noin 1500-10. Tiedetään, että kuvassa oleva nainen on ilmeisen varakas pukeutumisensa vuoksi. Spekuloidaan, että tämä voisi olla muotokuva Lucreziasta, koska sen on maalannut Bartolomeo Veneto, sama taiteilija, joka loi Ihanteellinen muotokuva kurtisaanista Florana . Vento tuli tunnetuksi erittäin yksityiskohtaisista muotokuvistaan, jotka korostavat varakkaiden vaatteita.

Nuoren naisen muotokuva Kirjailija: Bartolomeo Veneto , n. 1500-10 Lontoon National Galleryn kautta

Joskus meille ei anneta mitään tietoa kuvassa a kuvatun henkilön henkilöllisyydestä renessanssin muotokuva . Alkuperäisen artistin, omistajan ja hoitajan jäljittäminen voi olla vaikea tehtävä. Taiteilijoille oli tavallista lisätä symboleja tai heraldisia kuvia, jotka liittyivät tiettyyn perheeseen. Valkoiset hihat camica on koristeltu kultaisilla sauvoilla ja mustilla höyhenillä, jotka voivat olla vihje siitä, mihin perheeseen hän kuului. Borgia-suvun harjassa on punainen härkä, kun taas d'Esten suku on kotka. Terälehden muotoisten kiinnikkeiden koristeellinen piirre voi olla toinen vihje hoitajan henkilöllisyydestä. Hartauskorut olivat suosittuja renessanssin aikana. Yllä näkyvä kaulakoru sisältää kuusikulmaisia ​​helmiä, jotka sisältävät uskonnollisia symboleja Kristuksen kärsimyksestä. Jotkut korut sisälsivät jopa henkilön tai rakkaansa nimikirjaimet.

Ei tiedetä, onko tämä kuva Lucreziasta vai toisesta d'Esten perheen jäsenestä. Tiedetään kuitenkin, että Bartolomeo Veneto työskenteli d’Esten hovissa Ferrarassa noin 1505 ja 1508. Tässä vaiheessa Lucrezia olisi ollut uudelleen naimisissa kolmannen aviomiehensä kanssa ja oli vielä elämänsä alkuvuosina Ferrarassa. Jos jotain, he esittelevät, mikä pukeutumistyyli oli korkea-asteen naisilla muodikasta tänä aikana. Sekä Lucrezia että hänen kälynsä Isabella d’Este olivat tunnettuja muotitajuistaan ​​ja suuntasivat omissa tuomioistuimissaan. Näiden kahden välillä oli jopa kilpailua, joka perustui paitsi ulkonäköön myös muotisuuntauksiin.

Idealisoitu nainen: Ihanteellinen muotokuva kurtisaanista Florana

Ihanteellinen muotokuva kurtisaanista Florana Kirjailija: Bartolomeo Veneto , noin 1520, Frankfurtin Staedel-museon kautta

Tämä maalaus on yksi suosituimmista muotokuvista, joiden uskotaan olevan Lucrezia Borgian luoma Bartolomeo Veneto . Naisen selkeiden ja tyyliteltyjen kultaisten hiusten vuoksi ihmiset pitävät tätä renessanssin muotokuvaa Lucreziasta. Tämän naisen fyysinen ulkonäkö sopii yhteen niiden harvojen kuvausten kanssa, jotka meillä on hänestä. Tämän muotokuvan kalpea iho, vaaleat hiukset ja siro laatu muistuttavat häntä elämänsä aikana. Maalauksen arvellaan syntyneen noin vuonna 1520, joten se on oletettavasti luotu postuumisti. Tutkijat väittävät, että tämä ei ehkä ole Lucrezia muotokuvan luonteen vuoksi. Yksikään 'kunnioitettava' nainen ei olisi käyttänyt tätä asua julkisesti sen löyhästi verhoiltujen vaatteiden, laakeriseppeleen ja paljaiden rintojen kanssa. Tämä muotokuva ei kuitenkaan välttämättä ole tarkka kuvaus naisesta.

Väitetään, että Veneto ei aikonut luoda muotokuvaa todellisesta naisesta. Sen sijaan hänen oletetaan olevan henkilöitymä Flora, roomalainen kevään jumalatar . Täällä hän on kauneuden ja aistillisuuden ihanteellinen muoto. Tärkeää ei ole hänen fyysinen ulkonäkönsä, vaan pikemminkin se, mitä kuva itse edustaa – ikuinen kauneus sellaisena kuin me näemme hänet taiteena. Taiteilijat maalasivat muotokuvia naisista, jotka on romantisoitu nymfeiksi, jumalattareiksi tai pyhimyksiksi, mikä teki heistä enemmän kuin vain naisen. Myös muita Lucrezian aikaisia ​​kaunottareita maalattiin/nähdettiin tällä tavalla, mukaan lukien Giulia Farnese, joka tunnetaan myös nimellä Giulia Kaunis (Julia kaunis) ja Simonetta Vespucci joka oli monien taiteilijoiden muusa, mukaan lukien Sandro Botticelli . Tämän kaltaiset maalaukset tekevät näiden naisten kauneuden ikuisiksi joksikin, joka ylittää kuolevaisten rajojen.

Vitriini, jossa on Lucrezia Borgian hiukset Kirjailija Alfredo Ravasco , n. 1926-28 Veneranda Ambrosian -kirjaston kautta, Milano

Lucrezian hiukset näyttävät olevan osa hänen identiteettiään, koska niihin viitataan useissa lähteissä. Ambrosiana (historiallinen kirjasto Milanossa, Italiassa) on hiustuki, joka kuului Lucrezialle. Kun Lordi Bryon vieraili kirjastossa, ja hän kuulemma varasti hänen hiuksiaan ja kutsui sitä kauneimmaksi ja kauniimmaksi kuviteltavissa olevaksi. Renessanssinaisen identiteetti säilyi suurelta osin fyysisenä ulkonäönä, sillä se liittyi hänen sisäiseen kauneuteensa, jossa puhtautta ja hyvettä arvostettiin suuresti. Vaalea iho ja hiukset olivat toivottavia piirteitä naisten kuvauksissa .

Sekä kirjallisella että fyysisellä runoudella on ollut suuri vaikutus tapaan, jolla Lucreziaa nähtiin. Jopa satoja vuosia hänen kuolemansa jälkeen hänen kuvansa ja kauneutensa elvytettiin runoilijoille, kuten Lord Bryonille. romanttinen aikakausi . Lucrezia loi runouden, taiteen ja keskustelun tuomioistuimen Ferraresen hoviin, ja tällä oli pysyvä vaikutus siihen, kuinka ihmiset näkivät hänet vuosikymmeniä myöhemmin taiteen suojelijana.

Viimeaikainen löytö: Lucrezia Borgia, Ferraran herttuatar

Yksi viimeisimmistä löydöistä Lucrezia Borgian tunnistamisessa on tämä Melbournessa sijaitsevan Victorian kansallisgallerian omistama maalaus. Tutkittuaan vuosia sen jälkeen, kun museo osti sen vuonna 1965, se nousi otsikoihin vuonna 2008, kun museo väitti, että heillä oli ensimmäinen muotokuva Lucreziasta.

Lucrezia Borgia, Ferraran herttuatar johtuu Dosso Dossista , n. 1519-30, National Gallery of Victoria, Melbourne kautta

Kaikki tutkijat eivät kuitenkaan vieläkään hyväksy sitä lopullisena muotokuvana hänestä. Renessanssin muotokuvan maalannut taiteilija Dosso Dossi tiedettiin asuneen Ferrarassa vuosina 1515-20, mikä on sama kuin Lucrezian. aikaa herttuattarena. Valmistumisaika vaihtelee vuosina 1519-30, joten jos tämä on hän, niin se olisi maalattu lähellä hänen elämänsä loppua tai jopa postuumisti. Kymmenennen lapsensa vaikean syntymän jälkeen Lucrezia sairastui ja kuoli pian sen jälkeen 39-vuotiaana.

Se oli alunperin nimeltään Nuoren muotokuva tuntemattoman taiteilijan, ja useiden vuosien ajan sen uskottiin olevan nuoren miehen muotokuva. Maalauksen androgyyni luonne on johtanut sekaannukseen kuvan identiteetistä. Nykyaikaisten katsojien mielestä se näyttää miesten vaatteelta korkean pääntieensä, valkoisen kauluksensa ja nahkahihojensa vuoksi. Tummat vaatteet eivät aina heijastu suruna, mutta musta ja kulta olivat suosittu valinta espanjalaisen aateliston keskuudessa 1500-luvulla, koska tummemmat värit olivat kalliimpia värjätä.

Vihjeitä siitä, onko tämä Lucrezia, näkyy muotokuvan esineiden kautta. Asiantuntijat uskovat, että hänen käsiensä välissä pidetty tikari viittaa roomalaiseen Lucretiaan. Hän oli roomalainen nainen, joka tappoi itsensä tikarilla Rooman kuninkaan pojan raiskaamana , Sextus Tarquinius. Lucrezia Borgiaa verrataan usein roomalaiseen Lucretiaan paitsi nimen myös hyveen perusteella. Vertaaminen naiseen, joka kuoli suojellakseen perheensä kunniaa, auttaa korjaamaan naisen mainetta, joka oli tahrautunut hänen oman perheensä teoista/huhuista.

Tarkemmat kuvat osoitteesta Lucrezia Borgia, Ferraran herttuatar mukaan lukien myrttin kukat (ylhäällä vasemmalla); tikarin nuppi (ylhäällä oikealla); ja latinalainen kirjoitus Vergiliuselta Aeneid (alhaalla)

Siellä on myös myrttipensas, joka edustaa Venus, rakkauden jumalatar . Myrttipensasta käytettiin Venuksen symbolina ja sitä käytetään lähes yksinomaan naisten muotokuvissa. Etualalla oleva kirjoitus on kirkkaampi (kuin kauneus) on hyve, joka hallitsee tässä kauniissa kehossa, joka on sovitus roomalaisen runoilijan säkeestä Virgiluksen Aeneid . Nämä symboliset ja kirjaimelliset kauneuden transkriptiot saavat tutkijat varmistamaan, että kyseessä on nainen eikä nuori mies.

Ferreran herttuatar Lucrezia joutui kokemaan monia elämää muuttavia tapahtumia. Hän kärsi isänsä, veljensä ja ensimmäisen poikansa kuoleman toisen aviomiehensä kanssa ollessaan Ferrerassa. Hän kärsi keskenmenoista koko avioliittonsa ajan, ja hänestä tuli yhä hurskaampi ja hän omisti enemmän aikaa kirkolle. Tämän vuoksi hänen pukeutumistyylinsä ja ulkonäkönsä sanottiin muuttuneen. Tämä ei ole sama 14-vuotias tyttö, joka nähdään pyhänä Katariinana toiveikkaasti optimismin ja naivismin kanssa. Täällä hän on nainen, äiti, vaimo ja herttuatar, jolla on huolia ja velvollisuuksia. Korujen puute, hieno kangas ja muotokuvan yksinkertaisuus voisi viitata toisenlaiseen pyhimykseen. Sen sijaan, että häntä kuvattaisiin vain hurskaudesta ja puhtaudesta, hänet muistetaan sen sijaan suurenmoisesta naisesta, josta hän oli tullut, ja siitä perinnöstä, jonka hän jättäisi jälkeensä.