Kuinka Dorothea Tanningista tuli radikaali surrealisti?

Syntymäpäivä, 1942, Dorothea Tanning

Surrealistisen liikkeen johtava jäsen Pariisissa ja New Yorkissa Dorothea Tanningin maalauksissa tutkittiin fantastisia, unenomaisia ​​aiheita ja valaisi mielikuvitusta visionäärisillä kuvilla.

Hän nousi tunnetuksi New Yorkissa ja Pariisissa toisen maailmansodan aikana ja sen jälkeen. Hän oli yksi kourallisista naistaiteilijoista, jotka liittyivät kansainväliseen surrealistiseen liikkeeseen ja joiden vapaa, henkinen halu venyttää ja laajentaa maalauksen, kuvanveiston ja kirjoittamisen rajoja. antoi hänelle mahdollisuuden murtaa uusia, kartoittamattomia alueita.

Erämaassa

Lasten pelit, 1942, öljy kankaalle

Vuonna 1910 Galesburgissa Illinoisissa syntynyt Dorothea Tanning oli yksi kolmesta sisaruksesta. Hänen vanhempansa olivat ruotsalaista syntyperää, jotka olivat muuttaneet Yhdysvaltoihin etsimään hillitöntä vapautta. Mutta tässä erämaassa Tanning oli kyllästynyt ja välinpitämätön – hän kirjoitti myöhemmin muistelmissaan, Galesburg, jossa ei tapahdu muuta kuin tapetti, konsepti, joka myöhemmin inspiroi fantastista maalausta.Lasten pelit,1942.

Hänen isänsä unelma tulla hevosia kesyttäväksi cowboyksi ei koskaan toteutunut, mutta hänen poikamaiset hevospiirroksensa sytyttivät kipinän nuoressa Tanningissa ja hänkin alkoi nähdä piirtämisen eräänä eskapismin muotona. Hänen varhaisen lahjakkuutensa huomasi perheen ystävä, runoilija, joka huudahti: Voi ei! Älä lähetä häntä taidekouluun. Ne pilaavat hänen kykynsä.

Elämää Chicagossa

Kuva Dorothea Tanningista

Tanningin ensimmäinen työpaikka kuusitoistavuotiaana oli Galesburgin julkinen kirjasto , jossa hän saattoi hukata itsensä kirjallisuuteen ja kutsui paikkaa ilon taloksi. Vuonna 1928 hän muutti Chicagoon, jossa hän työskenteli ravintolan emäntänä pitäessään yökursseja Chicagon taideinstituutissa.

Nopeasti pettynyt hän lähti kolmen viikon jälkeen ja vietti loppu uransa itseoppineena oppien kaiken tarvittavan museoissa ja gallerioissa käydessään. Chicagon sosiaalinen kohtaus loisteli lupauksista, kuten Tanning muisteli, Chicagossa – tapaan ensimmäiset eksentriini… ja tunnen yhä varmemmin poikkeuksellista kohtaloa. Hänen ensimmäinen yksityisnäyttelynsä pidettiin vuonna 1934 kirjakaupassa New Orleansissa.

Taisteluja New Yorkissa

Vuonna 1935 Tanning lähti rohkeasti New Yorkiin etsimään taiteellista vapautta, mutta sen sijaan hänet jätettiin nälkään ja jäätymään torakan saastuttamassa asunnossa. Lopulta hän löysi töitä mainossuunnittelijana tavarataloissa, mukaan lukien Macy's.

Kohdattuaan vuoden 1936 näytön,Fantastinen taide, Dadaisti ja Surrealismi New Yorkin modernin taiteen museossa hän oli ukkosta, ja kokemus herätti elinikäisen kiehtovuuden surrealismiin.

Rakkautta ja Menestystä

Syntymäpäivä, 1942, öljy kankaalle

Tanning vieraili Pariisissa vuonna 1939 jahti surrealistisia taiteilijoita, mutta huomasi, että he olivat kaikki paenneet kaupungista, joka hengitti tuskallisesti ennen sodan partaalla. Palattuaan New Yorkiin hän tapasi taidekauppiaan Julian Levyn, joka esitteli hänet surrealistisille ystävilleen.

Artisti Max Ernest vieraili Tanningin Manhattanin studiossa ja rakastui sekä taiteilijaan että hänen taiteeseensa valiten hänen maalauksensaSyntymäpäivä,1942 varten31 naisen näyttely,vaimonsa luona Peggy Guggenheimin taide tämän vuosisadan galleriasta New Yorkissa. Ernst lähti Guggenheimista Tanningin luo, ja pari avioitui kaksoishäässä taiteilija Man Ray ja tanssija Juliet P. Browner vuonna 1946.

Arizona

Dorothea Tanning ja Max Ernst Arizonassa , valokuvannut Lee Miller, 1946

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Avioliiton jälkeen Tanning ja Ernst muuttivat Sedonaan, Arizonaan, missä he rakensivat oman talon. Vaikka he muuttivat Ranskaan vuonna 1949, pariskunta teki säännöllisiä paluuvierailuja Sedona-taloonsa 1950-luvulla.

Tanning piti ensimmäisen yksityisnäyttelynsä Pariisissa vuonna 1954. Se mahdollisti hänen tavaramerkkinsä, huolella maalattujen unimaisemien esittelemisen. Epätavalliset kertomukset purkautuvat, kuten näkyyYksi pientä yömusiikkia,1943 jaJotkut ruusut ja niiden haamut,1952. 1950-luvun loppua kohti hänen tyylinsä muuttui houkuttelemaan enemmän liikettä ja ilmaisua, mikä toisti hänen kiinnostuksensa puku- ja muotisuunnittelu .

Pieni yömusiikki, 1943, öljy kankaalle

Myöhemmät vuodet

Tanningin käytäntö siirtyi 1960-luvulla kohti kolmiulotteisuutta, kun hän tuotti sarjan pehmeitä veistoksia, kutenNue Couchee,1969-70, sekä löydetty esineasetelmia ja installaatioita. Hän oli järkyttynyt, kun Ernst kuoli vuonna 1976, ja useita vuosia myöhemmin palasi asumaan New Yorkiin viettäen myöhemmät vuodet keskittyen kirjoittamiseen ensisijaisena ilmaisukeinonaan. Pitkän, tuotteliaan elämän jälkeen Tanning kuoli New Yorkissa vuonna 2012 101-vuotiaana.

Nue Couchee, 1969-70, puuvillatekstiiliä, pahvia, tennispalloja, villaa ja lankaa

Huutokauppahinnat

New Yorkin ja Pariisin surrealististen ryhmien keskeinen jäsen Tanningin taideteokset ovat erittäin arvostettuja ja keräiltäviä. Naissurrealistit jäivät usein miespuolisten kollegoidensa varjoon. 1990-luvulla useat taidehistorioitsijat ja instituutiot ympäri maailmaa ovat pyrkineet tasapainottamaan tasapainoa. Siitä lähtien naisten surrealistien taideteosten hinnat ovat olleet nousussa. Jotkut Tanningin merkittävimmistä julkisista huutokaupoista ovat:

Kohdassa Ii 1961, myyty marraskuussa 2013 Sotheby's New Yorkissa hintaan 81 250 dollaria.

Palanut silta, 1965, myyty 90 000 dollarilla 13. marraskuuta 2019 Sotheby's New Yorkissa.

Rouva Radcliffe soitti tänään, 1944, tehty kunnianosoituksena kirjailija Ann Radcliffelle, myytiin 314 500 dollarilla Christie’s Lontoossa helmikuussa 2014

Maaginen kukkapeli, myytiin miljoonalla dollarilla 6. marraskuuta 2015 Sotheby's New Yorkissa.

Pyhän Antoniuksen kiusaus, myyty 1,1 miljoonalla dollarilla toukokuussa 2018 Christie’s New Yorkissa.

Tiesitkö?

Varhaisina vuosinaan Tanningin vilkas henki sai hänen vanhempansa uskomaan, että hänestä tulisi näyttelijä, vaikka hän olikin enemmän kiinnostunut piirtämisestä ja runoudesta.

Vaikka Tanning oli 1930-luvulla vaikeuksia löytää töitä New Yorkista, hän oli lava-ammattilainen Metropolitan Operassa, jossa hän suoritti hauskaa työtä, pukeutuen teatteriasuihin ja heilutellen käsiäni 10 minuuttia.

Innokas ompelija Tanning rakasti metsästyssäästökauppoja mekkoja varten, jotka hän muunsi upeiksi, fantastisiksi luomuksiksi juhliin. Nämä puvut esiintyivät usein hänen surrealististen maalaustensa hahmoissa.

Tanning oli innokas shakinpelaaja, ja sanotaan, että hän ja Max Ernst rakastuivat pelin johdosta, mikä sai Tanningin luomaan maalauksen.Loppupeli,1944.

Taiteen tuottamisen lisäksi Tanning teki sarjan puku- ja lavastussuunnitelmia venäläisen koreografin George Blanchinen baletteihin, mukaan lukienYö varjo, 1946,Noita,1950 jaBayou,1952.

Vuonna 1997 New Yorkiin perustettiin Dorothea Tanning Foundation -säätiö, jonka tarkoituksena oli säilyttää hänen laajan perinnön syvyyttä ja laajuutta.

Tanning hylkäsi jyrkästi termin naistaiteilija, jonka hän uskoi kyyhkyttävän hänen harjoitteluaan. Hän väitti, ettei sellaista ole olemassa – tai persoonaa. Se on yhtä ristiriitainen termeissä kuin miestaiteilija tai norsutaiteilija.

Myöhempinä vuosinaan annetussa haastattelussa Tanning ilmaisi läheisen läheisyyden aviomiehensä Max Ernstin kanssa ja kutsui häntä… ei vain suureksi mieheksi, vaan myös ihanan lempeäksi ja rakastavaksi kumppaniksi, lisäten, etten kadu sitä.

Tanningin ura ylitti hänen miehensä Max Ernstin lähes 40 vuodella; hän oli edelleen tuottelias ja kekseliäs viimeisiin päiviinsä asti.

Tanning oli innokas kirjailija, julkaisi ensimmäisen romaaninsa,kuilu,Vuonna 1949. 80-vuotiaana hän keskittyi pääasiassa kirjoittamiseen ja tuotti erilaisia ​​tekstejä, mukaan lukien muistelmansa,Elämien välissä: Taiteilija ja hänen maailmansa,vuonna 2001 ja runokokoelma nimeltäTuohon tullessa,julkaistiin vuonna 2012, kun hän oli 101.