Keskus Pompidou: silmänsärky vai innovaation majakka?

Pompidoun keskustan kuvat

Kun Georges Pompidoun kansallinen taiteen ja kulttuurin keskus Pompidou-keskus paljastettiin vuonna 1977, ja sen radikaali muotoilu järkytti maailmaa. Ranskalaisen museon dramaattinen, kirkkaanvärinen ja teollinen ulkopinta esittelee materiaaleja, kuten putkia, putkia ja elektroniikkaa. Lisäksi rakennuksen suunnittelussa ei pyritty sulautumaan ympäröivään alueeseen, joka on pohjimmiltaan kaunis taidealue.





Vaikka jotkut julistivat sen moderniksi ihmeeksi ja omaksuivat sen välittömästi, ranskalainen sanomalehti Maailma rakennusta kutsutaan arkkitehtoniseksi King Kongiksi. Nämä vastakkaiset näkemykset tiivistävät Pompidou-keskuksen häpeän, jota monet pitävät edelleen Pariisin kaupunkikuvan pilkuna.

Pompidoun keskustan takana: Kaupunki, joka kaipaa modernisointia

yksityiskohtakeskus pompidou

Kuva Center Pompidou -keskuksen ulkoisista putkista , French Monumentsin kautta



Ranska alkoi kokea talouden noususuhdanteen 1950-luvun lopulla. Vuonna 1959 virkamiehet esittivät suunnitelman, joka tarjosi peruskirjan Pariisin maiseman suurimmalle muutokselle sitten Toinen imperiumi . Se sisälsi suunnitelmia kaupungin alueiden uudelleenkehittämiseksi, jotka voisivat tuottaa enemmän tuloja valtiolle. Tämä suunnitelma mahdollisti myös luovemman arkkitehtuurin, koska viranomaiset tiesivät, että muut Euroopan pääkaupungit omaksuivat sen moderneja tyylejä eikä halunnut jäädä jälkeen. Vuonna 1967 hallitus sääti uudet määräykset, jotka mahdollistivat suuremman korkeuden ja tilavuuden uudessa kaupunkiarkkitehtuurissa. Virallisessa raportissa todettiin, …näiden uusien sääntöjen käyttöönottoa hillitsevät perinteet, eikä ole vaaraa, että se aiheuttaisi väkivaltaisia ​​katkelmia… – nämä ovat heidän kuuluisat viimeiset sanansa.

Tällä hetkellä modernit arkkitehdit pitävät Le Corbusier ja Henry Bernard oli kunnioitettu, kun taas akateeminen koulutus Kuvataidekoulu halveksittiin. 1970-luvun alkuun mennessä moderni arkkitehtuuri oli syrjäyttänyt kaikki kilpailijat Pariisissa.



Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Näitä uusia pyrkimyksiä pidettiin Pariisin nopeana modernisointireittinä. Nimeltään Suuret Projektit , nämä investoinnit kaupunkien uudistamiseen sisältävät mm Montparnessen torni (1967), Puolustus bisnesalue (käynnistettiin 1960-luvulla) ja sen kunnostaminen Hallit vuonna 1979 (joka on sittemmin suunniteltu uudelleen).

montparnassen torni ja les halles paris

Montparnassen torni, suunniteltu 1967; Les Hallesin kanssa, suunniteltu 1979

Georges Pompidou nousi valtaan vuonna 1969 Ranskan viidennen tasavallan toisena presidenttinä; hän oli innokas taiteenkeräilijä ja luuli olevansa asian asiantuntija. Hän halusi korostaa kulttuuria Pariisissa ja kehitti ajatuksen kulttuurikeskuksen luomisesta, jolla olisi pikemminkin suosittu kuin elitistinen luonne. Tuolloin Ranskan kansallinen modernin taiteen museo ei ollut arkkitehtonisesti houkutteleva ja sijaitsi osoitteessa Tokion palatsi 16. kaupunginosassa, jota pidettiin silloin epämukavana osana kaupunkia. Lisäksi, toisin kuin monissa muissa kaupungeissa tähän aikaan, Pariisissa ei ollut laajaa julkista kirjastoa. Näistä pohdinnoista ajatus luoda kohde, jossa 1900-luvun luovat työt ja uuden vuosituhannen saarnaajat toteutuivat lopulta.

Puolustus Eiffel-tornista katsottuna

La Défense Eiffel-tornista katsottuna



Pompidoun kulttuurikeskuksen rakennukseksi valittu paikka oli tyhjä tontti Beaubourgin alueella 4. kaupunginosassa. Tälle tontille oli jo suunniteltu uusi kirjasto, uusi asunto tai uusi museo. Lisäksi sivusto on kivenheiton päässä monista maamerkeistä, mukaan lukien Louvresta , Palais Royal, Les Halles, Notre Dame ja vain muutaman askeleen päässä yhdestä kaupungin vanhimmista kaduista, Rue Saint-Martinista.

keskus pompidou beaubourg

Näkymä Beaubourgille ja Rue Saint Martinille Pompidou-keskuksen huipulta ranskalaisten monumenttien kautta



Vuonna 1971 arkkitehdit järjestettiin kilpailuun tämän uuden kulttuurikeskuksen suunnitelmien esittämiseksi. Se oli kansainvälinen kilpailu, ensimmäinen Pariisin historiassa. Se heijasteli sitä tunnetta Beaux-Arts koulutusjärjestelmä oli hillitty ranskalainen arkkitehtuuri. Hakemusten oli täytettävä monitieteisyyden, liikkumis- ja virtausvapauden sekä näyttelyalueiden avoimen lähestymistavan kriteerit. Siellä piti olla paikka taiteen asumisen lisäksi myös sen edistämiskeskus. Hakemuksia tuli yhteensä 681 kappaletta.

Voittajat: Renzo Piano ja Richard Rogers

keskus pompidou valokuvatuomarit

Plateau Beaubourgin kilpailun tuomaristo , 1971. Istuvat (vasemmalta): Oscar Niemeyer, Frank Francis, Jean Prouve, Emile Aillaud, Philip Johnson ja Willem Sandberg (takakäännetty), Curbed, The Center Pompidou Archives



Voittaja oli italialainen Renzo Piano ja Brit Richard Rogers , molemmat 30-vuotiaita, ja pääosin ei-ranskalainen tiimi toteutti projektin. Piano oli vahvasti kiinnostunut rationaalisesta ja teknologisesta arkkitehtuurista. Hän tunsi olevansa arkkitehdin lisäksi teollinen muotoilija ja prosessianalyytikko. Rogers oli myös kiinnostunut edistyneestä teknologisesta arkkitehtuurista, toimivuudesta ja suunnittelutaloudesta. Tällä tavoin heidän esityksensä oli innovatiivinen ja eriytetty – arkkitehtuurisuunnitelmassa hyödynnettiin nykyaikaisia ​​teknologisia innovaatioita ja puolet tontista varattiin julkisen aukion rakentamiseen. Piano ja Rogers olivat ainoat kilpailijat, jotka olivat omistaneet tilan julkiseen käyttöön.

rogers piano pompidou

Renzo Piano ja Richard Rogers puhelimessa Pompidou-keskuksessa , 1976, Lontoon Royal Academy of Arts -akatemian kautta



Vuoden 1971 lehdistötilaisuus voittajien julkistamiseksi oli näkemys: presidentti Pompidou – laitoksen edustaja ja osapuolta katsova – seisoi Pianon, Rogersin ja heidän tiiminsä rinnalla – henkilöllisti nuoruutta ja nykyaikaa ikänsä ja etnisyydensa perusteella. ja vaatteet. Piano on sittemmin todennut, että presidentti Pompidou oli rohkea järjestäessään avoimen kilpailun, koska siihen kutsuttiin ideoita ja konsepteja, jotka eivät välttämättä perustu ranskalaisiin perinteisiin.

Pompidou-keskuksen rakentaminen

keskustassa pompidou sisustusveistos

Pompidou-keskuksen sisätilat

Piano ja Rogers halusivat suunnitella toimivan, joustavan ja moniarvoisen rakennuksen varmistaakseen, että se mukautuu tulevaisuuden tarpeisiin. Tavoitteena oli viime kädessä luoda tila, joka sisälsi erityyppistä taidetta yhtenäisesti ja johon mahtuu erilaisia ​​näyttelyitä, tapahtumia ja vierailijakokemuksia. Tämä lähestymistapa perustui väistämättömään muutokseen, jonka Piano ja Rogers tiesivät, että taide- ja oppimislaitoksen olisi kehitettävä. Siten kaikki sisätilat suunniteltiin perustavanlaatuisella ketteryydellä: kaikki voitiin helposti järjestää uudelleen, koska niistä muodostui selkeä, massiivinen sisustus.

pompidou-keskus sisällä

Pompidou-keskuksen sisätilat

Piano ja Rogers työskentelivät tiiviisti Arupin suunnittelutiiminsä kanssa rakentaakseen arkkitehtonisten elementtien verkoston, joka mahdollistaisi tämän muovattavan sisäisen tilan. Pääteräsrakenteeseen kiinnitetty ulokejärjestelmä tai gerberettejä insinööritiimin nimeämällä tavalla, mikä mahdollistaa sisätilojen uudelleenkonfiguroinnin tarpeen mukaan. Center Pompidou on rakennettu 14 rivistä näistä gerberetteistä, jotka tukevat ja tasapainottavat rakennuksen painoa.

keskus Georges pompidou gerberette

Lähikuva gerberetistä , Dezeenin kautta

Mahdollisuus konfiguroida sisätiloja on sinänsä innovatiivinen. Pompidoun keskus on kuitenkin se, mikä järkytti maailmaa silloin ja tekee edelleenkin. Sen avaamisen yhteydessä 31. tammikuuta 1977 ranskalaisen museon debyytti sai tyrmääviä huomioita: tietyt kriitikot kutsuivat sitä Jalostamoksi ja Huoltaja piti sitä yksinkertaisesti kamalana. Le Figaro ilmoitti: Pariisilla on oma hirviö, aivan kuten Loch Ness.

Georges Pompidou -keskus

Ilmakuva Center Pompidousta Dezeenin kautta

Pariisin oma Nessie esittelee sisätilojen rakenteelliset tarpeet, mukavuudet ja palvelut ulkopuolelta näyttäen valtamereltä ilman ulkopinnoitusta. Keskuksen ikkunat peittävät metallipylväiden ja -putkien säleikön. Tähän metalliverkkoon, täysin paljastettuna, on odottamaton – värikoodattu kartta ilmastointikanavista (sininen), vesiputkista (vihreä), sähkölinjoista (keltainen), hissitunneleista (punainen) ja liukuportaiden tunneleista ( asia selvä). Periskoopin muotoiset valkoiset putket mahdollistavat maanalaisen parkkipaikan tuuletuksen, ja käytävien ja näköalatasanteiden ansiosta kävijät voivat pysähtyä ja ihastella ympäröivää näkymää.

keskus pompidou vihreät putket ulkoiset liukuportaat

Näkymä liukuportaiden ulkopuolelta Dezeenin kautta; vesi- ja sähköputkien kanssa

Ulkonäön saavuttama on varsin merkittävä – dynaaminen julkisivu, jonka avulla katsojat voivat kokea Pompidou-keskuksen nykyaikaisuuden menemättä sisälle. Lisäksi ulkopuolen dramatiikkaa liioittelee keskuksen pelkkä koko – se on 540 jalkaa pitkä, 195 jalkaa syvä ja 136 jalkaa korkea (10 tasoa), mikä ylittää kaikki muut sen välittömässä läheisyydessä olevat rakenteet.

keskustassa pompidou Pariisin yli

Pompidou nähtynä eri puolilta kaupunkia , The Guardianin kautta

Ranskan museon epätavallista julkisivua täydentää julkinen aukio rakennuksen länsipuolella. Roomalaisen piazzan inspiroima aukio kutsuu yleisön entisestään Centre Pompidoun tilaan. Pariisilaiset ja turistit kokoontuvat sisäpihalle ja käyttävät sitä kohtaamispaikkana, ajanviettopaikkana ja polkuna naapuruston läpi. Aukiolla esitetään katuteatteria ja musiikkia sekä vaihtuvia näyttelyitä. Fantastista, Alexander Calderin massiivinen veistos Vaakasuora on kiinteästi asennettu aukiolle. Kuten Pompidou-keskuksen ulkopinnat, julkinen aukio on dynaaminen ja sykkii energiaa.

pompidou-keskuskalderi

Näkymä Alexander Calderin Horizontalista in situ The Guardianin kautta

Aukiolla on myös toinen rooli – se on avoin suurelle yleisölle ja melkein yhdistää Pompidoun näyttävän ulkoasun perinteisen pariisilaisen kaupunginosan.

Richard Rogers sanoi, että tulevaisuuden kaupunkeja ei enää kaavoiteta kuten nykyään yksittäisiin yhden toiminnan ghetoihin, vaan ne muistuttavat menneisyyden rikkaammin kerrostettuja kaupunkeja. Asuminen, työ, ostokset, oppiminen ja vapaa-aika menevät päällekkäin ja sijoittuvat jatkuviin, vaihteleviin ja muuttuviin rakenteisiin.

Nykyaikaisen ranskalaisen museon kunnostaminen

fontaine duchamp pisuaari muotokuva sylvia harden otto dix

Fontaine Kirjailija: Marcel Duchamp , 1917/1964, Pariisin Pompidou-keskuksen kautta; kanssa Toimittaja Sylvia von Hardenin muotokuva Kirjailija: Otto Dix , 1926, Pariisin Pompidou-keskuksen kautta

Sen taidekokoelma sisältää töitä Marcel Duchamp Otto Dixille, elokuvateatterin, esityssalien ja tutkimustilojen kanssa Pompidou-keskus korostaa potentiaaliaan yhtenä maailman johtavista taideinstituutioista. Avaamisen jälkeen Pompidou-keskus on käynyt läpi useita kunnostuksia.

Vuonna 1989 Renzo Piano suunnitteli uuden sisäänkäynnin Akustisen/musiikin tutkimuksen ja koordinoinnin instituutti (Akustisen/musiikin tutkimuksen ja koordinoinnin instituutti). Tämä tapahtui, kun musiikkiohjelmaa tarkasteltiin, koska se ei enää ollut avantgarde, joten IRCAM tarvitsi päivityksen. IRCAMin sisäänkäynti, koska se on maanalainen musiikkilaitos, oli Pompidou-keskuksen vieressä maassa oleva paikka, joka johti maanalaisiin kammioihin, joita edusti valtava tyhjä tila maan päällä. Sisäänkäynti peitettiin tasolasilla, jossa oli aukko yksiportaisille. Tämä johti sitten alapuolelle tilaan nimeltä Projektiotila , muuttuva akustinen sali, ja sitä pidettiin arkkitehtuurin ja akustiikan hienoimpana liittona.

Pianon uusi sisäänkäynti, joka on rakennettu pohjasisäänkäynnin päälle, on tiilestä rakennettu torni. Vaikka Piano käytti tätä materiaalia, koska kaupungin viranomaiset määräsivät sen, hän halusi rikkoa rajoja ja ripusti siten tiilet ruostumattomiin teräspaneeleihin. Torni on hieman tyhjän näköinen, mikä säilyttää alkuperäisen sisäänkäynnin mysteerin maassa.

ircam remontti ranskalainen museo

Punatiilinen IRCAM-rakennus Pompidoun veistospuutarhan poikki , IRCAM:in kautta, Pariisi

Lokakuusta 1997 lähtien ranskalainen museo suljettiin 27 kuukaudeksi maalaamisen ja ulkopuolen korjaamisen, näyttelytilan kasvattamisen, kirjaston päivittämisen ja uuden ravintolan ja lahjatavaraliikkeen rakentamisen vuoksi, hintaan 135 miljoonaa dollaria. Renzo Piano ja ranskalainen arkkitehti Jean-Francois johtivat hanketta.

Tammikuussa 2021 julkistettiin Pompidou-keskus suljettaisiin kunnostustöiden vuoksi loppuvuodesta 2023 vuoteen 2027. Le Figaro on raportoinut, että kunnostustyöt voisivat maksaa noin 243 miljoonaa dollaria ja sisältävät lämmitys- ja jäähdytysjärjestelmien, liukuportaiden ja hissien suuren päivityksen sekä asbestin poiston.

Pompidou-keskus: todellinen nykyaikaisuuden keskus

keskusta Georges pompidou väkijoukkoja (2)

Väkijoukot odottamassa julkisella aukiolla Dezeenin kautta; kanssa Keskusta Pompidou Metz , ArchDailyn kautta

Pompidou-keskuksen merkitys on ilmennyt sen avaamisesta vuonna 1977: sen menestys on tuskin kiistanalainen. Kansainvälisesti tunnettu ranskalainen museo, jota pariisilaiset kutsuvat Beaubourgiksi, on Euroopan suurin modernin taiteen museo ja houkuttelee vuosittain noin 8 miljoonaa kävijää.

Keskuksen suunnittelu oli tarkoitettu havainnollistavaksinykytaideja asettaa Pariisin modernin kodiksi. Siksi se ei yrittänyt sulautua ympäröivään alueeseen, eikä kukaan ollut ennen nähnyt mitään. Kun Center Pompidou täytti 40 vuotta 2017, Renzo Pianon firma s Keskus on kuin valtava lasista, teräksestä ja värillisistä putkista valmistettu avaruusalus, joka laskeutui yllättäen Pariisin sydämeen ja jossa se juurtuisi nopeasti syvälle.

Uuden aiheuttamasta shokista on aina todella vaikea päästä yli, Rogers on sanonut. Kaikki hyvä arkkitehtuuri on aikansa modernia. Gothic oli fantastinen shokki; renessanssi oli toinen shokki kaikille pienille keskiaikaisille rakennuksille. Rogers on myös huomauttanut vihamielisyydestä, jonka Eiffel-torni aiheutti, kun se oli uusi.

Pompidou-keskus tänään

Keskuksella on nyt pysyvät etupisteet Malagassa, Metzissä ja Brysselissä. Vuonna 2019 Center Pompidou ja West Bund Development Group aloittivat a viiden vuoden kumppanuus , järjestää näyttelyitä ja kulttuuritapahtumia Shanghaissa. Lisäksi keskus avaa etuvartiopisteen Jersey Cityssä, NJ:ssä, Yhdysvalloissa (lyhyen matkan päässä Manhattanista) vuonna 2024, jolloin kaupungin ja laitoksen kanssa solmitaan viisivuotinen sopimus.

Pompidou-keskus on lujasti vakiinnuttanut asemansa maailmanlaajuisesti innovaatioiden majakkana. Se ei ole vain yksi maailman tärkeimmistä taiteen keskuksista, mutta sen arkkitehtuuri silti kääntää päätä, simuloi keskustelua, herättää vihamielisyyttä ja houkuttelee ihmisiä.