11 kalleinta antiikin taiteen huutokauppatulosta viimeisen viiden vuoden aikana

Siivekäs neron assyrialainen kipsireljeef, n. 883-859 eaa.; Musta kalsedoni muotokuva Antinousista, n. 130-138 jKr; Pa-Di-Tu-Amunin arkku, n. 945-889 eaa.; Keisari Hadrianuksen marmoripatsas, n. 117-138 jKr

Vuosisatojen ajan muinaisen maailman houkutus on herättänyt uteliaisuutta ja kiinnostusta Uusklassinen liike jatkuvaan käyttöön muinaisia ​​nimiä . Muinaisten sivilisaatioiden perintö näkyy monissa keksinnöt edelleen käytössä ja heidän taiteellisia luomuksia houkuttelee satoja tuhansia kävijöitä vuosittain gallerioihin ja museoihin ympäri maailmaa. Huutokaupassa tarjoajat ovat osoittaneet olevansa halukkaita luopumaan miljoonista dollareista ostaakseen itselleen pienen osan tästä vaikeasta, mutta kaikkialla läsnä olevasta maailmasta, ja viimeisen viiden vuoden aikana uskomattomia ja kauniita muinaisia ​​taideteoksia on myyty ennätyshinnoilla. Tutustu heidän huutokaupan tuloksiin yksityiskohtaisesti tämän artikkelin loppuosassa.

Mitä on antiikin taide?

Historiallisia ajanjaksoja on aina vaikea määritellä: milloin yksi aikakausi päättyy ja uusi aikakausi alkaa? Antiikin käsite ei ole paennut näitä ongelmia, ja tutkijat kiistelevät loputtomasti siitä, mikä todella merkitsi antiikin loppua. Rooman imperiumi , tai kun sivilisaation voidaan todella sanoa alkaneen. Adjektiivia 'muinainen' käytetään kuitenkin yleensä viittaamaan pitkään ajanjaksoon 3000 eKr. ja 500 jKr. välisenä aikana. Näiden vuosituhansien aikana ihmisyhteiskunnat puhkesivat ennennäkemättömässä mittakaavassa, ja kaupunkeja, ideoita ja keksintöjä syntyi kaikkialla, erityisesti sen ympäristössä. Välimeren altaalla ja Lähi-idässä.

Tämän vilkkaan toiminnan keskellä myös taidetta kehitettiin ja mullistattiin uusien menetelmien, median ja teknologian myötä, jotka tasoittivat tietä joillekin upeimmista taiteen ja arkkitehtuurin esimerkeistä, joita maailma on koskaan nähnyt. alkaen Egyptin pyramidit Roomalaisille mosaiikeille muinainen taide on edelleen kulttuuri-ikoni monissa paikoissa ja vaikuttaa edelleen muotoiluun tänään.

Ihmeen kaupalla monia antiikin taiteen teoksia on säilynyt seuraavien vuosituhansien aikana, ja viime vuosina osa niistä on päätynyt jopa huutokauppakamareihin. Lue lisää saadaksesi lisätietoja näiden vuoden 2015 jälkeen myytyjen kalleimmista huutokauppatuloksista.

11. Nekht-ankhin kalkkikivirintakuva, Egypti, Ca. 1800-1700 eaa

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Toteutunut hinta: 1 510 000 GBP

Muinaisen egyptiläisen kirjurin patsas, tehty noin 4000 vuotta sitten

Toteutunut hinta: 1 510 000 GBP

Paikka ja päivämäärä: Sotheby's, Lontoo, 3. heinäkuuta 2018, Erä 64

Tunnettu myyjä: Belgialaisen insinöörin, rahoittajan ja keräilijän kuolleet, Adolphe Stoclet

Tietoja Taideteoksesta

Tämä vain kahdeksan tuumaa korkea graniittipatsas saattaa olla pieni, mutta se tarjoaa kuitenkin arvokasta tietoa muinaisesta egyptiläisestä uskonnosta. Mieshahmo on kuvattu selkein, säännöllisin piirtein, viitan ympäröimänä, leveä peruukki yllään ja puristamassa kangaspulttia oikeassa kädessään. Kohteen tunnistaa patsaan pohjassa olevasta kirjoituksesta, jossa lukee: Uhrihuuto Thothin vieraalle, Khemenun (Hermopoliksen) herralle, Nekht-Ankhin temppelin kirjanoppineelle, jonka F[…] kantoi. .

Tämä osoittaa, että patsas oli omistettu Thotille, viisauden, taikuuden ja taiteen jumalalle, kynttinä, jonka teki kirjuri, joka tunnetaan nykyään nimellä 'Kahden veljen hauta .Sen lisäksi, että sillä on todisteita muinaisen Egyptin uskonnollisista tavoista, sillä on suuri arvo myös muinaisena taiteena, sillä sen hienot linjat ja ääriviivat ovat kestäneet ajan kokeen ja se on säilynyt erittäin hyvin. Juuri tästä syystä se myytiin valtavalla summalla, hieman yli 1,5 miljoonalla punnalla, kun se ilmestyi Sotheby'sille vuonna 2018.

10. Black Chalcedony Portrait Of Antinous, Rooma, Ca. 130-138 jKr

Toteutunut hinta: 2 115 000 USD

Pieni mutta näyttävä muotokuva roomalaisesta jumalasta Antinouksesta, kaiverrettu kalsedoniin

Toteutunut hinta: 2 115 000 USD

Paikka ja päivämäärä: Christie's, New York, 29. huhtikuuta 2019, Erä 37

Tunnettu myyjä: sisilialainen taiteen keräilijä ja kauppias, Giorgio Sangiorgi

Tietoja Taideteoksesta

Käytetty maapallon ympäri Kymmeniä tuhansia vuosia kaiverrusmateriaalina kalsedonin värikäs kiilto teki siitä ihanteellisen välineen koristetaideille. Noin vuodesta 2000 eKr. Välimeren altaan ja Keski-Aasian kauppareittien kansat alkoivat käyttää kiveä hylkeissä, koruissa ja kameoissa. Yksi parhaiten säilyneistä ja tunnetuimmista esimerkeistä tästä on ' Marlborough Antinous, Nimetty Marlborough'n herttuan mukaan, joka aikoinaan omisti sen ja julisti sen uskomattomaksi kauneudeksi.

Kivessä on huolellisesti kaiverrettu muotokuva rintakuvasta Antinousista, jolla on yllään perinteinen metsästysmekko. Antinous oli komea nuorten suosikki Keisari Hadrianus , jonka kuolema Niilissä vuonna 130 jKr. näki hänet jumalallisena ja palvovana pakanallisissa roomalaisissa juhlissa. Hänen perinnöstään tulisi homo-ikoni, ei vain muinaisessa maailmassa, vaan jopa paljon myöhemmissä Oscar Wilden ja Fernando Pessoan teoksissa. Kaiverrus on aina ihailtu, ja hänen hartioidensa puuttuvat osat täytettiin jossain vaiheessa renessanssin aikana puhtaalla kullalla, mikä on tehnyt värimaailmasta erityisen silmiinpistävän. Tämä hienosti säilynyt ja kulttuurisesti ikoninen kaiverrus myytiin Christie’sissä vuonna 2019 ruhtinaalliseen 2,1 miljoonan dollarin summaan, mikä on todella keisarillisen historiansa arvoinen.

9. Pa-Di-Tu-Amunin arkku, Egypti, Ca. 945-889 eaa

Toteutunut hinta: 3 255 000 USD

Uskomattoman hyvin säilynyt sarkofagi muinaisesta Egyptistä

Toteutunut hinta: 3 255 000 USD

Paikka ja päivämäärä: Christie's, New York, 28. lokakuuta 2019, Erä 456

Tunnettu myyjä: Mouginsin klassisen taiteen museo

Tietoja Taideteoksesta

Pa-di-tu-Amun-nimisen kutojan sarkofagi on yksi hienoimmista esimerkkeistä aikansa huutokaupassa esiintyvästä arkusta, ja se on koristeltu runsaasti rohkeasti väritetyillä ikonografioilla. Lähes jokaisen pinnan peittävillä koristeellisilla piirteillä se on upea esimerkki Egyptin taiteesta Kolmas välikausi , jonka aikana aiemmin hautojen seiniä koristaneet maalaukset ja veistokset siirrettiin hautausastiaan.

Mielenkiintoista on, että arkun kannessa on naisellisia piirteitä, mikä viittaa siihen, että sitä on käytetty uudelleen aikaisemmasta hautauskokonaisuudesta ja muutettu uuteen käyttötarkoitukseensa sopivaksi esimerkiksi partalla. Sekä kansi että kouru on koristeltu monimutkaisesti: edellinen on peitetty kuvilla ja hieroglyfeillä, jotka kutsuvat jumalia Re-Harakhty-Atum ja Osiris, kun taas jälkimmäiseen kirjoitettaessa on paitsi Pa-di-tu-Amunin nimi, myös hänen arvonimensä ja sukuluettelonsa. . Se on myös koristeltu symboleilla, jotka edustavat kuolemaa ja alamaailmaa, kuten hautajaiskulkue, jossa on eläimiä, ihmisiä ja jumalia. Jopa arkun sisäpuoli on koristeellinen, jalustassa on valtava muotokuva Osiriksesta ja sisäseinien ympärillä kohtauksia, joissa Pa-di-tu-Amun tapaa jumalia.

Tämä egyptiläistä hautaustaidetta ilmentävä arkku on yksi rikkaimmin yksityiskohtaisimmista muinaisen maailman jäännöksistä, jotka ovat ilmestyneet huutokaupassa viime vuosina. Vuonna 2019 se ostettiin Christie’siltä yli 3 miljoonalla dollarilla, mikä osoittaa sen kauneuden, historiallisen merkityksen ja taiteellisen arvon.

8. Torso Of A Dancing Faun, Rooma, Ca. 1. vuosisadalla eKr

Toteutunut hinta: 2 897 500 euroa

Tanssivan faunin yksinkertainen mutta kauniin tyylikäs vartalo

Toteutunut hinta: 2 897 500 euroa

Arvio: 200 000 – 300 000 euroa

Paikka ja päivämäärä: Christie's, Pariisi, 8.–9. kesäkuuta 2016, Erä 73

Tunnettu myyjä: Ranskalaiset taiteen keräilijät ja suojelijat, Zeineb ja Jean-Pierre Marcie-Rivière

Tietoja Taideteoksesta

Ensimmäistä kertaa kreikkalaisista maljakoista 5. vuosisadalla eKr., tanssivan faunin (tai satyyrin) motiivista tuli säännöllinen piirre hellenistinen ja Roomalainen veistos . Vaikka mielikuvituksellemme hemmottelu, hedonismi ja vapautuminen saattavat tuntua uskonnollisen palvonnan vastaisilta, tanssi oli keskeinen askel kohti hurmioitumista. dionysolainen , tai Bacchic, klassisen maailman riitit.

Puuttuvista raajoistaan ​​ja päästään huolimatta erään tällaisen juhlijan vartalo osoitti muinaisten mysteerien houkuttelevuutta, kun se myytiin Christie’sissä lähes 3 miljoonalla eurolla, mikä ylitti arvioitunsa kymmenen kertaa! Voimakkaasti veistoksellinen faun on alaston, hänen lihaksikas vartalonsa kääntyy vasemmalle, toinen käsi kohotettuna, toinen alhaalla korostaakseen hänen urheilullista muotoaan. Aistillisen vetovoimansa lisäksi patsaalla on värikäs historia: entisiä omistajia on uusklassinen taidemaalari, Gavin Hamilton , brittiläinen kirjailija ja Marie Antoinette, Quintin Craufurd, jolta heidät takavarikoitiin Ranskan vallankumouksen aikana, ja Robert Grosvenor, Westminsterin herttua, jonka perhekuva patsas on nähtävissä vielä 1700-luvun restaurointiineen.

7. Zeuksen tai Asklepiuksen rintakuva, Rooma, 2. vuosisadalla jKr

Toteutunut hinta: 3 130 000 USD

Tämän 1700-luvulla entisöidyn ruumiin päälle asetettu rintakuva on keisarillisesta Roomasta

Toteutunut hinta: 3 130 000 USD

Paikka ja päivämäärä: Sotheby's, New York, 3. kesäkuuta 2015, Erä 34

Tunnettu myyjä: brittiläinen kuvanveistäjä ja taiteen keräilijä, Peter Hone

Tietoja Taideteoksesta

Roomalainen pää, joka myyty Sotheby'sissa yli 3 miljoonalla dollarilla vuonna 2015, saattaa olla jo tuttu… Se on yksi tunnetuimmista muinaisen jumalan kuvista, ja sitä on käytetty mallina restauroinneissa, piirustuksissa, kaiverruksissa, valuissa ja kopioissa 1700-luvulta lähtien, jolloin italialainen restauraattori Vincenzo Pacetti hankki ja toisti sen. Sitä käytettiin esimerkiksi mallina Pacettin kolossaalin restauroinnissa Asklepiuksen patsas Villa Borghesessa, mikä on yksi tekijä jatkuvassa hämmennyksessä siitä, edustiko se alun perin Zeusta vai lääketieteen jumala .

Uskotaan, että Rooman valtakunnan kuvanveistäjä kopioi alkuperäisen pään aikaisemmasta pronssisesta jumalan patsaasta. Tämä prototyyppi on luultavasti peräisin neljänneltä vuosisadalta eKr., aikana Aleksanteri Suuri , jonka hiukset on usein kuvattu samalla tyylillä, kihartuina ja keskeltä jaettuna. Yhdessä sen taiteellisen merkityksen kanssa mallina lukemattomille jäljennöksille ja uusille taideteoksille, rintakuvan kauneus tekee siitä yhden viime vuosien arvokkaimmista huutokaupassa myydyistä antiikkiesineistä.

6. Sekhmetin kivihahmo, Thebes, 1403-1365 eKr

Toteutunut hinta: 4 170 000 USD

Muinaisen egyptiläisen jumalan Sekhmetin silmiinpistävä grafiittihahmo istuu valtaistuimella

Toteutunut hinta: 4 170 000 USD

Arvio: 3 000 000 – 5 000 000 USD

Paikka ja päivämäärä: Sotheby's, New York, 8. joulukuuta 2015, Erä 23

Tunnettu myyjä: Amerikkalainen liikemies, hyväntekijä ja taiteen keräilijä, A. Alfred Taubman

Tietoja Taideteoksesta

Yli kaksi metriä korkea jumalatar Sekhmetin grafiittipatsas iskee vaikuttavaan hahmoon. Hänen rauhallinen asentonsa tavallisella valtaistuimellaan, kädet sylissään, toinen auki ja toinen puristaen ankhia, erottuu hänen päätään vasten, joka on leijonan pää. Sodankäynnin ja parantamisen jumalana ja faaraoiden suojelusjumalana Sekhmetin hahmot reunustivat Amenhotep III:n Thebessa rakentaman suuren temppelin pihoja ja käytäviä.

Tällaisia ​​patsaita arvellaan alun perin olleen yli 600, ja vaikka monet niistä olisivat olleet käytännössä identtisiä, jokainen niistä on edelleen yksilöllinen esimerkki muinaisten egyptiläisten kuvanveistäjien ja käsityöläisten esteettisestä ja teknisestä taidosta. Sotheby'sissa vuonna 2015 hieman yli 4 miljoonalla dollarilla myydyn patsaan arvoa lisäsi epäilemättä se, että John Lennon laskettiin aiempiin omistajiinsa.

5. Runoilijan veistos, Rooma, 1. vuosisadalla eKr

Toteutunut hinta: 4 174 500 GBP

Patsas tuntemattomasta roomalaisesta runoilijasta, joka käyttää togaa

Toteutunut hinta: 4 174 500 GBP

Paikka ja päivämäärä: Sotheby's, Lontoo, 4. joulukuuta 2019, Erä 39

Tunnettu myyjä: Antiikin taiteen jälleenmyyjä, Hans Humbel Galerie Aretesta, Sveitsistä

Tietoja Taideteoksesta

Muinaisessa maailmassa, valitettavasti toisin kuin nykyään, runoilija oli erittäin kunnioitettava hahmo, ja eräät klassisten sivilisaatioiden suurimmista ikoneista olivat runoilijoita: Homeros, Hesiodos, Vergilius ja Ovidius, vain muutamia mainitakseni. Tätä suuruuden tunnetta ilmentää täydellisesti patsas, joka myytiin Sotheby'sissa vuonna 2019 yli 4 miljoonalla punnalla: anonyymi runoilija istuu lähes sotilaallisessa pystyasennossa asennossa, joka ei poikkea Jupiterin valtaistuimelle nousseista patsaista; hän on näyttävästi verhottu vaatteisiinsa, ja hänellä on sinettisormus vasemmassa kädessään; Selvittääkseen ammattiaan hän kantaa kirjakääröä ja katselee ulos marmorista ahkerasti mietiskelen.

Patsas valmistettiin ensimmäisen vuosisadan viimeisellä puoliskolla eKr Latinalaisen kirjallisuuden kulta-aika , ja se suunniteltiin hautausmuistomerkiksi. Itse asiassa se on koverrettu kuolleen tuhkan säilyttämiseksi! Näitä ei ollut mukana, kun se myytiin huutokaupassa…

4. Keisari Didius Julianuksen rintakuva, Rooma, 193 jKr

Toteutunut hinta: 4 815 000 USD

Dynaaminen ja eloisa Rooman keisarin Didius Julianuksen rintakuva

Toteutunut hinta: 4 815 000 USD

Arvio: 1 200 000 – 1 800 000 USD

Paikka ja päivämäärä: Christie's, New York, 29. huhtikuuta 2019, Erä 191

Tunnettu myyjä: Patrick A. Dohenyn kuolinpesä

Tietoja Taideteoksesta

Elämää suurempi rintakuva, joka myydään yli kaksi kertaa arvioon verrattuna lähes 5 miljoonalla dollarilla, kuvaa vähemmän tunnettua Rooman keisaria Didius Julianusta kypsänä miehenä sotilasasussa. Marcus Didius Severus Julianus hallitsi Roomaa vain kaksi kuukautta ja viisi päivää kesällä 193 jKr, joka tunnetaan myös nimellä Viiden keisarin vuosi.

Useiden Rooman merkittävien asemien lisäksi Didius Julianus oli komensi legiooneja ja hallitsi provinsseja kaikkialla valtakunnassa ennen kuin hän kiipesi rasvaisen tangon huipulle kahden edeltäjänsä murhien seurauksena. Vaikka hän voitti armeijan välittömän tuen lahjuksilla 30 000 sestertii jokaista sotilasta kohden, hänen suosionsa hiipui pian ja, kuten hänen edeltäjänsä, myös hänet murhattiin.

Alun perin oli epäselvyyttä siitä, ketä vuoden 193 viidestä keisarista rintakuva edustaa, mutta vertailu muihin tunnettuihin Didius Julianuksen patsaisiin vahvisti sen henkilöllisyyden. Taideteokset ovat erittäin yksityiskohtaisia ​​ja uskomattoman hyvin säilyneitä hänen nenänsä kolhusta jokaiseen kihartuvaan hiuskipuun.

3. Aamenin kvartsiittipää, jossa on Tutankhamonin piirteitä, Egypti, Ca. 1333-1323 eaa

Toteutunut hinta: 4 746 250 GBP

Egyptiläisen jumalan Amenin silmiinpistävä pää, jossa on faarao Tutankhamonin kasvonpiirteet

Toteutunut hinta: 4 746 250 GBP

Paikka ja päivämäärä: Christie's, Lontoo, 4. heinäkuuta 2019, Erä 110

Tunnettu myyjä: Resandron kokoelma

Tietoja Taideteoksesta

Tutankhamon on ehkä tunnetuin egyptiläisistä faaraoista, suurelta osin uskomattoman haudansa ansiosta, löydetty uudelleen kirjoittaja Howard Carter Vuonna 1922. Noustuaan valtaistuimelle vain kahdeksan tai yhdeksän vuoden iässä Tutankhamonin hallituskausi kesti hieman yli vuosikymmenen ja sitä vaivasi huono terveys. Hänen merkittävimmät tekonsa liittyivät uskonnon palauttamiseen sen jälkeen, kun hänen isänsä oli hajottanut sen, mikä johti diplomaattisten asioiden paranemiseen.

Kuten monet hallitsijat, Tutankhamon pyrki yhdistämään itsensä erityisesti yhteen jumalaan, tässä tapauksessa Amuniin, joka on yksi Egyptin panteonin tärkeimmistä jumalista. Hänen nimensä uskotaan tarkoittavan elävää kuvaa Amunista, ja nuori faarao korosti yhteyttä tekemällä omistautumista jumalalle, rikastamalla kulttejaan, tilaamalla hänestä uusia kuvia ja ehkä jopa rakentamalla temppelin.

Ihmisen hallitsijan ja jumalien hallitsijan välistä yhteyttä korosti entisestään hänen hallituskautensa aikana luotu taide: Amunista on löydetty useita faaraota muistuttavia patsaita. Yksi tällainen pää, jossa näkyy Amunin erottuva kruunu mutta pojan kasvonpiirteet, myytiin Christie’sissä vuonna 2019 lähes 5 miljoonalla punnalla, mikä kuvastaa näiden teosten uskonnollista, historiallista ja taiteellista arvoa.

2. Keisari Hadrianuksen marmoripatsas, Rooma, Ca. 117-138 jKr

Toteutunut hinta: 5 950 000 USD

Roomalainen Hadrianuksen patsas, jossa näkyy hänen oma parta

Toteutunut hinta: 5 950 000 USD

Paikka ja päivämäärä: Christie's, New York, 29. lokakuuta 2019, Erä 1023

Tunnettu myyjä: brittiläinen sijoituspäällikkö ja keräilijä, Christian Levett

Tietoja Taideteoksesta

Yksi Edward Gibboneista 'viisi hyvää keisaria' , Hadrianus hallitsi vuosina 117–138. Vaikka hän saavutti suuren suosion joukkojen ja armeijansa riveissä, senaatti piti häntä autoritaarisena ja syrjäisenä. Kenties tästä syystä keisari vietti enemmän aikaa Rooman ulkopuolella kuin siellä matkustaessaan Britanniasta Levantille valvomaan alueensa hallintoa.

Internetiä edeltävänä aikana johtajalla ei ollut pääsyä tehokkaampiin joukkojulkistusmenetelmiin kuin kolikot ja patsaat. Yksi Rooman keisarin ensimmäisistä toimista valtaan tullessaan oli uuden painamisen järjestäminen hänen kaltaisiaan kolikoita , ja samoin patsaita pidettiin uskomattoman tärkeinä hänen imagonsa edistämisessä ja levittämisessä kaikkialla valtakunnassa.

Vuonna 2019 Christie’s myi elämää suuremman Hadrianuksen patsaan suhteellisesti valtavalla, lähes 6 miljoonalla dollarilla. Puolialastona urheilullista vartaloaan esittelevä patsas seisoo voimakkaassa asennossa toinen käsi koholla ja majesteettisesti puettuna kaapuun. Patsas on mallinnettu legendan sankareista, ja se esittää keisarin pätevänä ja arvovaltaisena johtajana. Luonnollisesti Hadrianuksella on parta, josta hänet tunnustetaan tutustumassa roomalaiseen muotiin .

1. Stone Relief Of A Winged Genius, Assyria, Ca. 883-859 eaa

30 968 750 USD

Muinainen reliefi Assyriasta, jossa näkyy siivekäs kipsi

Toteutunut hinta: 30 968 750 USD

Paikka ja päivämäärä: Christie's, New York, 31. lokakuuta 2019, Erä 101

Tunnettu myyjä: Virginian teologinen seminaari

Tietoja Taideteoksesta

Assyrialainen helpotus ylitti rajusti kaikki muut viime vuosina huutokaupassa myydyt muinaisen taiteen teokset, joka saavutti uskomattoman lähes 31 miljoonan dollarin hinnan Christie'sissä vuonna 2018. Tämä teki siitä toiseksi kalleimman muinaisen taiteen teoksen, joka on koskaan myyty huutokauppa, takana Guennol Lioness , joka ostettiin Sotheby'silta vuonna 2007 huikealla 57,2 miljoonalla dollarilla.

Seisoo seitsemän jalkaa korkealla, ylimitoitettu hahmo apkallu , tai genius, oli yksi noin 400 kaiverretusta kohokuviopaneelista, jotka reunustivat rakennuksen sisäosia Kuningas Ashurnasirpal II:n palatsi Nimrudissa Assyriassa. jumalallinen hahmo apkallu Suunniteltu muistuttamaan kuninkaallista muotokuvaa, luoden kuninkaalle pyhän suojan tunteen ja epäilemättä pelottelemaan hänen palatsinsa vierailijoita. Tätä vaikutelmaa vahvisti nuolenpääkirjoitus kirjoitus, joka peittää kipsikiven pinnan, jossa luetellaan Ashurnasirpalin saavutukset ja kuvataan häntä kuninkaiden kuninkaaksi.

Christie’sissä myydyn reliefin oli henkilökohtaisesti omistanut Sir Austen Henry Layard, Nimrudin valtavan palatsin löytämisestä vastaava arkeologi. Anonyymin ostajan tavoin hän arvosti sitä selvästi muinaisten assyrialaisten taitojen ja taiteellisuuden muistomerkkinä.

Digitaalinen rekonstruktio, jossa kuvitellaan, kuinka alkuperäinen pigmentaatio Assyrian kohokuviossa olisi ilmaantunut , Christie'sin kautta

Lisää muinaisesta taiteesta ja huutokauppatuloksista

Nämä yksitoista mestariteosta osoittavat taitoa, tietämystä ja taiteellisuutta, joka kukoisti Assyrian, Egyptin, Kreikan ja Rooman muinaisessa taiteessa. Niiden selviytyminen tuhansien vuosien ajalta osoittaa heille sukupolvesta toiseen asettaman arvon, mikä todistetaan edelleen suurissa huutokauppakamareissa. Näistä muinaisista taideteoksista maksetut huikeat rahasummat ovat osoitus muinaisen taiteen kestävästä merkityksestä ja vetovoimasta. Napsauta tätä nähdäksesi vaikuttavampia huutokauppatuloksia viimeisen viiden vuoden ajalta moderni tyyli , Vanhoja mestarimaalauksia ,ja Taidevalokuvaus .