Kara Walker: Menneisyyden kauhujen käyttäminen nykyisyyden herättämiseen
Kara Walker studiossaan Brooklynissa, Huoltaja
Kara Walkerin taide kuvaa hahmoja ei liian kaukaisista ajoista, mutta hän ei usko, että hänen tavoitteensa on historiallisesti motivoitunut. En ole todellinen historioitsija, hän sanoo mainostaessaan hänen näyttelyään Amerikkalaiset rahastot . Olen epäluotettava kertoja. Vaikka Walker kuvaa hahmoja 1800-luvulta, sama kipu ja syrjintä jatkuu edelleen 21. vuosisadalla.
Kara Walkerin taiteellisesti latautunut alku
Yksityiskohta viattomien teurastuksesta (he saattavat olla syyllisiä johonkin), kirjoittanut Kara Walker, The Paris Review
Kara Walker syntyi vuonna 1969 Stocktonissa, Kaliforniassa. Taiteilijan tytär Larry Walker , Karalla on mukavia muistoja isänsä studiosta ja hänen luomisestaan.
Kun Walker oli 13-vuotias, hänen perheensä muutti Atlantaan. Tiedän, että näin painajaisia muuttaessani etelään, hän muistelee. Etelä oli jo mytologiaa täynnä oleva paikka, mutta myös pahuuden todellisuus. Walkerin kokemukset Georgiassa varttumisesta ja syrjinnän kauhuista oppiminen on teema, joka näkyy hänen työssään.
Walker sai B.F.A:n vuonna 1991 Atlanta College of Artista. Kolme vuotta myöhemmin hän sai M.F.A:n Rhode Islandin suunnittelukoulu . Vuonna 1994 hän debytoi työnsä osoitteessa piirustuskeskuksessa New Yorkissa kanssa Gone: Historiallinen romanssi sisällissodasta sellaisena kuin se tapahtui yhden nuoren neekerin hämärien reisien ja hänen sydämensä välillä . Tämä laajamittainen siluettiinstallaatio nosti Walkerin kartalle.
Pidätkö tästä artikkelista?
Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi
Kiitos!
Kara Walkerin vaikutteita ovat taiteilijat Lorna Simpson ja Adrian Piper. Lorna Simpson on valokuvaaja. Hän kuvaa seksuaalisia, poliittisia ja muita tabuaiheita. Adrian Piper on multimediataiteilija ja filosofi. Hän luo teoksia kokemuksestaan valkoihoisena mustana naisena.
Siluetin näkyvyys
Afrikkalais-amerikkalainen Kirjailija: Kara Walker , 1998, Harvard Art Museums/Fogg Museum, Cambridge
Siluetteja olivat suosittu taiteellinen väline 1700- ja 1800-luvuilla. Yleensä henkilökohtaisina muistoesineinä käytetyt siluetit näyttävät profiilin ääriviivat. Kara Walkerin taideprojektit ovat lähes aina mukana siluetteja ja näytetään yleensä kierroksittain kautta pyöröhorisontti . Yksi hänen tämän tyylisistä teoksista on Gone: Historiallinen romanssi sisällissodasta sellaisena kuin se tapahtui yhden nuoren neekerin hämärien reisien ja hänen sydämensä välillä (1994).
Walker leikkaa siluetteja mustasta paperista. Installaatio on esillä tarinoita mustien orjien seksuaalisesta hyväksikäytöstä Etelä-Antebellumissa. Innoittamana Tuulen viemää Margaret Mitchell, Walker halusi tutkia eriarvoisuutta 1800-luvulla. Amerikan orjuuden poistaminen ei lopettanut syrjintää. Walker haluaa katsojan näkevän yhteyden 1800-luvun ja nykypäivän välillä.
Kapina! (Työkalumme olivat alkeellisia, mutta painostamme) kirjoittanut Kara Walker, 2000, Grey Magazine
Vuonna 2000 Walker lisäsi valoprojisoinnin siluettijärjestelyihinsä. Esimerkkinä hänen työnsä esillä Guggenheim-museossa , Kapina! (Työkalumme olivat alkeellisia, mutta painoimme kuitenkin eteenpäin) . Näkyvissä on punaisen taivaan alla olevia puita, jotka valuvat pahaenteisesti gallerian kattoon. Puut sulautuvat suuriin ikkunoihin, joiden lasit muistuttavat vankilan kaltereita. Projisointi avaa oven katsojalle. Kun he kävelevät avaruuteen, heidän varjonsa ilmestyvät seinälle hahmojen rinnalle tuoden katsojan lähemmäksi toimintaa ja osaa sen historiasta.
Walker kuvaa mustia orjia, jotka taistelevat orjuuden ajatusta vastaan. Yhdellä seinällä nainen suolisto jonkun keittokauhalla. Toisaalta nuori musta tyttö kantaa päätään piikin päällä. Toinen nainen juoksee silmukka vielä sidottuna kaulaansa.
Walkerin siluettien käyttö antaa hänelle mahdollisuuden näyttää väkivaltaisempaa totuutta, koska siluetit eivät näytä ilmeitä. Rasismi on aihe, jonka useimmat valkoiset amerikkalaiset pelkäävät keskustella ja myöntää. Walker haluaa katsojien, jotka tuntevat olonsa epämukavaksi aiheesta, pohtimaan, miksi rasismi on heille haastavaa kohdata.
Siluetteja liikkeessä
…kutsuessani minulle jonkin harmaan ja uhkaavan meren vihaiselta pinnalta, minut kuljetettiin. Kirjailija: Kara Walker 2007, Hammer Museum, Los Angeles
2000-luvun alussa Walkerin tyyli kehittyi . Hänen siluettinsa alkoivat liikkua, hengittäen lisää elämää hänen työhönsä.
Vuonna 2004 Walker loi Todistus: Kertomus neekeristä, jota hyvät aikeet rasittavat . 16 mm:lle kuvattu Walker kertoo tarinan orjien ja heidän isäntensä välisestä suhteesta käyttämällä varjonukkeja ja nimikortteja. Walker käyttää kirkkaita värejä valaisemaan elokuvan tummaa aihetta, menetelmä, joka seuraa häntä kaikissa hänen muissa elokuvissaan.
Vuonna 2007 Walker loi hänet …kutsuessani minulle jonkin harmaan ja uhkaavan meren vihaiselta pinnalta, minut kuljetettiin . Elokuva keskittyy amerikkalaisen orjuuden ja Darfurin vuoden 2003 kansanmurhan vastakkain. Walker tutkii viattomien mustien ihmishenkien menetyksiä Amerikassa 1600- ja 1800-luvuilla sekä nykymaailmassamme.
Veistoksen voima
Hienovaraisuus tai ihmeellinen sokerivauva Kirjailija: Kara Walker , 2014, entinen Domino Sugar -tehdas, Brooklyn
Vuonna 2014 Walker vaihtoi vaihteita paljon suuremmassa mittakaavassa. Hän loi ensimmäisen suuren veistoksensa, Hienovaraisuus tai ihmeellinen sokerivauva , kunnianosoitus palkattomille ja ylityöllistyneille käsityöläisille, jotka ovat jalostaneet makeita makujamme ruokopelloista uuden maailman keittiöihin Dominon sokerinjalostustehtaan purkamisen yhteydessä . Sfinksi stereotyyppiset kuvat mustasta naisesta, Jemima-täti huivista ja valmistettu kokonaan sokerista. Hänen ympärillään on melassista valmistettuja poikien veistoksia. Näyttelyn aikana, eli kesän aikana, melassi sulasi ja yhtyi tehtaan lattiaan.
Hienovaraisuus tai ihmeellinen sokerivauva Kirjailija: Kara Walker 2014, entinen Domino Sugar -tehdas, Brooklyn
Orjat poimivat sokeriruo'on, joka loi hienouksia tai sokeriveistoksia. Valkoinen aatelisto oli ainoa, joka sai syödä näitä hienouksia, ja ne muodostivat usein kuninkaalliset hahmot.
Walker sai tehtäväkseen luoda veistos Domino Sugar Factorylle Brooklynissa, New Yorkissa. Hylätty tehdas oli edelleen täynnä melassia, joiden lattialla oli kasoja ja jotka putosivat kattoholveista. Walkerille, jäljelle jäänyt melassi on tehtaan historiaa, joka on edelleen kiinni avaruudesta . Ajan myötä menneisyys haihtuu, ja se jättää aina muistutuksen.
Amerikkalainen rahasto kirjoittanut Kara Walker , 2019, Tate
Vuonna 2019 Walker loi hänet Amerikkalaiset rahastot . 43 jalkaa puusta, korkista, metallista, akryylistä ja sementistä valmistettu suihkulähde esillä Lontoon Tate Modernissa. Tämä uskomaton veistos kuvaa orjuutettujen afrikkalaisten matkaa Atlantin yli uuteen maailmaan.
Analysoidessaan Victoria Memorial Monumentia Buckinghamin palatsin edessä Walker kyseenalaisti sen merkityksen. Mitä suurempia ne ovat, sitä enemmän ne vajoavat taustalle, hän huomauttaa ohittaessaan rakenteen. Victoria Memorial Monument edustaa nyt brittiläisen monarkian valtaa. Britit kuitenkin saavuttivat valtansa väkivallalla, ahneudella ja kolonisaatiolla. Ihmiset näyttävät unohtavan, ja kun he näkevät Victoria-monumentin nyt, he näkevät vain voiman, eivät menetelmää.
Kara Walkerin taide on esitys historiasta
Yksityiskohta Amerikkalaiset rahastot Kirjailija: Kara Walker , 2019, Tate
Kara Walkerin taide Walkerin itsensä mukaan on historian kuluttamaa sen sijaan, että yrittäisimme ratkaista ajan kulumisen kantamia ongelmia. … odotan eteenpäin ilman minkäänlaista syvää, historiallista yhteenkuuluvuuden tunnetta, se ei ole hyvä… Hän selittää mainostaessaan Hienovaraisuus tai ihmeellinen sokerivauva . Walkerille menneisyyden ymmärtäminen ja pelottomuus on elintärkeää edistymiselle. Taide on tapa kouluttaa ja inspiroida, ja Walker inspiroi edelleen jokaisen työn yhteydessä.