Varhaisuskonnollinen taide: monoteismi juutalaisuudessa, kristinuskossa ja islamissa

Menoran mosaiikki , 6. vuosisadalla jKr. Brooklynin museon kautta; kanssa Mosaiikki Kristuksen siunaamisesta enkelien välillä , noin 500 jKr, Sant'Apollinare Nuovossa, Ravennassa, Web Gallery of Artin kautta, Washington D.C.; ja Folio Sinisestä Koraanista, myöhään 9th- puolivälissä 10thvuosisatoja jKr. New Yorkin Metropolitan Museum of Artin kautta

Maailman kolmella suurella uskonnolla, juutalaisella, kristinuskolla ja islamilla, on yhteinen ajatus: monoteismi eli yhden Jumalan palvonta. Kaikilla näillä uskonnoilla on kuitenkin erilaisia ​​​​tulkintoja uskomuksesta. Alla on tarkasteltu huolellisesti heidän varhaisuskonnollisia taideteoksiaan, joissa voi nähdä erilaisia ​​ilmaisuja yhden jumalan uskoa korostavista esityksistä.

Juutalaisuuden uskonnollinen taide

Temppelin julkisivun mosaiikki Toora-arkilla , kaivettu Khirbet es- Samarahissa, 4thvuosisadalla jKr. Israelin museon kautta, Jerusalemissa

Tämä uskonnollinen taideteos kuvaa a Tooran arkki sen keskellä, jonka tiedetään historiallisesti sisältävän Jumalan lain pyhän tekstin. Juutalaisuudessa uskonto on ohjannut itseään Tooran arkin pyhään tekstiin Devarimin kirja 5:8 , se vastustaa Jumalan kuvien ja muiden vastaavien esitysten käyttöä: Älä tee itsellesi veistettyä kuvaa, edes minkäänlaista kaltaista, mistään, mikä on ylhäällä taivaassa tai alhaalla maassa tai mikä on vedessä maan alla. Tästä Devarimin kirjan osiosta syntyi tulkintoja, joiden mukaan mikään ihmisen jumalakuvaus ei ollut sallittu missään uskonnollisessa taideteoksessa.

Varhainen taide on heijastanut tällaisia ​​ihanteita keskittyen mosaiikeihin, jotka on suunnattu uskonnollisiin esineisiin. Synagogien mosaiikkilattiat olivat yleinen varhaisuskonnollisen taiteen muoto juutalaisuudessa, ja niissä keskityttiin olemaan luomatta kuvaa, joka ei kunnioittaisi Jumalaa. Uskonnolliset esineet pysyivät mosaiikkien keskeisenä osana esimerkkien, kuten Tooran arkin, kanssa.

Kulhofragmentit Menoralla, Shofarilla ja Tooran arkilla , roomalainen, 300-350 jKr, Metropolitan Museum of Art, New Yorkin kautta

Pyhällä esineellä oli keskeinen rooli tässä uskonnollisessa taiteessa. Tämän pirstaleisen kulhon alkuperäisessä rakenteessa alaosassa kuvattiin juhlatilaisuuksia. Kultalasissa oli uskonnollisia esineitä, kuten menorah, shofar, etrog ja Tooran arkki.

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

The menorah edustaa valoa, jonka se haluaa antaa juutalaisille ja Israelin kansakunnalle, ja ajatusta, jota sen tulisi seurata välttämällä voiman käyttöä. Shofar on rakennettu oinaan sarvi tai muut uskonnon ravintoeläimet , jota käytettiin muinaisina aikoina soittimena. Kutsumuksena olisi joko Rosh Hashanah tai uudenkuun alkaminen. Sitä voitaisiin käyttää myös ihmisten yhdistämiseen. Lopuksi, etrog on sitrushedelmä, joka kunnioittaa seitsemän päivää kestävää uskonnollista juhlaa Sukkot .

Perpignan Raamattu , 1299, Jerusalemin juutalaisen taiteen keskuksen kautta

Varhainen uskonnollinen taide ulottui myös juutalaisten Pyhään Raamattuun, Tooraan, koristeltu kultaväreillä ja symbolisella Menoralla. Yllä oleva raamattu on kotoisin ranskalaisesta Perpignanin kaupungista, ja se on koristeltu kullalla, joka korostaa useita juutalaisuuden uskonnollisia esineitä, kuten Menora, Mooseksen sauva, Liitonarkki ja Lain tauluja.

Lain tauluja voitaisiin esittää vahvistamaan Jumalan kirjoitettua sanaa. Mooseksen sauva voisi edustaa Mooseksen tarinaa Toorassa, jossa Jumala antoi hänelle sauvan käytettäväksi sellaisissa tapahtumissa kuin punaisen meren jakaminen. Sauvan käyttö tällaisissa teoksissa voisi myös tukea sitä, että uskonnollista taidetta ei kuvata ihmisillä, koska se luotti sauvan selittämiseen. The liitonarkki on tulkittu fyysiseksi esitykseksi Jumalasta maan päällä. Tämä esitys, vaikka se on vastoin fyysisten esineiden käyttöä uskonnossa, oli poikkeus. Arkki kertoi, milloin Jumala halusi Israelin kansan matkustavan, ja fyysisenä läsnäolona maan päällä.

kristinusko

Pyhän Pietarin ja Pyhän Andreaksen kutsumus , 6thvuosisadalla jKr. Sant’Apollinare Nuovon kirkossa Ravennassa

Tässä mosaiikissa Jeesus on selvästi kuvattu kolmen muun henkilön rinnalla: Andreaksen, Simonin ja Jeesuksen takana olevan nimettömän miehen kanssa. Uskonnollisessa taideteoksessa Jeesus kutsuu vedestä Andreasta ja Simonia muistuttavan sädekehää. Mosaiikki kuvaa tasaista pintaa yksinkertaisilla piirroksilla ja muodoilla sekä sen kuvioita säteileviä värejä.

Kristinusko kukisti kukoistuksen jälkeen Rooman imperiumi , ja monet kristityt puhuivat vain latinaa. Koska kristityt halusivat levittää uskoaan, he kykenivät viestimään kristinuskosta muiden ihmisten kanssa vain uskonnollisen taiteen kertomisen kautta. Kristityt päättivät edustaa uskoaan Jumalaan symbolinen hahmo muiden raamatullisten hahmojen rinnalla uskonnollisessa taiteessa . Heidän viestinsä oli selkeä heidän mosaiikeissaan, jotka liittyivät heidän yhden Jumalan palvontaansa.

Norsunluulaatta ristiinnaulitsemisen kanssa , n. 1000 jKr, Metropolitan Museum of Art, New Yorkin kautta

Kristuksen ristiinnaulitseminen on tämän pienen norsunluun pääkomponentti, kuten yllä näkyy. Pyhän Johanneksen ja Neitsyt Marian, Kristuksen äidin, raamatulliset hahmot näkyvät Kristuksen sivuilla. Se on todennäköisesti pyhäinjäännöksestä tai kirjan kannesta. Se muistuttaa Kristuksen ristiinnaulitsemisen ajan kaiverruksia.

Kristuksen ristiinnaulitseminen on raamatullinen kertomus, jossa Kristus uhrasi itsensä antautuessaan roomalaisille . Se on hyvin tunnettu tarina, jota on käytetty lukuisissa varhais-modernissa uskonnollisissa teoksissa. Risti voidaan siis tulkita vertauskuvaksi Kristuksen uhrista ja ihmisrakkaudesta. Myös raamatullisten hahmojen, kuten Neitsyt Marian, käyttö korreloi muiden silloisten teosten kanssa, jotka voitaisiin tulkita kunnioittaen häntä Jumalan lapsen Kristuksen äitinä ja puhtauden symbolina. Tarinan kertomisen ja visuaalisen esittämisen komponentti on läsnä monissa varhaiskristillisissä uskonnollisissa teoksissa.

Junius Bassuksen sarkofagi, Rooma , 349 jKr., Tresoron museossa, Pietarinkirkossa, Vatikaanissa, Web Gallery of Artin kautta, Washington D.C.

Tätä sarkofagin marmorista luomusta käytettiin Junius Bassukselle, joka oli korkea-arvoinen virkamies Rooman tasavallan aikana. Bassus kääntyi kristinuskoon ja hänet kastettiin vähän ennen kuolemaansa. The Rooman senaatti antoi hänelle julkiset hautajaiset ja teki hänestä sarkofagin, joka laitettiin sen taakse Pyhän 'tunnustus' Peter . Marmorilla työ on erilaisten raamatullisten tarinoiden kuvausta, jossa tarinoiden keskipisteenä on Kristus, Jumalan poika.

Sarkofagi korostaa toista varhaiskristillistä hautojen kaiverrusperinnettä, joka osoitti uskonnollista taidetta, joka keskittyi kristillisiin raamatullisiin tarinoihin ulkoosassa. Uskotaan, että koska näiden teosten varhaiset merkit olivat enimmäkseen pakanoita, käyttö tunnuksia tai epäselvyyttä niiden kuvissa heijasteli tätä. Varhaiskristillisen uskon sarkofagit näyttävät kuitenkin edelleenkin tulkitsevan Raamatun tarinoita korostaakseen ja vahvistavan uskontoa, jossa uskottiin yhteen Jumalaan.

Islamin uskonnollinen taide

Mihrab (rukouspaikka), Isfahanissa sijaitsevasta teologisesta koulusta , 1354-55 jKr, Metropolitan Museum of Art, New Yorkin kautta; kanssa Rukouspaikka (Mihrab) Isfahanista , 1600-luvun alun jälkeen Clevelandin taidemuseon kautta

Mihrab (Prayer Niche) on arkkitehtoninen suunnittelu, jossa erilaisia ​​uskonnollisia arabiankielisiä kirjoituksia on kirjoitettu kehyksen reunaan ja keskelle. Näissä uskonnollisissa taideteoksissa on kirjoituksia, jotka on kuvattu islamilaisen pyhän kirjan osista nimeltä Koraani.

Islam uskoi samanlaiseen juutalaisten uskomukseen olla sisällyttämättä ihmisten kuvaamista uskonnolliseen taiteeseensa. Vaikka Koraani ei kerro vastustaa kuvan luomista, vain sen palvomista Hadith mainitsee tällaisten kuvien tekojen rangaistus. Siten ihmiskuvien rajoittamisesta tuli sellainen, ja se näytti heijastavan useimpiin uskon tulkintoihin, välttäen kuvien esittämistä uskonnollisessa taiteessa. Tämä puolestaan ​​johti yksityiskohtaisiin suunnitelmiin ja eloisiin kuvioihin keskittymiseen arkkitehtonisissa rakenteissa, jotka olivat yksi heidän uskonnollisten taidemuotojensa pääpainopisteistä.

Bifolium Koraanista , myöhään 9th-10thvuosisadalla jKr. New Yorkin Metropolitan Museum of Artin kautta

Tämä varhaisuskonnollinen taide on alun perin peräisin Koraanin käsikirjoituksesta, ja se on kaksinkertainen folio, joka on koristeltu mustalla musteella ja vihreästä punaiseen pisteillä, jotka ilmaisevat sen vokaalit. Mukana on myös tähden muotoinen medaljonki.

Islam uskoo kirjoitettuun sanaan, joka sai kalligrafit keskittämään suunnitelmansa pyhän kirjan, Koraanin, ympärille. Heidän varhaisessa uskonnollisessa taiteessaan näkyy myös Koraanin käsikirjoitusten koristeluun kiinnitetty huomio. Kirjoitettu sana uskoo, että Koraanissa käytetyt sanat ovat suoraa Jumalan sanomaa, mikä tunnistaa kirjoitetun sanan puhtain ilmaus Jumalan tarkoituksesta.

Amir Ahmad al-Mihmandarin moskeijalamppu , noin 1325 jKr. Metropolitan Museum of Art, New Yorkin kautta

Valaisimeen on kirjoitettu kirjoituksia, jotka kertovat, että sen lahjoittaja Ahmad al-Mihmandar antoi lampun medresalle, jonka hän rakensi Kairo, Egypti . Hänen näyttönsä, joka on valkoinen kiekko, jossa on kullasta tehdyt kilvet ja joka sijaitsee punaisessa palkissa, näkyy lampussa kuusi eri kertaa. Näkyviin tulee toinen kirjoitus, tällä kertaa Koraani, joka näkyy lampun kaulan alueella ja alapuolella.

Tämä lamppu on jälleen yksi esimerkki varhaisen uskonnollisen taiteen keskittymisestä kirjoitetun sanan luomiseen ja sen pyhyyteen. Kultataustaa vasten oleva teksti ja valona käytetty lamppu vahvistavat uskoa opastuksesta ja uskonnollisen tekstin tärkeydestä. Lamput olivat vain toinen tapa vahvistaa ja asentaa uskonnollista taidetta jokapäiväiseen elämään, muistuttaen myös ihmisiä Jumalan sanoista.