Frida Kahlo: Hänen krooninen kipunsa kroonistettuna neljässä maalauksessa

Ilman toivoa, 1945; Haavoittunut peura, 1946; Frida Kahlo vuonna 1939

Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderon oli kuuluisa meksikolainen taidemaalari, joka syntyi Mexico Cityssä vuonna 1907. Hän aloitti maalaamisen 1920-luvun puolivälissä ja jatkoi sitä koko loppuelämänsä. Kahlo tunnettiin enimmäkseen hänestä Surrealistinen omakuvia, mutta monille tuntematon oli hänen elinikäinen kamppailunsa kroonisia sairauksia vastaan ​​ja kivun alkuperä hänen luomassa taiteessa.

Frida Kahlon lapsuus

Frida Kahlo lapsena kuvannut Guillermo Kahlo , 1919, Coyoacánin Frida Kahlo -museon kautta

Frida Kahlo varttui Coyoacánissa, eteläisessä naapurustossa Mexico Cityn keskustassa. Hän syntyi saksalaiselle maahanmuuttajaisälle Wilhelmille ja espanjalaiselle ja intiaani äidille Matildelle. Vain kuuden vuoden iässä Frida sairastui polioon eikä pystynyt poistumaan sängystä yhdeksään kuukauteen. Tuohon aikaan polioon ei ollut tehokkaita hoitoja, ja ensimmäiset onnistuneet poliorokotteet keksittiin vasta vuosikymmeniä myöhemmin. Sairaudesta johtuen Fridan oikea jalka ja jalka olivat huomattavasti ohuemmat kuin vasen. Siitä huolimatta, kun Frida varttui terveemmäksi, hän pelasi jalkapalloa, ui säännöllisesti ja osallistui jopa painiin – rikkoen monia sen ajan sukupuolinormeja.

15-vuotiaana Frida Kahlo alkoi käydä National Preparatory Schoolissa Mexico Cityssä, arvostetussa ja tunnetussa koulussa. Hän oli yksi vain 35 tytöstä, jotka valittiin osallistumaan. Koulussa hän tapasi meksikolaisen seinämaalaajan Diego Riveran ja katseli usein hänen työskentelyä. Koulua käydessään Frida liittyi ryhmään opiskelijoita, joilla oli samanlaisia, edistyksellisempiä poliittisia ideoita. Oppilaat nimesivät itsensä Cachuchat , ryhmän jäsenten käyttämän lakin lempinimen jälkeen. Eräs ryhmän jäsen, Alejandro Gomez Arias, aloitti romanttisen suhteen Fridan kanssa ja vaihtoi jopa rakkauskirjeitä hänen kanssaan.

Kun Kahlo ja Arias matkustivat koulusta kotiin eräänä iltapäivänä, heidän kuljettaman linja-auton kuljettaja yritti ylittää sähköisen raitiovaunun edessä, mikä johti siihen, että kaksi ajoneuvoa törmäsivät ja bussia raahattiin useita jalkoja. Melkein kaikki bussissa olleet kuolivat joko välittömästi törmäyksestä tai myöhemmin vammoihinsa.

Frida Kahlo Maalaa sängyssä maalaustelineessään , Park Cityn Kimball Art Centerin kautta

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Jotenkin Arias kärsi vain lieviä vammoja onnettomuudesta, mutta valitettavasti niin ei ollut Frida Kahlon tapauksessa. Rautainen kaide työnsi Fridan lantion läpi , jolloin hän ei pystynyt pakenemaan bussista omin päin. Muut matkustajat, mukaan lukien Arias, joutuivat auttamaan poistamaan kaiteen hänen vartalostaan, mikä oli erittäin tuskallista Fridalle. Hän poistui linja-autosta sinä päivänä lantion murtumana, selkärankansa ja jo vaurioituneen oikean jalkansa murtuneena useista kohdista, puhjenneen vatsan ja kohtun, hänen solisluunsa murtuneena ja olkapäänsä sijoiltaan.

Toipuminen linja-auto-onnettomuudesta kesti kuukausia sairaalassa oloa leikkauksessa ja vielä useita kuukausia kotona sängyssä olemista kipsien ja henkselien päällä. Koko elämänsä aikana häntä leikattiin yli kolmekymmentä kertaa. Äärimmäisen tuskansa vuoksi hän joutui käytännössä jättämään koulun kesken ja hänen täytyi luopua unelmastaan ​​tulla lääketieteen kuvittajaksi, työstä, jota hän oli halunnut tehdä vuosia.

Pitkän toipumisensa aikana hän käytti maalaamista viettääkseen aikaa käyttämällä erityistä sylipöytää muistuttavaa maalaustelinettä, jonka avulla hän pystyi maalaamaan makuulla. Hänen tuskansa kuvaaminen taiteessa oli hänen ainoita keinojaan. Koko tämän tuskallisen elämänsä aikana Arias ei käynyt hänen luonaan, mikä jätti hänet entisestään eristyneempään ja yksinäisempään. Vuonna 1928 hän oli tutustunut seinämaalaajaan hän tapasi koulussaan, Diego Rivera , ja nämä kaksi liittyivät toisiinsa romanttisesti. Vaikka heidän kahden välillä oli 21 vuoden ikäero, he menivät naimisiin kesällä 1929.

Suhde Diego Riveraan

Frida Kahlo ja hänen miehensä Diego Rivera kautta Rise Art

Vaikka kaksi maalaria tukivat toistensa työtä, heidän suhteensa oli kaukana täydellisestä. Heidän avioliittonsa jälkeen vuonna 1929 he erosivat vuonna 1940 ja menivät naimisiin uudelleen samana vuonna. Sekä Kahlo että Rivera olivat uskottomia toisilleen, Riveralla on suhde Fridan nuoremman sisaren kanssa ja Fridalla oma suhde pian murhatun venäläisen marxilaisen Leon Trotskin kanssa . Uskottomuudesta huolimatta he pysyivät yhdessä ensimmäisen avioeron ja toisen avioliiton jälkeen Fridan ennenaikaiseen kuolemaan vuonna 1954.

Fridan kommentit suhteesta näyttävät vahvistavan sen epävakauden, sanottu kerran Kärsin elämässäni kaksi vakavaa onnettomuutta, joista toisessa raitiovaunu kaatui minut. . . . Toinen onnettomuus on Diego. Samalla kun he yrittivät saada lapsia, hänen kohtuunsa puhjennut bussi-onnettomuus esti paria onnistuneesti synnyttämästä lasta. Kirjeissä lääkärilleen, tohtori Leo Eloesserille, paljastettiin, että Frida kävi läpi keskenmenon vuonna 1932 ja aiemmin lääketieteellisesti välttämättömän abortin. Näissä kirjeissä hän ilmaisi järkyttyneensä ja kirjoitti lääkärille, että hänellä oli niin odotin innolla pientä Dieguitoa, että [hän] itki paljon, mutta se on ohi, ei voi tehdä muuta kuin kestää sen. Hän jatkoi, että hän oli kateellinen Diegon ensimmäiselle vaimolle, Guadalupe Marinille, tämän kyvystä synnyttää hänen kaksi tytärtään.

Frida Kahlo ja hänen lemmikkipeura Granizo , Telfair Museumsin kautta

Vaikka Fridan kuuluisin avioliiton ulkopuolinen suhde oli miehen kanssa, Fridan tiedettiin myös vainoavan naisia. suhteet Georgia O'Keeffen ja Josephine Bakerin kanssa monien muiden joukossa. Huolimatta samaa sukupuolta olevien romanttisten suhteiden laittomasta asemasta tuolloin, Frida oli melko avoin biseksuaalisuudestaan, jonka tiedettiin jopa hurmaavan miehensä tyttöystäviä. Sekä Frida että Diego olivat poliittisia aktivisteja, Frida tuomitsi kolonialismin, taistelee naisten oikeuksien puolesta, osallistui lukuisiin poliittisiin mielenosoituksiin ja liittyi Meksikon kommunistiseen puolueeseen.

Pain In Art: Frida Kahlon 4 maalausta

1. Ilman toivoa, 1945

Ilman toivoa Kirjailija: Frida Kahlo , 1945, Dolores Olmedo -museossa Googlen taiteen ja kulttuurin kautta

Vaikka kaikki Frida Kahlon maalaukset eivät kuvaa hänen kamppailuaan kroonisen sairauden kanssa, monet heistä kuvaavat. Esimerkiksi vuonna 1945, kun lääkäri määräsi Kahlon pakkoruokittavaksi, hän maalasi yhden tunnusomaisista omakuvistaan. Siinä hän makaa sängyssään, taustalla kuuta ja aurinkoa muistuttavia palloja beigenvärisellä taivaalla. Puinen mekanismi pitää sisällään sotkussa näkyvää roikkuvaa punaruskeaa ruokaa, ihmisen kalloa ja kananruhoa.

Ruoan sekoittuminen virtaa Fridan suuhun, kun hän tuijottaa kaukaisuuteen. Kahlo nimesi maalauksen Ilman toivoa , tehden hänen tunteensa lääkärin määräyksestä täysin selväksi. Vielä nykyäänkin riittävän hoidon löytäminen osoittautuu hyväksi yllättävän vaikeaa kroonisesti sairaille , joten voidaan vain kuvitella, kuinka vaikeaa sen täytyi olla vuonna 1940.

2. Bussi, 1929

Bussi Kirjailija: Frida Kahlo , 1929, Dolores Olmedo -museossa Googlen taiteen ja kulttuurin kautta

Toisessa maalauksessa nimeltä Bussi , Frida Kahlo kuvaa kohtauksen bussista hetkiä ennen elämää muuttavan onnettomuuden tapahtumista. Maalauksessa hän kommentoi myös sosioekonomista asemaa ja klassismia Meksikossa ja esittää sarjan eri luokkiin kuuluvia ihmisiä istumassa vierekkäin bussissa. Keski-ikäinen nainen, työntekijä haalareissaan, äiti ja hänen lapsensa, liikemies, jolla on kirjaimellisesti rahakassi, ja nuori tyttö, mahdollisesti Frida, vierekkäin.

Vaikka oli epätavallista kuvata niin henkilökohtaista tuskaa taiteessa tuolloin, mutta hänen mukaansa poliittiset ja sosiaaliset kommentit tekivät siitä entistä epätavallisemman, niin kriitikoista kuin taiteilijoistakin tuli nopeasti Frida Kahlon töiden faneja. Vuonna 1938 hänellä oli näyttely New York City Galleryssa, mikä oli merkittävä saavutus erityisesti vammaiselle naiselle. Seuraavana vuonna ranskalainen runoilija kutsui hänet Pariisiin André Breton ja ystävystyneet taiteilijat Piet Mondrian, Marc Chagall , ja Pablo Picasso . Diego Riveralle lähettämässään kirjeessä Pablo Picasso huomautti työnsä ilmeikkäästä kauneudesta ja sanoi Katso noita silmiä, sinä emmekä minä pystymme mihinkään sellaiseen.

3. Rikkoutunut pylväs, 1944

Rikkoutunut pylväs Kirjailija: Frida Kahlo , 1944, Dolores Olmedo Museumissa Googlen taiteen ja kulttuurin kautta

Frida Kahlon esittämä taiteen tuska oli tuolloin puuttunut valtavirran taidemaailmasta vuosikymmeniä. Vuonna 1944 hän maalasi toisen kuuluisasta omakuvastaan, tällä kertaa näyttäen itsensä jaettuna kahtia metallipilarin avulla, joka todellisuudessa edusti kirurgista tukea, jota hänen täytyi käyttää toipuessaan leikkauksesta, jonka tarkoituksena oli pienentää häntä. krooninen kipu. Valitettavasti hänen auttamiseksi tarkoitettu leikkaus ja ahdin vain pahensivat kipua, jolloin hänen selkärangansa kaivautui jatkuvasti metallipylväs. Maalauksessa näkyy kynnet, jotka lävistävät Fridan ihon ympäri hänen vartaloaan, hänen kätensä todennäköisimmin veren punaisiksi ja hänen ruumiinsa jakava pylväs jättää ammottavan haavan hänen keskelleen.

4. Haavoittunut peura, 1946

Haavoittunut peura Kirjailija: Frida Kahlo

Vuonna 1946 Frida Kahlolle tehtiin toinen selkäleikkaus, tällä kertaa New Yorkissa. Valitettavasti, kuten muutkin hoidot, leikkaus ei vähentänyt hänen kroonista kipuaan ja vain pahensi sitä. Leikkaus aiheutti hänelle suurta fyysistä kipua, ja hänen hoitonsa jatkuva epäonnistuminen vaikutti entisestään hänen masennukseensa. Frida maalasi Haavoittunut peura samana vuonna ilmaisi tuskansa ja tunnetuskinsa. Fridalla oli monia erilaisia ​​lemmikkejä koko elämänsä ajan, mukaan lukien koiria, lintuja ja apinoita , mutta yksi hänen suosikeistaan ​​oli pieni peura, jonka hän antoi nimeksi Granizo. Hän käytti Granzioa mallina maalaessaan tätä teosta, mutta maalasi oman kasvonsa peuran vartaloon lisäten sarvet hänen päähänsä.

Maalauksen peura on vakavasti haavoittunut, yhdeksän nuolta lävistää sen ruumiin. Taustalla on tumma metsä ja taivas, joka on täynnä salamoita, joka makaa vesistön yläpuolella. Maalauksen alareunaan nimensä viereen Frida kirjoittaa sanan 'Carma', joka on espanjalainen vastine hindujen karmakäsitteelle viitaten kohtaloonsa. Vaikka maalauksen ajoitus suhteessa hänen leikkaukseensa viittaa siihen, että se on ilmaisua fyysisestä kärsimyksestään ja turhautumista, muita tulkintoja väittää, että maalaus on lausunto turhautumisesta, jota hän tuntee, kun hän ei pysty hallitsemaan kohtaloaan, tai mahdollisesti pala hänen henkilökohtaisista suhteistaan ​​johtuvasta tuskasta.

Frida Kahlon myöhäinen elämä

Frida Kahlo vuonna 1939

Vuonna 1953 Frida Kahlo oli hänen ensimmäinen yksittäisnäyttelynsä Meksikossa. Hänen huonon terveydentilansa vuoksi lääkärit neuvoivat häntä olemaan menemättä, mutta hän vaati osallistumaan. Vaikka hänet tuotiin näyttelyyn sairaalapaareilla , näyttely oli menestys. Vuoden edetessä hänen terveytensä huononi ja huononi. Hänen erittäin heikko oikea jalkansa sai kuoliotartunnan, ja se jouduttiin amputoimaan polven alapuolelta, minkä seurauksena hänestä tuli kokopäiväinen pyörätuolin käyttäjä. Hän tuli syvään masentuneeksi ja mahdollisesti itsemurhaan tänä aikana elämänsä erittäin huonon terveytensä vuoksi. 13. heinäkuuta 1954, vain viikko 47-vuotissyntymäpäivänsä jälkeen, Frida Kahlo kuoli keuhkokuumeen aiheuttamaan keuhkoemboliaan. Vaikka keuhkoembolia on edelleen virallinen kuolinsyy, niitä on huhut, että Kahlo yliannosti kipulääkkeitä .

Frida oli yksi ensimmäisistä taiteilijoista, joka jakoi omat henkilökohtaiset kamppailunsa taiteen kroonisen kivun kanssa, jota miljoonat fanit ympäri maailmaa tuntevat edelleen. Talo, jossa hän varttui, on nyt museo, jossa on esillä hänen omaisuuttaan ja taideteoksiaan. Monet hänen maalauksistaan ​​ovat nyt esillä Harry Ransom Centerin tutkimuskirjastossa ja museossa Texasin yliopistossa Austinissa sekä Museo de Arte Modernossa eli Museum of Modern Artissa Mexico Cityssä. Elokuva, jossa pääosassa on meksikolainen amerikkalainen näyttelijä Salma Hayek joka kuvasi Fridan elämäntarinaa julkaistiin vuonna 2002 ja tuotettiin bruttotuloksi 56,3 miljoonaa dollaria lipputuloissa. Vaikka Frida Kahlo kuoli lähes 70 vuotta sitten, hänen vaikutuksensa taiteen maailmaan on kestänyt eikä katoa mihinkään.