Vanha mestari ja tappelumies: Caravaggion 400 vuotta vanha mysteeri

Caravaggion Medusa, 1597; Caravaggion Davidin kanssa Goljatin pään kanssa, 1609

Michelangelo Merisi da Caravaggio, joka tunnettiin historiassa yksinkertaisesti Caravaggiona, oli yksi taiteilijoista, joiden vallankumoukselliset maalaukset saivat aikaan paljon Barokki liike 1700-luvun alussa. Hän oli ylilyönneille altistunut mies, jonka saattoi yhtä usein löytää pakkomielteisesti mestariteoksen parissa kuin humalassa tappelemassa Rooman tavernoissa. Hän piti seuraa sekä varakkaiden aatelisten että alhaisten roistojen kanssa. Hänen maalauksensa ovat yleensä dramaattisia, intensiivisiä chiaroscuro valaistus , psykologista realismia sekä melun ja väkivallan kohtauksia.

Kun hän ei ollut uuden maalauksen liikkeen edelläkävijä, hänet voitiin löytää humalassa kaduilla miekka kädessään etsimässä tappeluita. Lyhyen mutta intensiivisesti elämän elämänsä aikana hän teki runsaasti upeita maalauksia, murhasi miehen, kärsi vakavista sairauksista ja jätti lopulta taidemaailmaan jäljen, joka kestää vuosisatoja. Hänen luonne ennenaikainen kuolema on mysteeri, jota ei ole vieläkään lopullisesti ratkaistu.

Caravaggion varhainen elämä

Judith mestaa Holofernesin pään kirjoittanut Caravaggio , 1598, National Gallery of Ancient Artissa, Roomassa, Sotheby'sin kautta

Caravaggion elämä syntyi mullistusten ja nopeiden yhteiskunnallisten muutosten aikana kaikkialla Euroopassa, mikä voitaisiin tulkita hänen tulevaisuutensa luonteen esikuvaksi. Hän syntyi Milanossa vuonna 1571, mutta hänen perheensä pakeni kaupungista vuonna 1576, kun hänen isovanhempansa tappanut raju rutto tuhosi kaupungin. He asuivat Caravaggion maaseudulla, josta nimi, jolla hänet nykyään tunnetaan. Hänen isänsä kuoli samaan ruttoon seuraavana vuonna – yksi lähes viidesosasta Milanon väestöstä, joka kuoli sairauteen sinä ja seuraavana vuonna.

Varhaisesta iästä lähtien osoittanut kykynsä piirtämiseen ja maalaamiseen, Caravaggio aloitti oppisopimuskoulutuksen mestarin luona Simone Peterzano Milanossa vuonna 1584. Vuodesta tuli traaginen, sillä taiteilijan ilon oppisopimuskoulutuksen alkaessa lievensi hänen äitinsä kuolema. Peterzano oli ollut oppilas Titian , joka oli tunnettu mestari Korkea renessanssi ja Manneristinen taide . Tämän kaltaisen vaikutuksen lisäksi Caravaggio olisi epäilemättä altistunut muulle manieristiselle taiteelle, joka oli näkyvää ja kaikkialla Milanossa ja monissa muissa Italian kaupungeissa.

Oppisopimuskoulutus ja lento Milanosta

Likon purema poika kirjoittanut Caravaggio , 1596, Lontoon National Galleryn kautta

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Caravaggion oppisopimus kesti neljä vuotta. Caravaggio-maalauksia tältä ajalta ei tunneta nykyään; kaikki hänen tuolloin tuottama taide on kadonnut. Peterzanon alaisuudessa hän olisi todennäköisesti saanut sellaisen koulutuksen, joka oli normaalia aikansa maalareille, ja hän olisi koulutettu varhaisten tekniikoiden suhteen. Renessanssin mestarit . Yhtä vaikutusvaltainen kuin hänen koulutuksensa oli kuitenkin kaupunki, jossa hän asui; Milano oli vilkas kaupunki, jossa esiintyi usein rikollisuutta ja väkivaltaa. Caravaggio oli lyhytluonteinen ja taipumus tappeluun, ja väitettyään haavoittuneen poliisin tappelussa hänen täytyi paeta Milanosta vuonna 1592.

Rooma: oman tyylinsä kehittäminen

Kristuksen hautaus kirjoittanut Caravaggio , 1604, Musei Vaticani, Vatikaanin kautta

Pakottuaan Milanosta hän saapui Roomaan varsin rahattomana ja hänellä oli vain vaatteet selässään ja muutama niukka omaisuus ja taidetarvikkeita. Hänen ainoa merkittävä voimavaransa oli maalauskykynsä, ja aseistettuna tällä valtavalla aseella rajoitetussa arsenaalissaan hän löysi pian töitä. Lorenzo Siciliano, merkittävä sisilialainen taidemaalari, työllisti äskettäin saapuneen nuoren taiteilijan työpajaansa, jossa Caravaggio maalasi enimmäkseen päitä kruunua kohti ja tuotti kolme päivässä, yhden hänen elämäkerransa Bellorin mukaan.

Caravaggio jätti myöhemmin tämän työn ja työskenteli sen sijaan manieristin taidemaalari Giuseppe Cesarin alaisuudessa. Suuri osa ajasta kului Cesarin työpajassa, jossa valmistettiin suhteellisen kesyjä ja toistuvia asetelmamaalauksia hedelmistä, kukista, kulhoista ja muista elottomista esineistä. Hän ja muut harjoittelijat maalasivat nämä teokset lähes tehdasmaisissa olosuhteissa, eikä hänen oppikautensa erityisiä Caravaggio-maalauksia tunneta tänä päivänä. Uusi kaupunki ei juurikaan hillinnyt hänen tulista luonnettaan; hän jatkoi myrskyisää elämää Roomassa, juomalla ja tapelleen usein kaduilla.

Tänä aikana taiteilija alkoi kuitenkin työskennellä tosissaan omien maalaustensa parissa. Varhaisimmat tunnetut Caravaggion maalaukset ovat peräisin hänen elämänsä tältä ajanjaksolta. Hänen Sairas nuori Bacchus 1593 on omakuva, joka kuvittelee itsensä Roomalainen viinin ja liiallisuuden jumala , maalattu hänen toipuessaan vakavasta sairaudesta. Tässä työssä voimme nähdä elementtejä, jotka ovat ominaisia ​​suurelle osalle hänen myöhempiä maalauksiaan, mutta pääasiassa tenebrismi , joka on näkyvästi esillä paljon myöhemmässä barokkitaiteessa, jonka uraauurtajana häntä pidetään. Tenebrismi, jossa voimakkaat pimeydet kontrastoidaan dramaattisesti terävien ja rohkeiden valoalueiden kanssa, ja näiden kahden ääripään välillä on vain vähän sävyvaihtelua, on erottuva piirre melkein jokaisessa hänen tunnetussa maalauksessaan.

Caravaggio-maalaukset tulevat omikseen

Sairas Bacchus kirjoittanut Caravaggio , 1593 Galleria Borghesen kautta, Rooma

Ehkä hänen laajan kokemuksensa asetelmien maalaamisesta työskennellessään Cesarin tehdasmaisessa työpajassa, ensimmäiset historiallisesti tunnetut Caravaggion maalaukset sisältävät hedelmiä, kukkia ja muuta standardia. asetelma aiheita. Hän yhdisti tämän melko arkipäiväisen kuvaston rakkauteensa muotokuviin, mikä johti useisiin versioihin Poika kuorii hedelmiä , jotka kaikki maalattiin vuosina 1592 ja 93 sekä 1593 Poika hedelmäkorin kanssa . Näissä alkioteoksissa näkyy hänen dramaattisen tenebrismin käytön alku. Hieman proosaisista aiheistaan ​​kuitenkin puuttuu psykologisesti hämmentävä realismi ja usein graafisesti väkivaltainen ja verinen kuva, joka on tyypillistä hänen myöhemmille, tunnetuille teoksille, kuten 1597. Medusa .

Toisin kuin monet aikalaisensa, Caravaggio maalasi yleensä suoraan kankaalle ilman valmistelevia piirustuksia. Toinen asia, joka erotti hänet useimmista aikansa muista maalareista, on se, että hän ei koskaan maalannut naisaktioita, vaikka hän oli seurassa prostituoitujen kanssa. Hän käytti malleina naisprostituoituja, joiden kanssa hän oli ystävällinen, mutta he olivat aina pukeutuneita. Hän kuitenkin maalasi runsaasti miesalastoja, mikä sen lisäksi, että hän ei koskaan mennyt naimisiin, on johtanut paljon spekulaatioihin hänen seksuaalisuudestaan. Yksi hänen tunnetuimmista miesalastoista on vuodelta 1602 Rakkaus voittaa kaiken , joka kuvaa alaston teinipoikaa Amorina vihjailevassa asennossa.

Rakkaus voittaa kaiken kirjoittanut Caravaggio , 1602, Berliinin Gemaldegalerien kautta

Riippumatta hänen seksuaalisista mieltymyksistään, ei voida kiistellä siitä, missä määrin hänen maalauksensa mullistavat taidemaailman. Hänen aiheensa, kuten monet hänen aikalaisensa, olivat usein luonteeltaan raamatullisia, mutta hän täytti teoksensa jyrkällä realismilla, joka oli intensiivisyydeltään vertaansa vailla. Väkivalta, murhat ja kuolema olivat usein käytettyjä teemoja Caravaggion maalauksissa, ja tavassa, jolla ne välitettiin hänen näppärillä siveltimenvedoillaan, oli pelottavan todenmukaista fyysisyyttä. Hän käytti usein tavallisia miehiä ja naisia ​​malleina ja antoi hahmoilleen maanläheistä realismia.

Maalarista tappajaksi: Kauhean rajan ylittäminen

Medusa kirjoittanut Caravaggio , 1597, Firenzen Uffizi-gallerioiden kautta

Caravaggion väkivaltainen luonne ja halu juoda ja tapella olivat johtaneet lukuisiin lakiongelmiin vuosien varrella, mutta hänen epäsosiaalinen käytöksensä olisi melkein maksanut hänelle henkensä vuonna 1606. Kilpailussa, joka saattoi päättyä vain yhden kilpailijan kuolemaan , taiteilija kävi miekkojen kaksintaistelun Ranuccio Tomassonin, mahdollisen jonkinlaisen parittajan tai gangsterin kanssa. Caravaggion sanottiin olevan melkoinen miekkamies, ja hän osoitti sen tässä kaksintaistelussa antaen Tomassonin nivusiin kauhistuttavan iskun, joka sai hänet vuotamaan verta.

Caravaggio ei selvinnyt kaksintaistelusta vahingoittumattomana; hän sai merkittävän miekan leikkauksen päähänsä. Hänen miekkataistelussa saamansa haava oli kuitenkin pienin hänen huolensa. Kaksintaistelu oli ollut laiton, eikä hänellä ollut miekan kantamisoikeutta. Lain silmissä hän oli tehnyt murhan, ja rangaistus tästä rikoksesta – paavin itsensä julistama – oli kuolema. Caravaggio ei odottanut lain alkamista. sinä iltana, kun hän tappoi Tomassonin, hän pakeni Roomasta. Kuten kävi ilmi, hän ei koskaan enää astuisi kaupunkiin, jota hän niin paljon rakasti.

Maltan ritari: Traagisesti lyhytikäinen kunnia

Pyhän Pietarin ristiinnaulitseminen kirjoittanut Caravaggio , 1601, Cerasi-kappelissa, Roomassa, Web Gallery of Artin kautta, Washington D.C.

Caravaggio vietti jonkin aikaa Napolissa Etelä-Italiassa. Hänen voimakkaat ystävänsä Roomassa työskentelivät kulissien takana saadakseen korvauksen tai jopa armahduksen hänen kuolemantuomiolleen, jotta hän voisi palata. He eivät kuitenkaan edistyneet taiteilijalle tarpeeksi nopeasti, riippumatta siitä, mitä he edistyivät. Sen sijaan hänellä oli oma suunnitelmansa saada anteeksi paavi Paavali V:ltä. Se oli niin outo ja epärealistinen ajatus, että vain hullun neron mieli olisi voinut keksiä sen: hänestä tulisi Maltan ritari .

Knights of Malta, joka tunnettiin aiemmin nimellä Knights Hospitaller, oli 1000-luvulla perustettu katolinen sotilaskunta, ja se oli voimakas, erittäin kurinalainen soturiryhmä. Järjestyksen sääntöjä noudatettiin tiukasti, ja ritarit noudattivat kunniasäännöstöä, joka kielsi juomisen, huorin, uhkapelaamisen, pikkutaistelun ja kaikki muut Caravaggion nauttimat paheet. Hänellä ei olisi pitänyt olla edes epämääräistä mahdollisuutta tulla hyväksytyksi ritarikuntaan, mutta hänen maineensa taidemaalarimestarina edelsi häntä. Monet korkea-arvoiset ritarit tilasivat hänet maalaamaan heidän muotokuvansa, ja riittävän pian ja vastoin todennäköisyyttä hänet hyväksyttiin ritarikuntaan ja valittiin Maltan ritariksi. Maltalla ollessaan hän tuotti Pyhän Johannes Kastajan pään mestaus (1608), jota pidetään yleisesti yhtenä hänen suurimmista mestariteoksistaan.

Jos hän olisi voinut pysyä Maltalla, pitää päänsä alhaalla ja todistaa olevansa hyveellinen mies räjähtävän tappelun sijaan, ehkä Caravaggion elämä olisi kääntynyt toisin. Tosin hänen malttinsa sai jälleen terveen järjen valtaansa. Hän väitteli korkea-arvoisen ritarin kanssa ja ampui häntä pistoolilla haavoittaen häntä vakavasti. Hänet heitettiin vankityrmään odottamaan kohtaloaan. Tappelu ritaritoverin kanssa oli vakava rikos, ja kun hän oli jättänyt Caravaggion mätänemään vankityrmään muutamaksi viikoksi, häneltä riisuttiin ritarit, erotettiin ritarikunnasta ja karkotettiin Maltalta.

Caravaggion elämän loppu: 400 vuotta vanha mysteeri

Maria Magdaleena ekstaasissa kirjoittanut Caravaggio, 1606, yksityisessä kokoelmassa

Maltan jälkeen hän meni hetkeksi Sisiliaan. Siellä hän jatkoi maalaamista, ja siellä tekemänsä teokset olivat tummia sekä sävyltään että aiheeltaan. Lisäksi hänen käytöksensä muuttui yhä häiritsevämmäksi ja arvaamattomammaksi. Hän kantoi asetta mukanaan kaikkialla, missä hän meni, vakuuttuneena salaperäisten vihollisten vainoamisesta häntä. Hän jopa nukkui vaatteissaan ja saappaissaan joka yö pitelemässä tikaria. Vuonna 1609 hän lähti Sisiliasta ja suuntasi Napoliin, hitaasti palaten kohti Roomaa, missä hän silti toivoi saavansa armahduksen tekemästään murhasta.

Pyhän Matteuksen marttyyrikuolema kirjoittanut Caravaggio , 1600, Contarellin kappelissa, Roomassa, Web Gallery of Artin kautta, Washington D.C.

Napolissa häntä kohtasi kuitenkin lisää epäonnea. Eräänä iltana, vain viikkoja hänen saapumisensa jälkeen, neljä miestä väijytti Caravaggion Osteria del Cerrigliossa. He pitivät häntä alhaalla ja viilteli hänen kasvojaan tikarilla, mikä jätti hänet hirvittävän naarmuuntuneeksi. Kukaan ei tiedä keitä miehet olivat tai kuka heidät lähetti, mutta se oli melkein varmasti jonkinlainen kostohyökkäys. Todennäköisin käsi, joka on ohjannut roistoja, oli Roeron käsi, Maltan ritari Caravaggio oli ampunut.

Tästä eteenpäin tarina muuttuu hämärämmäksi. Historioitsijat tänään ei ole vielä päästy yksimielisyyteen siitä, kuinka Caravaggio kuoli ja mikä aiheutti hänen ennenaikaisen kuolemansa. Hän eli vielä ainakin kuusi kuukautta - vuosi hyökkäyksen jälkeen, mutta hänen kuolemansa tarkkaa aikaa ja tapaa ei tiedossa, kuten myös hänen jäänteidensä sijaintia. Useat teoriat ehdottavat, että hän kuoli malariaan tai syfiliseen tai että yksi hänen monista vihollisistaan ​​murhasi hänet. Muut historioitsijat uskovat, että sepsis haavoista, joita hän sai Osteria del Cerriglion hyökkäyksessä, aiheutti hänen ennenaikaisen kuolemansa. Lähes 400 vuoteen kukaan ei ole kyennyt lopullisesti sanomaan, kuinka yksi suurimmista vanhoista mestareista kuoli.

Daavid Goljatin pään kanssa kirjoittanut Caravaggio , 1609, Rooman Galleria Borghesen kautta

Viime vuosina on kuitenkin ilmaantunut toinen teoria, ja se voi selittää suuren osan Caravaggion väkivaltaisesta ja arvaamattomasta käytöksestä. Vuonna 2016 ryhmä tutkijoita tutki luita uskotaan olleen Caravaggion , kaivettiin ulos pieneltä hautausmaalta Porto Ercolesta sen jälkeen, kun äskettäin löydetyn asiakirjan mukaan ne saattoivat olla hänen. Luita tutkivaa ryhmää johtanut tutkija Silvano Vinceti uskoo, että lyijymyrkytys – juuri niistä maaleista, jotka määrittelivät hänet, kuka hän oli – tappoi lopulta Caravaggion. Pitkäaikainen lyijymyrkytys voi ajan mittaan aiheuttaa epäsäännöllistä, väkivaltaista käyttäytymistä sekä pysyviä persoonallisuuden muutoksia, mikä on taidemaalarin usein toiminut teoria, joka varmasti pitää vettä.

Riippumatta siitä, kuinka hän kuoli, historioitsijat voivat yksimielisesti olla yhtä mieltä siitä, että Michelangelo Merisi da Caravaggio jätti lähtemättömän jäljen taiteen maailmaan ja muutti ikuisesti maalauksen historian. Hänen perintönsä voidaan parhaiten tiivistää taidehistorioitsija André Berne-Joffroyn sanoiin: Caravaggion teoksessa alkaa yksinkertaisesti moderni maalaus.