Nicolas Poussin: Ranskan klassismin perustaja
Nicolas Poussinia pidetään yhtenä kaikkien aikojen suurimmista ranskalaisista taiteilijoista ja ranskalaisen klassismin perustajana, hän oli hyvin koulutettu filosofian ja kirjallisuuden asiantuntijana. Hän oli syvästi sitoutunut taiteen teoriaan, jossa, kuten maalauksessa, hän noudatti klassismin periaatteita (tämä suuntaus on antiikin klassismin jäljitelmä).
Nicolas Poussinin omakuva, Sijainti: Louvre-museo, Pariisi
Poussin syntyi Ranskassa, mutta vietti suurimman osan elämästään Roomassa
Israelilaiset keräävät Mannaa autiomaassa ensimmäiseltä Rooman kaudelta
Poussin syntyi Normandiassa, Pohjois-Ranskassa, ja hänen kotimaansa luonto inspiroi taiteilijaa koko hänen elämänsä, hänen rakkaan Italian maisemien rinnalla.
Hänen varhaisvuosistaan tiedetään vähän. 18-vuotiaana hän muutti Pariisiin ilman perheensä lupaa ja matkusti jalan.
Jo opiskelijavuosina Poussin kiinnostui renessanssin ja antiikin taiteesta. Tämän uuden suuren antiikin kiinnostuksen jälkeen Poussin muutti Italiaan kehittääkseen taitojaan edelleen.
Aluksi hän vietti aikaa opiskellessaan Venetsiassa, kunnes lopulta saapui Roomaan vuonna 1624. Seuraten italialaisia klassisteja ja tutkimalla heidän teoksiaan hänestä tuli pian erittäin kysytty taiteilija.
Lukuun ottamatta lyhyttä aikaa Pariisissa, Poussin vietti koko elämänsä Roomassa.
Poussin luopui barokkimaalauksesta klassiseen tyyliin
Maagien palvonta, 1633
Varhaisena aikana Roomassa Poussin yritti maalata uskonnollisia teoksia kirkoille ja laitoksille, jotka eivät kuitenkaan tuoneet hänelle haluamaansa tunnustusta. Lienee tarpeetonta sanoa, että juuri silloin hän päätti unohtaa barokin maalaustyylin.
Kylmä reaktio alttaritauluihinsa ja muihin teoksiinsa sai hänet siirtymään kohti klassisempaa maalaustyyliä. Hänen maalauksensa menettivät tavalliset kiiltävät värit ja omaksuivat enemmän kylmiä ja puhtaita värejä. Voit nähdä, kuinka hänen maalauksistaan tuli paljon järjestynempiä. Yksi ensimmäisistä tämän siirtymäkauden maalauksista – The Adoration of the Magi vuodelta 1633 voidaan pitää tyylinmuutoksen manifestina, vaikka se on mallinnettu aikaisemman teoksen mukaan. Rafael .
Poussin kiinnitti Louis XIII:n ensimmäisen ministerin kardinaali Richelieun huomion
Kardinaali Richelieun tilaama Bacchuksen voitto
Klassiseen tyyliin kääntymisensä jälkeen Poussin ei enää ottanut vastaan tilauksia kirkoilta ja luostareista. Sen sijaan hän keskitti kaiken työnsä yksityisiin keräilijöihin ja korkeisiin aatelisiin.
Pian hänen maineensa ja maineensa oli saavuttanut kotimaahansa ja Pariisin. Hän sai suuren toimeksiannon kardinaali Richelieulta, Ludvig XIII:n ensimmäiseltä ministeriltä, kahdesta kankaasta, jotka oli tarkoitettu hänen linnalleen. Alla näet toisen kahdesta maalauksesta – Bacchuksen voiton.
Pidätkö tästä artikkelista?
Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi
Kiitos!SUOSITELTU ARTIKKELI:
6 asiaa Peter Paul Rubensista, joita et luultavasti tiennyt
Poussinin onnellisin kausi oli, kun hänet nimitettiin kuningas Ludvig XIII:n tavalliseksi maalariksi
Institution de l’Eucharistie, suuri alttaritaulu Ludvig XIII:n kaudella Pariisissa, St. Germainin tilaus
Kuningas Ludvig XIII teki suuren vaikutuksen hänen työstään ja kutsui hänet muuttamaan Pariisiin, missä hänelle annettiin välittömästi titteli Kuninkaan tavallinen maalari. Hänelle annettiin tehtäväksi koristella Louvren pitkä galleria ja maalata lukuisia alttaritauluja kuninkaalle ja muille korkeille aatelisille.
Vaikka tämä saattaa kuulostaa uskomattomalta kunnialta ja tilaisuudelta, josta useimmat maalarit maksaisivat kalliisti, Poussin oli onneton. Kuningas nimitti hänelle monia avustajia, joiden oli seurattava häntä kaikkialla ja autettava maalausprosessissa – mikä häiritsi hänen itsenäisyytensä kokonaan.
On selvästi havaittavissa, kuinka hänen teoksensa tältä ajalta olivat huomattavasti tummempia, pääasiassa kuoleman ja kuolevaisuuden teemoja. Värit olivat kadonneet hänen maalauksistaan, jotka pimeys kulutti.
Poussinille annettiin sobriketteja – vuosisadan Rafael ja ranskalainen Rafael
Kerran, ennen tekniikan olemassaoloa, taiteilijat opiskelevat ja paransivat maalaustaan kopioimalla suurten mestareiden teoksia. Yksi Poussiniin eniten vaikuttaneista mestareista oli Raphael, ja tämä näkyy selvästi monissa hänen maalauksissaan.
Näet molempien taiteilijoiden maalauksissa tiukan, turhista yksityiskohdista puhtaan sommittelun ja syynä siihen voi olla heidän yhteinen kiehtoonsa muinaisia kulttuureja kohtaan. Elämänsä myöhemmällä jaksolla Poussin maalasi paljon dramaattisia maalauksia, jotka pyörivät historian ympärillä ja saivat jälleen inspiraationsa Rafaelista.
On selvää, miksi Roomassa ja Pariisissa vuosikymmeniä kestäneen menestyksen jälkeen Poussin sai nimen ranskalainen Rafael – hyvin ansaittu nimitys, joka todistaa hänen nerokkuutensa ja asemansa tällä taidekaudella.
Nicolas Poussinin taiteen teemat
Syksy, osa Four Seasons -maalaussykliä
Poussinin maalausten teemat ovat moninaiset: mytologia, historia, Uusi ja Vanha testamentti. Poussinin sankarit ovat ihmisiä, joilla on vahvat luonteet ja majesteettiset teot, korkea velvollisuus yhteiskuntaa ja valtiota kohtaan. Hänen maalauksensa ovat runollisesti yleviä; mitta ja järjestys hallitsevat kaikessa. Väri rakentuu vahvojen, syvien sävyjen sopusoinnille. Poussinin parhaista teoksista ei kuitenkaan ole kylmää rationaalisuutta.
Ensimmäisellä luovuuden kaudella harmonia sekä ihmisen ja luonnon yhtenäisyys oli hänen maalaustensa pääominaisuus. Hänessä oleva aistillinen elementti tuli järjestykseen, rationaaliseksi, kaikki oli saanut sankarillisen, ylevän kauneuden piirteet.
40-luvulla hänen työssään havaittiin käännekohta. Hänen aikanaan Pariisissa kuninkaan hovissa, jossa hän oli syvästi onneton, hänen maalauksensa olivat kylmiä ja abstrakteja, menettäen kirkkaat ja lämpimät värinsä.
Elämänsä viimeisinä vuosina Poussin piirsi monia maisemia. Hän loi upean taulun Neljä vuodenaikaa, jolla on symbolinen merkitys ja joka personoi maallisen ihmisen olemassaolon ajanjaksoja.
Viimeaikaisissa huutokaupoissa myydyt maalaukset
Kaksi puttitaistelua, asennettu vuohiin
Kolme merkittävää Poussinin teosta on myyty viime vuosina Sotheby'sin huutokaupoissa yhteensä yli 3 miljoonalla dollarilla. On selvää, että alla näkyvät luvut eivät ole lähellä ennätyshintoja huutokaupoissa, joita olemme nähneet viime vuosina, mutta se ei muuta maalausten ja niiden taiteilijan Nicolas Poussinin tärkeyttä ja loistoa.
Maalaus Two Putti Fighting, Mounted on Goats on vain fragmentti Poussinin kerran suuremmasta taideteoksesta. Tämä paljastui Poussinin kynäpiirroksesta, jossa oli kaksi nymfiä, jotka seisoivat putin vasemmalla puolella.Vaikka varsinaisen maalauksen ja piirustuksen välistä suhdetta ei ole täysin vahvistettu, Poussin tunnettiin pitkistä ja uuvuttavista valmisteluista ennen maalauksen aloittamista. Tämän tiedon perusteella tulee mieleen, että piirustus voisi olla osa hänen valmisteluprosessiaan tai luonnos vanhemmasta taideteoksesta, jota Poussin tutki aiemmin.
Maalaus myytiin vuonna 2015 Sotheby'sissa 149 000 dollarilla ja huutokauppaa edeltävien arvioiden mukaan 150 000 – 200 000 USD.
SUOSITELTU ARTIKKELI:
10 asiaa, joita et tiennyt Giorgio Vasarista
Kristuksen kaste
Kristuksen kaste, Nicolas Poussin, 1594-1665, Sotheby'sin kautta.
Äskettäisessä Sotheby'sin huutokaupassa 4. joulukuuta 2019 Poussinin maalaama uskomaton henkinen paneeli myytiin yli 2 miljoonalla dollarilla. Tämän harvinaisen paneelin nimeltä Kristuksen kaste tilasi Poussinin kahden lähimmän ystävän, Jean Fréart de Chambray, vanhempi veli. Ennakkomyyntiä koskeva arvio oli 1,5–2 miljoonaa puntaa ja toteutunut hinta 1 815 000 puntaa.
Poussin maalasi hyvin vähän paneeleja ja vielä harvemmin niin pienikokoisia teoksia kuin hän oli tottunut kankaalle ja suuriin kappaleisiin. Siitä huolimatta tämä toimeksianto oli hänelle hyvin henkilökohtainen, ja tämä näkyy runsaasti säilyneissä kirjeissä, joissa tämä maalaus oli osoitettu.
Narcissus tuijottaa heijastuksiaan ja Amor ampuu nuolta, maisemassa
Narcissus katselee heijastumiaan ja Amor ampumassa nuolta maisemassa, Nicolas Poussin, Sotheby'sin kautta.
Viimeisin huutokauppa, joka sisälsi Poussinin teoksen, pidettiin 29.1.2020 jälleen Sotheby'sissa. Tämä maalaus, joka tunnetaan nimellä Narcissus Gazing at His Reflection ja Cupid Shooting an Arrow, myytiin 680 000 dollarilla, kun ennakkoarvio oli 400 000–600 000 dollaria.
Tämän maalauksen olemassaolo oli tutkijoille tuntematon, kunnes se ilmestyi uudelleen huutokaupassa vuonna 1997. Sen lisäksi, että se on Poussinin alkuperäinen teos, sen historiaa ei ole vielä vahvistettu tähän päivään asti. Tarkkaa luomisvuotta ja päivämäärää ei tiedetä, vaikka Sir Denis Mahon ehdotti vuotta 1627, koska se sopisi Poussinin luovan elämän ajanjaksoon, jolloin hän suosi mytologisia kohtauksia ja maisemia.
SUOSITELTU ARTIKKELI:
Johannes Vermeer: 10 asiaa, jotka on tiedettävä