Anselm Kiefer: Taiteilija, joka kohtaa menneisyyden
Lintujen kieli (Fulcanellille) Kirjailija: Anselm Kiefer , 2013, White Cube, Lontoo
Nykyään löydät täydet kirjastot resursseista oppiaksesi Hitlerin kolmannesta valtakunnasta ja holokaustista. Taiteilija Anselm Kieferin varttuessa näin ei kuitenkaan ollut. Kiefer varttui toisen maailmansodan jälkeisen Saksan tuhon ympäröimänä. Saksan kansalaisilla oli vaikeuksia muodostaa kansallista identiteettiä tämän menetyksen jälkeen, mutta heillä oli yleensä vaikeuksia puhua siitä. Kiefer joutui oppimaan kansakuntansa historiasta ulkomaisten resurssien kautta. Tämä inspiroi häntä luomaan taidetta, joka avasi Pandoran lippaan vaikeasta menneisyydestä – ja teki hänestä yhden vaikutusvaltaisimmista 1900-luvun lopun taiteilijoita .
Anselm Kiefer: Syntynyt kellarissa, kasvanut raunioiden ympärille
Anselm Kiefer -profiilikuva , Sotheby's
Anselm Kiefer syntyi 8. maaliskuuta 1945 Donaueschingen-nimisessä kaupungissa Saksan Schwarzwaldin alueella. Oli vain kaksi kuukautta ennen toisen maailmansodan loppua, joten hän syntyi sairaalan kellarissa suojellakseen kansalaisia pommeilta. Itse asiassa samana päivänä hänen perheensä kotia pommitettiin.
Kieferin isä oli upseeri, joka kasvatti hänet autoritaarisella tavalla tänä vaikeana aikana. Hän ei kuitenkaan lannistanut poikaansa taiteesta. Hän nimesi Kieferin mukaan Anselm Feuerbach , 1800-luvun lopun klassinen taidemaalari. Hän jopa opetti pojalleen maalaamaan ja selitti, kuinka taiteilijat syrjäytettiin toisen maailmansodan aikana.
Sisään haastattelu vuodelta 2019 , Kiefer selitti, kun minä varttuin, holokaustia ei ollut olemassa. Kukaan ei puhunut siitä 60-luvulla…
Myöhemmin taiteellisen uransa aikana hän alkoi tavata taiteilijoita ja levyjä, jotka määrittelivät hänen taiteensa.
Pidätkö tästä artikkelista?
Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi
Kiitos!Taiteen ja tabuhistorian koulutus
Kunstakademie Düsseldorfin salin sisustus Vuonna 1965 Anselm Kiefer aloitti oikeustieteen opinnot Freiburgin Albert Ludwig -yliopistossa Breisgaussa Lounais-Saksassa. Myöhemmin hän vaihtoi painopisteensä taiteeseen ja aloitti opinnot professori Peter Dreherin johdolla, toisen taiteilijan, joka heijasti sodanjälkeisen traumansa taiteessa.
Myöhemmin hän siirtyi Taideakatemian Kunstakademie Düsseldorfiin. Tässä ympäristössä hän tapasi Joseph Beuysin, toisen taiteilijan, joka tunnetaan työstään Fluxus-liikkeessä. Beuysilla oli syvä kiinnostus myyttien ja symboliikan käyttöön työssään, ja se oli toinen merkittävä vaikuttaja Kieferin muotoilutyyliin.
Tänä aikana Kiefer löysi polttoainetta syvään historialliseen itsetutkiskeluun levyltä. Hän löysi amerikkalaisen opetuslevyn, joka sisälsi Hitlerin, Goebbelsin ja Goeringin äänet. Kiefer on sanonut, että tämä oli silloin, kun hän todella alkoi itse oppia, mitä tapahtui toisessa maailmansodassa. Vasta vuonna 1975 myös saksalainen yleisö alkaisi puhua siitä.
Anselm Kieferin teos: Tylsä alku metaforisiin viesteihin
Monet asiantuntijat leimaavat Anselm Kieferin taiteen osaksi uutta symbolistia ja uussymbolistia. Ekspressionisti liikkeet. Kiefer loi työtä nousukauden aikana Käsitteellinen tai minimalistinen taide . Silti hänen työnsä oli subjektiivista ja runsaasti karkeita yksityiskohtia erottaen sen näistä tyyleistä.
Hänen varhainen työnsä liittyi suoremmin hänen kansansa historiaan. Kun luet hänen tärkeimpien teostensa kronologisen aikajanan alla, huomaat hänen keskittyneen siirtymään suurempiin myytteihin ja historiaan vuosikymmenten aikana.
Ammatit (1969)
Ammatit Kirjailija: Anselm Kiefer , 1969, Atelier Anselm Kiefer
Käännös: Kävele Veden päällä. Kokeile kylpyammetta kotona studiossa.
Ammatit oli valokuvasarja, joka julkaistiin ensimmäisen kerran Kölnissä sijaitsevassa taidelehdessä, intertoiminnat, Silti Anselm Kiefer aloitti projektin vuonna 1969 matkustaen Sveitsin, Ranskan ja Italian historiallisesti herkkien osien poikki otoksia varten.
Kuvissa näkyy hänen tekevän natsitervehdyksen jokaisessa paikassa. Yllä olevassa kuvassa kuvateksti tarkoittaa Kävely veden päällä. Yritys kylpyammeessa. Tämä viittaa kansallissosialistisen aikakauden suosittuun vitsiin, jonka mukaan Hitler käveli veden päällä, koska hän ei osannut uida.
Taidehistorioitsija Lisa Saltzman on kommentoinut että se, että Kiefer ei ottanut mitään näistä kuvista Saksassa, korostaa kuinka vaikea aihe oli hänen kotimaalleen. Itse asiassa tekemällä Natsien tervehdys oli todennäköisesti laitonta Länsi-Saksassa .
Ammatit Kirjailija: Anselm Kiefer 1969
Toinen mielenkiintoinen otos Occupationsista näkyy yllä. Täällä Anselm Kiefer esittää uudelleen Caspar David Friedrichin kuuluisan maalauksen, Vaeltaja Sumumeren yllä (1818). The Vaeltaja Sitä pidetään laajalti kuuluisana saksalaisena romanttisena mestariteoksena. Joten kun hän rinnastaa järkyttävän natsikuvan saksalaisen kulttuurin pehmeämpään aikakauteen, se korostaa kansakunnan kulttuuri-identiteetin stressiä.
German Spiritual Heroes (1973)
Saksan henkiset sankarit Kirjailija: Anselm Kiefer , 1973, Douglas M Parker Studio
Katso tätä kappaletta tarkasti, niin löydät jokaisen tulen alta eri saksalaisten henkisten sankareiden nimet. Niihin kuuluu kuuluisia nimiä, kuten Beuys, Arnold Böcklin, Caspar David Friedrich, Adalbert Stifter, Theodor Storm ja paljon muuta.
Anselm Kiefer tyylitelty kohtaus Carinhallin jälkeen , saksalainen metsästysmaja, jossa natsit varastoivat ryöstettyä taidetta. Talo on tyhjä, mutta nimet säilyvät, aivan kuin tuli näyttää palavan ikuisesti niiden yläpuolella. Täällä näemme Kieferin jatkavan eri saksalaisten ikonien ja legendojen sekoittamista yhteen. Silti se näyttää melkein vigilialta; emotionaalinen kohtaus tyhjyydestä ja taiteellisista perinnöistä.
Margaret (1981)
Margaret Kirjailija: Anselm Kiefer , 1981, SFMOMA
Tämä on ehkä Anselm Kieferin kuuluisin teos. 1980-luvulla Kiefer alkoi sisällyttää töihinsä puuta, hiekkaa, lyijyä ja olkia kaltaisia elementtejä. Täällä hän käytti olkia symboloimaan vaaleita hiuksia; erityisesti Margarethen.
Runo Kuoleman fuuga holokaustista selvinnyt Paul Celan (1920-1970) inspiroi tätä työtä. Tarina sijoittuu keskitysleirille, jossa juutalaiset vangit kertovat kärsimyksistään leirin natsiupseerin johdolla.
Kaksi naisen nimeä mainitaan: saksalainen Margarethe ja tummatukkainen juutalainen Shulamith. Runo eli upseeri näyttää pitävän Margarethen vaaleasta kauneudesta. Samaan aikaan Shulamith haudataan.
Sisään margaret, oljet ulottuvat kankaalle symboloimaan hänen hiuksiaan; kun taas Shulamith's kerääntyy pohjalle kuin tuhkaa. Jotkut näkevät myös tarkat materiaalit lisänä työhön ulottuvuutta. Esimerkiksi oljen käyttö voisi herättää saksalaisen rakkauden maata kohtaan ja luonnonmateriaalin rappeutumisen ajan myötä.
Mesopotamia [ylipappitar] 1985-89
Mesopotamia [ylipappitar] Kirjailija: Anselm Kiefer , 1985-89, Astrup Fearnly Museum, Oslo
1980-luvulla Anselm Kiefer alkoi luoda teoksia muista sivilisaatioista ja esitellä alkemian teemaa. Täällä nämä kirjahyllyt on nimetty Mesopotamiaan yhdistävien Tigris- ja Eufrat-jokien mukaan ( Mesopotamia saksaksi, tarkoittaa kirjaimellisesti kahden joen maa). Lisäksi Ylipapitar on voimakas tarot-kortti, jota käytetään ennustamaan tulevaisuutta.
Lyijy kattaa yli 200 kirjaa ja lisää symboliikkaa. Kieferillä on selitti sen yhteyden alkemiaan , muistan, että kun löysin lyijyn, olin niin kiinnostunut materiaalista… enkä tiennyt miksi. Sitten huomasin alkemiassa, että sillä on suuri rooli. Se on ensimmäinen askel tiellä saada kultaa… Kieferille, sekä taide että alkemia kokevat fyysisiä ja metafyysisiä prosesseja, kuten muodonmuutosta, puhdistusta, suodatusta, keskittymistä.
Joten kirjat ovat sivilisaation symboleja, ja sisään Ylipappitar, monet niistä on suljettu raskaaseen lyijyyn. Monet Kieferin työn ystävät ja analyytikot näkevät sen ilmaisuna, kuinka vaikeaa tietoa on siirtää ajan myötä.
Huutokaupan kohokohdat
Athanor (1991)
Athanor Kirjailija: Anselm Kiefer , 1991 Huutokauppatalo: Sotheby's
Palkinto: 2 228 750 GBP
Myyty vuonna 2017
Tuntemattomalle maalarille (1983)
Tuntemattomalle maalarille Kirjailija: Anselm Kiefer , 1983
Huutokauppatalo: Christie's
Toteutunut hinta: 3 554 500 USD
Myyty vuonna 2011
Let A Thousand Flowers Bloom (1999)
Anna tuhannen kukan kukkia Kirjailija: Anselm Kiefer , 1999
Huutokauppatalo: Christie's
Toteutunut hinta: 1 988 750 GBP
Myyty vuonna 2017
Anselm Kieferin vastaanotto Saksassa ja sen ulkopuolella
Anselm Kiefer kirjoittanut Peter Rigaud c/o Shotview Syndication , Gagosian galleriat
Amerikkalainen ja saksalainen yleisö on käsitellyt Anselm Kieferin töitä eri näkökulmista. Ensimmäinen ryhmä on pitänyt Kieferin työtä symbolisena selviytyä menneisyydestä , saksalainen termi, joka tarkoittaa hyväksymistä menneisyyden kanssa. Kuitenkin, tutkija Andreas Huyssen on huomauttanut että saksalaiset kriitikot ovat kyseenalaistaneet, näyttääkö taide tukevan tai vastustavan natsiideologiaa.
Kiefer ilmaisee erilaisen näkemyksen työstään: Rauniot ovat minulle alku. Roskien avulla voit rakentaa uusia ideoita…
Vuonna 1993 Kiefer muutti studionsa Barjaciin Etelä-Ranskaan. Vuodesta 2007 lähtien , hän on asunut ja työskennellyt Croissyn ja Pariisin välillä, missä hän työskentelee edelleen.