Riisto baletin historiassa: Prostituutio Pariisin oopperabaletissa

Vuodesta 2018 lähtien 72% balettitanssijista vielä tunnistettu naisiksi 72 % taiteellisista johtajista tunnistettu miehiksi. Vaikka naisia ​​on huomattavasti enemmän kuin miehiä baletissa, miehillä on edelleen suurin osa alan valtatehtävistä. Miksi? Vaikka tämä dynamiikka saattaa tuntua uudelta, baletin historian kartoitus voi tarjota selityksen nykyajan voiman epätasapainolle. Epätasainen voimadynamiikka miesten ja naisten välillä löytyy baletin globaalista historiasta – mutta erityisesti Pariisin oopperan baletista. tanssin koti.

The Tanssisali oli kulissien takana oleva huone, joka toimi lähinnä bordellina. Muissa kansainvälisissä baleteissa tuohon aikaan oli samanlaisia ​​käytäntöjä, mutta 1800-luvun Pariisin oopperabaletti on yksi baletin historian tunnetuimmista seksuaalisen hyväksikäytön tapauksista.

Pariisi oli taiteen keskus tällä aikakaudella, ja balerinat olivat usein keskipisteitäImpressionistinentaideteos. Edgar Degas , esimerkiksi,luoneet taideteoksetjonka keskipisteenä oli Pariisin oopperan balerina. Vaikka hänen töitään pidetään usein fantastisena nykyyleisölle, 1800-luvun yleisö olisi poiminut baleriinien joukossa näkyvät synkät hahmot. Joten - mitä Degas kuvasi?

Pariisi: Balettihistorian syntymäpaikka

Baletin harjoitus lavalla Kirjailija: Edgar Degas , 1874, Metropolitan Museum of Art, New Yorkin kautta

Ranskan oma myrskyisä historia vaikuttaa voimakkaasti baletin historiaan ja Pariisin oopperabaletin historiaan. Pariisin oopperabaletti on legendaarinen baletin historiassa, mikä tekee myös sen baleriinien hyödyntämisestä legendaarista.

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Pariisin oopperabaletin päätökset ja käytännöt heiluvat monin tavoin baletin historian läpi nykypäivään; Tästä syystä on tärkeää ymmärtää tällaisen hyväksikäytön historiallinen konteksti.

Le Grand Foyer, kirjoittanut Eric Pouhier , Iowan Luther Collegen kautta

Pariisin oopperabaletti on vanhin kansallisbaletti ja luultavasti tunnetuin. 1500-luvulta 1900-luvun alkuun Pariisin oopperabaletti oli balettimaailman keskus. Senkin jälkeen, kun Venäjästä tuli maailmanlaajuinen balettikeskus 1900-luvulla, Pariisin oopperabaletilla oli edelleen ratkaiseva asema koko tanssialalla.

Vaikka baletti sai alkunsa Italiasta, siitä tuli myöhemmin ainutlaatuisen ranskalainenKatariina de Medicitoi sen ranskalaiseen tuomioistuimeen. Myöhemmin baletista tuli Ranskan kuninkaallisten tunnusmerkki. Kuningas Ludvig XIV itse oli yksi merkittävimmistä baletin suojelijoita - niin paljon, että hän institutionalisoi sen.

Vuonna 1669 Ludvig XIV perusti Pariisin oopperan baletin, jota silloin kutsuttiin nimellä Kuninkaallinen tanssiakatemia . Aikanakoristeellinen aurinkokuninkaan aikakausi, baletti näytti hyvin erilaiselta. Lavan sijaan balettia esitettiin pääasiassa ranskalaisessa hovissa; ja hyvin toisin kuin nykyään, sen esittivät vain miehet.

Vasta sen kaltaisissa tapahtumissaRanskan vallankumousja epävakaa hallituskausiNapoleon Bonaparte1700-luvulla sosiaaliset esteet alkoivat heiketä. Tänä aikana naiset alkoivat vaatia enemmän toimivuutta baletissa. 1800-luvulla Marie Taglioni meni Vihjeessä -merkintä taidemuoto ikuisesti naiselliseksi.

Marie Taglioni Bayaderen roolissa värillinen litografia , 1831, Lontoon Victoria and Albert Museumin kautta

Taglionilla oli myös huomattava tahdonvapaus ruumiissaan. Ikuisesti mullistanut balettimuoti, Taglioni pystyi lyhentämään häntä kylmä – teko, joka oli skandaali 1800-luvun Ranskassa. Vaikka romanttisen aikakauden supertähdet nauttivat lievää autonomiaa, se oli kuitenkin lyhytaikaista.

1800-luvun Pariisi

1800-luvun lopulla Pariisiin vaikuttivat nopea teollistuminen ja kulttuurinen muutos. Asunnottomuus ja köyhyys nousivat pilviin, mutta samaan aikaan Pariisin yläluokka piti edelleen kiinni monista kulttuuritottumuksistaan. Lisäksi taidemaailma ja sen erilaiset taiteelliset muodot keskittyivät naiseuteen. Paeta köyhyyttä ja kodittomuutta monet nuoret naiset kääntyivät baletin pariin: an varten tehty taidemuoto ja ylempien luokkien kuluttamia.

Tanssiluokka Kirjailija: Edgar Degas , 1874, Metropolitan Museum of Art, New Yorkin kautta

Vaikka Pariisin oopperabaletti näytti tarjoavan turvaa nuorille tanssijoille, niin se ei ollut. Sen sijaan Pariisin oopperabaletti loi erittäin kilpailukykyisen ja epävakaan ympäristön, jossa tanssijoiden oli hankittava erittäin vaikea sopimus - millä tahansa keinolla. Sillä välin naisia ​​käytettiin usein voiton tavoittelemiseen tanssin koti.

Pariisin oopperabaletti Tanssisali

The Tanssisali oli ylellinen huone Pariisin oopperabaletissa, jossa varakkaat suojelijat saattoivat maksaa seurustelusta baleriinien kanssa. Monien sosiaalisten ja taloudellisten olosuhteiden vuoksi Pariisin oopperabaletilla oli taloudellisia vaikeuksia 1800-luvun viimeisen puoliskon ajan. Monet luulivat, että suurin osa baletin tuloista 1800-luvulla oli peräisin Tanssisali, koska miehet olivat valmiita maksamaan ylimääräistä seurustelemisesta baleriinien kanssa .

Tanssiharjoitus aulassa Kirjailija: Edgar Degas , 1870-1872, Phillips Collectionin kautta, Washington DC

Miestanssijoita ei päästetty tähän huoneeseen, mutta Pariisin oopperabaletti rohkaisi nuoria baleriinaa miellyttämään suojelijoita. The Comte de Maugny ajatteli että Tanssisali oli seksuaalisuuden mikrokosmos pariisilaisessa yhteiskunnassa. Pariisin oopperan balettitanssija oli a demimondaine -tarkoittaa kunnianhimoista kurtisaania, joka haluaa edetä yhteiskunnassa ylöspäin. Todellisuus on kuitenkin paljon synkempi. Pariskunnan oopperabaletti, suojelijat, käytti naisia ​​usein hyväkseen, ja joskus heidän omat perheensä rohkaisivat heitä tavoittelemaan suojelijoita.

The Pienet rotat

vaikkakin pienet rotat, tanssijoiksi kouluttautuvat nuoret nerokkaat, ovat edelleen osa Pariisin oopperabalettia , monet heidän aikaisemmat kollegansa kohtasivat ankarampia olosuhteita läpi baletin historian. 1800-luvulla naiset, jotka värvättiin liittymään Pariisin oopperabalettiin olivat usein köyhiä, haavoittuvia nuoria naisia. Yrityksen hierarkian alaosassa olevat tanssijat eli pienet rotat , olivat alttiimpia hyväksikäytölle ja hyväksikäytölle.

Tiukan testauksen ja oppisopimuskoulutuksen jälkeen ballerinat voivat vihdoin päästä yritykseen hyvällä sopimuksella. Useille pienet rotat , hyvää sopimusta ei koskaan syntynyt, ja heidät pakotettiin työskentelemään jatkuvan manipuloinnin ja hyväksikäytön parissa.

The pienet rotat olivat myös monien taideteosten aiheena. Varsinkin kuuluisa veistos Neljätoistavuotias pieni tanssija by Degas on mallinnettu Marie van Goethem . Tähän päivään asti hän on edelleen yksi kuuluisimmista pienet rotat. Hänen elämästään sen jälkeen, kun hän lähti Pariisin oopperabaletista, tiedetään kuitenkin vähän. Vaikka hänet muistetaan ikuisesti Degasin työn kautta , Pariisilainen yhteiskunta piti hänet lopulta kertakäyttöisenä.

Marie Van Goethem

Marie van Goethem on usein unohdettu hahmo baletin historiassa, mutta hänestä on tullut baletin edustaja pienet rotat 1800-luvulta. Kuten monet muutkin pienet rotat , Marie eli vaikeaa elämää. Hänen perheensä asui alueella, joka yhdistettiin yleisesti köyhyyteen ja bordelleja . Hänen äitinsä rohkaisi häntä ja nuorempaa siskoaan harrastamaan balettia paetakseen köyhiä elinolojaan. On myös arveltu, että Mariesta ja hänen siskostaan ​​tuli kutsutyttöjä saadakseen toimeentulon – sekä Pariisin oopperabaletissa että sen ulkopuolella.

Neljätoistavuotias pieni tanssija Kirjailija: Edgar Degas , 1878–81, Metropolitan Museum of Art, New Yorkin kautta

Pariisin oopperabaletissa Marie työskenteli noin 10-12 tuntia päivässä, 6-7 päivää viikossa kauheissa olosuhteissa . The pienet rotat olivat tunnetusti aliravittuja ja ylityöllistettyjä. Kun hän aloitti mallintyön, hän ei pystynyt pysymään baletin rasittavan aikataulun mukaan ja hänet erotettiin. Kuten monet muutkin pienet rotat , Marie Van Goethem ei koskaan saanut hyvää sopimusta ja asui köyhyydessä tuntemattomaan kuolemaansa asti.

Degasin ja Marien suhde on ollut paljon kiistanalaista aihetta . Hyvin nuorena hänet pyydettiin alasti malliksi Degasille. Taloudellisen tilanteensa vuoksi hän tuskin pystyi sanomaan ei. Luonnollisesti monet ihmettelevät suhteensa seksuaalisia vaikutuksia, mutta Degas oli tunnetusti inhoaa naisia .

Huolimatta heidän suhteensa tavasta, Marie ei hyötynyt siitä. Kuten monet muutkin pienet rotat, Marie kuoli köyhyydessä – huolimatta siitä, että hän oli yhden kaikkien aikojen kuuluisimman taideteoksen keskipiste. Degasilla itsellään on historiaa baletin kanssa ennen ja jälkeen Marie, ja hän nauttisi kuuluisuudesta, maineesta ja omaisuudesta. Myöhemmin elämässään Degasista tuli jopa itse baletin suojelija - tai joku tilaaja .

The Tilaajat

The Tilaajat olivat joukko varakkaita miehiä, jotka tilasivat Pariisin oopperabaletin erityisiä etuja varten. He häiritsivät usein balettitanssijia pukuhuoneissaan, oopperan siiveissä ja tanssin koti. He voivat milloin tahansa hakea heiltä seksuaalisia palveluksia.

Oopperatalon Wingsissä Kirjailija: Jean Beraud , 1889, Utah University School of Dance, Salt Lake Cityn kautta

Kun an tilaaja eräs tyttö väitti, että he sponsoroivat häntä usein baletissa, jotta hän saisi sopimuksen. Vastineeksi hänestä odotettiin tulevan hänen rakastajatar. Tämä ilmiö oli niin yleinen, että siitä tuli kirjallinen troopp. Vuonna 1859, sanomalehden kirjoittaja Le Figaro totesi: Ei ole ainuttakaan pariisilaista romaania, joka ei esittele pankkiiria tai muodin miestä, joka pitää oopperan balettityttöä.

Vaikka miehiä ei tuomittu, naiset kuvattiin usein sosiaalisina kiipeilijöinä, jotka haluavat paeta luokkaansa. Huolimatta siitä, että näillä naisilla oli hyvin vähän resursseja tai tukea sanoa ei tilaajia , heitä pidettiin usein vastuussa voimadynamiikasta.

Mikä tärkeintä, heidän kokemansa seksuaalinen ja työvoiman hyväksikäyttö ei yleensä riittänyt nostamaan heitä köyhyydestä. Kohteeseen tilaajia ja Pariisin oopperabaletti, pienet rotat olivat usein kertakäyttöisiä.

Kuinka Pariisin oopperabaletti määritteli baletin historian

Suhde tilaajia ja pienet rotat oli manipulointia ja hyväksikäyttöä. Vaikka se saattaa tuntua pitkältä ajalta, tällainen dynamiikka on kuitenkin toistuva kuvio baletin historiassa. Lähde: Palatsin koristelu New York Cityn baletissa tämä dynamiikka edeltää ja seuraa 1800-lukua.

Kuten useimmat julkisuuden henkilöt pitävät Pölyinen painike Nykyään seksuaalisen hyväksikäytön vuoksi on vaikea väittää, että menneisyys on menneisyyttä. Degasin uhkaavat luvut ovat erittäin paljon vielä tänäänkin kanssamme . Kun katsomme baletin historian linssin läpi, toivottavasti saamme paremmat valmiudet tunnistaa nykyhetki.