Giovanni Battista Piranesi: 12 mielenkiintoista faktaa
Giovanni Battista Piranesi on erittäin taitava kaivertaja, jota kutsutaan yleisesti yksinkertaisesti Piranesiksi. Hän on italialainen taiteilija, jota juhlitaan suurista Rooman etsauksista ja sarjasta fiktiivisiä vankiloita. Koska Piranesi oli kiinnostunut klassikoista, arkkitehtuurista ja etsauksesta, hän pystyi ottamaan tarkimmat kuvat Roomasta 1700-luvulla.
Giovanni Battista Piranesin muotokuva
12. Piranesi oli arkkitehti
Vesituomarin virallinen henkilöllisyystodistus
Piranesin setä Matteo Lucchesi oli johtava arkkitehti. Hän vastasi historiallisten rakennusten entisöimisestä kaikkialla Italiassa. Magistrato delle Acquen jäsenenä hän työskenteli historiallisten rakennusten ja monumenttien entisöimiseksi ja suunnittelemiseksi.
Tämä perheyhteys antoi Piranesille mahdollisuuden opiskella intensiivisesti oppipoikana menestyvän arkkitehdin johdolla. Myöhemmin hänen elämässään tämä arkkitehtoninen tieto tulee ilmeiseksi. Hänen kaiverruksensa vangitsevat rakennuksia niin tarkasti, että tieto niiden sisäisestä toiminnasta käy ilmi.
SUOSITELTU ARTIKKELI:
Barokki: Taideliike niin ylelliseltä kuin se kuulostaakin
11. Piranesi opiskeli klassikoita
Piranesi, Erilaiset roomalaiset joonialaiset pääkaupungit verrattuna kreikkalaisiin esimerkkeihin 1700-luvun puolivälissä.
Piranesin veli Andrea tutustutti hänet sekä latinan kieleen että klassiseen antiikin opintoihin. Hänellä oli eniten yhteys Rooman klassiseen historiaan. Veljet käyttivät paljon aikaa lukemiseen ja Rooman historiasta keskustelemiseen. Piranesi piti itseään Rooman kansalaisena fyysisestä sijainnistaan riippumatta.
Tutkimalla klassista Rooman kaupunkia ja sen arkkitehtuuria Piranesi pystyi koomaan yhteen, miltä rakennukset todella näyttävät parhaimmillaan. Hän voisi myös lisätä muistiinpanoja niiden suunnittelusta ja koristeista ymmärtääkseen paremmin.
10. Arkeologit tutkivat hänen etsauksiaan
Piranesi, Näkymä Pont Salariolle , Veduten levy 55
Vaikka hänen teoksiaan on esteettisesti kauniita, niitä pidetään tutkimisen arvoisina teknisinä versioina. Arkeologit tutkivat hänen etsauksensa heidän taitavan arkkitehtonisen tarkkuutensa vuoksi. Koska yli kolmasosa Piranesin kaiverretuista monumenteista on nykyään kokonaan kadonnut, hänen etsauksensa ovat usein ainoa jäljellä oleva arkeologinen lähde.
Muita monumentteja on sittemmin kunnostettu huonosti, ottamatta huomioon sitä, miltä ne todella näyttivät parhaimmillaan. Piranesin teokset voivat näyttää arkeologeille, miltä he näyttivät ennen näitä valitettavia suojelutoimia.
9. Piranesi lisäsi yleisön kiinnostusta antiikin Roomaan
Piranesi, Näkymä Piazza della Rotundalle , ensimmäinen tila.
Vaikka Piranesin etsaukset eivät ole valokuvatodisteita muinaisesta Roomasta, ne luovat parhaan mahdollisen välähdyksen 1700-luvun Rooma . Hänen taiteellinen asiantuntemuksensa, klassinen tietonsa ja arkkitehtoninen taitonsa tekevät tästä ajasta realistisia.
Pidätkö tästä artikkelista?
Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi
Kiitos!Tämä saattoi lisätä yleisön ja akateemisen kiinnostusta näitä monumentteja kohtaan, mikä mahdollisesti pelasti muutaman niistä tuholta. Magistrato delle Acque työskenteli aktiivisesti näiden rakennusten pelastamiseksi Piranesi tulostuksen aikana.
SUOSITELTU ARTIKKELI:
12 asiaa, jotka sinun tulee tietää uusklassismista
8. Piranesi oli liian hyvä kaivertajaksi
Piranesi, Pilari ketjulla, yksityiskohdat, Carceri d’Invenzione , 1760. Etsaus paperille
Piranesi opiskeli etsaus- ja kaiverrustekniikkaa Giuseppe Vasin johdolla. Vasi kaiversi kaupungin monumentteja aivan kuten Piranesi. Historioitsijoiden mukaan Vasi oli sanonut, että olet liian taidemaalari, ystäväni, kaivertajaksi.
Vaikka kaiverrus on ehdottomasti itsessään arvokas taiteellinen taito, hänen opettajansa uskoi, että hänen pitäisi olla taidemaalari. Maalausta pidetään usein hienompana taiteena. Tästä huolimatta hän jätti opettajansa huomiotta ja hänestä tuli sen sijaan yksi aikansa teknisesti taitavimmista kaiverreista.
7. Views of Rome on hänen ylistetyin sarjansa
Piranesi, Näkymät linnalle , Sarjasta Vedute
Asuttuaan takaisin Roomaan ja avattuaan työpajansa Piranesi työskenteli oppilaiden rinnalla Ranskan akatemia Roomassa luodakseen tunnetuimman sarjansa Vedute (Views) of Rome.
Tänä aikana valistus oli täydessä vauhdissa ja niin oli myös The Grand Tour. Tällä kiertueella kävivät ylemmän luokan nuoret miehet ja kokemuksen keskus oli Rooma. Tämä auttoi vahvistamaan Piranesin rakkautta kaupunkiin. Se teki siitä myös kannattavan aiheen. Hän loi monia näkymiä Roomasta, jotka painettiin hänen elinaikanaan ja sen jälkeen.
6. Piranesin näkemykset huokuvat uusklassismin energiaa
Piranesi, Konstantinuksen basilika , 1757
Toisin kuin Claude Lorraineen kaltaisten taiteilijoiden luomat barokkiteokset, Piranesin Rooman kohtaukset olivat enemmän uusklassisia. He havahtuivat menneisyyden elävään aikaan, kun barokkiteokset romantisoivat rakenteiden rappeutumista. Barokki keskittyi eräänlaiseen memento mori -tunnelmaan.
Piranesin uusklassiset teokset vangitsevat menneisyyden luontoa ja elävää kulttuuria. Joskus ne sisälsivät ihmishahmoja, vaikka he olivat usein köyhiä tai sairaita peilatakseen rappeutuvia rakennuksia. Hänen teoksensa herättivät menneisyyden takaisin henkiin sen katsojille konkreettisella tavalla.
5. Hänen näkemyksensä muovasivat Goethen käsitystä Roomasta
Piranesi, Näkymät Rooman basilikalle ja Pyhän Pietarin aukiolle
Nämä vedokset käsitteellistävät Rooman 1700-luvun ihmisille, jotka eivät olleet koskaan käyneet. Piranesin vedutit peittivät aiemmat kuvaukset roomalaisesta arkkitehtuurista. Piranesit olivat tarkempia, kuvaavampia ja myös erittäin dynaamisempia. Heidän sävellyksensä ja valaistuksensa olivat erittäin taiteellisia ja esteettisesti miellyttäviä ja houkuttelivat katsojia, jotka eivät ehkä välitä puhtaasta arkeologiasta.
Goethe, suuri kirjailija, oppi tuntemaan Rooman Piranesi-tulosteista huolimatta ja väittää olleensa pettynyt nähdessään Rooman.
4. Piranesi-vaikutteinen romantiikka ja surrealismi
Piranesi, Drawbridge , sarjasta Prisons of keksintö
Piranesin toinen suuri sarja on nimeltään Carceri d’invenzione (Imaginary Prisons). Se koostuu 16 tulosteesta, jotka on valmistettu sekä ensimmäisessä että toisessa tilassa. Nämä kuvaavat lakaisuisia, maanalaisia kammioita. Niissä näkyy massiivisia portaita ja kohoavia koneita.
Monet samankaltaiset kaivertajat, kuten Bellotto ja Canaletto, valitsivat eri teemoja. Heidän aiheensa kylpeivät auringossa ja heillä oli iloisempia teemoja. Piranesi puolestaan kuvasi näitä mielikuvituksellisia, dramaattisia, vääristyneitä labyrinttimaisia rakenteita. Näitä voidaan pitää vaikutteina myöhemmille liikkeille, romantiikkaan ja surrealismiin.
SUOSITELTU ARTIKKELI:
Mikä antaa tulosteille niiden arvon?
3. Piranesista tuli Portici-museon johtaja
Piranesi, Porticin museon yleissuunnitelma
Piranesi ei ollut vain kuvataiteilija. Hän työskenteli jonkin aikaa myös taiteen restauraattorina. Hän konservoi joitain muinaisia teoksia, mukaan lukien muinaisen veistoksen, joka tunnetaan nykyään nimellä Piranesi-maljakko.
Hänen työtään taiteilijana ja luonnonsuojelijana ei jätetty huomiotta. Hän sai Portici-museon johtajan arvonimen vuonna 1751. Hän loi myös etsauksen museon arkkitehtonisesta asettelusta.
2. Piranesi loi viimeiseen hengenvetoon asti
Piraanit, Mies telineessä, kuvitteellisista vankiloista
Piranesilla oli väsymätön omistautuminen työlleen, joka jatkui hänen viimeisiin hetkiinsä asti. Hänen kerrotaan sanoneen, että lepo ei ole Rooman kansalaisen arvoinen ja vietti viimeiset tuntinsa maan päällä kuparilevyjen parissa.
Hänet haudattiin Santa Maria del Prioratoon, kirkkoon, jota hän auttoi entisöimään. Hänen haudansa on suunnitellut italialainen kuvanveistäjä Guiseppi Angelini.
1. Piranesi tulosteet voivat olla suhteellisen edullisia
Piranesi, Näkymä Colosseumin sisäpihalle , 1835
1 800 dollarilla osoitteessa 1stDibs.com
Koska Piranesi oli taidegraafikko, hänen töihinsä on suhteellisen helppo törmätä. Hänen tulosteensa ovat usein kooltaan merkittäviä, mutta silti myydään alle 10 000 dollarilla. Tästä huolimatta on edelleen mahdollista, että harvinaisemmalla täydellisellä laadulla voi olla paljon korkeampi arvo.