Gerhard Richter: Saksan ensimmäinen pop-artisti

Kädet, Gerhard Richter, 1963

käsissä , Gerhard Richter, 1963





Nykyään maailman suurimpana elävänä maalarina tunnetun Gerhard Richterin maalaukset ovat käsittäneet hämmästyttävän valikoiman tyylejä ja tekniikoita fotorealismista ekspressiiviseen abstraktioon. Kapitalistisen realismiliikkeen perustajajäsen 1970-luvulla, Saksan vastaus poptaiteeseen, Richterin monipuolinen käytäntö vastasi elämää jakautuneessa sodanjälkeisessä Saksassa. Mutta koko pitkän uransa ajan hän on kyseenalaistanut myös taiteen, maalauksen ja esityksen roolin postmodernissa kapitalistisessa yhteiskunnassa.

Sodan läpi eläminen

Valokuva Gerhard Richterista

Valokuva Gerhard Richterista





Dresdenissä vuonna 1932 syntyneen Richterin isä oli opettaja ja äiti kirjakauppias. Vuonna 1935 perhe muutti pieneen Reichenaun kaupunkiin. Richterin isä kutsuttiin Saksan armeijaan sodan aikana ja liittoutuneiden joukkojen vangittuna, kokemuksesta, josta hän ei koskaan toipunut. Myös Richterin vanhemmat menettivät suuren osan perheestään sodan aikana, ja nuori Richter järkyttyi syvästi heidän surustaan. Vuoteen 1946 mennessä Richterin perhe muutti Tšekin rajalle Waltersdorfiin, jossa he pakenivat pommi-iskuilta, mutta joutuivat silti väkivaltaisten hyökkäysten uhriksi.

Löytää Art

Sodan jälkimainingeissa Richter kiinnostui taiteesta. Saatuaan äitinsä kameran hän oppi kehittämään valokuvia. Hän alkoi myös lukea innokkaasti ja tehdä piirustuksia, vaikka hänellä ei ollut aikomustakaan ryhtyä taiteilijaksi. Sen sijaan hän opiskeli ammattikorkeakoulussa, ennen kuin löysi töitä kylttejä valmistavasta yrityksestä. Sieltä hänestä tuli teatterilavamaalari Zittaussa, mikä sai hänet hakemaan Dresdenin taideakatemiaan. Ensimmäisen hakemuksensa hylkäämisen jälkeen Richterista tuli kylttimaalari Dewagin tekstiilitehtaan Zittaussa, ja kahdeksan kuukautta myöhemmin hänen toinen hakemuksensa vuonna 1951 menestyi.




SUOSITELTU ARTIKKELI:

Jackson Pollock, kuuluisa amerikkalainen taidemaalari ja taiteilija


Elämää Dresdenissä

Gerhard Richterin seinämaalaus, Hygienemuseum Dresden

Gerhard Richterin seinämaalaus, Hygienemuseum Dresden

Opiskelijana Dresdenissä Richter asui aluksi tädin luona kaupungin ulkopuolella, ennen kuin asettui asuntoon ystävien kanssa. Samalla kadulla asui Marianne Euffinger, joka tunnettiin nimellä Ema, jonka kanssa Richter meni naimisiin vuonna 1957. Opetus akatemiassa oli tiukkaa ja tiukkaa, sillä Richter oppi tekemään taidetta akateemisen kopioinnin kautta kipsivaluista ja alastonmalleista. Instituutio ajaa myös sosialistista realismia edistäen positiivista, idealistista näkemystä Itä-Saksan elämästä. Richter päätti erikoistua seinämaalaukseen ja sai valmistuttuaan useita merkittäviä toimeksiantoja. Mutta elämä Länsi-Saksassa kiehtoi häntä, ja hän teki useita matkoja 1950-luvulla Berliiniin.



Düsseldorfin akatemia

Gerhard Richter nuorempana.

Gerhard Richter nuorempana.

Vuonna 1959 Richter vieraili näyttelydokumenta II -näyttelyssä Kasselissa, jossa hän näki Jackson Pollockin, Jean Fautrierin ja Lucio Fontanan taideteoksia, jotka avasivat hänen silmänsä uudelle näkemystavalle. Eman kanssa hän muutti Länsi-Saksaan vuonna 1961. He päättivät asettua Düsseldorfiin, missä Richter aloitti opinnot Düsseldorfin akatemiassa. Siellä Richteriä opetti Joseph Beuys ja hän otti ajatuksia Fluxus-liikkeestä. Karl Otto Gotzin luokassa Richter tapasi elinikäisiä ystäviä Signmar Polkessa, Konrad Fischerissä ja Blinky Palermossa. Yhdessä he järjestivät sarjan kokeellisia pop-up-tapahtumia ja näyttelyitä, joissa oli vaikutteita pop-taiteesta, mutta sarkastisella ironialla, jota he kutsuivat kapitalistiseksi realismiksi, kapitalismin ja sosialistisen realismin näytelmäksi. He myös määrittelivät itsensä Saksan ensimmäisiksi pop-taiteilijoiksi.



Gerhard Richter ystäviensä kanssa opiskeluaikoinaan Düsseldorfin akatemiassa

Gerhard Richter ystäviensä kanssa opiskeluaikoinaan Düsseldorfin akatemiassa

Fotorealismi

Juhla, Gerhard Richter, 1963

Juhla , Gerhard Richter, 1963



Tänä aikana Richterin maalaukset käsittelivät ajankohtaisia ​​asioita, kulutusta ja populaarikulttuuria. Hän maalasi löydettyjä valokuvakuvia antaakseen sille aavemaisen, synkän reunan, kuten Party, 1963 nähdään. Kuoleman, sodan ja tuhon teemat olivat toistuvia banaalisten, kaupallisten aiheiden rinnalla, jotka tarkoituksella pilkkasivat kulutusta. Tästä valokuvauksen ja maalauksen välisestä yhteydestä tuli tärkeä osa Richterin käytäntöä, erityisesti hänen tavaramerkkinsä sumennustekniikkaa.

Monien tyylien tutkiminen

Abstrakti maalaus nro 439, Gerhard Richter, 1978

Abstrakti maalaus nro 439 , Gerhard Richter, 1978



1960-luvulla Richterin aihepiiri monipuolistui. Hän teki värikarttoja, maalasi akteja, ilmakuvia, kaupunkinäkymiä ja vuoristoja – näiden eri säikeiden yhdistäminen asetti kyseenalaiseksi maalauksen roolin nykykulttuurissa sekä maalauksen ja valokuvan suhteen. 1970-luvulla hän alkoi tehdä abstrakteja maalauksia eloisilla, häikäisevillä väreillä, jotka tuovat esiin sattuman elementtejä, nimeltään Abstraktes Bild (Abstrakti maalaus), joka tutkii tilan, muodon ja valon ominaisuuksia, mutta samalla kirkkaudella ja sumealla sumeudella kuin hänen fotorealistisissa maalauksissaan.

Myöhemmät vuodet

Abstract Painting (726), Gerhard Richter, 1990

Abstrakti maalaus (726) , Gerhard Richter, 1990

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Richter erosi ensimmäisestä vaimostaan ​​Emasta vuonna 1979 ja aloitti suhteen taiteilija Isa Genzkenin kanssa, jonka kanssa hän meni naimisiin vuonna 1982. He muuttivat yhdessä Kölniin, jossa Richter teki kuuluisimman, poliittisesti sitoutuneen maalaussarjansa, 18. lokakuuta 1977, 1988. Sen jälkeen Erotessaan toisesta vaimostaan ​​muutama vuosi myöhemmin Richter meni naimisiin taiteilija Sabine Moritzin kanssa. Rauhalliset, abstraktit aiheet ovat sittemmin seuranneet, vaikka ne peittävät usein piilopoliittista sisältöä, kun taas aikaisempien valokuvamaalausten hämärtävä vaikutus on säilynyt hänen toimintansa ytimessä.

Huutokauppahinnat

Baumgruppe (Grove of Trees), 1987, myi 1,1 miljoonalla punnan Sotheby

Puiden lehto , 1987, myyty 1,1 miljoonalla puntaa Sotheby's Lontoossa vuonna 2019.

Stabild SA (Townscape SA), 1969, myytiin Sotheby

Stabild SA (Townscape SA) , 1969, myyty Sotheby's Lontoossa vuonna 2020 hintaan 2,1 miljoonaa puntaa.

Abstraktes Bild (809-4), 1986, myytiin 21,3 miljoonalla puntaa Sotheby

abstrakti kuva (809-4), 1986, myyty 21,3 miljoonalla puntaa Sotheby's Lontoossa vuonna 2015.

Domplatz Mailand (katedraaliaukio, Milano), 1968, myytiin 24,4 miljoonalla puntaa Sotheby

Cathedral Square Milan (katedraaliaukio, Milano), 1968, myyty 24,4 miljoonalla punnalla Sotheby's New Yorkissa vuonna 2013.

Abstraktes Bild (599), 1986, saavutti huikeat 30,4 miljoonaa puntaa Lontoon Sotheby’sissa vuonna 2015, tehden siitä toiseksi kalleimman elävän taiteilijan huutokaupassa koskaan myymän taideteoksen.

Abstrakti kuva (599), 1986 , saavutti huikeat 30,4 miljoonaa puntaa Lontoon Sotheby'sissa vuonna 2015, tehden siitä toiseksi kalleimman taideteoksen, jonka elävä taiteilija on koskaan myynyt huutokaupassa.


SUOSITELTU ARTIKKELI:

Lyhyt aikajana 1900-luvun visuaalisen taiteen liikkeistä


Tiesitkö?

Gerhard Richterin perheellä oli yhteyksiä holokaustin kauhuihin molemmin puolin. Hänen setänsä oli natsiupseeri, kun taas hänen isänsä oli liittynyt puolueeseen vain pelosta. Samaan aikaan Richterin täti Marianne, diagnosoitu skitsofreeninen, kuoli nälkään natsiohjelman toimesta.

Richter sai potkut yhdestä ensimmäisistä lavamaalaajan tehtävistään, kun hän kieltäytyi tekemästä seinämaalausta teatterin portaikkoihin.

Richter on huolellinen ja siisti työntekijä; hänen taidestudionsa sanotaan olevan tahraton ja hänellä on tiukka, säännöllinen työrutiini.

Richter antoi Sonic Youth -yhtyeen käyttää maalaustaan ​​Kerze I (Kynttilä I), 1988, Daydream Nation -albuminsa kannessa, koska hän on heidän musiikinsa valtava ihailija.

Syyskuun 11. päivän kaksoistornihyökkäyksen päivänä Richter oli New Yorkiin lentävässä koneessa, mutta hänen koneensa ohjattiin Halifaxiin. Myöhemmin hän teki taideteoksia hyökkäysten muistoksi.

Yksi maailman parhaiten palkatuista taiteilijoista, Richterin maalauksia myydään miljoonilla dollareilla, vaikka hän väittää olevansa vain vähän kiinnostunut niiden markkina-arvosta.

Maineestaan ​​huolimatta Richter on tunnetusti kamera-ujo. Hän esiintyi vastahakoisesti Corinna Belzin ohjaamassa lyhytdokumenttielokuvassa Gerhard Richterin ikkunassa vuonna 2007, mutta vain siksi, että hän oli elokuvan aiheena.

Richter on ollut naimisissa kolme kertaa ja hänellä on neljä lasta. Hän on usein tehnyt maalauksissaan herkästi tarkasteltuja muotokuvia perheestä.

Richter suunnitteli 66 jalkaa korkean lasimaalauksen Kölnin tuomiokirkolle vuonna 2007.

Richterin maalaamien kuuluisien hahmojen joukossa hän teki 48 muotokuvaa tunnetusta kirjailijasta Franz Kafkasta.