Barokki- ja rokokootaide vertailu: maskuliininen ja feminiininen
Barokkiliike alkoi Roomassa 1600-luvun alussa ja levisi kaikkialle Eurooppaan 1600- ja 1700-luvuilla. Rokokootaide hallitsi ranskalaista taidekuvaa pääasiassa 1700-luvun alussa.
Barokki tyyli
Nämä tyylit saattavat tuntua lähes erottamattomilta, mutta niillä on eroja. Rokokoo, joka liittyy ranskankielisiin sanoihin Rocaille (simpukka) ja Coque (simpukka) on itse asiassa ero aiemmasta barokkityylistä. Barokki tulee portugalilaisesta sanasta barroco, joka tarkoittaa virheellistä helmiä.
Salainen viesti , François Boucher, 1767, Öljy kankaalle, Herzog Anton Ulrich -museo
Vaikka ne liittyvätkin merelliseen sanan alkuperään ja yleiseen tyyliin, niiden erot ovat huomattavia ja tärkeitä. Kun barokkityyli huokuu maskuliinista energiaa ja läsnäoloa, rokokootaiteella on maltillisempi, erittäin kaunis, naisellinen aura.
AIHEUTTAVA ARTIKKELI:8 kiehtovaa faktaa Caravaggiosta
Barokki- ja rokokooliikkeen alkuperä
Katolinen kirkko tilasi barokkityylisen taiteen pitääkseen seuraajia protestanttisen uskonpuhdistuksen aikana. Barokkitide oli jyrkkä vastakohta ankaralle, jyrkälle ja tylsälle protestanttiselle uskonnolle. Katoliset johtajat toivoivat, että tämän uuden taiteen draama herättäisi kunnioitusta ja tunteita tehden katolilaisuudesta paremman vaihtoehdon. Tässä mielessä barokkitaide oli katolisen kirkon propagandaväline.
Marie d’Medicin muotokuvan esitys, Peter Paul Rubens, 1622-1625, Öljy kankaalle, Louvre
Ranskassa barokkityyli toteutuu täydellisimmin Peter Paul Rubensin Marie d'Medici -sykli . Tämä 24 maalauksen sarja löytyy Luxemburgin palatsista. Sen dramaattiset ja yksityiskohtaiset paneelit osoittavat Ludvig XIV:n hallituskauteen liittyvän loiston ja olosuhteet.
Kun Ludvig XV nousi valtaistuimelle, ranskalainen aristokratia siirtyi pois näistä julkisista vallannäytöistä keskittyäkseen yksityisyyteen. Ludvig XV jopa muokkasi Versaillesin syrjäisemmäksi yksityiskodiksi.
Salon de la Princesse sisustus , Hotel de Soubise, Pariisi
Tänä aikana asuintiloista tuli selkeämpiä. Yhtä huonetta ei enää käytetty syömiseen, nukkumiseen ja viihdyttämiseen. Yläkerran huoneista tuli yksityisiä lepopaikkoja ja alakerran tilat varattiin vieraille. Kasvava Nobel-luokka piti näissä tiloissa salonkeja, joissa vieraat seurustelivat ja keskustelivat älyllisistä aiheista.
Pidätkö tästä artikkelista?
Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi
Kiitos!Tämän laajenevan ihmisryhmän ja uusien julkisten ja yksityisten tilojen välisten nimitysten myötä tarvittiin uudenlainen sisustus. Tule sisään rokokootaideeseen, naisellisempaan, yksityiseen ja hienovaraisempiin versioihin edellisen vallan dramaattisesta barokkitaiteesta. Tämä muutos julkisesta yksityiseen oli 1700-luvun alun rokokootaiteen nousukauden tarve.
Rokokoon ja barokin taiteen tyylierot
Pyhän Teresan ekstaasi , Bernini, 1647-1652, Veistos, Maria Della Vittorian kirkko, Rooma
Barokkitide tunnetaan intensiivisyydestään. Se on räjähtävä ja kuvaa dramaattista liikettä, pyörteistä visuaalista ja jännitystä, joka vetää sen sävellyksiä. Alussa barokki erottui jyrkästi edellisen rauhallisista klassisista sävellyksistä renessanssi ja Maneristi liikkeet.
Barokin aikakaudella maalaukset ja arkkitehtoniset tyylit olivat vääntyneitä ja illusionistisia. Taiteilijat soittivat trompe l'oeililla ja taide astui katsojan tilaan. Barokkimaalaukset ovat kuuluisia chiaroscuron käytöstä, jolle on ominaista voimakas kontrasti valon ja pimeyden välillä, kun valo tulee tietystä pisteestä.
AIHEUTTAVA ARTIKKELI:Asiat, jotka sinun pitäisi tietää Eugene Delacroixista
Pyhän Ignatius Loyolalaisen kirkko , Rooma
Barokkisisustus on erittäin koristeellinen, ja siinä on runsaasti pronssia, kultauksia ja marmoria. Arkkitehtuuri on monumentaalista ja kaikki osoittaa keskiakselille. Kirkon alttari on yleensä barokkiarkkitehtuurin keskipiste. Koko kirkko on luotu alttarin ympärille tavalla, joka kiinnittää kunnioitusta herättävän huomion tähän keskipisteeseen. Tämä video tarjoaa sisäkuvan barokkityylisestä kirkosta Italiassa.
Kun barokkikausi alkoi hiljentyä, rokokookausi aloitti pehmeän, yksityisen, naisellisuuden aikakauden, joka vastusti edellisen aikakauden intensiivistä maskuliinisuutta.
Saksalainen rokokoo sisustus
Rokokootaidetta löytyy usein yksityisistä sisätiloista, etenkin salongin sisustamisesta. Kuten barokkitaide, myös rokokootyyli on koristeellinen ja erittäin koristeellinen, mutta paljon ohuemmassa mittakaavassa. Siinä ei myöskään oteta huomioon barokkityylisen sisustuksen ja arkkitehtuurin usein jäykkää symmetriaa helpomman ja luonnollisemman tunnelman saavuttamiseksi. Rokokoo kukoistaa usein käyttämällä simpukankuoria ja kullattua metallia kiertyvien viiniköynnösten muodossa.
Keinu , Jean-Honoré Fragonard, noin 1767, Öljy kankaalle, Wallace Collection, Lontoo
Rokokoomaalarit valitsivat pastellisävyt tumman chiaroscuron sijaan, antaen valon peittää koko kohtauksen. Nämä teokset ovat erittäin esteettisesti kauniita ja eteerisiä. Koehenkilöiden kasvot ovat kauniit, herkät piirteet ja vartaloa koristavat kauniit lentävät mekot ja näyttävät puvut. Kohtausten avulla voit puhtaasti nauttia leikkisistä, romanttisista visuaaleista helposti.
Teemoja barokki- ja rokokootaiteesta
Rokokoon ja barokkitaiteen aiheet ja teemat ovat lähes vastakohtia. Barokkitaide kuvaa yleensä uskonnollisia teemoja, kun taas rokokookausi on syvästi juurtunut maalliseen kulttuuriin.
Kristuksen hautaus , Caravaggio, 1603-04, Öljy kankaalle, Vatikaani
Barokkitide on aiheeltaan pääosin kristillistä. Maalaukset ja veistokset kuvaavat raamatullisia hahmoja ja tarinoita erittäin tarkasti. Julkiset rakennukset, kuten kirkot ja muut uskonnolliset pyhäköt, käyttivät tätä tyyliä ihaillakseen rakenteita ja houkuttelemaan seuraajia.
katos, Bernini, 1623-1634, pronssi, Pietarinkirkko, Vatikaani
Toisaalta rokokootaide keskittyy maallisiin teemoihin ja vapaa-aikaan. Maalaukset kuvaavat rakkaustarinoita, seksuaalisesti latautuneita eskapadeja ja klassista mytologiaa. Ne sijoittuvat usein vehreään maisemaan kauniisti pukeutuneiden (tai pukeutumattomien) juhlavieraiden ihaillen sävellystä. Näitä juhlamaisemia kutsutaan usein Fête Galantesiksi ja ne olivat hyvin yleisiä teemoja rokokootaiteessa.
Lähtö Cytheraan, Antoine Watteau, 1717
Rokokookoristeita ja -arkkitehtuuria käytetään myös ei-uskonnollisiin tarkoituksiin. Sisustus löytyy yleensä yksityisasunnoista ja sen arkkitehtuuri liittyy usein maallisempiin rakennuksiin.
Wurzburgin residenssin Kaisersaali , Balthasar Neumann, 1749-51
Sekä barokki- että rokokootaiteella on yhtäläisyyksiä tyyleissään. Ne tunnistetaan ylellisestä sisustuksestaan ja esteettisesti miellyttävästä visuaalisuudestaan. Tästä huolimatta kunkin tyylin luomassa sävyssä on huomattava ero. Rokokoossa on yksityistä, pehmeää ja miellyttävämpää tunnelmaa, kun taas barokkitaide on dramaattista ja voimakasta.
Kumpikaan tyyli ei ole objektiivisesti parempi kuin toinen, mutta niiden erot tekevät niistä ainutlaatuisen mielenkiintoisia omassa kontekstissaan.