Artemisia Gentileschi: Minäkin renessanssin maalari

Artemisia Gentileschin maalauksia

Susanna ja vanhimmat ja omakuva maalauksen allegoriana, Artemisia Gentileschi





Artemisia Gentileschi (1593-n. 1652) oli aikansa lahjakkaimpia ja sopeutuvimpia barokkimaalareita. Hän ei vain osaa maalata tunteita kohtauksia, vaan hän oli myös ensimmäinen nainen, joka hyväksyttiin Firenzen kuvataideakatemiaan. Tämän lisäksi hän työskenteli Caravaggio ainoana naisoppilaana. Silti Artemisia unohdettiin vuosisatojen ajan.

Vuonna 1915 italialainen taidehistorioitsija Robert Longhi julkaisi artikkelin, Gentileschi, isä ja tytär (Gentileschi, isä ja tytär). Spekuloitiin, että ihmiset pitivät hänen töitään väärin isänsä työnä, mutta Longhi korosti, mitkä olivat hänen omia töitään. Hän auttoi myös kertomaan hänen vaikean tarinansa uudelleen yleisölle.



Katso, osa siitä, mikä tekee hänen taiteestaan ​​niin koskettavan, ovat sen teemat seksuaalisesta väkivallasta ja itsevarmoista naisista. Hän ammensi omista kokemuksistaan ​​naisena renessanssin Italiassa. Ehkä määrittävin oli, että vuonna 1612 hänen taiteenopettajansa raiskasi hänet. Hänen isänsä yritti raiskaajaa oikeudessa ja julkisti skandaalin.

Hankala oikeudenkäynti

Judith ja hänen palvelijansa, Artemisia Gentileschin maalaus, 1613

Judith ja hänen palvelijansa , Artemisia Gentileschin maalaus, 1613



Gentileschi oli arvostetun taidemaalarin Orazio Gentileschin tytär. Hän näki tyttärensä lahjakkuuden varhain ja palkkasi maisemamaalari Agostino Tassin jatkamaan tämän kouluttamista. Mutta Tassi raiskasi Artemisian ollessaan 19-vuotias.

Nainen ei tuolloin voinut nostaa raiskaussyytteitä. Joten Orazio nosti syytteen hänen puolestaan. Tämän lisäksi naisten odotettiin menevän naimisiin raiskaajiensa kanssa puhtautensa ja kunniansa säilyttämiseksi. Joten raiskaussyytteen nostamisen sijaan tuomioistuimen oli määrättävä Tassia omaisuusvahingoista.

Artemisia erotettiin fyysisesti ja henkisesti totuuden selvittämiseksi. Kätilöt tarkastivat hänen ruumiinsa oikeudessa varmistaakseen, että hän oli neitsyt. Hän painoi myös peukaloitaan testatakseen, puhuiko hän totta. Renessanssin patriarkaalisen järjestelmän vuoksi monet ihmiset syyttivät häntä huoraksi tai epäpuhtaudeksi. Lopulta Tassi pidätettiin kahdeksi vuodeksi.

Hänen myöhempi menestys

Allegoria rauhasta ja taiteista, 1635-1638, Artemisia maalasi tämän suuren salin kattoon kuningattarelle

Rauhan ja taiteiden allegoria, 1635-1638, Artemisia maalasi tämän Greenwichin kuningatartalon suuren salin kattoon



Onneksi Artemisia ei estänyt oikeudenkäyntiä edistämästä menestystä. Hänet hyväksyttiin Firenzen kuvataideakatemiaan vuonna 1616. Cosimo II, of Medici-perhe , tuli nopeasti yksi hänen suojelijoitaan. Hän sai ystävän Galileo Galileista, jota hän kerran kiitti siitä, että hän auttoi turvaamaan työnsä maksun.

Henkilökohtaisessa elämässään hänellä oli tyttäriä aviomiehensä, jonka kanssa hän oli naimisissa Firenzessä, Pietro Stiattesin kanssa. Lopulta hän erosi aviomiehestään ja nautti 40 vuoden urasta liikkuessaan kaupungeissa ja kansoissa saadakseen toimeksiantoja. Toinen hänen suojelijansa oli Englannin kuningas Charles I, joka tilasi hänet maalaamaan vaimonsa kuningatar Henrietta Marian katon Greenwich-talossaan.



Vaikka hän kohtasi monia koettelemuksia naisena, hänen sukupuolensa antoi hänelle pienen edun. Hän sai työskennellä alastomien naismallien kanssa. Tietenkään jokainen maalari ei välittänyt näiden sääntöjen noudattamisesta. Esimerkiksi Caravaggio mallinsi piirustuksensa talonpoikien ja prostituoitujen mukaan. Siitä huolimatta hän pystyi kääntämään erittäin rehellisiä, rohkeita naisten kuvauksia kankaalle.

Hänen voimakkaimmat maalauksensa

Judith Beheading Holofernes, Artemisia Gentileschin maalaus, noin 1620

Judith mestaa Holofernesin pään , Artemisia Gentileschin maalaus, noin 1620



Tutkijat vertaavat usein tätä maalaustaCaravaggion esityssamasta kohtauksesta,Judith mestaa Holofernesin pään(n. 1598-1599). Teokset ovat saaneet vaikutteita raamatullisesta tarinasta Judithista, naisesta, joka pelasti kaupunkinsa piirityksen aikana viettelemällä kenraali Holofernesin. Tämän jälkeen hän katkaisi hänen päänsä ja käytti sitä esimerkkinä ajaakseen muut sotilaat lähtemään.

Pidätkö tästä artikkelista?

Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...

Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi

Kiitos!

Molemmat maalaukset ovat dramaattisia, mutta monet pitävät Artemisian esitysta realistisempana. Caravaggion Judith näyttää tekevän työn puhtaalla iskulla. Sillä välin Artemisia's Judith kamppailee, mutta hänellä on määrätietoinen ilme. Sekä tutkijat että fanit ovat spekuloineet, että Judith on Artemisian alter-ego ; symboli hänen omasta taistelustaan ​​Tassia vastaan.



Susanna ja vanhimmat, 1610

Susanna ja vanhimmat, Artemisia Gentileschin maalaus, 1610

Susanna ja vanhimmat, Artemisia Gentileschin maalaus, 1610

Artemisia teki tämän maalauksen ollessaan 17-vuotias, ja se on hänen varhaisin tunnettu työnsä. Ihmiset olivat jo vaikuttuneita siitä, kuinka hyvin hän osoitti naisen anatomian. Kuten tavallistaBarokkin taidetta, tämä tarina on peräisin Raamatusta.

Susanna, nuori nainen, meni puutarhaan kylpemään. Kaksi vanhempaa miestä löysi hänet ja pyysi häntä seksuaalisista palveluksista uhkaamalla pilata hänen maineensa, jos hän olisi eri mieltä. Kieltyessään ne, he pitivät lupauksensa. Mutta kun Daniel-niminen mies kyseenalaisti heidän väitteensä, he hajosivat. Jälleen Artemisia esitti tarinassaan kamppailevia, tyytymättömiä naisia ​​passiivisen hahmon sijaan.

Lucretia, noin 1623

Lucretia, Artemisia Gentileschin maalaus, noin 1623

Lucretia, Artemisia Gentileschin maalaus, noin 1623

Lucretia on roomalaisessa mytologiassa nainen, jonka Rooman kuninkaan nuorin poika raiskasi. Hän kertoi isälleen ja aviomiehelleen roomalaiselle komentajalle Lucius Tarquinius Collatinukselle ennen kuin tappoi itsensä veitsellä. Sanotaan, että kansalaiset olivat niin vihaisia ​​tästä, että he kukistivat Rooman monarkian ja muuttivat sen tasavallaksi.

Monet pitävät tätä maalausta esimerkkinä naisista, jotka kapinoivat tyranniaa vastaan. Jotkut lähteet korostavat, että maalaus ei kuvaa hyökkäystä, mutta keskittyy jälkivaikutuksia käsittelevään naiseen sen sijaan. Tämä kuvaus rohkaisee katsojia olemaan loistamatta pahoinpitelyä toisin kuin renessanssin taiteessa, joka näyttää raiskaus sankarillisissa yhteyksissä.

Nykyajan kiistat ja perintö

Gentileschi esillä Rooman Braschi Palace -museossa, Andrew Medichinin luvalla Chicago Sun Timesista

Gentileschi esillä Rooman Braschi Palace -museossa, Andrew Medichinin luvalla Chicago Sun Timesista

Jotkut yleisöt ihailevat Artemisian tarinaa edelleen tänään. Esimerkiksi vuoden 1997 ranskalais-saksa-italialainen elokuvaArtemisiaoli kiistanalainen, koska siinä hän rakastuu Tassiin. Elokuvaohjaaja Agnes Merlet väitti että vaikka olisi selvää, että hyökkäys tapahtui, hän uskoo Artemisian rakasti häntä. Artemisiatekisano hän harkitsi naimisiin menoa hänen kanssaan , mutta on mahdollista, että hän ajatteli tämän vain pelastaakseen kunniansa.

Viime aikoina näytelmäArtemisian tarkoitusvoitti parhaan soolodraaman 2018 FRIGID-festivaaleilla. Se oli osittain inspiraationa Me Too liike. Tavallaan voisi sanoa, että Artemisia oli aikaansa edellä, koska hänen työnsä sopii nykyaikaiseen tarkoitukseen. Itse asiassa monet ihmiset viittasi hänen tarinaansa kun Yhdysvaltain korkeimman oikeuden tuomari Brett Kavanaughia syytettiin raiskauksesta.

Omakuva maalauksen allegoriana, Artemisia Gentileschi, noin 1638

Omakuva muodossa maalauksen allegoria kirjoittaja Artemisia Gentileschi, noin 1638

Artemisian töitä ylistettiin vaikuttavasta realismista ja barokkitekniikoista. Nykyään häntä ei tunnusteta vain lahjakkuudestaan, vaan myös naisena, joka taisteli hellittämättä vastoinkäymisiä ja pelottelua vastaan.