9 uskomatonta faktaa Pierre-Auguste Renoirista
Pierre-Auguste Renoirin tunnistettavaa työtä arvostetaan ympäri maailmaa ja impressionistinen mestari vietti mielenkiintoista elämää.
Tässä on 9 kiehtovaa faktaa miehestä ja taiteilija Renoirista.
Kuva Pierre-Auguste Renoirista hänen myöhempinä vuosinaan
Renoir oli paljon lahjakkaampi laulaja kuin taidemaalari.
Nuorena poikana Renoir otti laulutunteja paikallisen kirkon kuoronjohtajan kanssa. Hänellä oli suuri lahjakkuus laulamiseen, mutta perheensä taloudellisen tilanteen vuoksi hänen oli pakko lopettaa.
Kuka tietää, olisimmeko koskaan nähneet hänen rakastettuja maalauksiaan, jos hän olisi jatkanut ensimmäistä taiteellista rakkauttaan. Ehkä sen sijaan puhuisimme Renoirista yhtenä aikansa suurista musiikkitaiteilijoista.
Renoir oli oppipoikana posliinitehtaalla lähellä Louvrea.
Elättääkseen perhettään Renoir pääsi oppisopimuskoulutukseen posliinitehtaalle, jossa hänen maalauskykynsä lopulta huomattiin. Itseoppinut taidemaalari, hän kävi usein Louvressa, joka oli posliinitehtaan vieressä, ja kopioi siellä näkemänsä suuret teokset.
AIHEUTTAVA ARTIKKELI:Naturalismi, realismi ja impressionismi selitettynä
Kun tehdas alkoi käyttää koneita, Renoirin oppisopimus päättyi. Sellaista on elämä taiteilijana.
Renoirin ura käynnistettiin Monetin, Sisleyn ja Bazillen rinnalla ensimmäisessä impressionistisessa näyttelyssä.
Vuonna 1874, ennen kuin impressionismi tunnettiin impressionismina, Renoir esitteli osan töistään muiden taiteilijoiden kanssa.Claude Monet, Alfred Sisley ja Frederic Bazille. Näyttelyn arvostelu antoi tälle ryhmälle ja myöhemmin koko liikkeelle nimen.
Ilmoitus ensimmäisestä impressionistisesta näyttelystä, 1874
Arvostelussa väitettiin, että maalaukset näyttivät enemmän vaikutelmilta kuin valmiilta maalauksilta. Yleisesti ottaen näyttely ei saanut hyvän vastaanoton, mutta Renoirin kuusi teosta olivat siihen verrattuna yksi suosituimmista taideteoksista sinä päivänä. He eivät tienneet, että historiaa oli juuri tehty.
Impressionistisen näyttelyn kolmas esitys vuonna 1876 on siellä, missä Renoir esitteli tärkeimmät työnsä Tanssi Le Moulin de la Galettessa kera Swing (La Balancoire) ja muut.
Galette Mill Ball, Renoir, 1876
Swing, Renoir, 1876
Pidätkö tästä artikkelista?
Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemmeLiittyä seuraan!Ladataan...Liittyä seuraan!Ladataan...Tarkista postilaatikkosi aktivoidaksesi tilauksesi
Kiitos!Hän ei koskaan enää suostunut impressionistiseen näyttelyyn, vaan päätti alistua Pariisin salonkiin. Hänen menestyksensä siellä Mme Charpentier ja hänen lapsensa vuonna 1879 hän piti häntä muodikkaana ja vauraana maalarina koko uransa ajan.
Mme Charpentier ja hänen lapsensa, Renoir, 1878
Renoir maalasi nopeasti – osa hänen työstään kesti vain puoli tuntia.
Jotkut taiteilijat viettivät viikkoja, kuukausia ja jopa vuosia yhden taideteoksen parissa. Näin ei käynyt Renoirille, joka työskenteli ripeästi.
Hänen muotokuvansa oopperasäveltäjästä Richard Wagnerista kesti vain 35 minuuttia, ja kuukauden oleskelun aikana Guernseyllä, saarella Englannin kanaalissa, Pierre-Auguste Renoir viimeisteli maalauksen joka toinen päivä ja palasi 15 valmiilla teoksella.
Richard Wagner, Renoir, 1882
Pierre-Auguste Renoir teki elämänsä aikana useita tuhansia maalauksia, epäilemättä siveltimen nopeuden ansiosta.
AIHEUTTAVA ARTIKKELI:Moderni realismi vs. postimpressionismi: yhtäläisyydet ja erot
Renoir matkusti työstä Velazquezin, Delacroixin ja Titianin kanssa
Usein matkustavana Renoir oli tunnettu, tapasi monia ihmisiä ja näki monia paikkoja. Mutta hänen matkojensa syynä oli se, että hän etsi erityisesti muiden taiteilijoiden töitä.
Hän matkasi Algeriaan toivoen saavansa inspiraatiotaEugene Delacroixoli käynyt Madridissa katsomassa Diego Velazquezin töitä ja uskaltanut Firenzen läpi katsoakseen Titianin mestariteoksia.
Renoirilla oli ainutlaatuinen väriteoria, ja hän käytti harvoin mustia tai ruskeita
Väriteoria, jonka hän jakoi Monetin kanssa, taiteilijoilla oli täysin erilainen näkemys varjoista verrattuna muuhun silloiseen taidemaailmaan. Heille varjot eivät olleet mustia tai ruskeita, vaan itse esineiden heijastuksia – varjot olivat silloin monivärisiä.
Monet maalaus puutarhassaan Argenteuilissa, Renoirissa, 1873
Tämä yksinkertainen, mutta syvällinen muutos värien käytössä on merkittävä ero impressionismille.
Radikaalit hallituksen virkamiehet melkein heittivät Pierre-Auguste Renoirin Seine-jokeen
Radikaali ja vallankumouksellinen hallintoelin, joka tunnetaan nimellä Pariisin kommuuni, syytti kerran Renoiria vakoojana. Hän oli usein maalannut Seinen varrella, ja ehkä koska hän oli aina siellä, samassa paikassa, mahdollisesti vaeltelemassa, kommunaarit pitivät häntä epäilyttävänä.
Kun asiat päätyivät päähän, hän melkein heitettiin Seineen, mutta pelastui, kun yksi kommunareista, Raoul Rignalt, tunnisti hänet. Rignalt oli hänelle palveluksen velkaa, koska ilmeisesti Renoir pelastihänenelämää erillisessä tilaisuudessa.
Puhu siitä, että olet oikeassa paikassa oikeaan aikaan.
Renoirilla oli nivelreuma.
Myöhempinä vuosinaan Renoirille kehittyi nivelreuma – nivelten kivulias rappeutuminen, joka vaikutti hänen käsiinsä ja oikeaan olkapäähän. Hänen maalaustyylinsä muuttui melko radikaalisti tämän kehityksen jälkeen, mutta hän jatkoi työskentelyä.
Niveltulehdus teki lopulta hänen olkanivelensä täysin jäykäksi, ja sopeutuakseen näihin turhauttaviin muutoksiin hän kiinnitti siveltimen sidottuihin käsiinsä. Nyt se on sitoutumista.
Silti Renoirin niveltulehdus ei ollut ainoa kerta, kun hänen taiteellinen tyylinsä muuttui.
Kun Renoir ja hänen ystävänsä ja suojelijansa Jules Le Coeur lopettivat suhteensa, hänellä ei enää ollut pääsyä suosikkinäkymiinsä Fontainebleausta. Coeurin omaisuus oli Fontainebleaun alueella, ja Renoirin oli etsittävä muita aiheita, koska hän ei ollut enää tervetullut sinne.
Taidemaalari Jules Le Coeur ulkoiluttaa koiriaan Fontainebleaun metsässä, Renoir, 1866
Lyhyesti sanottuna Renoirin tyyli pomppii maisemista muodollisiin muotokuviin yrityksiin uudella tyylillä, joka on saanut inspiraationsa Italian renessanssimaalareilta, jotka tunnettiin hänen Ingres-kautena. Joskus hän palasi juuriltaan ranskalaiseen klassiseen tyyliin. Renoir käytti ajoittain jopa ohuita siveltimiä luodakseen enemmän yksityiskohtia muotokuviin ja alastonkuviin.
Tyttö letiö hiuksiaan (Suzanne Valadon), Renoir, 1885
On selvää, että Renoirilla oli paljon tarjottavaa, ja taiteen ystävinä olemme kiitollisia kaikista riskeistä, joita hän otti tyylin ja aiheen suhteen. Hän jätti meille suuren määrän työtä käyttämällä lukuisia tekniikoita.
Renoirin kolmesta pojasta kaikista tuli taiteilijoita.
Pierre-Auguste Renoirilla oli kolme poikaa, Pierre, Jean ja Claude, jotka kaikki olivat taiteilijoita eri toimialoilla.
Pierre oli näyttelijä lavalla ja valkokankaalla. Hän näytteli Jerikoa Paratiisin lapset , ranskalainen eeppinen romanttinen draama vuodelta 1945. Jean oli elokuvantekijä ja ohjaaja, joka tunnettiin mm. Suuri Illuusio vuodesta 1937 ja Pelin säännöt vuodesta 1939. Claude seurasi tarkemmin Renoirin jalanjälkiä ja hänestä tuli keramiikkataiteilija.
Varmasti hänen poikansa saivat inspiraationsa Renoirin jyrkkyydestä ja sitoutumisesta taiteeseensa. Samoin hän jatkaa niin taiteenharrastajille ja impressionismihulluille kaikkialla maailmassa tänään.
SEURAAVA ARTIKKELI:Fauvismi ja ekspressionismi selitettynä